Hamstern Sie schon mal Batterien! Sicher ist sicher… Elektrisierender TV-Katastrophenthriller. In der Schaltzentrale des Stromversorgers „E.Kraft“ knistert es. Weil eine Hauptleitung schwächelt, lässt die Chefin vom Dienst, Anja Radtke (Ann-Kathrin Kramer), auf „Leitung Delta“ umlasten. Prompt geht ein überhitzter Trafo hoch – Stromausfall! Die Hauptstadt versinkt im Dunkeln. Chaos bricht aus, Banden regieren die Straße. Während Anjas Tochter Nelly versucht, von einer Party nach Hause zu kommen, gerät ihre Mutter ins Fadenkreuz: Die Ingenieurin soll zum Sündenbock gemacht werden. Da meldet sich ein Techniker per Handy… Hier stimmt die Spannung! Dieses effektive Katastrophenmovie schreckt vor keinem Klischee zurück. Und am Ende werden die bösen Raffkes der Energiewirtschaft gegrillt. Hertz, was willst du mehr.

Soldat George (George Tchortov) jagt Menschen mit Superkräften, sie gelten als Gefahr. Die junge Mutantin Anna soll nun aber helfen, einen Serienkiller zu fassen, der ebenfalls über besondere Fähigkeiten verfügt… James Mark, Regisseur dieses „X-Men“-Abklatschs, ist von Haus aus Stuntman.

Zwei Geschwister verführen Männer über eine Erotik-Telefonhotline, verabreden sich mit ihnen und ermorden sie mit einem Rasiermesser. Captain Barnes (Richard Roundtree) und Stacy (Shawn Weatherly) ermitteln… Der extrem dünne Plot wird nur durch abstruse Zufälle zusammengehalten.

Der Atheist Dr. Sol Harkens muss den Tod einer seiner Söhne erleben, er wird alkoholsüchtig. Nach einem schweren Autounfall hat er eine unglaubliche Nahtoderfahrung, in der ihm der Geist seines Sohnes erscheint, wodurch sich die Richtung seines bisherigen Lebensweges entscheidend ändert.

Endlich sesshaft? Sonny (Mekhi Phifer) will seine dunkle Vergangenheit hinter sich lassen und kommt auf der Farm von George unter, dem er das Leben rettete. Die Affäre mit dessen Frau Larissa bringt eine dramatische Wende.

Traumatisierter Hackebeil-Mörder wird vom Geist seiner ermordeten Gattin in den vollständigen Wahnsinn getrieben. Horrorthriller von Mario Bava. „Ich habe inzwischen fünf junge Frauen getötet. Drei von ihnen habe ich im Ofen unseres Treibhauses verbrannt.“ So stellt sich John Harrington (Stephen Forsyth), Serienkiller und Geschäftsführer einer Brautmodenfirma, dem Publikum vor: In den folgenden 80 Minuten wird er weiter mit dem Hackebeil schwingen, einem Kindheitstrauma auf die Spur kommen – und vom Geist seiner abgeschlachteten Gemahlin gequält werden… Für das krude, aber unblutige Killer-Psychogramm findet Kultregisseur Bava kunstvoll arrangierte Bilder im Giallo-Stil. Dieses Subgenre – ein Mix aus Thriller, Horror, Sex und Kunst – hatte er 1963 mit „Blutige Seide“ begründet. Die lyrisch-psychedelische Easy-Listening-Filmmusik macht die Sache rund.

Ein Schwarm tödlicher Monster aus dem All hat vor 20 Jahren die Erde attackiert. Mo Fei (Jianyu Liu) und weitere Soldaten kämpfen um den Rest, der von der Menschheit geblieben ist… „Independence Day“-Klon mit leider sehr miesen PlayStation-Effekten.

Anthropologe Daninsky (Paul Naschy) begleitet Professor Lacombe auf der Suche nach dem legendären Yeti. Während die Expedition Banditen in die Hände fällt, wird Daninsky durch zwei Kannibalinnen in einen Werwolf verwandelt... Paul Naschy († 2009) spielte die Figur Waldemar Daninsky in insgesamt 13 Filmen.

Politklamauk um Hape Kerkelings Alter Ego. „Und wie sagt der Obama immer? ,Yes, Weekend!‘“ Mit diesem duften Slogan geht Horst Schlämmer 2009 auf Stimmenfang. Der schmerbäuchige Reporter vom Niederrhein will Kanzler werden… 2006 war Hapes Journaille-Kanaille noch Fernsehpreiswürdig. Hier ist die Luft raus: Statt subversiv den Politzirkus vorzuführen, schmust er sich bei Promis wie Jürgen Rüttgers und Cem Özdemir an, faselt in Verkleidung (u. a. als Angela Merkel) Stuss und singt mit Jürgen Drews und Bushido. Da war ja Wulff lustiger.

Für eine Teenagerin entwickelt sich die Pubertät zu einem furchterregenden Albtraum. Lisa Brühlmanns Spielfilmdebüt verbindet die Umbrüche in der Pubertät mit mythologischen Motiven. Die 15-jährige Mia (Luna Wedler, „Das schönste Mädchen der Welt“) ist mit ihren Eltern in eine neue Stadt gezogen. Während sich ihr Körper auf mysteriöse Weise verändert, versucht sie ihre wachsende Verzweiflung mit Sex und Alkohol zu betäuben. Außerdem entwickelt sie einen unerklärlichen Heißhunger auf rohen Fisch, der selbst vor dem Aquarium ihrer Mutter nicht haltmacht. Auf der Suche nach ihrer wahren Identität und der eigenen ­Natur trifft sie schließlich eine radikale Entscheidung. „Blue My Mind“ zählt neben „Der Nachtmahr“ zu den ungewöhnlichsten und kühnsten Coming-of-Age-Filmen der letzten Jahre. Mit großer Unerschrockenheit werden die verwirrenden Gefühle und Ängste des Erwachsenwerdens geschildert. Beim Nachwuchsfestival „Max Ophüls Preis“ wurde Lisa Brühlmann als beste Regisseurin ausgezeichnet. „Sie macht Emotionen körperlich spürbar und schaut dorthin, wo es unangenehm ist, wo es wehtut“, lautete die Begründung der Jury. Das trauen sich in dieser Konsequenz nur wenige Filme.

Drama über die folgenschweren Auswirkungen eines Amoklaufs. Bang! – Mit einem Schlag ist nichts mehr wie zuvor: An einem Vormittag in Los Angeles plaudern die Besucher eines Diners bei Pancakes und Kaffee. Zunächst fällt niemandem der unscheinbare Mann auf, der plötzlich wahllos auf Leute schießt und sich dann selbst tötet… In seinem verschachtelten Episodendrama rückt Rowan Woods („Little Fish“) die Überlebenden und deren Verdrängungsmechanismen in den Fokus. Ein hochemotionaler, beklemmender und aufwühlender Film mit großartig agierenden Stars (u. a. Dakota Fanning, Kate Beckinsale, Guy Pearce).

Trotz der Diagnose Leukämie will der lebenslustige Michael nicht aufgeben… Religionskitsch.

Für eine Teenagerin entwickelt sich die Pubertät zu einem furchterregenden Albtraum. Lisa Brühlmanns Spielfilmdebüt verbindet die Umbrüche in der Pubertät mit mythologischen Motiven. Die 15-jährige Mia (Luna Wedler, „Das schönste Mädchen der Welt“) ist mit ihren Eltern in eine neue Stadt gezogen. Während sich ihr Körper auf mysteriöse Weise verändert, versucht sie ihre wachsende Verzweiflung mit Sex und Alkohol zu betäuben. Außerdem entwickelt sie einen unerklärlichen Heißhunger auf rohen Fisch, der selbst vor dem Aquarium ihrer Mutter nicht haltmacht. Auf der Suche nach ihrer wahren Identität und der eigenen ­Natur trifft sie schließlich eine radikale Entscheidung. „Blue My Mind“ zählt neben „Der Nachtmahr“ zu den ungewöhnlichsten und kühnsten Coming-of-Age-Filmen der letzten Jahre. Mit großer Unerschrockenheit werden die verwirrenden Gefühle und Ängste des Erwachsenwerdens geschildert. Beim Nachwuchsfestival „Max Ophüls Preis“ wurde Lisa Brühlmann als beste Regisseurin ausgezeichnet. „Sie macht Emotionen körperlich spürbar und schaut dorthin, wo es unangenehm ist, wo es wehtut“, lautete die Begründung der Jury. Das trauen sich in dieser Konsequenz nur wenige Filme.

Drama über die folgenschweren Auswirkungen eines Amoklaufs. Bang! – Mit einem Schlag ist nichts mehr wie zuvor: An einem Vormittag in Los Angeles plaudern die Besucher eines Diners bei Pancakes und Kaffee. Zunächst fällt niemandem der unscheinbare Mann auf, der plötzlich wahllos auf Leute schießt und sich dann selbst tötet… In seinem verschachtelten Episodendrama rückt Rowan Woods („Little Fish“) die Überlebenden und deren Verdrängungsmechanismen in den Fokus. Ein hochemotionaler, beklemmender und aufwühlender Film mit großartig agierenden Stars (u. a. Dakota Fanning, Kate Beckinsale, Guy Pearce).

Nebel führt Menschen in einem abgelegenen Haus zusammen und hält sie dort fest. Unter ihnen sind Biker Fred (Andrés Resino), Anhalterin Laura (Lisa Leonardi) und die reiche Geschäftsfrau Elsa. Sie machen bald schon schreckliche Entdeckungen. Das Regiedebüt des Spaniers Francisco Lara Polop.

Ein Mann erwacht aus dem Koma und landet in einem wahrgewordenen Albtraum. Trevor (Andras Jones) erwacht in einem Krankenhaus aus dem Koma. Keine Erinnerungen und ein Leidensgenosse (Seth Green) bringen ihn auf den Dachboden. Doch das Treffen mit einem Gruseldoktor ist nur der Beginn des Horrors... B-Film mit bekannten Genre-Gesichtern, z. B. Jeffrey Combs („Re-Animator“).

Erst geht’s nur ums Comeback, dann ums nackte Überleben. Spuckende Zombies attackieren die Mädels von Pussycake (Anahí Politi, Aldana Ruberto, Macarena Suárez, Sofia Rossi) und ihre Managerin… Von Pablo Parés stammen auch „Plaga Zombie“ und „Daemonium: Underground Soldiers“.

Denny versucht schauspielerisch durchzustarten, als sich plötzlich ein Mord ereignet. Rein ins Rampenlicht! Endlich könnte die Bühnenkarriere anlaufen, doch dann kommt Schauspieler Denny (Barry Wyatt) ein Mord dazwischen. Getroffen hat es seine Freundin Cathy, Denny steht unter Verdacht und wird verhaftet. Anwalt Elliot paukt ihn raus, aber dann erwacht Denny erneut neben einer Leiche.

Was hat es mit Izzys Krankheit auf sich, die sie mit ihrer Mutter in die Isolation zwingt. Unglücklich ist das Mädchen damit nicht, beide verstehen sich bestens und rocken als Zwei-Frau-Band an Gitarre und Drums ab. Trotzdem: soziale Kontakte fehlen, was Izzy merkt, als sie auf die gleichaltrige Amber trifft. Bei einem Trinkspiel mit Ambers Freunden verschluckt Izzy einen lebenden Wurm und entfesselt damit ungeahnte Kräfte. Die genau wollte ihre Mutter vor der Welt verstecken… Auch Hexen-Mamas können glucken. Eine Mutter will das Beste für ihr Kind, doch das magisch erstarkte Gör macht, was es will. Lange Zeit bleiben die Hintergründe im Dunkeln, bis im letzten Drittel die Hölle losbricht. Gekonnt spielt das symbolbeladene Mutter-Tochter-Drama mit Gruselelementen, was dem jüngsten Adams/Poser-Familienprojekt diverse Preise auf Festivals einbrachte.

Sci-Fi-Thrillerdrama von „Donnie Darko“-Regisseur Richard Kelly. Kurz vor Weihnachten klingelt es zweimal bei Norma (Cameron Diaz) und Arthur (James Marsden). Erst steht eine Box mit einem roten Knopf vor der Tür, später erscheint der schrecklich entstellte, aber charmante Mr. Steward (Frank Langella) mit einer unfassbaren Offerte: „Drücken Sie den Knopf, wird irgendwo ein Fremder sterben, aber gleichzeitig sind Sie um eine Million Dollar reicher!“ Wird das Paar der Verlockung widerstehen? „The Box“ basiert auf einer kurzen Story von Richard Matheson („I Am Legend“), Regisseur Kelly spinnt sie zum Verschwörungsthriller weiter. Der zunächst extrem rätselhafte Film entwickelt schnell eine hypnotische Sogwirkung. Bei Norma und Arthur ließ Kelly sich stark von der Vita seiner Eltern inspirieren (auch die böse Geschichte um Normas Verstümmelung fußt auf Fakten).

"Der Mann, der Frankenstein weinen sah", erzählt die Geschichte des legendären Jacinto Molina, alias Paul Naschy, einer der beliebtesten Horror-Ikonen Europas, der, obwohl er nicht zu einem Mainstream-Namen wurde, als eine der wahren Größen des Horrorkinos gefeiert wird, gleichauf mit Boris Karloff, Lon Chaney, Bela Lugosi, Peter Cushing und Christopher Lee. 1934 geboren, sollte ihn 11 Jahre später das Kinoposter zu "Frankenstein trifft den Wolfsmenschen" entscheidend prägen. Dieser Augenblick war die Geburtsstunde einer Ikone, die das gesamte europäische Genrekino nachhaltig prägen solle und den spanischen Horrorfilm zu dem machte, was er heute ist. US-Genre-Regisseur Mick Garris präsentiert Ihnen die Geschichte von Jacinto Molina Alvarez alias Paul Naschy, dessen unvergleichliche Liebe für das Kino ein ganzes Genre beeinflusste und Filmemacher auf der ganzen Welt inspirierte. In dieser hochspannenden Dokumentation liefern seine Kollegen und Freunde, darunter Joe Dante, John Landis, Nacho Cerda, Caroline Munro, Jordi Grau, seine Ehefrau Elvira Primavera, sowie seine Söhne Bruno und Sergio Molina, Einblicke in das Leben des Mannes hinter der Werwolfmaske.

