Fotograf Clay (Clay Tatum) wiedzie spokojne, wręcz nudne życie. Mężczyzna stroni od innych ludzi. Wyjątkiem jest garstka bliskich mu osób, w tym żona Whitney (Whitney Weir). Kiedy kobieta wyjeżdża z miasta, Clay planuje spędzić leniwy weekend w domu. Jego plany krzyżuje pojawienie się starego przyjaciela Whita (Whitmer Thomas), który ujawnia niepokojący sekret.

Zapis z koncertu na żywo w Royal Albert Hall, kiedy David Gilmour, wokalista i gitarzysta grupy Pink Floyd, wykonał utwory z solowego albumu "On An Island" oraz wybrane przeboje z 40-letniej kariery w zespole.

Głównym bohaterem dramatu "Za tych, co na morzu" jest młody rybak Aaron (George MacKay), który mieszka w niewielkim mieście u wybrzeży Szkocji. Pewnego razu on i pozostała załoga kutra mają tajemniczy wypadek, z którego tylko chłopak uchodzi cało. Pozostała piątka, w tym starszy brat Aarona, nie przeżywają. Miejscowe wierzenia i legendy sprawiają, że mieszkańcy obwiniają chłopaka o tę tragedię i zostaje on odludkiem. Nie może jednak pogodzić się ze śmiercią brata i postanawia wyruszyć w morze, by odnaleźć jego oraz resztę mężczyzn. Pełnometrażowy debiut reżyserki Paula Wrighta był nominowany na Festiwalu w Cannes. Zanim rozpoczęto zdjęcia do filmu "Za tych, co na morzu" odtwórca głównej roli George MacKay oraz reżyser przez kilka dni sami omawiali historię i ćwiczyli poszczególne sceny.

Nagrodzony m.in. za scenariusz na największym amerykańskim festiwalu kina niezależnego, Sundance, film "Morris z Ameryki" jest pełną pozytywnych emocji opowieścią o nastoletnim czarnoskórym chłopcu wrzuconym w obce środowisko. W obrazie znalazło się miejsce na polski akcent. Jedną z ról zagrał tu obiecujący aktor młodego pokolenia, znany z "Sala samobójców" Jakub Gierszał. Morris Gentry (Markees Christmas) jest trzynastoletnim Amerykaninem, który marzy o tym, by zostać najsłynniejszym raperem na świecie. Chłopiec chodzi do szkoły, w której ma wielu przyjaciół i w której dobrze się czuje. Kiedy więc dowiaduje się, że czeka go przeprowadzka na inny kontynent, jest nieszczęśliwy. Curtis (Craig Robinson), tata tytułowego bohatera filmu "Morris z Ameryki", jest trenerem piłkarskim. Mężczyzna otrzymuje ciekawą propozycję pracy w Heidelbergu. Przyjmuje ją i niebawem razem z synem przeprowadza się do Niemiec. Dla Morrisa to bardzo duża zmiana, zwłaszcza że jest w nowej szkole jedynym Afroamerykaninem. Czuje się wyobcowany i osamotniony. Na szczęście wkrótce w jego życiu pojawia się piętnastoletnia Katrin (Lina Keller). Przyjaźń z nią zmienia życie chłopca.

Komik Del Close trenował wielu znanych aktorów komediowych końca XX wieku. Znacząco wpłynął na rozwój współczesnego teatru improwizacyjnego. By przybliżyć widzom dokonania tego artysty, w filmie wykorzystano fragmenty autobiograficznego komiksu-horroru "Wasteland" wydanego przez DC Comics.

Fotograf Clay (Clay Tatum) wiedzie spokojne, wręcz nudne życie. Mężczyzna stroni od innych ludzi. Wyjątkiem jest garstka bliskich mu osób, w tym żona Whitney (Whitney Weir). Kiedy kobieta wyjeżdża z miasta, Clay planuje spędzić leniwy weekend w domu. Jego plany krzyżuje pojawienie się starego przyjaciela Whita (Whitmer Thomas), który ujawnia niepokojący sekret.

Zapis z koncertu na żywo w Royal Albert Hall, kiedy David Gilmour, wokalista i gitarzysta grupy Pink Floyd, wykonał utwory z solowego albumu "On An Island" oraz wybrane przeboje z 40-letniej kariery w zespole.

Głównym bohaterem dramatu "Za tych, co na morzu" jest młody rybak Aaron (George MacKay), który mieszka w niewielkim mieście u wybrzeży Szkocji. Pewnego razu on i pozostała załoga kutra mają tajemniczy wypadek, z którego tylko chłopak uchodzi cało. Pozostała piątka, w tym starszy brat Aarona, nie przeżywają. Miejscowe wierzenia i legendy sprawiają, że mieszkańcy obwiniają chłopaka o tę tragedię i zostaje on odludkiem. Nie może jednak pogodzić się ze śmiercią brata i postanawia wyruszyć w morze, by odnaleźć jego oraz resztę mężczyzn. Pełnometrażowy debiut reżyserki Paula Wrighta był nominowany na Festiwalu w Cannes. Zanim rozpoczęto zdjęcia do filmu "Za tych, co na morzu" odtwórca głównej roli George MacKay oraz reżyser przez kilka dni sami omawiali historię i ćwiczyli poszczególne sceny.

Nagrodzony m.in. za scenariusz na największym amerykańskim festiwalu kina niezależnego, Sundance, film "Morris z Ameryki" jest pełną pozytywnych emocji opowieścią o nastoletnim czarnoskórym chłopcu wrzuconym w obce środowisko. W obrazie znalazło się miejsce na polski akcent. Jedną z ról zagrał tu obiecujący aktor młodego pokolenia, znany z "Sala samobójców" Jakub Gierszał. Morris Gentry (Markees Christmas) jest trzynastoletnim Amerykaninem, który marzy o tym, by zostać najsłynniejszym raperem na świecie. Chłopiec chodzi do szkoły, w której ma wielu przyjaciół i w której dobrze się czuje. Kiedy więc dowiaduje się, że czeka go przeprowadzka na inny kontynent, jest nieszczęśliwy. Curtis (Craig Robinson), tata tytułowego bohatera filmu "Morris z Ameryki", jest trenerem piłkarskim. Mężczyzna otrzymuje ciekawą propozycję pracy w Heidelbergu. Przyjmuje ją i niebawem razem z synem przeprowadza się do Niemiec. Dla Morrisa to bardzo duża zmiana, zwłaszcza że jest w nowej szkole jedynym Afroamerykaninem. Czuje się wyobcowany i osamotniony. Na szczęście wkrótce w jego życiu pojawia się piętnastoletnia Katrin (Lina Keller). Przyjaźń z nią zmienia życie chłopca.

Komik Del Close trenował wielu znanych aktorów komediowych końca XX wieku. Znacząco wpłynął na rozwój współczesnego teatru improwizacyjnego. By przybliżyć widzom dokonania tego artysty, w filmie wykorzystano fragmenty autobiograficznego komiksu-horroru "Wasteland" wydanego przez DC Comics.

Osiem historii opowiadających o rdzennej ludności. Każda z nich bada jej dzieje na przestrzeni 1000 lat, pozwala rzucić okiem na przeszłość, teraźniejszość i poznać wizję przyszłości, zawiera również uniwersalne przesłanie o sile nadziei oraz ukazuje determinację jednostki w walce o przetrwanie.

Główną bohaterką dramatu psychologicznego "Madeline i Madeline" jest niezwykle wrażliwa i pełna temperamentu Madeline (w tej roli debiutująca na wielkim ekranie Helena Howard). Z powodu konfliktów z nadopiekuńczą matką, Reginą (Miranda July), boryka się ona z problemami psychicznymi. Nastolatka dołącza więc do warsztatów aktorskich prowadzonych przez charyzmatyczną Evangeline (Molly Parker), która natychmiast dostrzega jej niezwykły talent. Jednakże metody kobiety powodują, że Madeline zaczyna znów tracić kontrolę nad sobą i zbyt intensywnie angażować się w swoją rolę. Obraz Josephine Decker był nominowany do nagród podczas Festiwalu w Berlinie, Film Independet, a także Gotham. "Madeline i Madeline" pokazywano również na Nowych Horyzontach.

Małżeństwo Brian i Randi Johnsonowie wiodą spokojne życie w Eau Claire, wychowując piątkę dzieci. Są głęboko wierzący i blisko ze sobą związani. Brian jest zdolnym majsterkowiczem i założył kilka firm. Życiem rodziny wstrząsa wiadomość o wykryciu raka piersi u Randi. Kobieta przechodzi mastektomię. By znowu mogła poczuć się dobrze w swojej skórze, Brian tworzy dla niej protezę sutka. Jest ona tak realistyczna, że para zakłada biznes, który zmienia życie setek kobiet. Reżyserem i narratorem dokumentu jest syn pary, Justin "Superstar" Johnson. Stworzył intymny, poruszający i zarazem zabawny obraz o swoich bliskich i ich niezwykłym przedsięwzięciu.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

Czworo młodych ludzi poznaje uroki nocnego życia Detroit. Maggie (Claire Sloma) wymyka się ze spotkania z koleżankami, by spędzić wieczór w towarzystwie starszych chłopców. Zamiast niej w babskiej imprezie bierze udział Claudia (Amanda Bauer), która niedawno zamieszkała w okolicy. Porzucony przez ukochaną Scott (Brett Jacobsen) spędza noc z dopiero poznanymi bliźniaczkami. Tymczasem Rob (Marlon Morton) przemierza miasto w poszukiwaniu pięknej dziewczyny, którą spotkał w cukierni.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

Osiem historii opowiadających o rdzennej ludności. Każda z nich bada jej dzieje na przestrzeni 1000 lat, pozwala rzucić okiem na przeszłość, teraźniejszość i poznać wizję przyszłości, zawiera również uniwersalne przesłanie o sile nadziei oraz ukazuje determinację jednostki w walce o przetrwanie.

Główną bohaterką dramatu psychologicznego "Madeline i Madeline" jest niezwykle wrażliwa i pełna temperamentu Madeline (w tej roli debiutująca na wielkim ekranie Helena Howard). Z powodu konfliktów z nadopiekuńczą matką, Reginą (Miranda July), boryka się ona z problemami psychicznymi. Nastolatka dołącza więc do warsztatów aktorskich prowadzonych przez charyzmatyczną Evangeline (Molly Parker), która natychmiast dostrzega jej niezwykły talent. Jednakże metody kobiety powodują, że Madeline zaczyna znów tracić kontrolę nad sobą i zbyt intensywnie angażować się w swoją rolę. Obraz Josephine Decker był nominowany do nagród podczas Festiwalu w Berlinie, Film Independet, a także Gotham. "Madeline i Madeline" pokazywano również na Nowych Horyzontach.

Małżeństwo Brian i Randi Johnsonowie wiodą spokojne życie w Eau Claire, wychowując piątkę dzieci. Są głęboko wierzący i blisko ze sobą związani. Brian jest zdolnym majsterkowiczem i założył kilka firm. Życiem rodziny wstrząsa wiadomość o wykryciu raka piersi u Randi. Kobieta przechodzi mastektomię. By znowu mogła poczuć się dobrze w swojej skórze, Brian tworzy dla niej protezę sutka. Jest ona tak realistyczna, że para zakłada biznes, który zmienia życie setek kobiet. Reżyserem i narratorem dokumentu jest syn pary, Justin "Superstar" Johnson. Stworzył intymny, poruszający i zarazem zabawny obraz o swoich bliskich i ich niezwykłym przedsięwzięciu.

Lasy Europy Środkowej, czasy współczesne. U członków odizolowanej od reszty świata wspólnoty chrześcijańskiej pojawia się kryzys wiary. Przez przypadek trafia do nich ranny nastolatek Tom (Vincent Romeo). Mieszkańcy osady przyjmują go do siebie, zapewniają opiekę i pomagają mu wrócić do zdrowia. Stopniowo uczą go życia na roli i wprowadzają w religijne rytuały. Duchowy przywódca wspólnoty, Xavier (Lars Brygmann), wierzy, że pojawienie się Toma pomoże mieszkańcom wioski odzyskać spokój i powrócić do Boga. Hans (Alexandre Willaume), patriarcha rodziny goszczącej nastolatka, wyraża pewne podejrzenia dotyczące przybysza. Z czasem Tom ujawnia swoje prawdziwe zamiary. Trzeci film w dorobku Rebeki Daly, autorki "Po drugiej stronie snu" i "Mammal".

Czworo młodych ludzi poznaje uroki nocnego życia Detroit. Maggie (Claire Sloma) wymyka się ze spotkania z koleżankami, by spędzić wieczór w towarzystwie starszych chłopców. Zamiast niej w babskiej imprezie bierze udział Claudia (Amanda Bauer), która niedawno zamieszkała w okolicy. Porzucony przez ukochaną Scott (Brett Jacobsen) spędza noc z dopiero poznanymi bliźniaczkami. Tymczasem Rob (Marlon Morton) przemierza miasto w poszukiwaniu pięknej dziewczyny, którą spotkał w cukierni.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

Osiem historii opowiadających o rdzennej ludności. Każda z nich bada jej dzieje na przestrzeni 1000 lat, pozwala rzucić okiem na przeszłość, teraźniejszość i poznać wizję przyszłości, zawiera również uniwersalne przesłanie o sile nadziei oraz ukazuje determinację jednostki w walce o przetrwanie.

