Premio al mejor cortometraje europeo en el Festival de Locarno 2023. Documental que retrata de forma poética y artística el estado de la cultura del turismo actual: masas de personas invadiendo los mismo lugares y sacándose fotos para confirmar que han estado allí. Nunca antes el deseo de viajar había estado tan extendido ni los lugares visitados tan sobrecargados.

Jean-Pierre es un médico que vive por y para su trabajo en un pequeño pueblo de la campiña francesa. Pero Jean Pierre es informado de que sufre un tumor cerebral intratable y debe dejar de trabajar. Nathalie llega desde la ciudad para cubrir el puesto del doctor, pero Jean-Pierre no se lo pondrá fácil. "Un doctor en la campiña" es una película francesa dirigida por Thomas Lilti, un cineasta y médico francés autor de "Hipócrates". El filme narra cómo es la vida de un médico rural, aquel que trabaja por la salud de las poblaciones más pequeñas de la campiña francesa, donde los pacientes se encuentran dispersos en pueblos y aldeas. A pesar del mal diagnóstico de su tumor, Jean-Pierre se resiste a dejar de ejercer. Su mentalidad cerrada y conservadora, así como su difícil carácter, serán un reto a superar para su futura sustituta, Nathalie, una joven que acaba de terminar la residencia en la ciudad.

Stephen Frears en la dirección y Nick Hornby en el guion vuelven a unirse en esta segunda entrega, en formato cinematográfico, de "State of the Union", una comedia que explora con humor ácido las complejidades de un matrimonio en los momentos posteriores a su sesión semanal de terapia. Esta nueva historia la protagonizan Brendan Gleeson ("Almas en pena de Inisherin") y Patricia Clarke ("The Party", "Heridas abiertas"), quienes interpretan a Scott y Ellen: un marido jubilado que no quiere más complicaciones y una esposa que está pensando pedir el divorcio... y no solo por las aventuras extraconyugales de su marido durante 25 años.

No hay descripción disponibleJoseph Donelly, hijo menor del arrendatario de un pequeño trozo de tierra en Irlanda, pierde a su padre en un accidente provocado por los hombres del terrateniente del lugar. Como toda herencia, deja a sus vástagos el consejo de conseguir una tierra en propiedad y las deudas contraídas con el dueño de los campos que labraba. No hay descripción disponibleSegunda de las tres películas que protagonizaron juntos los entonces marido y mujer Tom Cruise y Nicole Kidman, junto a "Días de trueno" (Days of Thunder, 1990) y "Eyes Wide Shut" (Eyes Wide Shut, 1999). Filme de aventuras, romance y drama con forma de 'western', la historia está basada en la carrera hacia el despoblado Oeste de Estados Unidos que se organizó en California a finales del siglo XIX, en la que 'se regalaban' tierras a los primeros colonos que las reclamaran. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleJunto a Tom Cruise y Nicole Kidman, protagonizan la cinta Thomas Gibson, Robert Prosky y Barbara Babcock, además de la música del genio John Williams.

Biznaga de Plata al mejor cortometraje de ficción en el Festival de Málaga 2024. El presidente del gobierno, un hombre leal, escrupuloso y pulcro, se queda atrapado en un baño público sin papel, en plena campaña electoral. Indefenso y sin poder salir descubre de qué clase de gente está rodeado.

El agente de seguridad Raed debe impedir que los peatones accedan al paseo marítimo mientras se construye. Pero a medida que la obra va oscureciendo más y más el horizonte, se encuentra con cosas extrañas: ¿sueños o manifestaciones de sus deseos.

Cotometraje ganador del Premio del Público Joven en el Festival de Annecy 2023. Entre hermanas, hay complicidad y risas. Entre hermanas, el amor es el motor. Entre estas dos hermanas, hay una cosita más y eso está muy bien.

La directora británica Sally Potter ('Orlando', 'The Party') dirige esta historia en formato corto, una batalla verbal entre dos voluntades: la del combativo e inestable batería de rock Leo (Javier Bardem) y la del agobiado director de una gala de recaudación de fondos, Adam (Chris Rock), para la que están ensayando. A medida que el enfrentamiento por expresividad y control se intensifica contra un telón de fondo rítmico implacable, sus personalidades pública y privada chocan explosivamente.