„Ich habe das nicht getan!“ Krankenschwester Lucia de Berk beteuert ihre Unschuld, wird jedoch wegen siebenfachen Mordes an Babys und älteren Patienten zu lebenslanger Haft verurteilt. Jahre später kommen sogar der maßgeblich am Schuldspruch beteiligten Jungstaatsanwältin Judith Jansen Zweifel. Schwierige Kindheit, Vorverurteilung durch Öffentlichkeit und Presse, fehlerhafte Gutachten. Paula van der Oest verarbeitete den Justizskandal um die niederländische Krankenschwester weitgehend klischeefrei und verzichtet auf einfache Antworten. Nach sechs Jahren unschuldig in Haft wurde de Berk 2010 freigesprochen, die vermeintlichen Morde waren natürliche Todesfälle.

Kaum lässt sich Christina Ricci zu einem Blind Date überreden, ist sie auch schon schwanger. Aber Hamish Linklater scheint nicht der Typ für eine feste Beziehung zu sein. Eigentlich sollte das Ganze zwischen der alleinerziehenden Mutter Abigail (Ricci) und dem charmanten Benjamin (Linklater) nur eine einmalige Sache sein, doch dann merkt Abigail, dass sie schwanger ist! Benjamin ist von der Nachricht nur wenig begeistert, da die unerwarteten Neuigkeiten seine Zukunftspläne komplett zunichtemachen und sich der unabhängige Freigeist nur schwer an Abigails bereits existierenden Zwillinge gewöhnen kann. Da hilft es, dass die beiden bei ihrem ersten Aufeinandertreffen eine Liste angefertigt haben über Dinge, die man erledigen muss, bevor man überhaupt an Trennung denkt. Abigail und Ben starten gemeinsam in ein Abenteuer, bei dem beide noch einiges über die Liebe und das Leben lernen müssen. Ricci steht seit ihrem 10. Lebensjahr vor der Kamera.

Ein wortkarger Ex-Häftling legt sich mit einem südafrikanischen Clanführer an. Die Personen haben sich geändert, doch das System der Unterdrückung ist geblieben. In seiner Jugend hat Tau zwei weiße Polizisten erschossen. Nach seiner Haftentlassung und dem Ende der Apartheid kehrt der schweigsame Einzelgänger in seinen Heimatort zurück, der von korrupten Ordnungshütern und einem skrupellosen Clanführer terrorisiert wird. Seine alten Freunde haben sich arrangiert oder resigniert. Nur Tau ist nicht bereit, sich dem Schreckensregiment der neuen Machthaber zu beugen. Das Spielfilmdebüt des Südafrikaners Michael Matthews folgt den klassischen Erzählmus­tern eines (Italo-)Westerns. Die von Sergio Leones „Für eine Handvoll Dollar“ inspirierte Handlung sorgt nach knapp zwanzig Minuten mit einer verwirrenden Rückblende kurzzeitig für Irritationen, ist ansonsten aber schnörkelloses, gradlinig inszeniertes Genrekino. Etwas weniger Pathos hätte dem mit charismatischen Gesichtern und imposanten Kino­bildern aufwartenden Film zwar gutgetan, doch auch das gehört zu einem richtigen Wes­tern irgendwie dazu.

Parodie auf Filme von A bis Z: total hirnlos. Heiliger Kristallschädel: 10.000 v. Chr. prophezeit Amy Winehouse den Weltuntergang – für den Tag im Jahr 2008, als Will (Matt Lanter) aus einem Albtraum erwacht. Eigentlich will er zu seinem 25. Geburtstag eine „Sweet Sixteen“-Party geben. Doch dann bebt die Erde, Hanna Montana wird vom Meteoriten erschlagen, und Wills Freundin erlebt nachts im Museum ihr blaues Wunder… Auf Pipi-Kacka-Niveau verhohnepipelt der Film Kinoerfolge wie „The Day After Tomorrow“, „Verwünscht“ oder „Juno“. Nur ganz, ganz selten blitzt Satire auf. Und die Amy-Winehouse-Gags gehen inzwischen natürlich gar nicht mehr.

Olive möchte mit ihren Freundinnen ein ruhiges Wochenende verbringen. Job weg, Freund auch – Olive (Amanda Crew) braucht eine Auszeit. Sie mietet sich in Harveys Landhaus ein, nicht ahnend, welchen Hass auf die nichtsnutzige junge Generation den psychopathischen Hausherrn umtreibt. Er zückt das Tomahawk… Generationenzwist als Blutbad, mit Dialogen zum Fürchten.

Parodie auf Filme von A bis Z: total hirnlos. Heiliger Kristallschädel: 10.000 v. Chr. prophezeit Amy Winehouse den Weltuntergang – für den Tag im Jahr 2008, als Will (Matt Lanter) aus einem Albtraum erwacht. Eigentlich will er zu seinem 25. Geburtstag eine „Sweet Sixteen“-Party geben. Doch dann bebt die Erde, Hanna Montana wird vom Meteoriten erschlagen, und Wills Freundin erlebt nachts im Museum ihr blaues Wunder… Auf Pipi-Kacka-Niveau verhohnepipelt der Film Kinoerfolge wie „The Day After Tomorrow“, „Verwünscht“ oder „Juno“. Nur ganz, ganz selten blitzt Satire auf. Und die Amy-Winehouse-Gags gehen inzwischen natürlich gar nicht mehr.

Geigerin Rose (Freya Tingley) erbt vom verstorbenen Vater ein Schloss in Frankreich. Dort entdeckt sie eine Sonate, die ihr Dad komponiert und mit okkulten Symbolen versehen hat. Nun möchte Rose gemeinsam mit ihrem Manager Charles Vermais (Simon Abkarian) den mysteriösen Fund genauer unter die Lupe nehmen. Bald treiben teuflische Kräfte ihr Unwesen in den Gemäuern. Australierin Freya Tingley spielt die Hauptrolle im musikalischen Mystery-Thriller, und Rutger Hauer hat einen seiner letzten Filmauftritte.

Sex ist das Business ihrer Familie. Wen (Keke Palmer), Tochter einer Prostituierten und eines Zuhälters, nutzt ihr Köpfchen und hat nach dem Tod des Vaters eigene Mädchen auf der Straße. Doch die Bronx ist rau, und die männlichen Zuhälter wollen sich von einer Frau nicht in die Suppe spucken lassen.

Gemeinsam mit seinem dauerkiffenden Kumpel untersucht Theologiestudent Brandon (Chris Minor) den vor zwanzig Jahren schiefgegangenen Exorzismus-Versuch an einer Frau. Seine Idee: Er will sich dem nicht besiegten Dämon als neuer Wirt anbieten. Wir ahnen: keine wirklich gute Idee.

Tadschikistan. Eine Gruppe Söldner (u. a. Timothy Gibbs) soll den Forscher Balanowsky ausfindig machen, der während des Kalten Krieges in einer entlegenen Anlage an einem Geheimprojekt arbeitete. Unverwundbare Supersoldaten machen Jagd auf die Gruppe… Mit Julia Roberts‘ Bruder Eric.

Dr. Swanson und ihr Team prüfen für das US-Militär, ob aus dem Gift einer Schlangenart auf einer Pazifikinsel eine Waffe entwickelt werden kann. Als es zu Spannungen mit China kommt, soll ein U-Boot unter Commander O’Neill (Luke Perry) die Forscher evakuieren — samt tödlicher Mit-Passagiere.

Physiker Jim Beale erfindet eine Zeitmaschine. Jim (Chad McKnight) hat eine Zeitmaschine konstruiert. Ein Test führt ihn zu Abby, die ihn verführt und ihm die Details zu seiner Apparatur entlockt. Als ihm das klar wird, reist er ihn die Vergangenheit zurück, um es ungeschehen zu machen… Solide, vom Regisseur des besseren Sci-Fi-Geheimtipps „The Signal“.

Indien, Ende der 1990er-Jahre: Journalist Manav Banerjee (Sharman Joshi) bekommt den Auftrag, die Arbeit des australischen Missionars Graham Staines (Stephen Baldwin) unter die Lupe zu nehmen. Dieser steht im Verdacht, Kranken nur zu helfen, wenn diese sich zum christlichen Glauben bekehren. Die Zeitung will Staines dafür an den Pranger stellen. Ohnehin begegnen viele dem Missionar mit Argwohn und Feindseligkeit. Der Journalist muss aber erkennen, dass Staines demütig und ein wahrer Engel ist. Allerdings ist das nicht das, was sein Chefredakteur erfahren möchte. Manav muss sich entscheiden zwischen der Wahrheit und dem, was seine Zeitung drucken will. Staines Leben hängt davon ab.

Drama trifft Horror in Liam Gavins Spielfilmdebüt. Sophia (Catherine Walker) mietet ein Haus im ländlichen Wales und igelt sich darin mit dem Okkultisten Joseph Solomon (Steve Oram) ein. Mit kabbalistischen Ritualen will sie Kontakt zum kleinen Sohn aufnehmen, der ermordet wurde. Doch Joseph, nur scheinbar ein netter Schluffi, enthüllt dunkle Seiten. Und Sophia verbirgt ebenfalls etwas… Das Regiedebüt von Liam Gavin lebt von atmosphärischen Bildern und braucht keine groben Schocks, das Grauen entsteht im Kopf. Bemerkenswert sind die Musik und das Sounddesign: Die kleine Indie-Horrorperle schaut man am besten mit guten Kopfhörern.

Der Fremde in mir. Hudson, erfolgsverwöhnter Drehbuchautor, verliert von heute auf morgen sein Persönlichkeitsgefühl und betrachtet den eigenen Körper und Verstand als Außenstehender. Therapeut Townsend verschreibt ihm Rivotril, das mit Nebenwirkungen einhergeht. Impotenz, Kleptomanie und diverse andere Macken werden zum Problem, als Hudson sich in Sarah verliebt. Die Krankheit gibt’s tatsächlich. Regisseur Harris Goldberg leidet an Depersonalisierung und verarbeitete seine Erfahrungen bewusst überhöht. „Friends“-Star Matthew Perry († 2023) taumelt gekonnt durch eine Achterbahn der Gefühle.

Ringo Lam schickt seinen Lieblingsmimen Chow Yun-Fat erneut als aufrechten Häftling Ching in eine korrupte Gefängnisanstalt. Vier Jahren nach Teil 1 sitzt Chung (Chow Yun Fat) wieder im Gefängnis. Weil er ständig versucht, mit allen klarzukommen, gerät er zwischen die Fronten von Banden aus Rotchina und Hongkong. Und weil er niemanden verpfeift, hat es auch der sadistische Oberaufseher Zau (Elvis Tsui) auf ihn abgesehen.

Die zehnjährige Leah fühlt sich einsam. Ihre Mutter verhält sich abweisend, die Schwester gemein, und der Vater ist kaum da. Besonders nachts ist Leah in dem großen alten Pfarrhaus seltsam zumute. Dann taucht plötzlich ein Mädchen auf — ganz in Weiß, mit Engelsflügeln. Doch Leahs neue Freundin Rachel ist nicht ganz so unschuldig, wie sie aussieht… Ruth Platt (Regie + Skript): „Es gibt viele Tabus, was den Tod betrifft. Wir vermeiden, darüber zu reden. Aber Kinder sind neugierig. Sie wollen die Wahrheit. Es gibt Möglichkeiten, sie ihnen zu sagen, ohne ihr Wohlergehen zu gefährden. Das trieb mich, diese Geschichte zu schreiben: Wenn du ihnen nicht die Wahrheit sagst, kann das gefährlicher sein.

In Deutschland war er nur als Gauner auf den Straßen unterwegs. Jetzt hat sich Björn nach Kuba abgesetzt und macht auch da auf Langfinger – obwohl er als Untermieter bei einem pensionierten Polizisten wohnt. Weil der Zustand der kubanischen Filmstudios unterirdisch war, drehte Regisseur Daniel Díaz Torres vor Ort in Centro Habana. Der Filmemacher arbeitete als Dozent an der kubanischen Filmschule und konnte bei der Berlinale 1997 den deutschen Peter Lohmeyer überreden, in seinem „Kleines Tropicana“ mitzuspielen. Für den „Cuba Coup“ kamen sie ein zweites Mal zusammen. Auf Kuba wurde Lohmeyer durch die Filme unerwartet zum Star.

Endlich vom Index! Der blutige Kracher von Regie-Legende John Woo ist jetzt auch in Deutschland unzensiert genießbar. Jeffrey ist ein erfolgreicher Profikiller, jetzt aber von Schuldgefühlen geplagt. Er hat bei einem Auftrag die Sängerin Jennie an den Augen verletzt und will unbedingt eine nötige Operation bezahlen. Leider fehlt das Geld. Um dies zu beschaffen, nimmt er einen Auftrag an, bei dem er das Oberhaupt der Triaden während eines Festivals töten soll. Dieses Attentat bringt Inspektor Dan Li auf den Plan, der sofort ermittelt. Als Jeffrey plötzlich aber selbst zum Gejagten wird, stehen er und Inspektor Li der brutalen Triaden-Bande gegenüber, die vor grausamster Gewalt gegen alles und jeden nicht zurückschreckt... „The Killer“ ist, wie vom chinesischen Kultregisseur John Woo nicht anders zu erwarten, ein reinrassiger Actionthriller, der gleichsam emotionale Momente mit brachialer Schusswaffen-Gewalt verbindet. Dieser Film erschien sogar noch vor Woos bekanntestem Reißer „Hard Boiled“ (1992), steht diesem aber in nichts nach. „The Killer“ überzeugt vor allem mit seiner glaubhaften Geschichte, den funktionierenden emotionalen Szenen zwischen der Sängerin und dem Killer sowie natürlich mit den krachenden Schusswechseln, die alle noch handwerklich echt sind und mit Kunstblut nicht geizen.