Główną bohaterką dramatu psychologicznego "Madeline i Madeline" jest niezwykle wrażliwa i pełna temperamentu Madeline (w tej roli debiutująca na wielkim ekranie Helena Howard). Z powodu konfliktów z nadopiekuńczą matką, Reginą (Miranda July), boryka się ona z problemami psychicznymi. Nastolatka dołącza więc do warsztatów aktorskich prowadzonych przez charyzmatyczną Evangeline (Molly Parker), która natychmiast dostrzega jej niezwykły talent. Jednakże metody kobiety powodują, że Madeline zaczyna znów tracić kontrolę nad sobą i zbyt intensywnie angażować się w swoją rolę. Obraz Josephine Decker był nominowany do nagród podczas Festiwalu w Berlinie, Film Independet, a także Gotham. "Madeline i Madeline" pokazywano również na Nowych Horyzontach.

Małżeństwo Brian i Randi Johnsonowie wiodą spokojne życie w Eau Claire, wychowując piątkę dzieci. Są głęboko wierzący i blisko ze sobą związani. Brian jest zdolnym majsterkowiczem i założył kilka firm. Życiem rodziny wstrząsa wiadomość o wykryciu raka piersi u Randi. Kobieta przechodzi mastektomię. By znowu mogła poczuć się dobrze w swojej skórze, Brian tworzy dla niej protezę sutka. Jest ona tak realistyczna, że para zakłada biznes, który zmienia życie setek kobiet. Reżyserem i narratorem dokumentu jest syn pary, Justin "Superstar" Johnson. Stworzył intymny, poruszający i zarazem zabawny obraz o swoich bliskich i ich niezwykłym przedsięwzięciu.

Lasy Europy Środkowej, czasy współczesne. U członków odizolowanej od reszty świata wspólnoty chrześcijańskiej pojawia się kryzys wiary. Przez przypadek trafia do nich ranny nastolatek Tom (Vincent Romeo). Mieszkańcy osady przyjmują go do siebie, zapewniają opiekę i pomagają mu wrócić do zdrowia. Stopniowo uczą go życia na roli i wprowadzają w religijne rytuały. Duchowy przywódca wspólnoty, Xavier (Lars Brygmann), wierzy, że pojawienie się Toma pomoże mieszkańcom wioski odzyskać spokój i powrócić do Boga. Hans (Alexandre Willaume), patriarcha rodziny goszczącej nastolatka, wyraża pewne podejrzenia dotyczące przybysza. Z czasem Tom ujawnia swoje prawdziwe zamiary. Trzeci film w dorobku Rebeki Daly, autorki "Po drugiej stronie snu" i "Mammal".

Czworo młodych ludzi poznaje uroki nocnego życia Detroit. Maggie (Claire Sloma) wymyka się ze spotkania z koleżankami, by spędzić wieczór w towarzystwie starszych chłopców. Zamiast niej w babskiej imprezie bierze udział Claudia (Amanda Bauer), która niedawno zamieszkała w okolicy. Porzucony przez ukochaną Scott (Brett Jacobsen) spędza noc z dopiero poznanymi bliźniaczkami. Tymczasem Rob (Marlon Morton) przemierza miasto w poszukiwaniu pięknej dziewczyny, którą spotkał w cukierni.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

"Olbrzym samolub" jest poruszającym obrazem, który nawiązuje do opowiadania pod tym samym tytułem stworzonego przez Oscara Wilde'a z intencją, by było czytane dzieciom. Film jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim Amerykanki Clio Barnard, za który artystka została m.in. wyróżniona nagrodą specjalną na festiwalu w Cannes. Akcja filmu "Olbrzym samolub" toczy się w angielskim mieście Bradford. Mieszka tam 13-letni Arbor (Conner Chapman). Dorastający w rozbitej, niezamożnej rodzinie chłopak jest nadpobudliwy, przez co wciąż sprawia kłopoty wychowawcze.Przez swoją impulsywność i niekontrolowane wybuchy złości jest odtrącany przez najbliższe otoczenie. W końcu razem ze swoim jedynym przyjacielem, Swiftym (Shaun Thomas), zostaje zawieszony w obowiązkach ucznia przez dyrekcję szkoły. Pozbawieni nadzoru młodzi bohaterowie obrazu "Olbrzym samolub" włóczą się po okolicy, próbując znaleźć łatwy sposób na zdobycie pieniędzy. Pewnego dnia poznają handlarza złomem, Kittena (Sean Gilder), i zaczynają dla niego pracować. Wkrótce wchodzą w konflikt z prawem, ponieważ kradną kable telekomunikacyjne i przewody energetyczne. Z czasem Kitten zaczyna faworyzować Swifty'ego. Zazdrosny o względy mężczyzny Arbor stara się mu za wszelką cenę zaimponować. Sytuacja ta doprowadza w końcu do tragedii.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

Lata 80. XX wieku. Młoda Belgijka o imieniu Nazneem (Tannishtha Chatterjee) opuszcza rodzinny dom i wybiera się do Londynu by poślubić mężczyznę, którego wybrali jej rodzice. Wielkie nadzieje, z jakimi wiązał się jej pobyt w Anglii, szybko rozwiewa charakter męża. Chanu (Satish Kaushik) zamyka żonę w mieszkaniu i zabrania wychodzenia poza nie. Nazneem z każdym dniem jest coraz bardziej samotna. Może kontaktować się ze światem zewnętrznym tylko poprzez listy siostry z Bangladeszu. Kobieta opisuje w nich swoje beztroskie życie. Gdy Chanu postanawia pogodzić się ze swoim smutnym losem, poznaje młodego i przystojnego Karima (Christopher Simpson), który zmienia jej życie.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

Czworo młodych ludzi poznaje uroki nocnego życia Detroit. Maggie (Claire Sloma) wymyka się ze spotkania z koleżankami, by spędzić wieczór w towarzystwie starszych chłopców. Zamiast niej w babskiej imprezie bierze udział Claudia (Amanda Bauer), która niedawno zamieszkała w okolicy. Porzucony przez ukochaną Scott (Brett Jacobsen) spędza noc z dopiero poznanymi bliźniaczkami. Tymczasem Rob (Marlon Morton) przemierza miasto w poszukiwaniu pięknej dziewczyny, którą spotkał w cukierni.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

Osiem historii opowiadających o rdzennej ludności. Każda z nich bada jej dzieje na przestrzeni 1000 lat, pozwala rzucić okiem na przeszłość, teraźniejszość i poznać wizję przyszłości, zawiera również uniwersalne przesłanie o sile nadziei oraz ukazuje determinację jednostki w walce o przetrwanie.

"Olbrzym samolub" jest poruszającym obrazem, który nawiązuje do opowiadania pod tym samym tytułem stworzonego przez Oscara Wilde'a z intencją, by było czytane dzieciom. Film jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim Amerykanki Clio Barnard, za który artystka została m.in. wyróżniona nagrodą specjalną na festiwalu w Cannes. Akcja filmu "Olbrzym samolub" toczy się w angielskim mieście Bradford. Mieszka tam 13-letni Arbor (Conner Chapman). Dorastający w rozbitej, niezamożnej rodzinie chłopak jest nadpobudliwy, przez co wciąż sprawia kłopoty wychowawcze.Przez swoją impulsywność i niekontrolowane wybuchy złości jest odtrącany przez najbliższe otoczenie. W końcu razem ze swoim jedynym przyjacielem, Swiftym (Shaun Thomas), zostaje zawieszony w obowiązkach ucznia przez dyrekcję szkoły. Pozbawieni nadzoru młodzi bohaterowie obrazu "Olbrzym samolub" włóczą się po okolicy, próbując znaleźć łatwy sposób na zdobycie pieniędzy. Pewnego dnia poznają handlarza złomem, Kittena (Sean Gilder), i zaczynają dla niego pracować. Wkrótce wchodzą w konflikt z prawem, ponieważ kradną kable telekomunikacyjne i przewody energetyczne. Z czasem Kitten zaczyna faworyzować Swifty'ego. Zazdrosny o względy mężczyzny Arbor stara się mu za wszelką cenę zaimponować. Sytuacja ta doprowadza w końcu do tragedii.

Główną bohaterką dramatu psychologicznego "Madeline i Madeline" jest niezwykle wrażliwa i pełna temperamentu Madeline (w tej roli debiutująca na wielkim ekranie Helena Howard). Z powodu konfliktów z nadopiekuńczą matką, Reginą (Miranda July), boryka się ona z problemami psychicznymi. Nastolatka dołącza więc do warsztatów aktorskich prowadzonych przez charyzmatyczną Evangeline (Molly Parker), która natychmiast dostrzega jej niezwykły talent. Jednakże metody kobiety powodują, że Madeline zaczyna znów tracić kontrolę nad sobą i zbyt intensywnie angażować się w swoją rolę. Obraz Josephine Decker był nominowany do nagród podczas Festiwalu w Berlinie, Film Independet, a także Gotham. "Madeline i Madeline" pokazywano również na Nowych Horyzontach.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

Lata 80. XX wieku. Młoda Belgijka o imieniu Nazneem (Tannishtha Chatterjee) opuszcza rodzinny dom i wybiera się do Londynu by poślubić mężczyznę, którego wybrali jej rodzice. Wielkie nadzieje, z jakimi wiązał się jej pobyt w Anglii, szybko rozwiewa charakter męża. Chanu (Satish Kaushik) zamyka żonę w mieszkaniu i zabrania wychodzenia poza nie. Nazneem z każdym dniem jest coraz bardziej samotna. Może kontaktować się ze światem zewnętrznym tylko poprzez listy siostry z Bangladeszu. Kobieta opisuje w nich swoje beztroskie życie. Gdy Chanu postanawia pogodzić się ze swoim smutnym losem, poznaje młodego i przystojnego Karima (Christopher Simpson), który zmienia jej życie.

Małżeństwo Brian i Randi Johnsonowie wiodą spokojne życie w Eau Claire, wychowując piątkę dzieci. Są głęboko wierzący i blisko ze sobą związani. Brian jest zdolnym majsterkowiczem i założył kilka firm. Życiem rodziny wstrząsa wiadomość o wykryciu raka piersi u Randi. Kobieta przechodzi mastektomię. By znowu mogła poczuć się dobrze w swojej skórze, Brian tworzy dla niej protezę sutka. Jest ona tak realistyczna, że para zakłada biznes, który zmienia życie setek kobiet. Reżyserem i narratorem dokumentu jest syn pary, Justin "Superstar" Johnson. Stworzył intymny, poruszający i zarazem zabawny obraz o swoich bliskich i ich niezwykłym przedsięwzięciu.

Lasy Europy Środkowej, czasy współczesne. U członków odizolowanej od reszty świata wspólnoty chrześcijańskiej pojawia się kryzys wiary. Przez przypadek trafia do nich ranny nastolatek Tom (Vincent Romeo). Mieszkańcy osady przyjmują go do siebie, zapewniają opiekę i pomagają mu wrócić do zdrowia. Stopniowo uczą go życia na roli i wprowadzają w religijne rytuały. Duchowy przywódca wspólnoty, Xavier (Lars Brygmann), wierzy, że pojawienie się Toma pomoże mieszkańcom wioski odzyskać spokój i powrócić do Boga. Hans (Alexandre Willaume), patriarcha rodziny goszczącej nastolatka, wyraża pewne podejrzenia dotyczące przybysza. Z czasem Tom ujawnia swoje prawdziwe zamiary. Trzeci film w dorobku Rebeki Daly, autorki "Po drugiej stronie snu" i "Mammal".

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

Czworo młodych ludzi poznaje uroki nocnego życia Detroit. Maggie (Claire Sloma) wymyka się ze spotkania z koleżankami, by spędzić wieczór w towarzystwie starszych chłopców. Zamiast niej w babskiej imprezie bierze udział Claudia (Amanda Bauer), która niedawno zamieszkała w okolicy. Porzucony przez ukochaną Scott (Brett Jacobsen) spędza noc z dopiero poznanymi bliźniaczkami. Tymczasem Rob (Marlon Morton) przemierza miasto w poszukiwaniu pięknej dziewczyny, którą spotkał w cukierni.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

Osiem historii opowiadających o rdzennej ludności. Każda z nich bada jej dzieje na przestrzeni 1000 lat, pozwala rzucić okiem na przeszłość, teraźniejszość i poznać wizję przyszłości, zawiera również uniwersalne przesłanie o sile nadziei oraz ukazuje determinację jednostki w walce o przetrwanie.

"Olbrzym samolub" jest poruszającym obrazem, który nawiązuje do opowiadania pod tym samym tytułem stworzonego przez Oscara Wilde'a z intencją, by było czytane dzieciom. Film jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim Amerykanki Clio Barnard, za który artystka została m.in. wyróżniona nagrodą specjalną na festiwalu w Cannes. Akcja filmu "Olbrzym samolub" toczy się w angielskim mieście Bradford. Mieszka tam 13-letni Arbor (Conner Chapman). Dorastający w rozbitej, niezamożnej rodzinie chłopak jest nadpobudliwy, przez co wciąż sprawia kłopoty wychowawcze.Przez swoją impulsywność i niekontrolowane wybuchy złości jest odtrącany przez najbliższe otoczenie. W końcu razem ze swoim jedynym przyjacielem, Swiftym (Shaun Thomas), zostaje zawieszony w obowiązkach ucznia przez dyrekcję szkoły. Pozbawieni nadzoru młodzi bohaterowie obrazu "Olbrzym samolub" włóczą się po okolicy, próbując znaleźć łatwy sposób na zdobycie pieniędzy. Pewnego dnia poznają handlarza złomem, Kittena (Sean Gilder), i zaczynają dla niego pracować. Wkrótce wchodzą w konflikt z prawem, ponieważ kradną kable telekomunikacyjne i przewody energetyczne. Z czasem Kitten zaczyna faworyzować Swifty'ego. Zazdrosny o względy mężczyzny Arbor stara się mu za wszelką cenę zaimponować. Sytuacja ta doprowadza w końcu do tragedii.