Irlanda del Norte, 1975. El joven líder de una célula de la Fuerza Voluntaria del Ulster y su cuadrilla reciben el visto bueno para matar a un joven católico. Cuando perpetran el golpe, el hermano de la víctima, de 11 años, ve con horror cómo es asesinado. Treinta años más tarde, el asesino y el niño deben encontrarse, ante las cámaras, para una reconciliación. Premio al Mejor Director y al Mejor Guión en el Festival de Sundance.

No hay descripción disponibleA finales del siglo XIX, el capitán estadounidense Nathan Algren, un hombre a la deriva, es contratado por el emperador de Japón para modernizar su ejército. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleTom Cruise encabeza el reparto de esta historia épica ambientada en el Japón del siglo XIX, una ambiciosa superproducción de época que establece un original paralelismo entre la decadencia de Oriente y Occidente, equiparando el exterminio de los indios estadounidenses con los samuráis japoneses. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleCandidata a cuatro Oscar (mejor actor de reparto (Ken Watanabe), dirección artística, vestuario y montaje de sonido), la película cuenta también con las interpretaciones del actor japonés Ken Watanabe, Timothy Spall, Billy Connolly, Tony Goldwyn, Hiroyuki Sanada y Koyuki. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleEdward Zwick fue el encargado de dar vida al proyecto, bajo la influencia del cine del maestro Kurosawa. Escribió el guion en colaboración con John Logan y Marshall Herskovitz.

Daniel Day-Lewis ganó el Oscar y el BAFTA a mejor actor protagonista y el Globo de oro (actor dramático) en 2008 por este sobrecogedor e inquietante drama ambientado en el Oeste americano que escribe y dirige Paul Thomas Anderson. La película, que se basa en la novela "Petróleo" de Upton Sinclair, narra -a lo largo de diferentes décadas- cómo un desdichado cazafortunas consigue salir de la miseria y construir un imperio petrolífero de grandes ganancias, un negocio que terminará consumiendo al empresario y haciendo de él un hombre deshumanizado, vengativo y sin compasión. El filme, que habla sobre la avaricia, la corrupción, los lazos familiares y la fe, consiguió el Oso de plata al mejor director y el premio a la mejor contribución artística (Jonny Greenwood, autor de la banda sonora) en el Festival de Cine de Berlín de 2008. Junto a Day-Lewis, completan el reparto Paul Dano ("Prisioneros"), Kevin J. O'Connor y Ciarán Hinds (Mance Rayder en "Juego de tronos").

Lale Sokolov mantuvo en secreto su actividad en el campo de concentración por temor a ser considerado un colaborador de los nazis. Solo contó su historia tras la muerte de su mujer, a la que conoció en Birkenau. Se la contó a Heather Morris a lo largo de tres años, hasta su muerte en 2006, a los 90 años. Y ella se comprometió a escribirla y a intentar llevarla a la pantalla.

No hay descripción disponibleLa historia del vuelo 93 de United Airlines, el cuarto avión secuestrado el trágico 11 de septiembre de 2001 y el único que los terroristas no consiguieron estrellar contra su objetivo, el Capitolio, gracias a la intervención de los pasajeros. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleEn tiempo real, la cinta plasma los fatídicos minutos que van desde el despegue del avión y su posterior secuestro hasta el momento en el que los pasajeros y la tripulación se dan cuenta de que forman parte de un plan perfectamente organizado. Mientras en el exterior el mundo entraba en una nueva era de violencia, los integrantes del vuelo 93 lograban tomar parcialmente el control del avión. No hay descripción disponible. No hay descripción disponiblePaul Greengrass se apoyó nuevamente en el estilo semidocumental que tan buenos resultados le dio en la aclamada "Bloody Sunday (Domingo sangriento)" para dirigir, escribir y producir esta cinta. El reparto, integrado por actores desconocidos, contó en todo momento con el apoyo de las familias de los pasajeros del avión.