China zur Ming-Dynastie: Der sterbende Abt eines Klosters sucht einen Nachfolger. Als Berater lädt er Kaufmann Wen (Yueh Sun), General Wang und den Gelehrten Wu zu sich ein. Doch seine Gäste verfolgen dort eigene Pläne… King Hu („Ein Hauch von Zen“), Meister des Wuxia-Kinos, überzeugt mit wunderschönen Bildern und einer spannenden Story um Gier und Intrigen.

Apple (Nadja Uhl) hat ein Talent dafür, sich mit den falschen Männern einzulassen. Trost findet sie bei Dr. Freud, ihrem gehbehinderten Mops. Der braucht dringend eine neue Hüfte – eine OP, die Apples Mutter Ingrid (Hannelore Elsner) bereits hinter sich hat. Die ehemalige Hippiekönigin verbringt gerade einen All-inclusive-Urlaub in Torremolinos, wo sie vor 30 Jahren eine folgenreiche Affäre hatte. Der Hippiestrand existiert nicht mehr, doch als Ingrid im Hotel auf die transsexuelle Fußpflegerin und Playbacksängerin Tina/Tim (Hinnerk Schönemann) trifft, kehrt die Vergangenheit zurück… Doris Dörrie mutet den Figuren – und ihren Darstellern – einiges zu, aber ihr fast dadaistischer Film ist nicht nur schrill und grotesk, er hat auch ein großes Herz. Alles inklusive.

Endlich vom Index! Der blutige Kracher von Regie-Legende John Woo ist jetzt auch in Deutschland unzensiert genießbar. Jeffrey ist ein erfolgreicher Profikiller, jetzt aber von Schuldgefühlen geplagt. Er hat bei einem Auftrag die Sängerin Jennie an den Augen verletzt und will unbedingt eine nötige Operation bezahlen. Leider fehlt das Geld. Um dies zu beschaffen, nimmt er einen Auftrag an, bei dem er das Oberhaupt der Triaden während eines Festivals töten soll. Dieses Attentat bringt Inspektor Dan Li auf den Plan, der sofort ermittelt. Als Jeffrey plötzlich aber selbst zum Gejagten wird, stehen er und Inspektor Li der brutalen Triaden-Bande gegenüber, die vor grausamster Gewalt gegen alles und jeden nicht zurückschreckt... „The Killer“ ist, wie vom chinesischen Kultregisseur John Woo nicht anders zu erwarten, ein reinrassiger Actionthriller, der gleichsam emotionale Momente mit brachialer Schusswaffen-Gewalt verbindet. Dieser Film erschien sogar noch vor Woos bekanntestem Reißer „Hard Boiled“ (1992), steht diesem aber in nichts nach. „The Killer“ überzeugt vor allem mit seiner glaubhaften Geschichte, den funktionierenden emotionalen Szenen zwischen der Sängerin und dem Killer sowie natürlich mit den krachenden Schusswechseln, die alle noch handwerklich echt sind und mit Kunstblut nicht geizen.

China zur Ming-Dynastie: Der sterbende Abt eines Klosters sucht einen Nachfolger. Als Berater lädt er Kaufmann Wen (Yueh Sun), General Wang und den Gelehrten Wu zu sich ein. Doch seine Gäste verfolgen dort eigene Pläne… King Hu („Ein Hauch von Zen“), Meister des Wuxia-Kinos, überzeugt mit wunderschönen Bildern und einer spannenden Story um Gier und Intrigen.

Nicht von dieser Welt, urteilt Taxifahrer Léo (Kévin Mischel), als die ätherische Tänzerin Amélie zu ihm ins Auto steigt. Sie ist gehörlos, scheint aber fasziniert von Léos musikalischen Kompositionen. Man verliebt sich, doch Amélie weiß nichts von Léos Passion: Er ist Serienkiller.

Warum redet niemand über den bestialischen Mord an Manuela? Ihr Zwillingsbruder Luis (Kent Gonzales) reist von Manila zur Beerdigung ins verhasste Heimatdorf und stößt bei Nachforschungen über die Bluttat auf eine uralte Legende. Haben seine Eltern einen Pakt mit dem Dämon im Haus geschlossen.

Das Regiedebüt des Belgiers Koen Mortier ist ein Kinoerlebnis der krassen Art: Basierend auf dem als unverfilmbar geltenden Buch von Herman Brusselmans – das in Belgien gehasst wird –, erzählt der Film die Geschichte des arrivierten Buchautors Dries, der mit drei Underdogs eine Punkband gründet, die nur ein einziges Konzert geben soll. Dries fühlt sich im niedersten White-Trash-Milieu offensichtlich sehr wohl – weil er wohlhabender und dadurch allen überlegen ist. Ein beschämender, obszöner und radikaler Blick in eine zerstörte Welt. Nichts für zarte Gemüter.

Sean ist 18, und weil seine Familie nicht reich ist, arbeitet er neben der Schule in einer Tankstelle, um sich den Traum vom ersten Auto zu erfüllen. Er schwärmt für seine Mitschülerin Melissa und wird vom Sport-Ass der Schule gnadenlos gemobbt. Als eine Kundin von Sean, die regelmäßig ein Lotterie-Los kauft, glaubt, sie hätte mal wieder nichts gewonnen, stellt Sean fest, dass das Los in seinem Mülleimer den Hauptgewinn bekommen hat. Kurzentschlossen behält Sean das Los und versucht, den Millionengewinn zu kassieren. Doch damit geht für ihn ein wilder Ritt los – zwischen Heimlichkeit, schlechtem Gewissen und der Aussicht auf das große Geld, gerät Sean in immer größere Schwierigkeiten. Und diese zu lösen scheint kaum noch möglich. Wie kommt Sean nun aus der verrückten Situation wieder raus?

Die Luftwaffe kämpft gegen die alliierten Bombenangriffe. 1944 wird die Bomberstaffel des südafrikanischen Royal-Air-Force-Piloten Earl Kirk (Nicholas Van Der Bijl) von den Deutschen abgeschossen, er und seine Männer springen mit dem Fallschirm ab und kämpfen sich zu Fuß durch Feindesland Richtung Alliiertengebiete. Ein SS-Mann ist ihnen auf den Fersen.

Drama von Doris Dörrie („Männer“, „Nackt“). „Alle werden glücklich“ liest Irina (Alba Rohrwacher) auf der Einkaufstüte des Supermarkts. Ach ja? Die im Bosnienkrieg Vergewaltigte ist nach Berlin geflohen und geht dort auf den Strich. Als sie den arbeitslosen Punker Kalle (Vinzent Kiefer) trifft und ihn bei sich aufnimmt, nähern sich beide zaghaft an. Sollte die Tütenverheißung auch für sie wahr werden? Doch dann stirbt ein Freier in der Wohnung von Irina, die keine Aufenthaltsgenehmigung hat… Mit „Alles inklusive“ verfilmte Doris Dörrie danach ihren eigenen Roman. Hier diente ihr Ferdinand von Schirachs „Glück“ aus seiner Kurzgeschichtensammlung „Verbrechen“ als Vorlage. Dörries pumpt die auf Tatsachen basierende 12-Seiten-Story mit viel Symbolik, Tränen und Überschwang der Gefühle auf und schrammt dank großartiger Schauspieler (fast) immer am Kitsch vorbei.

1892: Die berühmt-berüchtigte Dalton-Bande will in Coffeyville zeitgleich beide Banken der Stadt überfallen. Doch Marshal Hack Thomas und die Bürger von Coffeyville sind nicht so wehrlos, wie es zunächst scheint... Sehr frei nach wahren Ereignissen.

Zur Zeit der Ming-Dynastie wird durch den Diebstahl einer heiligen Schriftrolle ein Machtkampf ausgelöst. Zwischen alle Fronten geraten der kampferprobte Ling (Samuel Hui) und seine unerfahrene Begleiterin (Cecilia Yip), als sie am Ort des vermeintlichen Verstecks auftauchen… Rasante, handgemachte Action.

Debütfilm über eine Frau, die zu ihrem brutalen Vater zurückkehren muss. Wegen einer lebensgefährlichen Grippe-Pandemie schickt der US-Journalist Kelly (Jackson Davis) seine Freundin Ava (Jenna Lyng Adams) gegen ihren Willen von Los Angeles zu seinen Eltern in das Dorf Delmont, South Dakota. Schon bald wird klar: Ava heißt eigentlich Amanda, und sie stammt ebenfalls aus Delmont, floh jedoch einst vor ihrem Vater und machte Karriere als TV-Serienstar. Kaum in der Heimat angekommen, gerät Ava mit Kellys Familie aneinander, muss mit ansehen, wie die Nachbarn eine Bürgerwehr aufstellen – und dann taucht auch noch ihr Vater (Charles Hubbell) auf und will sie zwingen, zur Familie zurückzukehren. Das Zusammentreffen des Films von Regiedebütantin Charlie Buhler mit der Corona-Pandemie ist reiner Zufall. In der guten Grundidee geht es auch eher um das Gefangensein in einer kleinen Gemeinschaft als um die Bedrohung durch ein Virus (das Skript schrieb Hauptdarstellerin Adams, die auf Netflix in „The Kominsky Method“ mit Michael Douglas zu sehen ist, selbst). Leider bleiben die Charaktere zu flach, und das Drehbuch lässt zu viele wichtige Fragen offen.

Drogenkonsum entfacht in einer Künstlerin neue Kreativität – und Blutdurst. Dezzy befindet sich in einem kreativen Loch. Auf der Suche nach einer In­spiration für ihr neues Werk landet die verzweifelte Künstlerin auf einer Party, auf der nicht nur die Bässe durch Mark und Bein gehen, sondern jede Menge Drogen die Synapsen ordentlich knacken lassen. So auch bei Dezzy. Plötzlich sprudeln die Ideen nur so aus der jungen Frau heraus, und ihr „Meisterwerk“ nimmt endlich For­men an. Doch je tiefer sie in die rauschhafte Subkultur eintaucht, desto stärker fordern die durchzechten Nächte ihren Tribut. Und machen aus Dezzy eine nach Blut lechzende Psychopathin. Joe Begos („The Mind’s Eye“) hat seinen wummernden, psychedelischen und an die letzten Werke von Gaspar Noé („Climax“) erinnernden Kick auf 16 mm gedreht und erzeugt damit eine sogartige Atmosphäre in Retro-Optik. Als wären die 1980er auf einem blutigen LSD-Trip. „Bliss“ bietet einige extrem starke Passagen, garniert mit derben, handgemachten Splattereinlagen. Die Story indes ist wenig originell und eher dünn ausgefallen. Wer aber darüber hinwegsehen kann, erlebt einen völlig abgedrehten Selbst­findungstrip.

Parodie auf Filme von A bis Z: total hirnlos. Heiliger Kristallschädel: 10.000 v. Chr. prophezeit Amy Winehouse den Weltuntergang – für den Tag im Jahr 2008, als Will (Matt Lanter) aus einem Albtraum erwacht. Eigentlich will er zu seinem 25. Geburtstag eine „Sweet Sixteen“-Party geben. Doch dann bebt die Erde, Hanna Montana wird vom Meteoriten erschlagen, und Wills Freundin erlebt nachts im Museum ihr blaues Wunder… Auf Pipi-Kacka-Niveau verhohnepipelt der Film Kinoerfolge wie „The Day After Tomorrow“, „Verwünscht“ oder „Juno“. Nur ganz, ganz selten blitzt Satire auf. Und die Amy-Winehouse-Gags gehen inzwischen natürlich gar nicht mehr.

Thriller mit John Cusack und Robert De Niro. Profikiller Jack (Cusack), seit dem Tod seiner Freundin neben der Spur, soll für den Gangsterboss Dragna (mit Föhnfrisur: De Niro) gegen gutes Geld eine Tasche in ein Motel bringen und dort auf den Boss warten. Wichtig: Jack darf auf keinen Fall hineinschauen. Doch die Neugier wächst, als immer neue dubiose Typen an die Tür klopfen: korrupte Bullen und FBI-Agenten, ein kleinwüchsiger und ein einäugiger Gangster und die attraktive Rivka (Rebecca Da Costa)… Trotz einiger Überraschungen wirkt die Geschichte zerdehnt, das Figurenarsenal absurd. Der Quark war das Regiedebüt von David Grovic, eines etwas mysteriösen Geschäftsmanns von den Bahamas. Bekannt ist Grovic dafür, dass er den Arthouse-Thriller „Dying of the Light“ finanzierte, ihn aber unter Protesten von Regisseur Paul Schrader umschnitt und damit einen deftigen Flop landete.

Falsche Zeit, falscher Ort, falscher Job. Sams (Hayley Griffith) erster Tag als Pizzalieferantin endet blutig. Den Kunden geht’s überhaupt nicht um Pizza — Danica und ihre Satanistenclique brauchen eine Jungfrau für Dämon Baphomet. Sam taucht im noblen Villenviertel unter.

Hugo (Mathieu Carrière) begegnet in der Pariser Metro der Prostituierten Myriam, der er in kürzester Zeit verfällt. Was als erotisches Abenteuer beginnt, nimmt bald eine unerwartete Wendung… Von ein paar sinnlichen Sexszenen abgesehen bleibt bei diesem lauwarmen Drama nur wenig im Gedächtnis.