Główną bohaterką dramatu psychologicznego "Madeline i Madeline" jest niezwykle wrażliwa i pełna temperamentu Madeline (w tej roli debiutująca na wielkim ekranie Helena Howard). Z powodu konfliktów z nadopiekuńczą matką, Reginą (Miranda July), boryka się ona z problemami psychicznymi. Nastolatka dołącza więc do warsztatów aktorskich prowadzonych przez charyzmatyczną Evangeline (Molly Parker), która natychmiast dostrzega jej niezwykły talent. Jednakże metody kobiety powodują, że Madeline zaczyna znów tracić kontrolę nad sobą i zbyt intensywnie angażować się w swoją rolę. Obraz Josephine Decker był nominowany do nagród podczas Festiwalu w Berlinie, Film Independet, a także Gotham. "Madeline i Madeline" pokazywano również na Nowych Horyzontach.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

Lata 80. XX wieku. Młoda Belgijka o imieniu Nazneem (Tannishtha Chatterjee) opuszcza rodzinny dom i wybiera się do Londynu by poślubić mężczyznę, którego wybrali jej rodzice. Wielkie nadzieje, z jakimi wiązał się jej pobyt w Anglii, szybko rozwiewa charakter męża. Chanu (Satish Kaushik) zamyka żonę w mieszkaniu i zabrania wychodzenia poza nie. Nazneem z każdym dniem jest coraz bardziej samotna. Może kontaktować się ze światem zewnętrznym tylko poprzez listy siostry z Bangladeszu. Kobieta opisuje w nich swoje beztroskie życie. Gdy Chanu postanawia pogodzić się ze swoim smutnym losem, poznaje młodego i przystojnego Karima (Christopher Simpson), który zmienia jej życie.

Małżeństwo Brian i Randi Johnsonowie wiodą spokojne życie w Eau Claire, wychowując piątkę dzieci. Są głęboko wierzący i blisko ze sobą związani. Brian jest zdolnym majsterkowiczem i założył kilka firm. Życiem rodziny wstrząsa wiadomość o wykryciu raka piersi u Randi. Kobieta przechodzi mastektomię. By znowu mogła poczuć się dobrze w swojej skórze, Brian tworzy dla niej protezę sutka. Jest ona tak realistyczna, że para zakłada biznes, który zmienia życie setek kobiet. Reżyserem i narratorem dokumentu jest syn pary, Justin "Superstar" Johnson. Stworzył intymny, poruszający i zarazem zabawny obraz o swoich bliskich i ich niezwykłym przedsięwzięciu.

Lasy Europy Środkowej, czasy współczesne. U członków odizolowanej od reszty świata wspólnoty chrześcijańskiej pojawia się kryzys wiary. Przez przypadek trafia do nich ranny nastolatek Tom (Vincent Romeo). Mieszkańcy osady przyjmują go do siebie, zapewniają opiekę i pomagają mu wrócić do zdrowia. Stopniowo uczą go życia na roli i wprowadzają w religijne rytuały. Duchowy przywódca wspólnoty, Xavier (Lars Brygmann), wierzy, że pojawienie się Toma pomoże mieszkańcom wioski odzyskać spokój i powrócić do Boga. Hans (Alexandre Willaume), patriarcha rodziny goszczącej nastolatka, wyraża pewne podejrzenia dotyczące przybysza. Z czasem Tom ujawnia swoje prawdziwe zamiary. Trzeci film w dorobku Rebeki Daly, autorki "Po drugiej stronie snu" i "Mammal".

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

Czworo młodych ludzi poznaje uroki nocnego życia Detroit. Maggie (Claire Sloma) wymyka się ze spotkania z koleżankami, by spędzić wieczór w towarzystwie starszych chłopców. Zamiast niej w babskiej imprezie bierze udział Claudia (Amanda Bauer), która niedawno zamieszkała w okolicy. Porzucony przez ukochaną Scott (Brett Jacobsen) spędza noc z dopiero poznanymi bliźniaczkami. Tymczasem Rob (Marlon Morton) przemierza miasto w poszukiwaniu pięknej dziewczyny, którą spotkał w cukierni.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

"Olbrzym samolub" jest poruszającym obrazem, który nawiązuje do opowiadania pod tym samym tytułem stworzonego przez Oscara Wilde'a z intencją, by było czytane dzieciom. Film jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim Amerykanki Clio Barnard, za który artystka została m.in. wyróżniona nagrodą specjalną na festiwalu w Cannes. Akcja filmu "Olbrzym samolub" toczy się w angielskim mieście Bradford. Mieszka tam 13-letni Arbor (Conner Chapman). Dorastający w rozbitej, niezamożnej rodzinie chłopak jest nadpobudliwy, przez co wciąż sprawia kłopoty wychowawcze.Przez swoją impulsywność i niekontrolowane wybuchy złości jest odtrącany przez najbliższe otoczenie. W końcu razem ze swoim jedynym przyjacielem, Swiftym (Shaun Thomas), zostaje zawieszony w obowiązkach ucznia przez dyrekcję szkoły. Pozbawieni nadzoru młodzi bohaterowie obrazu "Olbrzym samolub" włóczą się po okolicy, próbując znaleźć łatwy sposób na zdobycie pieniędzy. Pewnego dnia poznają handlarza złomem, Kittena (Sean Gilder), i zaczynają dla niego pracować. Wkrótce wchodzą w konflikt z prawem, ponieważ kradną kable telekomunikacyjne i przewody energetyczne. Z czasem Kitten zaczyna faworyzować Swifty'ego. Zazdrosny o względy mężczyzny Arbor stara się mu za wszelką cenę zaimponować. Sytuacja ta doprowadza w końcu do tragedii.

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

Obrzeża miasta Meksyk. 13-letni Rodrigo (Adrián Rossi) mieszka z rozwiedzioną matką, Valerią (Sophie Alexander-Katz). Jego codzienne życie bardzo się zmienia, gdy do domu wprowadza się nowy partner kobiety, Fernando (Fabián Corres). Nastolatek staje się zazdrosny o uwagę matki, dla której był dotąd całym światem.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

"Memphis" to klimatyczny film z udziałem amerykańskiego muzyka Willisa Earla Beala. Artysta gra tu ekscentrycznego piosenkarza i outsidera. Jest on obdarzony ciekawym głosem i ma na swoim koncie utwory z pogranicza bluesa i gospel, które mogłyby odnieść sukces. Wydaje się jednak, że sława go nie interesuje. Gdy muzyk zjawia się w mieście umieszczonym w tytule filmu - Memphis - zaczyna snuć się po ulicach. Nie przyjechał tam bowiem po to, by nagrać płytę. Nie wiadomo do końca, czego szuka - inspiracji czy odpoczynku. Nie znajduje tego wśród baptystów i ich głośno wykonywanych pieśni. Wydaje się, że artysta odbywa podróż w głąb siebie. "Memphis" to nietypowa produkcja. Ociera się ona o dokument czy filmową impresję. Atutem obrazu jest z pewnością muzyka, która go wypełnia i zapada w pamięć.

Lata 80. XX wieku. Młoda Belgijka o imieniu Nazneem (Tannishtha Chatterjee) opuszcza rodzinny dom i wybiera się do Londynu by poślubić mężczyznę, którego wybrali jej rodzice. Wielkie nadzieje, z jakimi wiązał się jej pobyt w Anglii, szybko rozwiewa charakter męża. Chanu (Satish Kaushik) zamyka żonę w mieszkaniu i zabrania wychodzenia poza nie. Nazneem z każdym dniem jest coraz bardziej samotna. Może kontaktować się ze światem zewnętrznym tylko poprzez listy siostry z Bangladeszu. Kobieta opisuje w nich swoje beztroskie życie. Gdy Chanu postanawia pogodzić się ze swoim smutnym losem, poznaje młodego i przystojnego Karima (Christopher Simpson), który zmienia jej życie.

Składanka fragmentów filmów, które zwyciężyły w konkursie Sundance Short w 2019 roku. Wyboru dokonali jurorzy: Sheila Vand, Young Jean Lee i Carter Smith.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

Pod koniec 2001 roku upadł największy amerykański gigant energetyczny Enron, w którym zatrudnionych było ok. 22 tysięcy ludzi. W listopadzie 2001 roku ujawnione zostały oszustwa księgowe, które przyczyniły się do zafałszowania dochodów spółki. Wcześniej ogłoszono wyniki za III kwartał 2001 roku. Potwierdziły one olbrzymie, sięgające kilkuset milionów dolarów straty, które z kolei spowodowały olbrzymi spadek wartości akcji. W grudniu 2001 roku Enron ogłosił bankructwo. W tym czasie ceny akcji wynosiły jedynie kilkanaście centów. Klęska Enronu pociągnęła za sobą upadek firmy konsultingowej Arthur Andersen. Tysiące ludzi z dnia na dzień straciło pracę oraz oszczędności lokowane w akcjach firmy. Dziennikarka magazynu "Fortune" - Bethany McLean, jako pierwsza zaczęła wskazywać na nieprawidłowości w spółce. Tymczasem analitycy spostrzegali jej osiągnięcia jako sukces finansowy, a kierownictwo przyzwalało na sztuczne podbijanie cen akcji. Bankructwo Enronu przyczyniło się do samobójstwa jednego z szefów, inni zaś trafili na ławę oskarżonych w wieloletnim procesie. Reżyser obrazu Alex Gibney postrzega tę historię jako szerszy problem, nie tylko skandal korporacyjny. Film zdobył nagrodę Independent Spirit Award za najlepszy dokument, był również nominowany do Oskara w 2006 roku.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

"Olbrzym samolub" jest poruszającym obrazem, który nawiązuje do opowiadania pod tym samym tytułem stworzonego przez Oscara Wilde'a z intencją, by było czytane dzieciom. Film jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim Amerykanki Clio Barnard, za który artystka została m.in. wyróżniona nagrodą specjalną na festiwalu w Cannes. Akcja filmu "Olbrzym samolub" toczy się w angielskim mieście Bradford. Mieszka tam 13-letni Arbor (Conner Chapman). Dorastający w rozbitej, niezamożnej rodzinie chłopak jest nadpobudliwy, przez co wciąż sprawia kłopoty wychowawcze.Przez swoją impulsywność i niekontrolowane wybuchy złości jest odtrącany przez najbliższe otoczenie. W końcu razem ze swoim jedynym przyjacielem, Swiftym (Shaun Thomas), zostaje zawieszony w obowiązkach ucznia przez dyrekcję szkoły. Pozbawieni nadzoru młodzi bohaterowie obrazu "Olbrzym samolub" włóczą się po okolicy, próbując znaleźć łatwy sposób na zdobycie pieniędzy. Pewnego dnia poznają handlarza złomem, Kittena (Sean Gilder), i zaczynają dla niego pracować. Wkrótce wchodzą w konflikt z prawem, ponieważ kradną kable telekomunikacyjne i przewody energetyczne. Z czasem Kitten zaczyna faworyzować Swifty'ego. Zazdrosny o względy mężczyzny Arbor stara się mu za wszelką cenę zaimponować. Sytuacja ta doprowadza w końcu do tragedii.

Obrzeża miasta Meksyk. 13-letni Rodrigo (Adrián Rossi) mieszka z rozwiedzioną matką, Valerią (Sophie Alexander-Katz). Jego codzienne życie bardzo się zmienia, gdy do domu wprowadza się nowy partner kobiety, Fernando (Fabián Corres). Nastolatek staje się zazdrosny o uwagę matki, dla której był dotąd całym światem.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

"Memphis" to klimatyczny film z udziałem amerykańskiego muzyka Willisa Earla Beala. Artysta gra tu ekscentrycznego piosenkarza i outsidera. Jest on obdarzony ciekawym głosem i ma na swoim koncie utwory z pogranicza bluesa i gospel, które mogłyby odnieść sukces. Wydaje się jednak, że sława go nie interesuje. Gdy muzyk zjawia się w mieście umieszczonym w tytule filmu - Memphis - zaczyna snuć się po ulicach. Nie przyjechał tam bowiem po to, by nagrać płytę. Nie wiadomo do końca, czego szuka - inspiracji czy odpoczynku. Nie znajduje tego wśród baptystów i ich głośno wykonywanych pieśni. Wydaje się, że artysta odbywa podróż w głąb siebie. "Memphis" to nietypowa produkcja. Ociera się ona o dokument czy filmową impresję. Atutem obrazu jest z pewnością muzyka, która go wypełnia i zapada w pamięć.

Lata 80. XX wieku. Młoda Belgijka o imieniu Nazneem (Tannishtha Chatterjee) opuszcza rodzinny dom i wybiera się do Londynu by poślubić mężczyznę, którego wybrali jej rodzice. Wielkie nadzieje, z jakimi wiązał się jej pobyt w Anglii, szybko rozwiewa charakter męża. Chanu (Satish Kaushik) zamyka żonę w mieszkaniu i zabrania wychodzenia poza nie. Nazneem z każdym dniem jest coraz bardziej samotna. Może kontaktować się ze światem zewnętrznym tylko poprzez listy siostry z Bangladeszu. Kobieta opisuje w nich swoje beztroskie życie. Gdy Chanu postanawia pogodzić się ze swoim smutnym losem, poznaje młodego i przystojnego Karima (Christopher Simpson), który zmienia jej życie.