Jimmy ist Heavy-Metal-Fan und hat seit dem Tod der Mutter einen Hang zum Okkulten. Nerd Amir (Razi Irawani) kürt den Außenseiter zu seinem Freund. Als die Jungs mit einer Séance Mädchen beeindrucken wollen, läuft was schief. Sie entfesseln einen Dämon..

Will sie ihr Haus nicht verlieren, muss die schwangere Kriegswitwe Laura untervermieten. Als Gangster Ricky und dessen ebenfalls schwangere Frau einziehen, geschehen plötzlich merkwürdige Dinge… Der Argentinier Cicala führte nicht nur Regie, er schrieb auch am Drehbuch mit.

In den 1930er-Jahren entvölkerte die von Sowjet-Diktator Stalin verursachte Hungersnot ganze Landstriche der Ukraine. Es kam zu vielen Fällen von Kannibalismus. Als ein amerikanisches Fernsehteam die damaligen Geschehnisse dokumentieren will, erleben sie bald selbst das Grauen.

Der untalentierte Nachwuchsmagier Max (Til Schweiger), sein Freund Hugo (Fabrizio Bentivoglio) und die hübsche Kellnerin Lydia (Claire Forlani) reisen gemeinsam mit dem Profi-Zauberer Milo (Alan Arkin) nach Las Vegas, um dort endlich erfolgreich zu werden. Eine Komödie wie ein Fiebertraum! Was hier mal hätte witzig sein sollen, lässt sich bloß erahnen. Null Timing, null Tempo — ein wirklich bizarrer Totalausfall.

Sharon Stone wirft wieder Männer aus der Bahn. Die blonde US-Bestsellerautorin Catherine Tramell (Sharon Stone) ist wieder da. Diesmal treibt sie ihr Unwesen in London und verursacht den Tod eines Fußballspielers, den sie während einer rasanten Autofahrt zum Onanieren missbraucht. Nach dem Prozess fordert sie den Psychiater Dr. Michael Glass (David Morissey) heraus, der ihr eine selbstzerstörerische „Risikosucht“ attestiert. Schon bald entdeckt Catherine, dass Glass selbst Altlasten mit sich rumschleppt… Dem Sequel fehlt der charismatische Partner für Sharon Stone und die zündende Plotidee. Künstlerisch und finanziell war das ein gigantischer Flop.

Die Flucht der Knastband "Bandits" (u. a. Nicolette Krebitz, Katja Riemann, Jasmin Tabatabai) gerät zum Medienereignis. Hinter tristen Gefängnismauern raufen sich Emma (Katja Riemann), Angel (Nicolette Krebitz), Luna (Jasmin Tabatabai) und Marie (Jutta Hoffmann) zur Knastband „Bandits“ zusammen. Auf dem Weg zu einem Gig knallen sie ihren Aufpassern eine vor den Latz und hauen ab. Das weckt den Jagdtrieb von Macho-Cop Schwarz (Hannes Jaenicke). Mit seinen beiden Mitarbeitern (Andrea Sawatzki und der am 14.11.2001 gestorbene Oliver Hasenfratz) hetzt er die Mädels durchs Land. Weil Musikmanager Gold (Peter Sattmann) bereits eine CD der „bandits“ veröffentlicht hat, gerät die Flucht der exzentrischen Frauen zum Medienhappening. Der Fanclub der kriminellen Goldkehlchen wird immer größer… Nach „Abgeschminkt!“ war „Bandits“ Katja von Garniers zweite Regiearbeit. Dass Milos Formans Hippie-Epos „Hair“ zu ihren Lieblingsfilmen gehört, ist nicht zu übersehen. Es gibt viel Musik (der Soundtrack wurde zum Hit) und viel Dramatisches, wenn auch mit kleinen Schwächen.

Als Fran (Marianne Morris) und ihre Geliebte Miriam (Anulka Dziubinska) ermordet werden, erstehen sie als Vampirinnen wieder auf. Fortan locken sie lüsterne Männer in ihr Haus, um sich an ihrem Blut zu laben. Dann spioniert eine Camperin herum… Spanisch-britisches Pendant zum frankophonem Erotikhorror der 70er: brutaler und weniger poetisch verhuscht, aber ebenso schick inszeniert.

Zwei mutierte Experimente entkommen aus dem Labor. Die Cass Corporation führt geheime Mutationsexperimente durch. Schon bald entwickeln die Kreaturen ein gefährliches Eigenleben. Aus dem Labor entkommen zwei Monsterschlangen, das Grauen nimmt seinen Lauf… China-Trash mit soliden Effekten.

VHS-Sammler Ennio Midena war einst stolzer Besitzer der beliebtesten Videothek Schwedens. Mittlerweile ist er pleite und ständig besoffen. Seine Aussichten ändern sich schlagartig, als er die vereinsamte Simone kennenlernt, die wie er zu viel trinkt. Über sie gelangt Ennio an eine seltene VHS-Kassette von Lucio Fulcis „Zombi 2“ (1979). Die will ihm ein mysteriöser Fremder nun für 10 000 Euro abkaufen. Doch dann klaut jemand das Tape wenige Tage vor der Übergabe spurlos, und Ennio bleibt nicht viel Zeit, es wiederzufinden. Regisseur Söderström gelang mit seinem Debütfilm ein optisch geschmeidiger Retro-Trip über zwei Individuen, die in den 80er-Jahren stecken geblieben sind.

Rapper 50 Cent gerät in einen Strudel aus Gewalt und Korruption. In einem verkommenen Viertel von New York kontrollieren Sarcone (Robert De Niro) und seine Cops den Drogenhandel und kassieren kräftig mit. Fasziniert von diesem Mann, lässt sich Polizeifrischling Malo (50 Cent) auf krumme Geschäfte ein. Der koksende Ausbilder LaRue (Forest Whitaker) zeigt ihm, wie’s geht. Da erfährt Malo, dass Sarcone seinen Dad auf dem Gewissen hat – nun sinnt der junge Cop auf Rache… Die Bilder rocken mitunter ganz gut, doch Story und Charaktere sind zu stereotyp und klischeebehaftet, um in seelische Abgründe der Polizeiarbeit führen zu können.

Aus Turbo wird Nitro: Die fünf Oberprolls um Barrie und Richard tun sich mit dem Erzfeind aus Schijndel gegen Zombies aus dem angrenzenden Friesland zusammen. In der Fortsetzung des holländischen Kinohits "New Kids Turbo" rüttelt das Regie-Gespann Steffen Haars und Flip van der Kuil nicht am Erfolgsrezept: Richard, Robbie, Rikkert, Barrie und Gerrie prollen sich immer noch ohne Arbeit und Anstand durch den Alltag in der niederländischen Provinz. Bei einem Fußballspiel ihrer Dorfmannschaft geraten sie mit den Fans des Gegners aneinander, was zu immer neuen wilden Kloppereien, tölpelhaften Autorennen und verbalen Scharmützeln führt, bis ein Meteoriteneinschlag eine Zombie-Invasion (!) auslöst und sich die Dorfdeppen gegen die Untoten verbrüdern müssen... Der handwerklich erstaunlich hochwertige Splatter-Ulk erinnert an „Shaun of the Dead“, ansonsten verstoßen die Macher mit ihrer krassen Kalauerrevue wieder konsequent gegen jede mögliche Moral und gute Sitte. Ohne sich dabei, und das macht den Unterschied, über das prollige Personal zu erheben oder lustig zu machen. Wie viel satirisches Hirn man diesem Irrsinns-Mix aus "Three Stooges", "Flodder" und dem Cocktail aus Blut, Schweiß und Sperma unterstellt, sei jedem selbst überlassen, eine gewisse - wenn auch grobschlächtige - Herzlichkeit hat er auf jeden Fall.

Rapper 50 Cent gerät in einen Strudel aus Gewalt und Korruption. In einem verkommenen Viertel von New York kontrollieren Sarcone (Robert De Niro) und seine Cops den Drogenhandel und kassieren kräftig mit. Fasziniert von diesem Mann, lässt sich Polizeifrischling Malo (50 Cent) auf krumme Geschäfte ein. Der koksende Ausbilder LaRue (Forest Whitaker) zeigt ihm, wie’s geht. Da erfährt Malo, dass Sarcone seinen Dad auf dem Gewissen hat – nun sinnt der junge Cop auf Rache… Die Bilder rocken mitunter ganz gut, doch Story und Charaktere sind zu stereotyp und klischeebehaftet, um in seelische Abgründe der Polizeiarbeit führen zu können.

Eine brasilianische Familie auf dem Lande. Der Vater (Samir Hauaji) missbraucht einen der Söhne, zwingt ihn, einen Mann zu töten, den die Familie isst. Die Mutter ist eine religiöse Fanatikerin. Der Sohn entführt seine erste Liebe. In drei Kapitel unterteilter Psycho-Horror-Trip mit roher Bildsprache.

Oh Gott! Eine ganz normale Highschool mutiert zu einer Horde Eliteschülern. Teeniehorror mit „X-Men“-Cyclops James Marsden. Nach dem Selbstmord seines Bruders zieht Steve (James Marsden) mit der Familie nach Cradle Bay. So beschaulich der Ort ist, so seltsam ist die neue Highschool: Auffallend viele Schüler sind perfekt gestylt und gleichzeitig die totalen Mustereleven. Ihr Name: „Blue Ribbons“. Zwei Außenseiter, Gavin (Nick Stahl) und Rachel (Katie Holmes, „Dawson’s Creek“), verraten Steve das Geheimnis: Der Schulpsychologe Caldicott (Bruce Greenwood) hat es sich zur Lebensaufgabe gemacht, schlecht erzogene Kinder mit Chip-Implantaten in roboterhafte Streber zu verwandeln. Als auch Gavin von heute auf morgen zum „Blue Ribbon“ mutiert, nehmen Steve und Rachel den Kampf gegen die „Elite“ auf… „Akte X“-Regisseur Nutter spinnt die beängstigende Tendenz, Kindern mit Medikamenten ihre Flegeleien auszutreiben, ins Utopische fort. Sein Kinodebüt könnte verstörend wirken, ist aber oft sehr holprig.

Wenn der Kammerjäger klopft, wird’s blutig. Von Rache beseelt, knipst Christian (Peter Marshall) den Gangstern, die seine Tochter auf dem Gewissen haben, einem nach dem anderen das Licht aus. Und verteidigt mit Zähnen und Klauen Tramperin Alice, die ihm auf seinem Mordtrip ans Herz wächst.

Ashley (Shenae Grimes-Beech) und Ben wurden 1995 Zeugen des brutalen Mordes an ihren Eltern. Nach 20 Jahren Therapie und Nomadentum glaubt Ashley mittlerweile, dass ein Wesen namens „Rake“ vom Täter Besitz ergriffen hatte. Und das „Rake“ nun auch Ben und sie töten wolle.

Auf der Suche nach einem allmächtigen Edelstein reist der Polizeikreuzer „Infinity“ im Jahr 3008 quer durch die Galaxie. An Bord verliebt sich Androidin Galaxina (Dorothy Stratten) in Offizier Thor und programmiert sich zur perfekten Frau um. Verulkung von „2001: Odyssee im Weltraum“, „Star Wars“, „Star Trek“ und „Alien“ und der vorletzte Film des ermordeten Playmates Stratten.

Um sich von ihrer Fixierung auf Horror-Inhalte zu lösen, nimmt Allison (Dana Christina) an einer „Perdition“ teil, einem 12-stündigen, kommerziellen Horror-Event. Man muss kein Kenner des Genres sein, um mit Allisons Psychiaterin Dr. Sylvia Nichols einer Meinung zu sein: Das ist keine gute Idee.

Büschelweise Haare im Abfluss, dazu Albträume und Kopfschmerzen. Wendy (Ann Cooper) weiß nicht, wie ihr geschieht. An denselben Symptomen litt auch Frannie, bevor er drei Frauen umbringt und anschließend vom LKW überrollt wird. Die Taten werden Jerry angehängt, der auf eine Superdroge stößt.

Vor drei Tagen hatten Cecilia (Mariana Anghileri) und ihr achtjähriger Sohn Martín einen Autounfall. Nun erwacht sie mit Erinnerungslücken in einem maroden Gebäude – von Martín keine Spur. Immer wieder quälen sie Visionen des Jungen im roten Regencape. Sie flüchtet und sucht den Unfallgegner.

Die zweite Gruselkrimiparodie auf Edgar Wallace und Co. – mit Prominenz auch in kleinsten Rollen. Drei Jahre nachdem die Inspektoren Very Long (Bastian Pastewka) und Even Longer (Oliver Kalkofe) den Wixxer gefasst haben, setzt ein neuer Superschurke die Totenkopfmaske auf. Auf seiner Todesliste steht auch Victoria (Christiane Paul), die Tochter des ehemaligen Scotland-Yard-Chefs Dickham (Joachim Fuchsberger). Die ersten Ermittlungen führen ins Kloster St. Vokuhila… Auch ohne Kenntnis der zitierten und parodierten Filme gibt es mindestens drei Gründe, hier Spaß zu haben: die vermutlich einzige und somit rasanteste Treppenlift-Verfolgungsjagd der Filmgeschichte, „Stromberg“ Christoph Maria Herbst als Irrenhausleiter Adolf Hatler sowie ein bemerkenswerter Werbeblock, der nicht vom Sender stammt.