Składanka fragmentów filmów, które zwyciężyły w konkursie Sundance Short w 2019 roku. Wyboru dokonali jurorzy: Sheila Vand, Young Jean Lee i Carter Smith.

Czarna komedia "Turyści" opowiada o świeżo upieczonej parze Chrisie (Steve Oram) i Tinie (Alice Lowe), którzy postanawiają wyruszyć w podróż przyczepą kempingową po najciekawszych zakątkach Anglii. Odwiedzają między innymi muzeum starych tramwajów w Crich, jaskinię strachu w Shipton czy muzeum ołówków w Keswick. W trakcie wycieczki napotykają jednak problemy. Ich wymarzone wakacje zakłócają bowiem głośni nastolatkowie, wścibski turysta i nieuprzejma kelnerka. W Chrisie i Tinie budzi się wówczas morderczy instynkt, który nakazuje im pozbyć się każdego, kto burzy im spokój. "Turyści" otrzymali Psią Palmę dla zwierzaków Banjo i Poppy'ego na Festiwalu w Cannes. To pierwszy scenariusz do pełnometrażowego filmu Alice Lowe i Steve'a Orama, którzy zgrali w nim także główne role.

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

Pod koniec 2001 roku upadł największy amerykański gigant energetyczny Enron, w którym zatrudnionych było ok. 22 tysięcy ludzi. W listopadzie 2001 roku ujawnione zostały oszustwa księgowe, które przyczyniły się do zafałszowania dochodów spółki. Wcześniej ogłoszono wyniki za III kwartał 2001 roku. Potwierdziły one olbrzymie, sięgające kilkuset milionów dolarów straty, które z kolei spowodowały olbrzymi spadek wartości akcji. W grudniu 2001 roku Enron ogłosił bankructwo. W tym czasie ceny akcji wynosiły jedynie kilkanaście centów. Klęska Enronu pociągnęła za sobą upadek firmy konsultingowej Arthur Andersen. Tysiące ludzi z dnia na dzień straciło pracę oraz oszczędności lokowane w akcjach firmy. Dziennikarka magazynu "Fortune" - Bethany McLean, jako pierwsza zaczęła wskazywać na nieprawidłowości w spółce. Tymczasem analitycy spostrzegali jej osiągnięcia jako sukces finansowy, a kierownictwo przyzwalało na sztuczne podbijanie cen akcji. Bankructwo Enronu przyczyniło się do samobójstwa jednego z szefów, inni zaś trafili na ławę oskarżonych w wieloletnim procesie. Reżyser obrazu Alex Gibney postrzega tę historię jako szerszy problem, nie tylko skandal korporacyjny. Film zdobył nagrodę Independent Spirit Award za najlepszy dokument, był również nominowany do Oskara w 2006 roku.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

"Olbrzym samolub" jest poruszającym obrazem, który nawiązuje do opowiadania pod tym samym tytułem stworzonego przez Oscara Wilde'a z intencją, by było czytane dzieciom. Film jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim Amerykanki Clio Barnard, za który artystka została m.in. wyróżniona nagrodą specjalną na festiwalu w Cannes. Akcja filmu "Olbrzym samolub" toczy się w angielskim mieście Bradford. Mieszka tam 13-letni Arbor (Conner Chapman). Dorastający w rozbitej, niezamożnej rodzinie chłopak jest nadpobudliwy, przez co wciąż sprawia kłopoty wychowawcze.Przez swoją impulsywność i niekontrolowane wybuchy złości jest odtrącany przez najbliższe otoczenie. W końcu razem ze swoim jedynym przyjacielem, Swiftym (Shaun Thomas), zostaje zawieszony w obowiązkach ucznia przez dyrekcję szkoły. Pozbawieni nadzoru młodzi bohaterowie obrazu "Olbrzym samolub" włóczą się po okolicy, próbując znaleźć łatwy sposób na zdobycie pieniędzy. Pewnego dnia poznają handlarza złomem, Kittena (Sean Gilder), i zaczynają dla niego pracować. Wkrótce wchodzą w konflikt z prawem, ponieważ kradną kable telekomunikacyjne i przewody energetyczne. Z czasem Kitten zaczyna faworyzować Swifty'ego. Zazdrosny o względy mężczyzny Arbor stara się mu za wszelką cenę zaimponować. Sytuacja ta doprowadza w końcu do tragedii.

Obrzeża miasta Meksyk. 13-letni Rodrigo (Adrián Rossi) mieszka z rozwiedzioną matką, Valerią (Sophie Alexander-Katz). Jego codzienne życie bardzo się zmienia, gdy do domu wprowadza się nowy partner kobiety, Fernando (Fabián Corres). Nastolatek staje się zazdrosny o uwagę matki, dla której był dotąd całym światem.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

"Memphis" to klimatyczny film z udziałem amerykańskiego muzyka Willisa Earla Beala. Artysta gra tu ekscentrycznego piosenkarza i outsidera. Jest on obdarzony ciekawym głosem i ma na swoim koncie utwory z pogranicza bluesa i gospel, które mogłyby odnieść sukces. Wydaje się jednak, że sława go nie interesuje. Gdy muzyk zjawia się w mieście umieszczonym w tytule filmu - Memphis - zaczyna snuć się po ulicach. Nie przyjechał tam bowiem po to, by nagrać płytę. Nie wiadomo do końca, czego szuka - inspiracji czy odpoczynku. Nie znajduje tego wśród baptystów i ich głośno wykonywanych pieśni. Wydaje się, że artysta odbywa podróż w głąb siebie. "Memphis" to nietypowa produkcja. Ociera się ona o dokument czy filmową impresję. Atutem obrazu jest z pewnością muzyka, która go wypełnia i zapada w pamięć.

Lata 80. XX wieku. Młoda Belgijka o imieniu Nazneem (Tannishtha Chatterjee) opuszcza rodzinny dom i wybiera się do Londynu by poślubić mężczyznę, którego wybrali jej rodzice. Wielkie nadzieje, z jakimi wiązał się jej pobyt w Anglii, szybko rozwiewa charakter męża. Chanu (Satish Kaushik) zamyka żonę w mieszkaniu i zabrania wychodzenia poza nie. Nazneem z każdym dniem jest coraz bardziej samotna. Może kontaktować się ze światem zewnętrznym tylko poprzez listy siostry z Bangladeszu. Kobieta opisuje w nich swoje beztroskie życie. Gdy Chanu postanawia pogodzić się ze swoim smutnym losem, poznaje młodego i przystojnego Karima (Christopher Simpson), który zmienia jej życie.

Składanka fragmentów filmów, które zwyciężyły w konkursie Sundance Short w 2019 roku. Wyboru dokonali jurorzy: Sheila Vand, Young Jean Lee i Carter Smith.

Czarna komedia "Turyści" opowiada o świeżo upieczonej parze Chrisie (Steve Oram) i Tinie (Alice Lowe), którzy postanawiają wyruszyć w podróż przyczepą kempingową po najciekawszych zakątkach Anglii. Odwiedzają między innymi muzeum starych tramwajów w Crich, jaskinię strachu w Shipton czy muzeum ołówków w Keswick. W trakcie wycieczki napotykają jednak problemy. Ich wymarzone wakacje zakłócają bowiem głośni nastolatkowie, wścibski turysta i nieuprzejma kelnerka. W Chrisie i Tinie budzi się wówczas morderczy instynkt, który nakazuje im pozbyć się każdego, kto burzy im spokój. "Turyści" otrzymali Psią Palmę dla zwierzaków Banjo i Poppy'ego na Festiwalu w Cannes. To pierwszy scenariusz do pełnometrażowego filmu Alice Lowe i Steve'a Orama, którzy zgrali w nim także główne role.

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

Pod koniec 2001 roku upadł największy amerykański gigant energetyczny Enron, w którym zatrudnionych było ok. 22 tysięcy ludzi. W listopadzie 2001 roku ujawnione zostały oszustwa księgowe, które przyczyniły się do zafałszowania dochodów spółki. Wcześniej ogłoszono wyniki za III kwartał 2001 roku. Potwierdziły one olbrzymie, sięgające kilkuset milionów dolarów straty, które z kolei spowodowały olbrzymi spadek wartości akcji. W grudniu 2001 roku Enron ogłosił bankructwo. W tym czasie ceny akcji wynosiły jedynie kilkanaście centów. Klęska Enronu pociągnęła za sobą upadek firmy konsultingowej Arthur Andersen. Tysiące ludzi z dnia na dzień straciło pracę oraz oszczędności lokowane w akcjach firmy. Dziennikarka magazynu "Fortune" - Bethany McLean, jako pierwsza zaczęła wskazywać na nieprawidłowości w spółce. Tymczasem analitycy spostrzegali jej osiągnięcia jako sukces finansowy, a kierownictwo przyzwalało na sztuczne podbijanie cen akcji. Bankructwo Enronu przyczyniło się do samobójstwa jednego z szefów, inni zaś trafili na ławę oskarżonych w wieloletnim procesie. Reżyser obrazu Alex Gibney postrzega tę historię jako szerszy problem, nie tylko skandal korporacyjny. Film zdobył nagrodę Independent Spirit Award za najlepszy dokument, był również nominowany do Oskara w 2006 roku.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

Obrzeża miasta Meksyk. 13-letni Rodrigo (Adrián Rossi) mieszka z rozwiedzioną matką, Valerią (Sophie Alexander-Katz). Jego codzienne życie bardzo się zmienia, gdy do domu wprowadza się nowy partner kobiety, Fernando (Fabián Corres). Nastolatek staje się zazdrosny o uwagę matki, dla której był dotąd całym światem.

Scenarzysta serialu "Doktor Who", Matthew Jacobs, zaczyna uczęszczać na konwencje poświęcone kultowej serii. Początkowo unikał ich z obawy przed krytyką fanów serialu. Stopniowo przekonuje się, że może niepotrzebnie bał się ich reakcji. Znajduje społeczność, niemal rodzinę, złożoną z wielbicieli, innych pisarzy i aktorów "Doktora Who", którzy doceniają jego wkład poświęcony temu projektowi.

"Memphis" to klimatyczny film z udziałem amerykańskiego muzyka Willisa Earla Beala. Artysta gra tu ekscentrycznego piosenkarza i outsidera. Jest on obdarzony ciekawym głosem i ma na swoim koncie utwory z pogranicza bluesa i gospel, które mogłyby odnieść sukces. Wydaje się jednak, że sława go nie interesuje. Gdy muzyk zjawia się w mieście umieszczonym w tytule filmu - Memphis - zaczyna snuć się po ulicach. Nie przyjechał tam bowiem po to, by nagrać płytę. Nie wiadomo do końca, czego szuka - inspiracji czy odpoczynku. Nie znajduje tego wśród baptystów i ich głośno wykonywanych pieśni. Wydaje się, że artysta odbywa podróż w głąb siebie. "Memphis" to nietypowa produkcja. Ociera się ona o dokument czy filmową impresję. Atutem obrazu jest z pewnością muzyka, która go wypełnia i zapada w pamięć.

Tytułową bohaterką filmu "Mam na imię Emily" jest nastoletnia dziewczyna (Evanna Lynch), która wychowywana jest przez mieszkającą w Dublinie rodzinę zastępczą. Emily czuje się wyobcowana i zagubiona. Jej matka zmarła, a ojciec, pisarz Robert (Michael Smiley), z którym dziewczyna jest bardzo związana, przebywa w szpitalu psychiatrycznym. Gdy jak co roku Emily nie otrzymuje od swojego ojca urodzinowej kartki z życzeniami, zaczyna się o niego niepokoić. Nabiera przekonania, że wydarzyło się coś złego. Postanawia, bez wiedzy opiekunów, wyruszyć do Irlandii Północnej, by spotkać się z rodzicem. Towarzyszy jej nieśmiały kolega z liceum, Arden (George Webs). Wyprawa staje się dla tych dwojga młodych bohaterów filmu "Mam na imię Emily" prawdziwą lekcją życia.

Składanka fragmentów filmów, które zwyciężyły w konkursie Sundance Short w 2019 roku. Wyboru dokonali jurorzy: Sheila Vand, Young Jean Lee i Carter Smith.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

Artysta Trevor Paglen chce umieścić na orbicie okołoziemskiej prywatnego satelitę - 30-metrowy, lustrzany balon, który będzie widoczny z Ziemi gołym okiem. Podczas podróży przez Nevadę opowiada o motywach swojego postępowania. Debiut filmowy australijskiej dziennikarki Yaary Bou Melhem.

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

Scenarzysta serialu "Doktor Who", Matthew Jacobs, zaczyna uczęszczać na konwencje poświęcone kultowej serii. Początkowo unikał ich z obawy przed krytyką fanów serialu. Stopniowo przekonuje się, że może niepotrzebnie bał się ich reakcji. Znajduje społeczność, niemal rodzinę, złożoną z wielbicieli, innych pisarzy i aktorów "Doktora Who", którzy doceniają jego wkład poświęcony temu projektowi.

Tytułową bohaterką filmu "Mam na imię Emily" jest nastoletnia dziewczyna (Evanna Lynch), która wychowywana jest przez mieszkającą w Dublinie rodzinę zastępczą. Emily czuje się wyobcowana i zagubiona. Jej matka zmarła, a ojciec, pisarz Robert (Michael Smiley), z którym dziewczyna jest bardzo związana, przebywa w szpitalu psychiatrycznym. Gdy jak co roku Emily nie otrzymuje od swojego ojca urodzinowej kartki z życzeniami, zaczyna się o niego niepokoić. Nabiera przekonania, że wydarzyło się coś złego. Postanawia, bez wiedzy opiekunów, wyruszyć do Irlandii Północnej, by spotkać się z rodzicem. Towarzyszy jej nieśmiały kolega z liceum, Arden (George Webs). Wyprawa staje się dla tych dwojga młodych bohaterów filmu "Mam na imię Emily" prawdziwą lekcją życia.

Wzruszający dramat obyczajowy "Podjazdy" to historia samotnej matki, która wraz z synem niespodziewanie zyskuje grono bliskich przyjaciół. Kameralna opowieść zdobyła uznanie jury na MFF w Soczi i została wyróżniona nagrodą. Po śmierci siostry, April, Kathy (Hong Chau) musi pojechać do domu zmarłej, by dopełnić wszystkich formalności oraz uporządkować jej rzeczy. W podróż zabiera 8-letniego syna, Cody'ego (Lucas Jaye). Chłopiec jest spokojny, wycofany, trudno mu nawiązać relacje z rówieśnikami. Na miejscu kobieta uzmysławia sobie, że siostra była bardzo skrytą osobą. Jest też zaskoczona wnętrzem domu, które pełne jest najróżniejszych przedmiotów. Tymczasem Cody poznaje mieszkającego w sąsiedztwie owdowiałego Dela, weterana wojny koreańskiej. Postać starszego pana to ostatnia rola w dorobku Briana Dennehy'ego ("Park Gorkiego", "Kokon"). Wielokrotnie nagradzany aktor cieszył się sympatią widzów oraz uznaniem krytyków za swoje filmowe kreacje, także za występ w produkcji "Podjazdy". Chłopiec nieoczekiwanie zaprzyjaźnia się z emerytem. Ta znajomość całkiem zmienia życie Kathy i jej synka.

Artysta Trevor Paglen chce umieścić na orbicie okołoziemskiej prywatnego satelitę - 30-metrowy, lustrzany balon, który będzie widoczny z Ziemi gołym okiem. Podczas podróży przez Nevadę opowiada o motywach swojego postępowania. Debiut filmowy australijskiej dziennikarki Yaary Bou Melhem.

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

Scenarzysta serialu "Doktor Who", Matthew Jacobs, zaczyna uczęszczać na konwencje poświęcone kultowej serii. Początkowo unikał ich z obawy przed krytyką fanów serialu. Stopniowo przekonuje się, że może niepotrzebnie bał się ich reakcji. Znajduje społeczność, niemal rodzinę, złożoną z wielbicieli, innych pisarzy i aktorów "Doktora Who", którzy doceniają jego wkład poświęcony temu projektowi.

Tytułową bohaterką filmu "Mam na imię Emily" jest nastoletnia dziewczyna (Evanna Lynch), która wychowywana jest przez mieszkającą w Dublinie rodzinę zastępczą. Emily czuje się wyobcowana i zagubiona. Jej matka zmarła, a ojciec, pisarz Robert (Michael Smiley), z którym dziewczyna jest bardzo związana, przebywa w szpitalu psychiatrycznym. Gdy jak co roku Emily nie otrzymuje od swojego ojca urodzinowej kartki z życzeniami, zaczyna się o niego niepokoić. Nabiera przekonania, że wydarzyło się coś złego. Postanawia, bez wiedzy opiekunów, wyruszyć do Irlandii Północnej, by spotkać się z rodzicem. Towarzyszy jej nieśmiały kolega z liceum, Arden (George Webs). Wyprawa staje się dla tych dwojga młodych bohaterów filmu "Mam na imię Emily" prawdziwą lekcją życia.

Wzruszający dramat obyczajowy "Podjazdy" to historia samotnej matki, która wraz z synem niespodziewanie zyskuje grono bliskich przyjaciół. Kameralna opowieść zdobyła uznanie jury na MFF w Soczi i została wyróżniona nagrodą. Po śmierci siostry, April, Kathy (Hong Chau) musi pojechać do domu zmarłej, by dopełnić wszystkich formalności oraz uporządkować jej rzeczy. W podróż zabiera 8-letniego syna, Cody'ego (Lucas Jaye). Chłopiec jest spokojny, wycofany, trudno mu nawiązać relacje z rówieśnikami. Na miejscu kobieta uzmysławia sobie, że siostra była bardzo skrytą osobą. Jest też zaskoczona wnętrzem domu, które pełne jest najróżniejszych przedmiotów. Tymczasem Cody poznaje mieszkającego w sąsiedztwie owdowiałego Dela, weterana wojny koreańskiej. Postać starszego pana to ostatnia rola w dorobku Briana Dennehy'ego ("Park Gorkiego", "Kokon"). Wielokrotnie nagradzany aktor cieszył się sympatią widzów oraz uznaniem krytyków za swoje filmowe kreacje, także za występ w produkcji "Podjazdy". Chłopiec nieoczekiwanie zaprzyjaźnia się z emerytem. Ta znajomość całkiem zmienia życie Kathy i jej synka.

Artysta Trevor Paglen chce umieścić na orbicie okołoziemskiej prywatnego satelitę - 30-metrowy, lustrzany balon, który będzie widoczny z Ziemi gołym okiem. Podczas podróży przez Nevadę opowiada o motywach swojego postępowania. Debiut filmowy australijskiej dziennikarki Yaary Bou Melhem.

"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

Trzynastoletni Dayveon (Devin Blackmon) stara się poradzić sobie ze śmiercią brata. Spędza upalne letnie dni wędrując po swoim wiejskim miasteczku Arkansas. Brak męskiego autorytetu sprawia, że powoli zwraca się w stronę przemocy i dołącza do lokalnego gangu.

Nowy Jork. Ming Ding (Charles Jang), nielegalny imigrant z Chin, pracuje jako dostawca jedzenia na wynos. Mężczyzna zalega ze spłatą ogromnego długu bezwzględnym przemytnikom, którzy przywieźli go do Ameryki. Ma czas do końca dnia, aby zdobyć pieniądze. Jego marzenie o stworzeniu lepszej przyszłości dla swojej rodziny może runąć w gruzach.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

Nominowany do Nagrody Głównej Jury podczas największego amerykańskiego festiwalu kina niezależnego Sundance obraz "Niespodzianka" jest pełną zabawnych, ale też wzruszających scen opowieścią o przyjaźni i podejmowaniu trudnych życiowych wyborów. Film jest drugim w karierze reżyserskiej Kris Swanberg. Akcja komediodramatu "Niespodzianka" toczy się w Chicago, gdzie razem ze swoim ukochanym Johnem (Anders Holm) mieszka ucząca w liceum Samantha (Cobie Smulders). Życie kobiety bardzo się zmienia, odkąd dowiaduje się, że spodziewa się dziecka. Wkrótce kobieta odkrywa, że w tym samym czasie co ona w ciążę zaszła jedna z jej uczennic, czarnoskóra Jasmine (Gail Bean). Fakt ten sprawia, że obie bardzo się do siebie zbliżają. Rozmawiając o przyszłości i stojących przed nimi wyzwaniach, zostają bliskimi przyjaciółkami.

Ośmioletnia Betty (Lucy Rivers) zostaje wysłana do rodziny, która mieszka na odległej walijskiej farmie. Ojciec ostrzega dziewczynkę, że jej wujek zjada niegrzeczne dzieci. Film zdobył nominację do Oscara w 1990 roku.

"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

Trzynastoletni Dayveon (Devin Blackmon) stara się poradzić sobie ze śmiercią brata. Spędza upalne letnie dni wędrując po swoim wiejskim miasteczku Arkansas. Brak męskiego autorytetu sprawia, że powoli zwraca się w stronę przemocy i dołącza do lokalnego gangu.

Nowy Jork. Ming Ding (Charles Jang), nielegalny imigrant z Chin, pracuje jako dostawca jedzenia na wynos. Mężczyzna zalega ze spłatą ogromnego długu bezwzględnym przemytnikom, którzy przywieźli go do Ameryki. Ma czas do końca dnia, aby zdobyć pieniądze. Jego marzenie o stworzeniu lepszej przyszłości dla swojej rodziny może runąć w gruzach.

Akcja filmu "Szukając miłości" toczy się w Nowym Jorku, gdzie mieszka atrakcyjna Nora Wilder (Parker Posey). Kobieta, która pracuje w jednym z hoteli, od lat marzy o znalezieniu swojej drugiej połówki. Z bólem serca myśli o tym, że tylko ona spośród wszystkich znajomych jeszcze nie ułożyła sobie życia u boku ukochanej osoby. Wytrwale szukająca mężczyzny swojego życia i umawiająca się na kolejne randki Nora w końcu nawiązuje romans z sympatycznym Francuzem o imieniu Julien (Melvil Poupaud). Gdy już z ulgą myśli, że znalazła wymarzonego partnera, okazuje się, że ten zatrzymał się w Nowym Jorku tylko na kilka dni i niebawem wraca do Paryża. Ukochany namawia ją, by towarzyszyła mu w podróży, jednak nie do końca pewna swoich uczuć Nora, odmawia. Julien zostawia jej numer telefonu, w razie gdyby zmieniła zdanie. Wkrótce po wyjeździe Juliena bohaterka filmu "Szukając miłości" zaczyna żałować swojej decyzji. Rzuca wszystko i wyrusza do Paryża. Mimo że zgubiła numer telefonu wybranka i nie zna francuskiego, ma nadzieję, że jej wyprawa zakończy się powodzeniem.

Nominowany do Nagrody Głównej Jury podczas największego amerykańskiego festiwalu kina niezależnego Sundance obraz "Niespodzianka" jest pełną zabawnych, ale też wzruszających scen opowieścią o przyjaźni i podejmowaniu trudnych życiowych wyborów. Film jest drugim w karierze reżyserskiej Kris Swanberg. Akcja komediodramatu "Niespodzianka" toczy się w Chicago, gdzie razem ze swoim ukochanym Johnem (Anders Holm) mieszka ucząca w liceum Samantha (Cobie Smulders). Życie kobiety bardzo się zmienia, odkąd dowiaduje się, że spodziewa się dziecka. Wkrótce kobieta odkrywa, że w tym samym czasie co ona w ciążę zaszła jedna z jej uczennic, czarnoskóra Jasmine (Gail Bean). Fakt ten sprawia, że obie bardzo się do siebie zbliżają. Rozmawiając o przyszłości i stojących przed nimi wyzwaniach, zostają bliskimi przyjaciółkami.

Ośmioletnia Betty (Lucy Rivers) zostaje wysłana do rodziny, która mieszka na odległej walijskiej farmie. Ojciec ostrzega dziewczynkę, że jej wujek zjada niegrzeczne dzieci. Film zdobył nominację do Oscara w 1990 roku.

"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

Trzynastoletni Dayveon (Devin Blackmon) stara się poradzić sobie ze śmiercią brata. Spędza upalne letnie dni wędrując po swoim wiejskim miasteczku Arkansas. Brak męskiego autorytetu sprawia, że powoli zwraca się w stronę przemocy i dołącza do lokalnego gangu.

Nowy Jork. Ming Ding (Charles Jang), nielegalny imigrant z Chin, pracuje jako dostawca jedzenia na wynos. Mężczyzna zalega ze spłatą ogromnego długu bezwzględnym przemytnikom, którzy przywieźli go do Ameryki. Ma czas do końca dnia, aby zdobyć pieniądze. Jego marzenie o stworzeniu lepszej przyszłości dla swojej rodziny może runąć w gruzach.

Akcja filmu "Szukając miłości" toczy się w Nowym Jorku, gdzie mieszka atrakcyjna Nora Wilder (Parker Posey). Kobieta, która pracuje w jednym z hoteli, od lat marzy o znalezieniu swojej drugiej połówki. Z bólem serca myśli o tym, że tylko ona spośród wszystkich znajomych jeszcze nie ułożyła sobie życia u boku ukochanej osoby. Wytrwale szukająca mężczyzny swojego życia i umawiająca się na kolejne randki Nora w końcu nawiązuje romans z sympatycznym Francuzem o imieniu Julien (Melvil Poupaud). Gdy już z ulgą myśli, że znalazła wymarzonego partnera, okazuje się, że ten zatrzymał się w Nowym Jorku tylko na kilka dni i niebawem wraca do Paryża. Ukochany namawia ją, by towarzyszyła mu w podróży, jednak nie do końca pewna swoich uczuć Nora, odmawia. Julien zostawia jej numer telefonu, w razie gdyby zmieniła zdanie. Wkrótce po wyjeździe Juliena bohaterka filmu "Szukając miłości" zaczyna żałować swojej decyzji. Rzuca wszystko i wyrusza do Paryża. Mimo że zgubiła numer telefonu wybranka i nie zna francuskiego, ma nadzieję, że jej wyprawa zakończy się powodzeniem.

Nominowany do Nagrody Głównej Jury podczas największego amerykańskiego festiwalu kina niezależnego Sundance obraz "Niespodzianka" jest pełną zabawnych, ale też wzruszających scen opowieścią o przyjaźni i podejmowaniu trudnych życiowych wyborów. Film jest drugim w karierze reżyserskiej Kris Swanberg. Akcja komediodramatu "Niespodzianka" toczy się w Chicago, gdzie razem ze swoim ukochanym Johnem (Anders Holm) mieszka ucząca w liceum Samantha (Cobie Smulders). Życie kobiety bardzo się zmienia, odkąd dowiaduje się, że spodziewa się dziecka. Wkrótce kobieta odkrywa, że w tym samym czasie co ona w ciążę zaszła jedna z jej uczennic, czarnoskóra Jasmine (Gail Bean). Fakt ten sprawia, że obie bardzo się do siebie zbliżają. Rozmawiając o przyszłości i stojących przed nimi wyzwaniach, zostają bliskimi przyjaciółkami.