Corey Yuen („Transporter“) drehte die kurvige Actionklamotte nach dem gleichnamigen Computerspiel. Ein schlagfertiges Trio mit wippenden Oberweiten: Prinzessin Kasumi (Devon Aoki), die Texanerin Tina (Jaime Pressly) und die Britin Christie (Popsternchen Holly Valance) sind zum illegalen Martial-Arts-Turnier „Dead or Alive“ eingeladen, einem wilden Schlagabtausch in allen Disziplinen gegen meist männliche Kraftdumpfbacken. Für den Gewinner hat Gastgeber Donovan (Eric Roberts) zehn Millionen Dollar ausgelobt… In der ersten Viertelstunde kracht’s auch mächtig los, und man hat die Hoffnung auf einen trashig-bunten Actionspaß à la „3 Engel für Charlie“. Aber die Girls sind nur hübsche Bikini-Babes, keine ausgebildeten Kampfsportlerinnen, und dass sie an später unsichtbar gemachten Drähten hin- und herflitzen, ist leider mehr als offensichtlich. So macht die Action einfach keinen Spaß. Produziert hat den Quatsch übrigens Bernd Eichinger.

Das Paar Marlene und Imre reist mit drei Freundinnen durch Transsylvanien. Als ihre Kutsche eine Panne hat, finden sie Unterschlupf in einem alten Sanatorium. Des Nachts wandelt dort eine bleiche Gestalt (Paul Naschy) durch die Gänge — und dann ist eine der Freundinnen spurlos verschwunden.

Die hochschwangere Beth (Tabrett Bethell, mit Freya Stafford) wird auf dem Weg zu ihren Eltern aus ihrem Motelzimmer entführt. Wenig später erwacht sie in einer Lagerhalle, und ihr Baby ist weg — und Beth ist nicht das einzige Opfer… Rabbitts’ Spielfilmdebüt lief auch unter dem Titel „Saw Killing“.

„Was guckst du?!“-Comedian Kaya Yanar gibt sein Kinodebüt. Für eine Magenverkleinerung seiner Kuh braucht der debile indische Putzmann Ranjid (Yanar, überfordert in sechs Rollen) einen Vorschuss über 1876 Euro. Sein Chef vom „Ayran Secret Service“ benötigt just für Kanzlerin Bundes-Merkel einen Süperagenten, der den holländischen Bösewicht Freek van Dyk (Rutger Hauer) bekämpft. Man findet sich… Grottige Kalauer, eine beknackte Story und mehr nervige Figuren als irgendein Film schadlos überstehen kann. Unter all den übel dahingeschluderten Flachpfeifenfilmen einer der schlimmsten. Durchgängig zum Fremdschämen.

Zehn Regisseure erzählen in neun kurzen Filmchen Geschichten zwischen gruselig, makaber und blutig. Zusammengehalten werden sie von einer Rahmenhandlung, in der Zuhörer live bei Radiomoderator Rod (James Wright) in der Sendung anrufen — darunter ein Kind, das ihn verzweifelt um Hilfe anfleht.

Susan verirrt sich nach der Beerdigung ihrer Mutter in das Mausoleum. Irgendetwas stimmt nicht mit Susan (Bobbie Bresee). Ihre Mutter starb, besessen von einem Dämon, als Susan noch jung war. Nun, 20 Jahre später, scheint auch sie heimgesucht zu werden. Ein altes Mausoleum scheint dabei eine wichtige Rolle zu spielen… Dämonenreißer für Fans von B-Filmchen aus den 80ern.

Asa Butterfield („Sex Education“) lernt das laute Teenie-Leben außerhalb des retro-futuristischen Hauses seiner Großmutter kennen. Der Besuch einer kirchlichen Jugendgruppe in seinem ungewöhnlichen Zuhause bringt das Leben von Sebastian Prendergast durcheinander: Seit dem Tod seiner Eltern wächst der zurückhaltende Teenager bei seiner Großmutter in einem retro-futuristischen Kuppelhaus im Wald auf, das von US-Visionär Richard Buckminster Fuller entworfen wurde. Früh bringt sie ihrem Enkel im Heimunterricht die Werte ihres Helden bei. Als Sebastians Großmutter jedoch bei einer Gästetour zusammenbricht, ist er erstmals auf sich gestellt. Durch die Begegnung mit dem herzkranken Rebellen Jared und dessen zynischer Schwester Meredith begreift Sebastian, dass er in einem Gefängnis lebt. Zu lange war er von Gleichaltrigen abgeschottet. Während Jared ihm die Liebe zu Punkrock beibringt, weckt Meredith noch andere Gefühle… Das berührende Coming-of-Age-Drama basiert auf dem Debütroman von Peter Bognanni. Asa Butterfield („Hugo Cabret“) spielt den sensiblen Sebastian, der die Freiheit entdeckt und endlich seinen Gefühlen freien Lauf lässt. Dessen rebellischer Gegenpart Jared wird von Alex Wolff („Old“) verkörpert, der seinem Schauspielkollegen, wie im Film, wirklich das Bass-Spielen beibrachte. Neben der von Rob Simonsen („The Whale“) komponierten Filmmusik, sind auch Songs von Punkbands wie Black Flag und The Stranglers zu hören.

Zehn Regisseure erzählen in neun kurzen Filmchen Geschichten zwischen gruselig, makaber und blutig. Zusammengehalten werden sie von einer Rahmenhandlung, in der Zuhörer live bei Radiomoderator Rod (James Wright) in der Sendung anrufen — darunter ein Kind, das ihn verzweifelt um Hilfe anfleht.

Susan verirrt sich nach der Beerdigung ihrer Mutter in das Mausoleum. Irgendetwas stimmt nicht mit Susan (Bobbie Bresee). Ihre Mutter starb, besessen von einem Dämon, als Susan noch jung war. Nun, 20 Jahre später, scheint auch sie heimgesucht zu werden. Ein altes Mausoleum scheint dabei eine wichtige Rolle zu spielen… Dämonenreißer für Fans von B-Filmchen aus den 80ern.

Ein Bus voller Touristen, angeführt von Pater O’Sullivan (Tim Sullivan), will in der mexikanischen Provinz einem Maya-Ritual beiwohnen. Doch ein böser Doktor beschwört einen alten Todesgott… Halbherzige Splatter-Einlagen und richtig miese Amateur-Schauspieler. Sogar für den DVD-Grabbeltisch zu mies.

Es ist wie ein Alptraum! Die hübsche Audrey ist nach dem Tod ihrer Eltern am Rande der Verzweiflung. Es ist als ob ein Fluch über ihrer Familie liegen würde. Audrey's Tante Hester Ramsay schenkt ihr als neuen treuen Weggefährten den Rottweiler Greta. Kurze Zeit später kommt auch Audrey's Bruder Stephan auf mysteriöse Weise ums Leben. Audrey's Alptraum findet kein Ende, immer mehr Menschen werden zerfleischt und ermordet. Hat der Satan sie verdammt und seinen Höllenhund nach ihr geschickt?

Der exzentrische Millionär und leidenschaftliche Jäger Tom Newcliffe hat ein paar Freunde auf seinem abgelegenes Anwesen eingeladen. Dort bekundet er, dass einer der Freunde ein Werwolf ist, den er in den kommenden 3 Vollmondnächten jagen will. Jeder der Gäste hat eine dubiose Vergangenheit. Dr. Christopher Lundgren wurde als führender Experte für Werwölfe geladen. Die Meisten halten Tom für verrückt, doch in der ersten Nacht wird ein Opfer mit durchgebissener Kehle gefunden. In der zweiten Nacht schlägt die Bestie gleich zweimal zu und wird fast gestellt.

Um zu untersuchen, wie sich die Gefühle von Paaren verändern, sollen Eve (Chloe Carroll) und Tom (Jim Schubin) 30 Tage in einem abgeschlossenen, komplett überwachten Haus verbringen. Bald fragt sie Eve, warum sich Tom so komisch verhält. „Honneymoon“ ist Carrolls Langfilm-Debüt.

Eine Gruppe versprengter Wehrmachtssoldaten (u. a. Lars Doppler) stranden in einem ukrainischen Dorf, in dem fast nur Frauen leben. Ihre Männer kämpfen an der Front. Zu ihrer Überraschung werden sie dort freundlich aufgenommen, denn die Bewohner sind Russlanddeutsche. Doch der Frieden hält nicht lange..

Debütfilm über eine Frau, die zu ihrem brutalen Vater zurückkehren muss. Wegen einer lebensgefährlichen Grippe-Pandemie schickt der US-Journalist Kelly (Jackson Davis) seine Freundin Ava (Jenna Lyng Adams) gegen ihren Willen von Los Angeles zu seinen Eltern in das Dorf Delmont, South Dakota. Schon bald wird klar: Ava heißt eigentlich Amanda, und sie stammt ebenfalls aus Delmont, floh jedoch einst vor ihrem Vater und machte Karriere als TV-Serienstar. Kaum in der Heimat angekommen, gerät Ava mit Kellys Familie aneinander, muss mit ansehen, wie die Nachbarn eine Bürgerwehr aufstellen – und dann taucht auch noch ihr Vater (Charles Hubbell) auf und will sie zwingen, zur Familie zurückzukehren. Das Zusammentreffen des Films von Regiedebütantin Charlie Buhler mit der Corona-Pandemie ist reiner Zufall. In der guten Grundidee geht es auch eher um das Gefangensein in einer kleinen Gemeinschaft als um die Bedrohung durch ein Virus (das Skript schrieb Hauptdarstellerin Adams, die auf Netflix in „The Kominsky Method“ mit Michael Douglas zu sehen ist, selbst). Leider bleiben die Charaktere zu flach, und das Drehbuch lässt zu viele wichtige Fragen offen.

Eine junge Indianerin wird verprügelt, Kip (Graham Phillips, auch Co-Regie) verhindert Schlimmeres. Kurz darauf ist Waniya verschwunden, und der in sich gekehrte Lonesome Cowboy gerät in eine Spirale der Gewalt… Düsterer, überfrachteter Neowestern.

Unorigineller, von Bernd Eichinger produzierter Horrorthriller. Vollmond in der Hochzeitsnacht: Unter einem mit okkulten Runen versehenen Fels entjungfert Marc seine Braut Kristie (Laura Harris, „The Faculty“). Neun Monate später gebiert sie einen Sohn. Aber irgendetwas stimmt nicht mit Dylan: Er spricht rückwärts und foltert Hamster. Ein Taxifahrer beschwört Kristie und behauptet, sie habe Satans Sohn geboren. Marc hält sie für verrückt, aber Kristie sieht Zeichen: Eine Freundin und ein Professor, den sie um Rat fragte, sind bereits ums Leben gekommen… Der hohle, öde Mix aus „Rosemaries Baby“ und „Das Omen“ hatte in den deutschen Kinos läppische 70000 Zuschauer.

Abenteuerromanze mit Tom Selleck. Als Besitzer des einzigen Doppeldeckers in Istanbul kann nur der rauhbeinige Flieger Patrick O'Malley (Tom Selleck) der widerborstigen, wenn auch attraktiven Eve Tozer (Bess Armstrong) helfen. Sie muss binnen zwölf Tagen ihren Vater finden, ansonsten fällt dessen Vermögen an seinen Geschäftspartner und das wäre das Aus für Eve und ihr kostspieliges Luxusleben. Ein abenteuerlicher Trip um den halben Erdball bis nach China beginnt. Regisseur Brian G. Hutton plante eine Abenteuerkomödie im Stil von «African Queen», doch dazu sind die Dialoge zu saft- und kraftlos. Tragischerweise forderten die Dreharbeiten für die beeindruckenden Actionszenen in der Luft drei Tote.

Nach einem langen Drehtag kehrt die Schauspielerin Rose in ihr Hotel zurück. Kein Handyempfang, der Notrufknopf funktioniert auch nicht, und Daniel Reed, der schüchterne Niemand neben ihr in der Kabine, zieht auch bald andere Seiten auf. Schauspielerin Rose (Sophie Skelton) steckt nach einem anstrengenden Drehtag mit Reed im Aufzug fest. Das Gespräch nimmt eine unerwartete Wendung.

Indien, Ende der 1990er-Jahre: Journalist Manav Banerjee (Sharman Joshi) bekommt den Auftrag, die Arbeit des australischen Missionars Graham Staines (Stephen Baldwin) unter die Lupe zu nehmen. Dieser steht im Verdacht, Kranken nur zu helfen, wenn diese sich zum christlichen Glauben bekehren. Die Zeitung will Staines dafür an den Pranger stellen. Ohnehin begegnen viele dem Missionar mit Argwohn und Feindseligkeit. Der Journalist muss aber erkennen, dass Staines demütig und ein wahrer Engel ist. Allerdings ist das nicht das, was sein Chefredakteur erfahren möchte. Manav muss sich entscheiden zwischen der Wahrheit und dem, was seine Zeitung drucken will. Staines Leben hängt davon ab.

Drei Außenseiter verduften nach Italien. Er schneidet plötzlich Grimassen und flucht obszön, nach ein paar Sekunden ist alles vorbei: Vincent (Florian David Fitz) leidet unter dem Tourette-Syndrom. Nach dem Tod der Mutter steckt der Vater (Heino Ferch) ihn in eine Klinik. Doch Vincent will Mutters Asche ins Meer streuen. Im geklauten Auto sitzen auch die magersüchtige Marie (Karoline Herfurth) und Zwangsneurotiker Alex (Johannes Allmayer). Vincents Vater und die Psychologin Dr. Rose (Katharina Müller-Elmau) nehmen die Verfolgung auf… Hauptdarsteller und Autor Fitz wollte „den Ton zwischen Komik und bitterer Realität“ treffen – das ist ihm, Regisseur Ralf Huettner und dem sympathischen Ensemble perfekt gelungen. Hier hat jeder einen Tick, die Botschaft lautet: Lebe damit, arbeite dran, und gib nicht immer den anderen die Schuld.

Rapper 50 Cent gerät in einen Strudel aus Gewalt und Korruption. In einem verkommenen Viertel von New York kontrollieren Sarcone (Robert De Niro) und seine Cops den Drogenhandel und kassieren kräftig mit. Fasziniert von diesem Mann, lässt sich Polizeifrischling Malo (50 Cent) auf krumme Geschäfte ein. Der koksende Ausbilder LaRue (Forest Whitaker) zeigt ihm, wie’s geht. Da erfährt Malo, dass Sarcone seinen Dad auf dem Gewissen hat – nun sinnt der junge Cop auf Rache… Die Bilder rocken mitunter ganz gut, doch Story und Charaktere sind zu stereotyp und klischeebehaftet, um in seelische Abgründe der Polizeiarbeit führen zu können.

Indien, Ende der 1990er-Jahre: Journalist Manav Banerjee (Sharman Joshi) bekommt den Auftrag, die Arbeit des australischen Missionars Graham Staines (Stephen Baldwin) unter die Lupe zu nehmen. Dieser steht im Verdacht, Kranken nur zu helfen, wenn diese sich zum christlichen Glauben bekehren. Die Zeitung will Staines dafür an den Pranger stellen. Ohnehin begegnen viele dem Missionar mit Argwohn und Feindseligkeit. Der Journalist muss aber erkennen, dass Staines demütig und ein wahrer Engel ist. Allerdings ist das nicht das, was sein Chefredakteur erfahren möchte. Manav muss sich entscheiden zwischen der Wahrheit und dem, was seine Zeitung drucken will. Staines Leben hängt davon ab.

Drei Außenseiter verduften nach Italien. Er schneidet plötzlich Grimassen und flucht obszön, nach ein paar Sekunden ist alles vorbei: Vincent (Florian David Fitz) leidet unter dem Tourette-Syndrom. Nach dem Tod der Mutter steckt der Vater (Heino Ferch) ihn in eine Klinik. Doch Vincent will Mutters Asche ins Meer streuen. Im geklauten Auto sitzen auch die magersüchtige Marie (Karoline Herfurth) und Zwangsneurotiker Alex (Johannes Allmayer). Vincents Vater und die Psychologin Dr. Rose (Katharina Müller-Elmau) nehmen die Verfolgung auf… Hauptdarsteller und Autor Fitz wollte „den Ton zwischen Komik und bitterer Realität“ treffen – das ist ihm, Regisseur Ralf Huettner und dem sympathischen Ensemble perfekt gelungen. Hier hat jeder einen Tick, die Botschaft lautet: Lebe damit, arbeite dran, und gib nicht immer den anderen die Schuld.

Der „Wegmacher“, eine Maschine zur Entfernung eitriger Zysten, soll Arzt Guy (George Hardy) zum Durchbruch verhelfen. Um die Patentprüfer zu beeindrucken, sorgt er mit einer selbst entwickelten Nährlösung für ein Mega-Geschwür. Dieses mutiert zum Monster… Kunstblut kann jeder — aber Kunsteiter?

Als Wikinger Vitharr (Dean Ridge) mit seiner Familie an der britischen Küste landet, wird sein Clan abgeschlachtet. Der junge Normanne schlägt sich zu seinem Onkel durch… Low-Budget-Abklatsch der Erfolgsserie „Vikings“, in der Hauptdarsteller Dean Ridge in Staffel fünf den Magnus spielte.

Lange Abende in der Firma, Geflüster am Telefon, gereizte Antworten: Esther (Marina Esteve) ist sich sicher, dass ihr Mann Robert (Paco Manzanedo) eine Affäre hat. Und hat keine Ahnung, welch blutiges Hobby er pflegt… Inhaltlich Dutzendware, wenn auch mit passablen Kameraperspektiven.

Westfront, Dezember 1944: US-Lt. Cappa (Steven Luke) soll einen wichtigen Verkehrsknotenpunkt vor dem Ansturm der Wehrmacht verteidigen. Die führt für ihre letzte Offensive 200 000 Mann und 1000 Panzer ins Feld. Gedreht auf einem 40 Hektar großen Airsoft-Gelände in Wisconsin.

Weihnachten verbringt die junge Melissa auf dem Landsitz von Tante und Onkel Jekyll. Ingrid säuft, Conrad (Marcelo Arroita-Jáuregui) verbirgt ein schlimmes Geheimnis… Trashprofi Jesús Franco schrieb das Drehbuch zu „Dr. Orloffs Monster“ (Alternativtitel) zusammen mit seiner damaligen Frau Nicole Guettard.

Frikke (Spencer Bogaert) entdeckt auf einem USB-Stick ein Computerspiel. Die Mission: ein Mädchen namens Nola retten. Dann die Überraschung: Nola gibt es wirklich. Sie liegt im Koma! Es entspinnt sich eine rasante Schnitzeljagd, in der es letztlich darum geht, den sadistischen Schöpfer des Spiels zu finden.

Olive möchte mit ihren Freundinnen ein ruhiges Wochenende verbringen. Job weg, Freund auch – Olive (Amanda Crew) braucht eine Auszeit. Sie mietet sich in Harveys Landhaus ein, nicht ahnend, welchen Hass auf die nichtsnutzige junge Generation den psychopathischen Hausherrn umtreibt. Er zückt das Tomahawk… Generationenzwist als Blutbad, mit Dialogen zum Fürchten.

Ein eiskalter Killer entdeckt in Bangkok sein Gewissen. Eisern befolgt Profikiller Joe (Nicolas Cage) die Regeln seines Gewerbes. Er achtet auf Anonymität, beseitigt alle Spuren und vertraut niemandem. Doch bei einem Vierfachjob in Bangkok gerät er aus der Spur: Er macht den Dieb Kong (Shahkrit Yamnarm) zu seinem Schüler, und er verliebt sich in die gehörlose Apothekerin Fon (Charlie Yeung). Das kann nicht gut ausgehen… Das gleichnamige Original von 1999 war das Regiedebüt der Brüder Oxide und Danny Pang („The Eye“). Sie realisierten nun auch das süffig bebilderte US-Remake, das inhaltlich vom Vorgänger abweicht: Im Original ist es der Killer, der gehörlos ist! So erschienen auch die inneren Monologe sinnvoll – hier nerven die starre Mimik und die bedeutungsschwangeren Off-Kommentare von Nicolas Cage ziemlich rasch.

So entstehen Kriege: wie ein Alltagskonflikt eine Gewaltspirale auslöst. Dass der vor einem Jahr beim Filmfes­tival von Venedig uraufgeführte und im vergangenen Frühjahr für den Auslands-Oscar nominierte Film von Ziad Doueiri („The Attack“) doch noch in unsere Kinos kommt, ist ein Glücksfall. Denn das Drama aus dem Libanon zeigt auf beispielhafte Weise, wie aus einem alltäglichen Streit ein Konflikt entsteht, der ein ganzes Land in Aufruhr versetzt. Als Yasser, der palästinensi­sche Vor­arbeiter einer Baubrigade, ein illegales Abflussrohr reparieren will, kommt es zu einer Auseinandersetzung mit Toni, dem hitzköpfigen Mieter der Wohnung. Im Eifer des Gefechts lässt sich Yasser zu einer Beschimpfung hinreißen, der Fall landet vor Gericht. Gebannt verfolgt man als Zuschauer, wie das cholerische Verhalten des Kfz-Mechanikers Toni eine Kettenreaktion in Gang setzt, die immer größere Kreise zieht. Erst gegen Ende versteht man seinen Hass auf die Palästinenser, doch der Film lässt keinen Zweifel daran, dass diese Erklärung keine Rechtfertigung darstellt. „Der Affront“ ist eine bestechend schlüssige Parabel darüber, was passiert, wenn wir den Menschen nicht als Individuen begegnen, sondern in Feind­bildern denken.

Eine Kellnerin wird zur Mordmaschine à la "Nikita" umfunktioniert. Kellnerin Catherine (Jade Leung) hat einen ekligen Trucker «abserviert», weil er ihr an die Wäsche wollte. Dabei ist der Chinesin versehentlich auch ein Cop in die Schusslinie geraten. Der CIA stellt sie vor die Wahl: lebenslänglich in den Knast oder killen im Auftrag der Regierung. Natürlich entscheidet sich Catherine für die Lizenz zum Töten. Mittels eines Chips im Gehirn wird sie zur manipulierbaren Killermaschine umgemodelt. "Black Cati" ist das noch vor "Codename Nina" fertiggestellte Hongkong-Remake von Bessons Thriller "Nikita". Jade Leung, bürgerlich Leung Yuk Yin, bezeichnet sich als Jackie Chans größten Fan.

Schäfchen zählen? Hat der von allen Seiten traktierte Hausmeister Ernesto in endlosen Nächten lange genug gemacht. Jetzt stehen drei aus Stofffetzen gebastelte Schafe quicklebendig vor ihm und stehen mit Rat und Tat zur Seite. Töten, Leichen entsorgen, Rache am nervigen Nachbarn nehmen.

Ein Wrestling-Star lässt‘s krachen. „Wieso zur Hölle ist der noch hier?“ Die Frage wird Polizeichef Cronin (Glenn Jacobs) häufig gestellt. Jetzt reicht es: Der Undercover-Cop und Eigenbrötler Ray (Nic Nemeth, Ringname Dolph Ziggler) muss seine Dienstmarke abgeben. Da entführt ein Psychopath einen Jungen. Ray ist wieder im Geschäft... Ein langweiliger Fight.

Achtung, dieser Film ist zutiefst handyfeindlich: Im Regiedebüt des Darstellers Clovis Cornillac finden zwei einsame Herzen auf extrem ungewöhnliche Weise zueinander. Es heißt, Beziehungen halten länger, wenn man sich zwischendurch eine Weile nicht sieht. Was aber, wenn man sich gar nicht sieht, ja sogar noch nie im Leben gesehen hat? Die romantische Komödie von Clovis Cornillac spielt eine solche Blindbeziehung auf amüsante Weise durch. Mélanie Bernier aus „Das Labyrinth der Wörter“ mimt eine schüchterne Pianis­tin, die in eine neue Wohnung einzieht. Diese erweist sich als enorm hellhörig. Nebenan wohnt ein chronischer Misanthrop (gespielt von Regisseur Clovis Cornillac), der eine raffinierte Methode entwickelt hat, unerwünschte Nebenmieter zu verscheuchen. Doch die neue Nachbarin bleibt hartnäckig, und so müssen der grummelige Einsiedler und die junge Musikerin es irgendwie miteinander aushalten. Aus anfänglicher Abgrenzung erwächst eine vorsichtige Nähe und vielleicht sogar mehr — obwohl keiner weiß, wie der oder die andere aussieht. Asterix-Darsteller Clovis Cornillac macht aus der originellen Idee eine spritzige Komödie, die von den Schrullen und Macken der beiden Hauptfiguren lebt. So verschreckt sie etwa beim Metzger den Verkäufer mit der Bemerkung, sie würde am liebsten „Gazpacho aus alten Tampons“ essen. Er hingegen hat in seinem Schneckenhaus einen geradezu manischen Hass auf Handys und moderne Kommunikationssysteme entwickelt, die seiner Meinung nach verantwortlich für die Verblödung der Gesellschaft sind.

Schäfchen zählen? Hat der von allen Seiten traktierte Hausmeister Ernesto in endlosen Nächten lange genug gemacht. Jetzt stehen drei aus Stofffetzen gebastelte Schafe quicklebendig vor ihm und stehen mit Rat und Tat zur Seite. Töten, Leichen entsorgen, Rache am nervigen Nachbarn nehmen.

Ein Wrestling-Star lässt‘s krachen. „Wieso zur Hölle ist der noch hier?“ Die Frage wird Polizeichef Cronin (Glenn Jacobs) häufig gestellt. Jetzt reicht es: Der Undercover-Cop und Eigenbrötler Ray (Nic Nemeth, Ringname Dolph Ziggler) muss seine Dienstmarke abgeben. Da entführt ein Psychopath einen Jungen. Ray ist wieder im Geschäft... Ein langweiliger Fight.

Richard ist Kleinganove, dreht sein letztes Ding. Melvin (David Rucker III) träumt vom eigenen Museum des Makabren. An Halloween kreuzen sich ihre Wege. Als Melvins Frau durch einen Zufall eine Vampirkönigin zum Leben erweckt, fließt reichlich Blut.

Hochgradig ansteckend. Ein Zombievirus hat die Welt im Griff. Ann, die Mann und Baby an die Seuche verlor, schlägt sich mutterseelenallein durch die Wälder. Als sich Liv und deren Stiefvater Chris ihr anschließen, lässt sie nach langer Zeit wieder Gefühle zu. Doch es kommt zu Konflikten in der kleinen Gemeinschaft: Liv ist heimlich in Chris verliebt, der wiederum hat ein Auge auf Ann geworfen. Kein Blutbad, sondern Überleben als Sinnfrage. Optisch und zwischenmenschlich präsentiert Rod Blackhurst, Macher der Doku „Amanda Knox“, einen wortkargen, schlüssig aufgelösten Gegenentwurf zu „Walking Dead“. Selbst die wenigen Zombies, die zu sehen sind, haben noch ein Gewissen. Es gibt Besseres und Schlechteres im überstrapazierten Genre.

Beim Begraben seines Hundes findet Wade im verschneiten Kanada ein Kästchen mit Goldmünzen. Die Gangster, die den Schatz vergraben haben, finden das gar nicht lustig und setzen eine Spirale der Gewalt in Gang.

Anders als die meisten Menschen ist Sara bereit, Gott beim Wort zu nehmen. Als sie von einem Pastor hört, dass der Glaube buchstäblich Berge versetzen kann, beginnt sie fleißig zu beten. Was mit einem auf mysteriöse Weise geheilten Vogel beginnt, setzt sich mit Wundern überall in der Stadt fort. Ist Sara etwa eine Wunderheilerin? Das Mädchen verweist zwar auf Gott, doch der überwältigende Ansturm von öffentlichem Interesse fordert bald seinen Tribut von Sara. Wird es ihrer Familie gelingen, ihr "Wundermädchen" zu retten, bevor es zu spät ist?