Ośmioletnia Betty (Lucy Rivers) zostaje wysłana do rodziny, która mieszka na odległej walijskiej farmie. Ojciec ostrzega dziewczynkę, że jej wujek zjada niegrzeczne dzieci. Film zdobył nominację do Oscara w 1990 roku.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

Dramat "Miłość po miłości" opowiada o Suzanne (Andie MacDowell), która właśnie straciła męża i stara się poradzić sobie z jego odejściem. Nie jest to łatwe, ponieważ z ukochanym Glennem (Gareth Williams) spędziła niecałe 40 wspólnych lat i teraz nie potrafi bez niego żyć. Jednocześnie musi wspierać dorosłych synów, Chrisa (James Adomian) oraz Nicholasa (Chris O'Dowd), dla których śmierć ojca była wielkim ciosem. Po pewnym czasie kobieta próbuje jednak ułożyć sobie życie na nowo i zaczyna spotykać się z Michaelem (Matt Salinger), co bardzo nie podoba się Nicholasowi, który sam przeżywa właśnie kryzys w związku. Postanawia on za wszelką cenę zniszczyć relację matki z nowym partnerem. Tymczasem Chris, który nie może pogodzić się z odejściem ojca, zaczyna przejawiać destrukcyjne zachowania. Pełnometrażowy debiut reżysera Russella Harbaugha. Główną rolę w "Miłość po miłości" zagrała Andie MacDowell, która po raz pierwszy, w wieku 59 lat, wystąpiła nago przez kamerą. W wywiadzie aktorka przyznała, że żałuje, iż nie zrobiła tego, gdy była młoda, ale nie akceptowała wtedy w pełni swojego ciała. Na dodatek normą w Hollywood pod koniec XX wieku było zatrudnianie dublerek do rozbieranych scen.

28-letni Alan (Brian Gleeson) nie ma szczęścia zarówno w życiu zawodowym, jak i w miłości. Obecnie pracuje w informacji turystycznej na lotnisku w Dublinie. Pewnego dnia spotyka przez przypadek byłą dziewczynę - Alice (Jessica Paré). Parę przed laty połączył wakacyjny romans. Amerykanka nieskutecznie szuka noclegu przed wylotem do Nowego Jorku, dlatego Alan oferuje jej nie tylko swoje towarzystwo, ale i gościnę. Zrządzeniem losu czeka ich niezapomniany wieczór, podczas którego wracają wspomnieniami do wspólnie spędzonego czasu i świetnie się bawią. Szybko przekonują się, że dawne uczucie wcale nie umarło. Pełna uroku opowieść o drugiej szansie na miłość. W jednej z głównych ról wystąpiła Jessica Paré, aktorka znana z serialu "Mad Men".

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

This channel is off air, or it has temporarily no EPG data yet.

Pogrążona w żałobie młoda kobieta, Tana (Lily Gladstone), otrzymuje niespodziewane zaproszenie swojej dalekiej rodziny z plemienia Oglala. Wyrusza w samotną podróż przez amerykański Środkowy Zachód, w kierunku granicy Teksasu z Meksykiem. Po drodze nawiązuje więzi z przypadkowo spotkanymi ludźmi.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

Dramat "Miłość po miłości" opowiada o Suzanne (Andie MacDowell), która właśnie straciła męża i stara się poradzić sobie z jego odejściem. Nie jest to łatwe, ponieważ z ukochanym Glennem (Gareth Williams) spędziła niecałe 40 wspólnych lat i teraz nie potrafi bez niego żyć. Jednocześnie musi wspierać dorosłych synów, Chrisa (James Adomian) oraz Nicholasa (Chris O'Dowd), dla których śmierć ojca była wielkim ciosem. Po pewnym czasie kobieta próbuje jednak ułożyć sobie życie na nowo i zaczyna spotykać się z Michaelem (Matt Salinger), co bardzo nie podoba się Nicholasowi, który sam przeżywa właśnie kryzys w związku. Postanawia on za wszelką cenę zniszczyć relację matki z nowym partnerem. Tymczasem Chris, który nie może pogodzić się z odejściem ojca, zaczyna przejawiać destrukcyjne zachowania. Pełnometrażowy debiut reżysera Russella Harbaugha. Główną rolę w "Miłość po miłości" zagrała Andie MacDowell, która po raz pierwszy, w wieku 59 lat, wystąpiła nago przez kamerą. W wywiadzie aktorka przyznała, że żałuje, iż nie zrobiła tego, gdy była młoda, ale nie akceptowała wtedy w pełni swojego ciała. Na dodatek normą w Hollywood pod koniec XX wieku było zatrudnianie dublerek do rozbieranych scen.

28-letni Alan (Brian Gleeson) nie ma szczęścia zarówno w życiu zawodowym, jak i w miłości. Obecnie pracuje w informacji turystycznej na lotnisku w Dublinie. Pewnego dnia spotyka przez przypadek byłą dziewczynę - Alice (Jessica Paré). Parę przed laty połączył wakacyjny romans. Amerykanka nieskutecznie szuka noclegu przed wylotem do Nowego Jorku, dlatego Alan oferuje jej nie tylko swoje towarzystwo, ale i gościnę. Zrządzeniem losu czeka ich niezapomniany wieczór, podczas którego wracają wspomnieniami do wspólnie spędzonego czasu i świetnie się bawią. Szybko przekonują się, że dawne uczucie wcale nie umarło. Pełna uroku opowieść o drugiej szansie na miłość. W jednej z głównych ról wystąpiła Jessica Paré, aktorka znana z serialu "Mad Men".

Po awarii samochodu Glen (Vincent Kartheiser) znajduje schronienie w pobliskim domu, małżeństwa Arta (Bob Stephenson) i Cyndi (Chelsea Lopez). Spędza u nich noc. W ten sposób uruchamia ciąg zdarzeń, które odmieni życie całej trójki, a także kilku innych, przypadkowych osób.

Pogrążona w żałobie młoda kobieta, Tana (Lily Gladstone), otrzymuje niespodziewane zaproszenie swojej dalekiej rodziny z plemienia Oglala. Wyrusza w samotną podróż przez amerykański Środkowy Zachód, w kierunku granicy Teksasu z Meksykiem. Po drodze nawiązuje więzi z przypadkowo spotkanymi ludźmi.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

Dramat "Miłość po miłości" opowiada o Suzanne (Andie MacDowell), która właśnie straciła męża i stara się poradzić sobie z jego odejściem. Nie jest to łatwe, ponieważ z ukochanym Glennem (Gareth Williams) spędziła niecałe 40 wspólnych lat i teraz nie potrafi bez niego żyć. Jednocześnie musi wspierać dorosłych synów, Chrisa (James Adomian) oraz Nicholasa (Chris O'Dowd), dla których śmierć ojca była wielkim ciosem. Po pewnym czasie kobieta próbuje jednak ułożyć sobie życie na nowo i zaczyna spotykać się z Michaelem (Matt Salinger), co bardzo nie podoba się Nicholasowi, który sam przeżywa właśnie kryzys w związku. Postanawia on za wszelką cenę zniszczyć relację matki z nowym partnerem. Tymczasem Chris, który nie może pogodzić się z odejściem ojca, zaczyna przejawiać destrukcyjne zachowania. Pełnometrażowy debiut reżysera Russella Harbaugha. Główną rolę w "Miłość po miłości" zagrała Andie MacDowell, która po raz pierwszy, w wieku 59 lat, wystąpiła nago przez kamerą. W wywiadzie aktorka przyznała, że żałuje, iż nie zrobiła tego, gdy była młoda, ale nie akceptowała wtedy w pełni swojego ciała. Na dodatek normą w Hollywood pod koniec XX wieku było zatrudnianie dublerek do rozbieranych scen.

28-letni Alan (Brian Gleeson) nie ma szczęścia zarówno w życiu zawodowym, jak i w miłości. Obecnie pracuje w informacji turystycznej na lotnisku w Dublinie. Pewnego dnia spotyka przez przypadek byłą dziewczynę - Alice (Jessica Paré). Parę przed laty połączył wakacyjny romans. Amerykanka nieskutecznie szuka noclegu przed wylotem do Nowego Jorku, dlatego Alan oferuje jej nie tylko swoje towarzystwo, ale i gościnę. Zrządzeniem losu czeka ich niezapomniany wieczór, podczas którego wracają wspomnieniami do wspólnie spędzonego czasu i świetnie się bawią. Szybko przekonują się, że dawne uczucie wcale nie umarło. Pełna uroku opowieść o drugiej szansie na miłość. W jednej z głównych ról wystąpiła Jessica Paré, aktorka znana z serialu "Mad Men".

Po awarii samochodu Glen (Vincent Kartheiser) znajduje schronienie w pobliskim domu, małżeństwa Arta (Bob Stephenson) i Cyndi (Chelsea Lopez). Spędza u nich noc. W ten sposób uruchamia ciąg zdarzeń, które odmieni życie całej trójki, a także kilku innych, przypadkowych osób.

Pogrążona w żałobie młoda kobieta, Tana (Lily Gladstone), otrzymuje niespodziewane zaproszenie swojej dalekiej rodziny z plemienia Oglala. Wyrusza w samotną podróż przez amerykański Środkowy Zachód, w kierunku granicy Teksasu z Meksykiem. Po drodze nawiązuje więzi z przypadkowo spotkanymi ludźmi.

Filmowa opowieść o legendarnym autorze tekstów i muzyku Wilko Johnsonie z zespołu Dr. Feelgood, a także o jego pozytywnym podejściu do perspektywy własnej śmierci po zdiagnozowaniu nowotworu.

Twórcy dokumentu opowiadają historię wyjątkowego brytyjskiego studia filmowego HandMade Films. Widzowie zobaczą wywiady z reżyserami i aktorami, a także z samym twórcą studia - Georgem Harrisonem. Do udziału w filmie zaproszono Richarda E. Granta.

Nowy Jork, początek XXI wieku. Młoda, trochę zdezorientowana kobieta (Vanessa Kirby) spaceruje ulicami zatłoczonego Manhattanu. Sprawia wrażenia zagubionej, jakby nie pamiętała, jak się nazywa i kim jest. Przypadkowo spotyka grupę beztroskich nastolatków. Stopniowo odkrywa swoją tożsamość - pojawiają się przebłyski pamięci i świadomości. Główną rolę zagrała Vanessa Kirby, nominowana do Oscara i Złotego Globu za rolę w dramacie "Cząstki kobiety".

Film dokumentalny "Jaskinia zapomnianych snów" prezentuje niezwykłą podróż do wnętrza jaskini Chauveta, gdzie odkryto najstarsze znane malowidła naskalne. Setki obrazów, przedstawiających co najmniej trzynaście różnych gatunków zwierząt - w tym konie, bydło, lwy, pantery, niedźwiedzie, renifery i hieny - stanowią nieocenione źródło wiedzy o życiu ludzi epoki paleolitu. Autorzy filmu pokazują nie tylko różnorodność prehistorycznych tematów, lecz także analizują zastosowane techniki malarskie. Jaskinia staje się pretekstem do refleksji nad rozwojem kultury i tradycji, a także historią sztuki. Produkcja łączy walory poznawcze i edukacyjne, przenosząc widza w fascynującą, poetycką podróż w głąb dziejów ludzkości. Dokument "Jaskinia zapomnianych snów" został zainspirowany artykułem Judith Thurman. Jego reżyser Werner Herzog musiał otrzymać specjalne pozwolenie od francuskiego ministra kultury na wejście do jaskini. Ponadto, mógł zabrać ze sobą tylko troje członków ekipy: asystenta, operatora kamery i operatora dźwięku.

Filmowa opowieść o legendarnym autorze tekstów i muzyku Wilko Johnsonie z zespołu Dr. Feelgood, a także o jego pozytywnym podejściu do perspektywy własnej śmierci po zdiagnozowaniu nowotworu.

Twórcy dokumentu opowiadają historię wyjątkowego brytyjskiego studia filmowego HandMade Films. Widzowie zobaczą wywiady z reżyserami i aktorami, a także z samym twórcą studia - Georgem Harrisonem. Do udziału w filmie zaproszono Richarda E. Granta.

Amerykański komediodramat "Święta Frances" z 2019 roku opowiada historię kobiety, która zmaga się z życiowymi dylematami. Za kamerą stanął Alex Thompson, a scenariusz napisała Kelly O'Sullivan, która wciela się również w główną rolę w filmie. Partnerują jej Ramona Edith Williams, Charin Alvarez, Lily Mojekwu i Max Lipchitz. Film był nominowany do nagrody Johna Cassavetesa w 2021 roku. Zyskał uznanie widzów i krytyków. Bohaterka produkcji "Święta Frances", Bridget, to szukająca nowych wrażeń trzydziestolatka. Pewnego dnia jej życie się zmienia. Poznaje sympatycznego mężczyznę i zostaje nianią bystrej sześciolatki Frances wychowywanej przez parę homoseksualnych kobiet. Gdy sama odkrywa, że jest w ciąży, decyduje się na aborcję. Tymczasem jej podopieczna okazuje się bardzo trudnym dzieckiem, a kryzys w związku jej mam nie pomaga załagodzić sytuacji. Bridget staje przed trudnymi dylematami.