Für Will entwickelt sich die Dinner-Einladung seiner Ex-Frau Eden zu einer Höllen-Party. Oder ist er nur ein Stimmungstöter. Will und seine Freundin Kira werden zu einer Dinnerparty eingeladen. Eigentlich eine schöne Sache. In diesem Fall findet die Party aber bei Wills Ex-Frau Eden im ehemaligen gemeinsamen Haus in den Hügeln von Los Angeles statt. Nach dem tragischen Tod des gemeinsamen Kindes hatten die beiden sich getrennt, und Eden war zwei Jahre spurlos verschwunden. Jetzt ist sie samt neuem Freund David wieder da. Auf der Party, zu der auch alte gemeinsame Freunde erschienen sind, stimmt etwas nicht, davon ist Will schnell überzeugt: Heimlich werden Drogen genommen, eine fremde Frau macht ihm Avancen. Und wo ist eigentlich Choi, der laut Sprachnachricht längst angekommen sein sollte? Will wird immer misstrauischer, oder bildet er sich die Bedrohung nur ein… Obwohl der Film sehr ruhig beginnt, gelingt es der Inszenierung von Karyn Kusama, eine unheimliche Sogwirkung zu entfachen. Ganz allmählich baut sich eine Spannung auf, die sich im letzten Drittel mit brutaler Wucht entlädt und in einem unheimlichen Schlussbild mündet.

Eine französische Austauschschülerin mischt eine US-Schule auf. Highschool-Komödie mit Piper Perabo („Coyote Ugly“). Die blonde Starla (Jane McGregor) genießt das Leben: Das selbstverliebte Girl ist Chef-Cheerleaderin der texanischen Splendona High, ihr Freund der Star der Footballmannschaft. Die Zukunft? Natürlich wird sie im TV moderieren! Aber dann nimmt ihre Familie die Austauschschülerin Geneviève (Piper Perabo) aus Paris bei sich auf. Auf den ersten Blick ein scheues Reh, eine unscheinbare, graue Maus auf den zweiten Blick ein intrigantes Aas. Bevor sich Starla versieht, hat Geneviève sie in der Schule eiskalt ausgebootet. Doch die entthronte Königin schmiedet einen Racheplan… Eine streckenweise anstrengend tumbe Schülerklamotte, die in der zweiten Hälfte doch noch Fahrt bekommt. Wären die Gags nur bissiger und die Franzosen-Klischees nicht ganz so abgedroschen! Immerhin: MTV-Göre Jane McGregor spielt die Schul-Barbie kongenial.

Bruce Willis ist als Detective machtlos gegen einen Menschenhändlerring. Schock für Roman McGregor (Ashton Holmes): Seine Verlobte Mia (Melissa Bolona) wurde bei ihrem Junggesellinnenabschied entführt. Die zuständigen Detectives James Avery (Willis) und Brooke Baker (Sophia Bush) vermuten, dass Mädchenhändler dahinterstecken. Ihrem Chef Hemland reichen aber die Beweise nicht – er verbietet ihnen zu handeln. Also beschließen Romans Brüder Deklan (Cole Hauser) und Brandon (Shawn Ashmore), ehemalige Soldaten, Mia selbst zu befreien… Während Actionstar Bruce Willis die meiste Zeit hinter Schreibtisch und Lenkrad verbringt, dürfen seine Co-Stars munter herumballern. Nach einem vielversprechenden Anfang verliert der Film jedoch schnell den Fokus und Nervenkitzel. Die Knalleffekte während der Schießereien sind aber nett anzusehen.

Politklamauk um Hape Kerkelings Alter Ego. „Und wie sagt der Obama immer? ,Yes, Weekend!‘“ Mit diesem duften Slogan geht Horst Schlämmer 2009 auf Stimmenfang. Der schmerbäuchige Reporter vom Niederrhein will Kanzler werden… 2006 war Hapes Journaille-Kanaille noch Fernsehpreiswürdig. Hier ist die Luft raus: Statt subversiv den Politzirkus vorzuführen, schmust er sich bei Promis wie Jürgen Rüttgers und Cem Özdemir an, faselt in Verkleidung (u. a. als Angela Merkel) Stuss und singt mit Jürgen Drews und Bushido. Da war ja Wulff lustiger.

Eine Reifenpanne im Nirgendwo, und das einzige Haus weit und breit gehört einem religiösen Spinner. Als Fisher, Randy und Luke bei Harold (Bruce Davison) und seiner Familie klingeln, ahnen sie nicht, was sie erwartet. Der ist entschlossen, sie zu gläubigen Christen zu formen.

Moskau bittet das Pentagon um «Amtshilfe»: CIA-Agentin Jade Leung soll einen Anschlag auf Boris Jelzin vereiteln. Wie erwehrt man sich bloß eines Killers, der sein Gesicht nach Belieben verändern kann und den Auftrag hat, den russischen Staatspräsidenten Boris Jelzin zu ermorden? Man ruft die amerikanischen Freunde um Hilfe! Die CIA-Agentin Black Cat (Jade Leung) scheint nämlich die Idealbesetzung für den Job zu sein: Mit einem implantierten Computerchip im Gehirn verwandelt sie sich auf Knopfdruck in eine clevere und kaltblütige Killermaschine. Ihr zur Seite steht der CIA-Neuling Robin (Robin Shou). Die Fortsetzung des «Nikita»-Verschnitts made in Hongkong setzt einzig auf rasante Stunt- und Kampfszenen. Die Story wirkt deswegen total konfus.

Musikkomödie mit ernsten Zwischentönen: Berliner Rapper (Sido, B-Tight) wollen nach oben. Street-Rapper Otis (Sido) formt mit seinem Kumpel Eddy (B-Tight) das Underground-Duo „Blutzbrüdaz“. Ihr im Wohnzimmer zusammengemixtes Tape wird in der Szene ein Hit und lockt Musikmanager Facher (Tim Wilde) an. Der nimmt die beiden für sein Major-Label unter Vertrag und baut die unbedarften Jungs zu Teenie-Stars auf. Während Eddy den Ruhm genießt, schmeißt Otis angewidert hin… Windige Musikmanager, Zitate aus „8 Mile“ und dazu eine Prise Pathos: Produziert u. a. von Fatih Akin und Indie-Legende Klaus Maeck, bedient Regisseur Özgür Yildirim („Chiko“) gängige Showbiz- und Ghettoklischees. Teils lustig, teils selbstironisch und auch in Nebenrollen gut besetzt (u. a. Claudia Eisinger), bleibt die Rapper-Komödie letztlich doch sehr holzschnittartig.

Ein letzter gemeinsamer Trip. Witwe Annabelle (Kathie Lee Gifford) geht mit der Asche ihres Mannes auf Weltreise. Auf dem Programm: die Orte, die sie einst im Kino als Filmschauplätze liebten. Den Anfang machen die schottischen Highlands, wo Howard (Craig Ferguson) den Plan zum Wanken bringt.

Musikkomödie mit ernsten Zwischentönen: Berliner Rapper (Sido, B-Tight) wollen nach oben. Street-Rapper Otis (Sido) formt mit seinem Kumpel Eddy (B-Tight) das Underground-Duo „Blutzbrüdaz“. Ihr im Wohnzimmer zusammengemixtes Tape wird in der Szene ein Hit und lockt Musikmanager Facher (Tim Wilde) an. Der nimmt die beiden für sein Major-Label unter Vertrag und baut die unbedarften Jungs zu Teenie-Stars auf. Während Eddy den Ruhm genießt, schmeißt Otis angewidert hin… Windige Musikmanager, Zitate aus „8 Mile“ und dazu eine Prise Pathos: Produziert u. a. von Fatih Akin und Indie-Legende Klaus Maeck, bedient Regisseur Özgür Yildirim („Chiko“) gängige Showbiz- und Ghettoklischees. Teils lustig, teils selbstironisch und auch in Nebenrollen gut besetzt (u. a. Claudia Eisinger), bleibt die Rapper-Komödie letztlich doch sehr holzschnittartig.

Eine Frau soll vom Satan befreit werden. Der Okkulthorror ist ein Italo-Verschnitt von „Der Exorzist“. Nach einer Vision fängt sich die gelähmte Ippolita von einer toten Namensvetterin einen Dämon ein. Ein Exorzist muss her… So lächerlich der Streifen, so interessant ist die Crew: Kameramann Joe d’Amato wurde später Sextrashfilmer, die Musik schrieb Ennio Morricone.

Thriller aus Israel, nah an der Horrorgroteske. Ein Serienkiller verstümmelt Mädchen – neuestes Opfer ist Mika, ohne Kopf. Ein Verdächtiger ist schnell ausgemacht: der schmächtige, blond gelockte Lehrer Dror (Rotem Keinan). Vier Polizisten nehmen ihn brutal in die Mangel, ehe sie ihn laufen lassen. Als das „Verhör“ auf YouTube auftaucht, verliert Ermittler Micki (Lior Ashkenazi) seinen Job. Von Drors Schuld überzeugt, jagt er ihn auch privat – nicht ahnend, dass Gidi (Tzahi Grad), Mikas Vater, es ebenfalls tut… Israels Beitrag zum Fantasy Filmfest 2013 schwankt lose zwischen Horror und Groteske, die Regisseure wollten den Korea-Thriller „I Saw the Devil“ mit „Dirty Harry“ und den Brüdern Grimm kreuzen. Dabei gelingt ihnen eine ziemlich bissige Macho-Kritik: Alle Männer hier sind egoman, übertrieben männlich, letztlich kindisch – sie sind große, böse Wölfe.

Box (Craig Ingham) lebt seinen Trieb zum Töten in einem Schlachthaus aus. Als Ex-Häftling Nathan (James Mason) dort einen Job annimmt und gemobbt wird, schlachtet Bax den Peiniger kurzerhand ab. Und das ist erst der Anfang einer wahllosen Killertour. Zweiter Film des Regisseurs nach „Blood Hunt“.

„Eine verhängnisvolle Affäre“ mit umgedrehten Vorzeichen: Die verheiratete und gut situierte Laura (Sarah Butler) lässt sich auf eine Affäre mit dem attraktiven Eliott (Marcus Rosner) ein. Doch das sexuelle Abenteuer wird schnell zum Albtraum.

Mysteriöse Ereignisse in einem Nonnenkloster: Als an der offenbar von einem Dämon besessenen Schwester Agnes ein Exorzismus durchgeführt werden soll, stürzt das ihre Freundin Mary (Molly C. Quinn) in eine tiefe Glaubenskrise. Quinn spielte in 173 Folgen der Krimiserie „Castle“ Alexis Castle.

Nach einem Unfall soll eine künstliche Intelligenz namens AIDA helfen, Chloe (Alexys Gabrielle) von einem schweren Trauma zu befreien. Zunächst läuft alles nach Plan, Chloe findet Stabilität und Selbstvertrauen. Doch AIDA verfolgt ganz eigene Pläne. „Dark Cloud“ ist Gabrielles Spielfilmdebüt.

Eine rote Kutsche fährt nachts durch die Straßen Barcelonas und sammelt Kinder ein, flüstert man sich hinter vorgehaltener Hand zu. Tatsächlich verschwinden 1912 immer mehr Kinder, zuletzt traf es die kleine Teresita. Man verhaftet Enriqueta und beschimpft sie als Hexe und Vampirin. Auf der Suche nach der Wahrheit taucht der albtraumgeplagte Reporter Sebastià tief in die finsteren Geheimnisse der Stadt ein. In einem Bordell werden Kinder angeboten. Harte Kontraste in Schwarz-Weiß, dazu gezielt eingesetztes Rot: Regisseur Lluís Danés vertraut auf die Kraft der Bilder und schuf ein pompöses Historienepos mit Horroranleihen.

Psychothriller von Claude Chabrol über eine verbotene Inzest-Beziehung mit tödlichen Folgen. Blutüberströmt stürzt die 15-jährige Patricia nachts in ein Polizeirevier und schildert Kommissar Carella (Donald Sutherland) ein grausiges Verbrechen: Ein Unbekannter hat sie und ihre Cousine überfallen. Beide wurden missbraucht, Muriel brutal getötet. Die Ermittlungen ergeben, dass der Täter gar kein Fremder war. Die Spuren des Verbrechens führen direkt in die Familie der Mädchen. Claude Chabrol verlegte die Handlung des Ed-McBain-Krimis von New York nach Montreal, da die hektische US-Metropole für ihn eine «intime Charakterdarstellung» nicht möglich gemacht hätte. In dem spannend erzählten Psychokrimi stehen die gewohnten Sarkasmen Chabrols gegen bürgerliche Lebenslügen im Hintergrund. Er legt hier stärkeren Wert auf die Darstellung der Charaktere und ihrer geheimen und unterdrückten Leidenschaften.

Dr. Krallmann hat seinem Sohn das Herz eines Gorillas transplantiert. Der Grund: Sein Sohn leidet an Leukämie und hat nicht mehr lange zu leben. Doch damit erschafft er ein mordlustiges und sexgeiles Wesen (Gerardo Zepeda), das die ganze Stadt terrorisiert… Mexikanischer Exploitation-Horror.

Basierend auf dem Leben des Buchautors, Theologen, Philosophen, Kriegsveteranen, bekennenden Alkoholikers und Franziskanermönch Brennan Manning: Als ein Sturm an der Golfküste aufzieht und der am Ende seines erlebnisreichen Lebens stehende Brennan, schnell zu seiner Frau nach New Orleans zurück will, scheint alles schief zu gehen: Sein Flug wird gestrichen und Mietwagen sind nicht zu bekommen. Brennan beschließt zusammen mit dem von Problemen geplagten "Streuner" Jim (David Leo Schultz) quer durchs Land nach Hause zu fahren. Eine Reise, die für beide zu einer weiteren unglaublichen Erfahrung wird.

Kalter Entzug in einer einsamen Waldhütte. Abigails Drogensucht wird zu ihrem geringsten Problem, als drei in einem inzwischen stillgelegten Geheimlabor entwickelte Mensch-Maus-Hybride angreifen… Trash ohne Spannung. Der Titel spielt auf den gleichnamigen Kinderreim von Thomas Ravenscroft an.

Sektenhorrorthriller, frei nach dem Massen(selbst)mord unter dem Guru Jim Jones 1978. Mitten im Urwald liegt die Gemeinde Eden. Hier haben sich Menschen zusammengefunden, die alternativ leben wollen. Fotograf Patrick (Kentucker Audley) reist dorthin, um seine Schwester Caroline (Amy Seimetz) zu besuchen – begleitet von Reporter Sam (AJ Bowen) und Kameramann Jake (Joe Swanberg), die eine Reportage über die Kommune drehen wollen. Die Bewohner bezeichnen ihre Gemeinschaft als Himmel auf Erden, den Gründer nennen sie „Vater“ (Gene Jones). Die Reporter sind beinahe von den paradiesischen Zuständen überzeugt, als ihnen ein Mädchen einen Zettel mit dem Satz „Bitte helft uns“ zusteckt und die Ereignisse eskalieren… Gefilmt im Found-Footage-Stil „dokumentiert“ Regisseur und Autor Ti West („The House of the Devil“), wie die fassungslosen Reporter zum Auslöser eines Massensuizids werden. Dabei schwächelt das von Eli Roth („Hostel“) co-produzierte Sektendrama bei Logik und Figurenzeichnung. Den stärksten Eindruck hinterlässt Gene Jones als Sektenguru, der hinter seinen dunklen Brillengläsern ebenso charismatisch wie bedrohlich wirkt – seine Szenen offenbaren ein Stück Sekten-Innenleben. Und das letzte Filmdrittel schockiert.

Der kung-fu-kundige Rikscha-Fahrer Ah-Fung Lin (Chiang-Lung Wen) schwört seiner blinden Frau zuliebe jeder Gewalt ab. Aber: Als beide ins Visier rivalisierender Rikscha-Anbieter geraten und die Gattin umkommt, startet er einen Rachefeldzug… Kupfert beim Hit „Bruce Lee — Die Todesfaust des Cheng Li“ (1971) ab.

Sam the Seed (Yuen Siu Tin) wird beinahe von Rubber Legs (Hwang Jang-Lee) getötet. Sein Stiefsohn Foggy rettet ihn und lernt einen von Bewegungen eines Kranken inspirierten Kampfstil, um Rubber Legs endgültig zu besiegen. Lose Fortsetzung von „Sie nannten ihn Knochenbrecher“ mit Jackie Chan.

Thriller um einen Anwalt, der einen Firmenskandal aufdeckt. George Clooney spielt Poker – es ist kein Zufall, dass Tony Gilroys gelungenes Regiedebüt so beginnt. Zum einen passt es symbolisch gut zu seiner Rolle, zum anderen macht der smarte „Ocean’s Eleven“-Star eine verdammt gute Figur am Spieltisch. Clooney ist Michael Clayton, desillusionierter Anwalt in einer großen Kanzlei, der von deren Boss Marty Bach (Sydney Pollack) als Mann fürs Grobe eingesetzt wird. „Sie vollbringen Wunder, hat man uns gesagt“, meint ein Mandant. „Wunder gibt’s nicht, ich bin der Ausputzer“, entgegnet Clayton. Jetzt soll er sich um einen der ihren kümmern: Arthur Edens (Tom Wilkinson), Prozessbevollmächtigter der Kanzlei, ist bei einer Anhörung zur Sammelklage gegen einen großen Pharmakonzern ausgerastet. Die eiskalte Konzernanwältin Karen Crowder (Tilda Swinton) will die Sache unter den Teppich kehren. Doch Clayton kommt hinter die Machenschaften. Knochentrockener, aber packender Wirtschafts- und Justizthriller mit kritischem Blickwinkel und exorbitant guter Besetzung, vom Autor aller „Bourne“-Drehbücher.

Der kung-fu-kundige Rikscha-Fahrer Ah-Fung Lin (Chiang-Lung Wen) schwört seiner blinden Frau zuliebe jeder Gewalt ab. Aber: Als beide ins Visier rivalisierender Rikscha-Anbieter geraten und die Gattin umkommt, startet er einen Rachefeldzug… Kupfert beim Hit „Bruce Lee — Die Todesfaust des Cheng Li“ (1971) ab.

Sam the Seed (Yuen Siu Tin) wird beinahe von Rubber Legs (Hwang Jang-Lee) getötet. Sein Stiefsohn Foggy rettet ihn und lernt einen von Bewegungen eines Kranken inspirierten Kampfstil, um Rubber Legs endgültig zu besiegen. Lose Fortsetzung von „Sie nannten ihn Knochenbrecher“ mit Jackie Chan.

Hätten Jennifer (Nikki Deloach) und Evan doch nie dieses Haus in der Einöde bezogen! Und hätte Evan nicht den seltsamen Stab aus der Erde gezogen und damit den Mask Maker zum Leben erweckt. Der hat den Mord an seiner Mutter nicht verknust und räumt nun unter den Partygästen fürchterlich auf.

Sein Professor will in Mexiko Sensationelles entdeckt haben. Als Simon ankommt, ist der Professor ermordet worden. Auch Simon wird gejagt. Hilfe erhält er von Waisenhaus-Leiter Harold Finch (Fred Dalton Thompson), einem Ex-NASA-Forscher. Wurde vom echten Harold Finch mitfinanziert.

Ein unheimlicher Albtraum wird wahr. Monster unterm Bett? Für Neals (Jonny Weston) und Paulies (Gattlin Griffith) Vater sind das Ängste von Kindern. Doch dann häufen sich unerklärliche Ereignisse. Auf sich allein gestellt, kämpfen die Brüder gegen eine tödliche und ziemlich reale Gefahr… Stimmig inszeniert leidet der Streifen an seiner wirren Story.

Verkleidet als Monster Force Zero wollen A.I. (Adam Singer) und Co. ihren gleichnamigen Comic bei einer Messe verkaufen. Dort wecken sie das Interesse von Außerirdischen, die die Cosplayer mit echten Superkräften ausstatten und sie im Kampf um das Multiversum einsetzen… Dilletantisch gespielt.

Nach einem Diamantenraub lässt Bruno nicht nur die Hochzeit mit der Tochter des Clan-Oberhaupts platzen, er reißt sich auch die Beute unter den Nagel. Von seinen Komplizen gejagt, landet Bruno auf dem Landgut von Don Simòn. Dort steht ein Schlachtfest der ganz besonderen Art bevor.

Ein falsches Wort, und man holt sich eine blutige Nase. Mit Fantasie kontern zwei Jungs 1956 den tristen, von Gewalt und sexuellen Übergriffen geprägten Alltag in einer erzreligiösen Jugendstrafanstalt. Finch und Spacy, der von einer Zukunft als Astronaut und dem Flug zum Mond träumt, erfinden eine höhere Macht und kommunizieren mit dem geheimnisvollen „Schimmern“. Als die Gewalt unter dem sadistischen Anstaltsleiter eskaliert, wagen sie in einer Vollmondnacht die Flucht… Eindringliche Adaption von John O’Keefes autobiografischem Theaterstück, in dem er seine Kindheitserlebnisse verarbeitete. Aus Budgetgründen verarbeitete John O’Keefe seine traumatischen Kindheitserlebnisse in zahlreichen katholischen Heimen im Mittleren Westen auf der Bühne als Einpersonenstück und verkörperte alle Rollen selbst. Er schrieb auch das Drehbuch zum Film.

Ein britischer Kommandotrupp unter Führung des US-Offiziers Kaminski (Ed Westwick) versucht im Winter 1943, in Polen den Atomwissenschaftler Dr. Fabien und seine Familie aus den Fängen der Nazis zu befreien. Ziel der Nazis: Sie wollen eine nukleare Superwaffe entwickeln. Der Einsatz gelingt schließlich, aber dann tauchen neue Schwierigkeiten auf… Kriegsfilm des Regisseurs Anders Banke, der in seinem Film auf viele Schießereien setzt. Oftmals ist es schwer, Nazis, Russen und die polnischen Widerstandskämpfer auseinanderzuhalten. Ein Film mit historischem Bezug, der jedoch nicht beeindruckt.

Der Metzger will eine Kurtisane erobern, der Koch Rache für das Massaker an seiner Familie, der Schwertkämpfer will aus dem Schatten des übermächtigen Vaters treten. Für alle hat das magische Schwert eine Prüfung parat.

Liam Neeson hetzt Pierce Brosnan im Jahr 1868 durch Nevada. Der verbitterte Ex-Südstaaten-Colonel Carver (Neeson) jagt mit vier zwielichtigen Söldnern den früheren Nordstaaten-Offizier Gideon (Brosnan) durch die verschneiten Berge Nevadas. Carver macht Gideon für Gräueltaten an seiner Familie verantwortlich. Im Rausch von Hass und Rachsucht entbrennt ein Kampf ums nackte Überleben… Top besetzt, macht der Western vor allem optisch seinem Genre alle Ehre. Berge, Wüste, Schnee und Eis durchqueren die Protagonisten auf ihrer Hetzjagd – grandios eingefangen von Oscar-Gewinner John Toll („Cloud Atlas“, „Braveheart“).

Jet Li zieht gegen einen Dämonen mit magischen Kräften zu Felde. Der fanatische Schwertkämpfer Fong (Brigitte Lin) vom rangtiefsten Highlander-Clan Sun Moon lechzt nach Macht. Als er den angesehenen Meister Wu (Yen Shi-Kwan) entführt, hofft dessen Tochter auf die Hilfe des Abenteurers Ling (Jet Li). Dieser hat zwar schon lange dem Schwertkampf abgeschworen, ruft aber dennoch seine Verbündeten zusammen, um dem Dämon den Garaus zu machen. Ling ahnt nicht, dass Fong seine Macht aus den Wunderkräften einer magischen Schriftrolle bezieht und inzwischen zu einer faszinierend schönen Frau mutiert ist… Regisseur Ching Siu-Tung («A Chinese Ghost Story») umgeht in seinem Sequel zum «Meister des Schwerts» die umstrittenen Musiktitel und konzentriert sich auf die Action mit Jet Li.

Actionthriller mit Jeffrey Dean Morgan (Negan in „The Walking Dead“) und Til Schweiger. Keine Fragen, keine Probleme: Damit ist der Kurier (Morgan) bislang gut gefahren. Nun fordert ihn ein FBI-Agent (Til Schweiger) auf, einem offiziell toten Unterweltboss innerhalb von 60 Stunden einen Koffer zu liefern. Als aber Killer Maxwell (Mickey Rourke) und seine Schergen Jagd auf den Transporter – äh – Kurier machen, hat er doch noch Fragen… Für das Selbstmordattentäterdrama „Paradise Now“ (2006) wurde Hany Abu-Assad vielfach preisgekrönt. Hier bekommt er weder die konfuse Story noch die Actionszenen in Griff, zudem sind die Dialoge unfreiwillig komisch.

Nach einem langen Drehtag kehrt die Schauspielerin Rose in ihr Hotel zurück. Kein Handyempfang, der Notrufknopf funktioniert auch nicht, und Daniel Reed, der schüchterne Niemand neben ihr in der Kabine, zieht auch bald andere Seiten auf. Schauspielerin Rose (Sophie Skelton) steckt nach einem anstrengenden Drehtag mit Reed im Aufzug fest. Das Gespräch nimmt eine unerwartete Wendung.

Musikkomödie mit ernsten Zwischentönen: Berliner Rapper (Sido, B-Tight) wollen nach oben. Street-Rapper Otis (Sido) formt mit seinem Kumpel Eddy (B-Tight) das Underground-Duo „Blutzbrüdaz“. Ihr im Wohnzimmer zusammengemixtes Tape wird in der Szene ein Hit und lockt Musikmanager Facher (Tim Wilde) an. Der nimmt die beiden für sein Major-Label unter Vertrag und baut die unbedarften Jungs zu Teenie-Stars auf. Während Eddy den Ruhm genießt, schmeißt Otis angewidert hin… Windige Musikmanager, Zitate aus „8 Mile“ und dazu eine Prise Pathos: Produziert u. a. von Fatih Akin und Indie-Legende Klaus Maeck, bedient Regisseur Özgür Yildirim („Chiko“) gängige Showbiz- und Ghettoklischees. Teils lustig, teils selbstironisch und auch in Nebenrollen gut besetzt (u. a. Claudia Eisinger), bleibt die Rapper-Komödie letztlich doch sehr holzschnittartig.

Arthur erwacht nach seinem Autounfall mit Filmriss. Er habe im Schlaf geredet, eröffnet Nachtschwester Isabelle (Marion Cotillard) Patient Arthur (José Garcia) und überreicht ihm ihre Mitschrift. Ihre Zeilen helfen ihm kaum, seine wirren Erinnerungen zu ordnen. Was wollte er in Cherbourg? Warum ist Bruder Ivan verschwunden? Wer ist Sylvain Ganem, von dem er fantasiert hat? Ein ambitioniert-verrätseltes Verwirrspiel im stilisierten Düsterlook, mit kruden Kameraperspektiven und etwas steifer Synchro. Auf den ersten Blick nicht allzu einnehmend – und doch entfalten Persönlichkeitsveränderung und Vergangenheitsbewältigung hier einigen Reiz.