Nowy Jork, początek XXI wieku. Młoda, trochę zdezorientowana kobieta (Vanessa Kirby) spaceruje ulicami zatłoczonego Manhattanu. Sprawia wrażenia zagubionej, jakby nie pamiętała, jak się nazywa i kim jest. Przypadkowo spotyka grupę beztroskich nastolatków. Stopniowo odkrywa swoją tożsamość - pojawiają się przebłyski pamięci i świadomości. Główną rolę zagrała Vanessa Kirby, nominowana do Oscara i Złotego Globu za rolę w dramacie "Cząstki kobiety".

Film dokumentalny "Jaskinia zapomnianych snów" prezentuje niezwykłą podróż do wnętrza jaskini Chauveta, gdzie odkryto najstarsze znane malowidła naskalne. Setki obrazów, przedstawiających co najmniej trzynaście różnych gatunków zwierząt - w tym konie, bydło, lwy, pantery, niedźwiedzie, renifery i hieny - stanowią nieocenione źródło wiedzy o życiu ludzi epoki paleolitu. Autorzy filmu pokazują nie tylko różnorodność prehistorycznych tematów, lecz także analizują zastosowane techniki malarskie. Jaskinia staje się pretekstem do refleksji nad rozwojem kultury i tradycji, a także historią sztuki. Produkcja łączy walory poznawcze i edukacyjne, przenosząc widza w fascynującą, poetycką podróż w głąb dziejów ludzkości. Dokument "Jaskinia zapomnianych snów" został zainspirowany artykułem Judith Thurman. Jego reżyser Werner Herzog musiał otrzymać specjalne pozwolenie od francuskiego ministra kultury na wejście do jaskini. Ponadto, mógł zabrać ze sobą tylko troje członków ekipy: asystenta, operatora kamery i operatora dźwięku.

Filmowa opowieść o legendarnym autorze tekstów i muzyku Wilko Johnsonie z zespołu Dr. Feelgood, a także o jego pozytywnym podejściu do perspektywy własnej śmierci po zdiagnozowaniu nowotworu.

Twórcy dokumentu opowiadają historię wyjątkowego brytyjskiego studia filmowego HandMade Films. Widzowie zobaczą wywiady z reżyserami i aktorami, a także z samym twórcą studia - Georgem Harrisonem. Do udziału w filmie zaproszono Richarda E. Granta.

Amerykański komediodramat "Święta Frances" z 2019 roku opowiada historię kobiety, która zmaga się z życiowymi dylematami. Za kamerą stanął Alex Thompson, a scenariusz napisała Kelly O'Sullivan, która wciela się również w główną rolę w filmie. Partnerują jej Ramona Edith Williams, Charin Alvarez, Lily Mojekwu i Max Lipchitz. Film był nominowany do nagrody Johna Cassavetesa w 2021 roku. Zyskał uznanie widzów i krytyków. Bohaterka produkcji "Święta Frances", Bridget, to szukająca nowych wrażeń trzydziestolatka. Pewnego dnia jej życie się zmienia. Poznaje sympatycznego mężczyznę i zostaje nianią bystrej sześciolatki Frances wychowywanej przez parę homoseksualnych kobiet. Gdy sama odkrywa, że jest w ciąży, decyduje się na aborcję. Tymczasem jej podopieczna okazuje się bardzo trudnym dzieckiem, a kryzys w związku jej mam nie pomaga załagodzić sytuacji. Bridget staje przed trudnymi dylematami.

Nowy Jork, początek XXI wieku. Młoda, trochę zdezorientowana kobieta (Vanessa Kirby) spaceruje ulicami zatłoczonego Manhattanu. Sprawia wrażenia zagubionej, jakby nie pamiętała, jak się nazywa i kim jest. Przypadkowo spotyka grupę beztroskich nastolatków. Stopniowo odkrywa swoją tożsamość - pojawiają się przebłyski pamięci i świadomości. Główną rolę zagrała Vanessa Kirby, nominowana do Oscara i Złotego Globu za rolę w dramacie "Cząstki kobiety".

Film dokumentalny "Jaskinia zapomnianych snów" prezentuje niezwykłą podróż do wnętrza jaskini Chauveta, gdzie odkryto najstarsze znane malowidła naskalne. Setki obrazów, przedstawiających co najmniej trzynaście różnych gatunków zwierząt - w tym konie, bydło, lwy, pantery, niedźwiedzie, renifery i hieny - stanowią nieocenione źródło wiedzy o życiu ludzi epoki paleolitu. Autorzy filmu pokazują nie tylko różnorodność prehistorycznych tematów, lecz także analizują zastosowane techniki malarskie. Jaskinia staje się pretekstem do refleksji nad rozwojem kultury i tradycji, a także historią sztuki. Produkcja łączy walory poznawcze i edukacyjne, przenosząc widza w fascynującą, poetycką podróż w głąb dziejów ludzkości. Dokument "Jaskinia zapomnianych snów" został zainspirowany artykułem Judith Thurman. Jego reżyser Werner Herzog musiał otrzymać specjalne pozwolenie od francuskiego ministra kultury na wejście do jaskini. Ponadto, mógł zabrać ze sobą tylko troje członków ekipy: asystenta, operatora kamery i operatora dźwięku.

Australijski aktor David Gulpilil dowiaduje się, że ma zaawansowane stadium raka płuc. Stając w obliczu śmierci, musi zmierzyć się ze swoją niezwykłą przeszłością oraz z własną śmiertelnością.

Dobra brytyjska obsada i taki sam humor to wyróżniki komedii "Życie jest słodkie" z roku 1990. Znany z roli ojca tytułowej bohaterki filmu "Dziennik Bridget Jones" Jim Broadbent gra tu Andy'ego. Jest on głową należącej do klasy średniej rodziny, która mieszka na przedmieściach Londynu. Andy ma żonę, Wendy (Alison Steadman), która chwyta się dorywczych zajęć, a także 20-letnie córki, Nicolę (Jane Horrocks) i Natalie (Claire Skinner). Mimo że są one bliźniaczkami, wydają się nie mieć jednej cechy wspólnej. Pewnego dnia Andy, który pracuje jako szef kuchni, za namową znajomego decyduje się kupić używaną przyczepę kempingową. Wierzy bowiem, że uda mu się stworzyć świetnie prosperujący bar na kółkach, dzięki któremu zacznie w końcu zarabiać duże pieniądze. W tym samym czasie przyjaciel mężczyzny, Aubrey (Timothy Spall), otwiera restaurację oferującą wykwintne dania kuchni francuskiej. Wendy przyjmuje u niego posadę kelnerki. Niestety, żadnemu z przedsiębiorczych bohaterów komedii "Życie jest słodkie" nie wiedzie się najlepiej. W końcu uparcie dążącej do poprawy swojego statusu rodzinie Andy'ego zaczyna zagrażać rozpad.

Osiemnastoletnia (Jess Sarah Hagan) i dwunastoletni (Moss Austin Vickers) są kuzynami, spędzającymi wspólnie kolejne wakacje. Pozbawieni towarzystwa rówieśników i nadzoru rodziny, zdani tylko na siebie, przeżywają przygodę swojego życia.

Aktor Jeff Bridges wraz z naukowcami i pisarzami prezentuje obraz Ziemi i jej mieszkańców, szukając odpowiedzi na pytania o przyszłość. Dyskutują o tym, jak biologia, fizyka, ekonomia i polityka przyczyniły się do trwających kryzysów, takich jak zmiany klimatyczne i wyczerpywanie się zasobów.

Australijski aktor David Gulpilil dowiaduje się, że ma zaawansowane stadium raka płuc. Stając w obliczu śmierci, musi zmierzyć się ze swoją niezwykłą przeszłością oraz z własną śmiertelnością.

Dobra brytyjska obsada i taki sam humor to wyróżniki komedii "Życie jest słodkie" z roku 1990. Znany z roli ojca tytułowej bohaterki filmu "Dziennik Bridget Jones" Jim Broadbent gra tu Andy'ego. Jest on głową należącej do klasy średniej rodziny, która mieszka na przedmieściach Londynu. Andy ma żonę, Wendy (Alison Steadman), która chwyta się dorywczych zajęć, a także 20-letnie córki, Nicolę (Jane Horrocks) i Natalie (Claire Skinner). Mimo że są one bliźniaczkami, wydają się nie mieć jednej cechy wspólnej. Pewnego dnia Andy, który pracuje jako szef kuchni, za namową znajomego decyduje się kupić używaną przyczepę kempingową. Wierzy bowiem, że uda mu się stworzyć świetnie prosperujący bar na kółkach, dzięki któremu zacznie w końcu zarabiać duże pieniądze. W tym samym czasie przyjaciel mężczyzny, Aubrey (Timothy Spall), otwiera restaurację oferującą wykwintne dania kuchni francuskiej. Wendy przyjmuje u niego posadę kelnerki. Niestety, żadnemu z przedsiębiorczych bohaterów komedii "Życie jest słodkie" nie wiedzie się najlepiej. W końcu uparcie dążącej do poprawy swojego statusu rodzinie Andy'ego zaczyna zagrażać rozpad.

Dramat kryminalny "Bliźniaczki" opowiada o piosenkarce Marian (Alessandra Mesa), która chce się ukryć i w tym celu udaje się do jedynego bezpiecznego miejsca - domu rodzinnego. Wita ją jej siostra, Vivian (Ani Mesa), gospodyni domowa, która stara się o dziecko i mierzy z kryzysem w małżeństwie. Choć kobiety są bliźniaczkami, to nie widziały się od sześciu lat i prowadzą zupełnie odmienne życia. Tajemniczy powrót Marian zaburza codzienną rutynę Vivian. Siostry muszą odbudować więzi i nauczyć się wybaczać. Kiedy mroczna przeszłość wokalistki w końcu ją dopada, odrębne światy kobiet zderzają się, co rzuca na obie siostry poważne niebezpieczeństwo. "Bliźniaczki" to pełnometrażowy debiut reżyserski Erin Vassilopoulos, która oparła go na swoim krótkim metrażu z 2015 roku pod tym samym angielskim tytułem. W rolach głównych zagrały zaś prawdziwe siostry - Alessandra i Ani Mesa.

Osiemnastoletnia (Jess Sarah Hagan) i dwunastoletni (Moss Austin Vickers) są kuzynami, spędzającymi wspólnie kolejne wakacje. Pozbawieni towarzystwa rówieśników i nadzoru rodziny, zdani tylko na siebie, przeżywają przygodę swojego życia.

Aktor Jeff Bridges wraz z naukowcami i pisarzami prezentuje obraz Ziemi i jej mieszkańców, szukając odpowiedzi na pytania o przyszłość. Dyskutują o tym, jak biologia, fizyka, ekonomia i polityka przyczyniły się do trwających kryzysów, takich jak zmiany klimatyczne i wyczerpywanie się zasobów.

Australijski aktor David Gulpilil dowiaduje się, że ma zaawansowane stadium raka płuc. Stając w obliczu śmierci, musi zmierzyć się ze swoją niezwykłą przeszłością oraz z własną śmiertelnością.

Dobra brytyjska obsada i taki sam humor to wyróżniki komedii "Życie jest słodkie" z roku 1990. Znany z roli ojca tytułowej bohaterki filmu "Dziennik Bridget Jones" Jim Broadbent gra tu Andy'ego. Jest on głową należącej do klasy średniej rodziny, która mieszka na przedmieściach Londynu. Andy ma żonę, Wendy (Alison Steadman), która chwyta się dorywczych zajęć, a także 20-letnie córki, Nicolę (Jane Horrocks) i Natalie (Claire Skinner). Mimo że są one bliźniaczkami, wydają się nie mieć jednej cechy wspólnej. Pewnego dnia Andy, który pracuje jako szef kuchni, za namową znajomego decyduje się kupić używaną przyczepę kempingową. Wierzy bowiem, że uda mu się stworzyć świetnie prosperujący bar na kółkach, dzięki któremu zacznie w końcu zarabiać duże pieniądze. W tym samym czasie przyjaciel mężczyzny, Aubrey (Timothy Spall), otwiera restaurację oferującą wykwintne dania kuchni francuskiej. Wendy przyjmuje u niego posadę kelnerki. Niestety, żadnemu z przedsiębiorczych bohaterów komedii "Życie jest słodkie" nie wiedzie się najlepiej. W końcu uparcie dążącej do poprawy swojego statusu rodzinie Andy'ego zaczyna zagrażać rozpad.

Dramat kryminalny "Bliźniaczki" opowiada o piosenkarce Marian (Alessandra Mesa), która chce się ukryć i w tym celu udaje się do jedynego bezpiecznego miejsca - domu rodzinnego. Wita ją jej siostra, Vivian (Ani Mesa), gospodyni domowa, która stara się o dziecko i mierzy z kryzysem w małżeństwie. Choć kobiety są bliźniaczkami, to nie widziały się od sześciu lat i prowadzą zupełnie odmienne życia. Tajemniczy powrót Marian zaburza codzienną rutynę Vivian. Siostry muszą odbudować więzi i nauczyć się wybaczać. Kiedy mroczna przeszłość wokalistki w końcu ją dopada, odrębne światy kobiet zderzają się, co rzuca na obie siostry poważne niebezpieczeństwo. "Bliźniaczki" to pełnometrażowy debiut reżyserski Erin Vassilopoulos, która oparła go na swoim krótkim metrażu z 2015 roku pod tym samym angielskim tytułem. W rolach głównych zagrały zaś prawdziwe siostry - Alessandra i Ani Mesa.

Osiemnastoletnia (Jess Sarah Hagan) i dwunastoletni (Moss Austin Vickers) są kuzynami, spędzającymi wspólnie kolejne wakacje. Pozbawieni towarzystwa rówieśników i nadzoru rodziny, zdani tylko na siebie, przeżywają przygodę swojego życia.

Aktor Jeff Bridges wraz z naukowcami i pisarzami prezentuje obraz Ziemi i jej mieszkańców, szukając odpowiedzi na pytania o przyszłość. Dyskutują o tym, jak biologia, fizyka, ekonomia i polityka przyczyniły się do trwających kryzysów, takich jak zmiany klimatyczne i wyczerpywanie się zasobów.

John Rosow (Michael Shannon) jest prywatnym detektywem, który popadł w chorobę alkoholową. Pewnego dnia otrzymuje nowe zlecenie - ma śledzić Harolda Fullmera (Frank Wood), który podróżuje pociągiem z Chicago do Los Angeles. Detektyw podejmuje się tego zadania i już wkrótce zaczyna sobie uświadamiać zaskakującą prawdę o Fullmerze. Mężczyzna okazuje się bowiem domniemaną ofiarą zamachu na World Trade Center. Jeśli Rosow przetransportuje mężczyznę do jego żony, otrzyma wysoką nagrodę, jednak zmuszenie Fullmera do powrotu do życia, która przestało już istnieć, nie będzie wcale prostym zadaniem. Film Noaha Buschela utrzymany jest w klimacie charakterystycznym dla amerykańskiego kina noir. W rolę prywatnego detektywa wcielił się Michael Shannon - aktor znany z roli Johna Givingsa w "Drodze do szczęścia" Sama Mendesa.

Zamożny mężczyzna, Joe (Kip Pardue), zaprasza do swojego mieszkania dwie młode dziewczyny, Brittany (Annabelle Dexter-Jones) oraz Allyson (Jordan Lane Price). Cała trójka jest gotowa na wszystko dla dobrej zabawy.

Południowa część Los Angeles, I połowa XXI wieku. 20-letnia Azjatka, Tera Wong (Hedy Wong), dostarcza do klientów jedzenie z rodzinnej restauracji. Biznes podupada, a zdesperowana młoda kobieta szuka sposobu, by uratować lokal przed zamknięciem. W dzielnicy, w której mieszka m.in. z nieprzewidywalnym bratem Sarenem (Lorin Alond Ly), pełno jest różnego rodzaju przestępców. Jeden z nich, lokalny boss narkotykowy Lalo (Ski Carr), proponuje Terze pracę. W pojemnikach na żywność dziewczyna zaczyna przewozić niedozwolone substancje. Dochodzi do serii tragicznych wydarzeń.

Główną bohaterką dramatu "Niekochane" jest jedenastoletnia Lucy (w tej roli debiutująca Molly Windsor). Zostaje ona odebrana mamie (Susan Lynch) i tacie (Robert Carlyle), którzy się nad nią znęcali. Dziewczynka trafia do domu dziecka, gdzie jednak jej sytuacja wcale się nie poprawia. Wychowawcy są nieświadomi lub udają, że nie wiedzą o tym, że ich podopieczni łamią prawo i często sami są ofiarami przemocy. W nowym miejscu Lucy zaprzyjaźnia się ze starszą od siebie, zbuntowaną Lauren (Lauren Socha), z którą dzieli pokój. Razem starają się one wytrwać bez pomocy dorosłych i być dla siebie wsparciem. Niebawem jedenastolatka staje się świadkiem jak jeden z opiekunów, Ben (Craig Parkinson), dopuszcza się wobec jej koleżanki przemocy seksualnej. Obraz "Niekochane" zdobył nagrodę BAFTA. Jest to jedyny film w reżyserii aktorki Samanthy Morton, znanej z takich produkcji, jak "Synekdocha, Nowy Jork" (2008) czy "The Walking Dead".

John Rosow (Michael Shannon) jest prywatnym detektywem, który popadł w chorobę alkoholową. Pewnego dnia otrzymuje nowe zlecenie - ma śledzić Harolda Fullmera (Frank Wood), który podróżuje pociągiem z Chicago do Los Angeles. Detektyw podejmuje się tego zadania i już wkrótce zaczyna sobie uświadamiać zaskakującą prawdę o Fullmerze. Mężczyzna okazuje się bowiem domniemaną ofiarą zamachu na World Trade Center. Jeśli Rosow przetransportuje mężczyznę do jego żony, otrzyma wysoką nagrodę, jednak zmuszenie Fullmera do powrotu do życia, która przestało już istnieć, nie będzie wcale prostym zadaniem. Film Noaha Buschela utrzymany jest w klimacie charakterystycznym dla amerykańskiego kina noir. W rolę prywatnego detektywa wcielił się Michael Shannon - aktor znany z roli Johna Givingsa w "Drodze do szczęścia" Sama Mendesa.

Zamożny mężczyzna, Joe (Kip Pardue), zaprasza do swojego mieszkania dwie młode dziewczyny, Brittany (Annabelle Dexter-Jones) oraz Allyson (Jordan Lane Price). Cała trójka jest gotowa na wszystko dla dobrej zabawy.

Południowa część Los Angeles, I połowa XXI wieku. 20-letnia Azjatka, Tera Wong (Hedy Wong), dostarcza do klientów jedzenie z rodzinnej restauracji. Biznes podupada, a zdesperowana młoda kobieta szuka sposobu, by uratować lokal przed zamknięciem. W dzielnicy, w której mieszka m.in. z nieprzewidywalnym bratem Sarenem (Lorin Alond Ly), pełno jest różnego rodzaju przestępców. Jeden z nich, lokalny boss narkotykowy Lalo (Ski Carr), proponuje Terze pracę. W pojemnikach na żywność dziewczyna zaczyna przewozić niedozwolone substancje. Dochodzi do serii tragicznych wydarzeń.

Introwertyczny redaktor, Charles Young (Brian Tyree Henry), przez przypadek zatrzaskuje drzwi swojego mieszkania. Klucze zostały w środku. Sytuacja zmusza go do konfrontacji ze światem zewnętrznym, którego dotąd unikał, żyjąc w czterech ścianach i przestrzegając codziennej rutyny. Mężczyzna nawiązuje znajomości z sąsiadami, których wcześniej nigdy nie spotkał. Rozmyśla o niedawnym rozstaniu i stopniowo zaczyna rozpoznawać własne uczucia i emocje. Główną rolę w filmie zagrał Brian Tyree Henry, nominowany do Oscara za występ w produkcji "Most".

Główną bohaterką dramatu "Niekochane" jest jedenastoletnia Lucy (w tej roli debiutująca Molly Windsor). Zostaje ona odebrana mamie (Susan Lynch) i tacie (Robert Carlyle), którzy się nad nią znęcali. Dziewczynka trafia do domu dziecka, gdzie jednak jej sytuacja wcale się nie poprawia. Wychowawcy są nieświadomi lub udają, że nie wiedzą o tym, że ich podopieczni łamią prawo i często sami są ofiarami przemocy. W nowym miejscu Lucy zaprzyjaźnia się ze starszą od siebie, zbuntowaną Lauren (Lauren Socha), z którą dzieli pokój. Razem starają się one wytrwać bez pomocy dorosłych i być dla siebie wsparciem. Niebawem jedenastolatka staje się świadkiem jak jeden z opiekunów, Ben (Craig Parkinson), dopuszcza się wobec jej koleżanki przemocy seksualnej. Obraz "Niekochane" zdobył nagrodę BAFTA. Jest to jedyny film w reżyserii aktorki Samanthy Morton, znanej z takich produkcji, jak "Synekdocha, Nowy Jork" (2008) czy "The Walking Dead".

John Rosow (Michael Shannon) jest prywatnym detektywem, który popadł w chorobę alkoholową. Pewnego dnia otrzymuje nowe zlecenie - ma śledzić Harolda Fullmera (Frank Wood), który podróżuje pociągiem z Chicago do Los Angeles. Detektyw podejmuje się tego zadania i już wkrótce zaczyna sobie uświadamiać zaskakującą prawdę o Fullmerze. Mężczyzna okazuje się bowiem domniemaną ofiarą zamachu na World Trade Center. Jeśli Rosow przetransportuje mężczyznę do jego żony, otrzyma wysoką nagrodę, jednak zmuszenie Fullmera do powrotu do życia, która przestało już istnieć, nie będzie wcale prostym zadaniem. Film Noaha Buschela utrzymany jest w klimacie charakterystycznym dla amerykańskiego kina noir. W rolę prywatnego detektywa wcielił się Michael Shannon - aktor znany z roli Johna Givingsa w "Drodze do szczęścia" Sama Mendesa.

Zamożny mężczyzna, Joe (Kip Pardue), zaprasza do swojego mieszkania dwie młode dziewczyny, Brittany (Annabelle Dexter-Jones) oraz Allyson (Jordan Lane Price). Cała trójka jest gotowa na wszystko dla dobrej zabawy.

Południowa część Los Angeles, I połowa XXI wieku. 20-letnia Azjatka, Tera Wong (Hedy Wong), dostarcza do klientów jedzenie z rodzinnej restauracji. Biznes podupada, a zdesperowana młoda kobieta szuka sposobu, by uratować lokal przed zamknięciem. W dzielnicy, w której mieszka m.in. z nieprzewidywalnym bratem Sarenem (Lorin Alond Ly), pełno jest różnego rodzaju przestępców. Jeden z nich, lokalny boss narkotykowy Lalo (Ski Carr), proponuje Terze pracę. W pojemnikach na żywność dziewczyna zaczyna przewozić niedozwolone substancje. Dochodzi do serii tragicznych wydarzeń.

Introwertyczny redaktor, Charles Young (Brian Tyree Henry), przez przypadek zatrzaskuje drzwi swojego mieszkania. Klucze zostały w środku. Sytuacja zmusza go do konfrontacji ze światem zewnętrznym, którego dotąd unikał, żyjąc w czterech ścianach i przestrzegając codziennej rutyny. Mężczyzna nawiązuje znajomości z sąsiadami, których wcześniej nigdy nie spotkał. Rozmyśla o niedawnym rozstaniu i stopniowo zaczyna rozpoznawać własne uczucia i emocje. Główną rolę w filmie zagrał Brian Tyree Henry, nominowany do Oscara za występ w produkcji "Most".

Główną bohaterką dramatu "Niekochane" jest jedenastoletnia Lucy (w tej roli debiutująca Molly Windsor). Zostaje ona odebrana mamie (Susan Lynch) i tacie (Robert Carlyle), którzy się nad nią znęcali. Dziewczynka trafia do domu dziecka, gdzie jednak jej sytuacja wcale się nie poprawia. Wychowawcy są nieświadomi lub udają, że nie wiedzą o tym, że ich podopieczni łamią prawo i często sami są ofiarami przemocy. W nowym miejscu Lucy zaprzyjaźnia się ze starszą od siebie, zbuntowaną Lauren (Lauren Socha), z którą dzieli pokój. Razem starają się one wytrwać bez pomocy dorosłych i być dla siebie wsparciem. Niebawem jedenastolatka staje się świadkiem jak jeden z opiekunów, Ben (Craig Parkinson), dopuszcza się wobec jej koleżanki przemocy seksualnej. Obraz "Niekochane" zdobył nagrodę BAFTA. Jest to jedyny film w reżyserii aktorki Samanthy Morton, znanej z takich produkcji, jak "Synekdocha, Nowy Jork" (2008) czy "The Walking Dead".

Ameryka, rok 1982. Do małego miasteczka w stanie Virginia wraz z rodziną przeprowadza się wrażliwa Aurelie (Kira McLean). Nastolatka marzy o modnej fryzurze w stylu Farrah Fawcett. Ma nadzieję, że nowy wygląd pomoże jej nabrać pewności siebie i łatwiej odnaleźć w szkolnej rzeczywistości. Jednak w skutek braku umiejętności fryzjerki dochodzi do katastrofy. Sąsiad Aurelie, Jim (Rainn Wilson), ma kompleks na punkcie swojej łysiny. Nosi treskę, by ukryć braki włosów, zwłaszcza przed Jeanne (Patricia Arquette), która bardzo mu się podoba. Jednak wszystko może się wkrótce wydać. By otrzymać stypendium, Jim musi wziąć udział w zajęciach pływania.

Cierpiący na otyłość 15-letni Terri (Jacob Wysocki) nie może zyskać akceptacji swoich rówieśników i żyje na marginesie społeczeństwa. Opiekunem porzuconego przez rodziców chłopaka jest schorowany wujek James (Creed Bratton). Nastolatek jest obiektem szykan i okrutnych żartów ze strony kolegów wyśmiewających jego nadwagę. Życie zrezygnowanego Terri'ego odmienia wicedyrektor szkoły, pan Fitzgerald (John C. Reilly). Pedagog stara się przekonać podopiecznego, by spróbował nawiązać relacje z otoczeniem i przestał izolować się od świata. Dzięki Fitzgeraldowi chłopak poznaje dwoje innych outsiderów, Chada (Bridger Zadina) i piękną Heather (Olivia Crocicchia). Trójka zagubionych młodych ludzi szybko się zaprzyjaźnia. Wspólnie łatwiej im stawiać czoło niepowodzeniom i przystosować się do społeczeństwa. Obraz został nominowany do Głównej Nagrody Jury na Międzynarodowym Festiwalu Kina Niezależnego w Sundance. Kreacja aktorska początkującego aktora Jacoba Wysockiego zdobyła uznanie wielu krytyków filmowych.