La actriz argentina Dolores Fonzi nos cuenta las claves de su primera película como directora, Blondi, que ella misma protagoniza. La película, estrenada en el pasado Festival de Cine de San Sebastián, es una tragicomedia llena de optimismo sobre la relación de una madre joven y su hijo. A ambos les encanta vivir juntos, hacen una pareja ideal, escuchan la misma música, ven las mismas películas, les gusta fumar porros, ir a conciertos, tener los mismos amigos, todo es perfecto entre ellos, hasta que llega la hora de perder ese vínculo.

Tommy Saunders, un sargento de la policía de Boston en horas bajas, tiene que hacer un último trabajo de uniforme antes de poder volver a su puesto como investigador. Su misión será controlar el maratón que se celebra al día siguiente. Mark Wahlberg, John Goodman, Kevin Bacon, J.K. Simmons y Michelle Monaghan encabezan el reparto de esta película que narra el atentado perpetrado durante el maratón de Boston de 2013. La cinta narra aquel impactante acontecimiento a través de la historia del sargento de policía Tommy Saunders (Mark Wahlberg), personaje ficticio inspirado en tres agentes de policía reales que intervinieron en la persecución llevada a cabo por toda la ciudad para dar caza a los culpables del ataque, que dejó tres víctimas mortales y más de 260 heridos.

A finales de la década de 1980, la ciudad de Nueva York está tomada por bandas de narcotraficantes y las tasas de criminalidad son las más altas de la historia de la ciudad. Bobby Green, que regenta un club en Brooklyn al que acuden miembros de la mafia rusa, se aprovecha de la situación, pero no se involucra. Su padre y su hermano, policías, le insisten en que en algún momento tendrá que tomar partido. Como ya hiciera en sus dos primeras películas -"La noche es nuestra" es la tercera-, el director y guionista James Gray vuelve a las calles y la sociedad en la que vivió su infancia y adolescencia para contar una historia de policías y mafia en la que la familia cobra especial importancia. Protagonizada por el actor fetiche del director, Joaquin Phoenix, colaborador habitual de Gray, y por Mark Wahlberg (con quien ya había trabajado en su anterior filme, "La otra cara del crimen"), la película cuenta también con las interpretaciones de Eva Mendes y Robert Duvall.

Valerie Plame, una agente secreta del departamento contra la proliferación de armas nucleares de la CIA, descubre que, a diferencia de lo que muchos miembros del Gobierno estadounidense opinan, Irak no tiene ningún programa activo de armas nucleares. Mientras, a su marido, el diplomático Joe Wilson, lo envían a África para investigar los rumores sobre unas posibles ventas de uranio enriquecido a Irak. Tras descubrir que no se han producido tales ventas, Joe escribe un artículo en The New York Times en el que resume sus conclusiones, desatando así una acalorada polémica. Poco después, la identidad secreta de Valerie se filtra a notorios periodistas de Washington. ¿Se tratará de un desafortunado accidente o de una campaña coordinada contra su marido? Tras 18 años al servicio del Gobierno, con su identidad al descubierto y sus contactos en el exterior revelados, la carrera y la vida privada de Valerie empiezan a hacer agua.

Mientras las babosas deambulan por los azulejos de la cocina, Noémie pinta su autorretrato, conmovedor y fragmentado, en el límite entre lo íntimo y el bullicio del mundo.

Un intenso y duro wéstern dramático, ambientado en la Australia de finales del siglo XIX con el racismo, el dominio colonial y la injusticia como telón de fondo y la resiliencia y la lucha por la libertad (de las mujeres, de los aborígenes...) como centro de la trama. Basada en el cuento de Henry Lawson de 1892 "The Drover's Wife", la película está dirigida, escrita y protagonizada por Leah Purcell que ya había actualizado anteriormente esta historia en una obra de teatro (que ella misma protagonizó) y en un libro. Purcell, de padre aborigen, toma la historia de Lawson y le da un giro, proporcionando un nombre a la protagonista (no es la esposa de nadie, es ella misma) y convirtiendo un cuento sobre la resistencia y determinación de los colonos blancos en una película que habla de raza, género, poder e injusticias sociales, todo ello enmarcado en los bellos paisajes de Nueva Gales del Sur.

Un joven vestido con atuendo tejano llega en su descapotable rojo a Virgil, una pequeña ciudad de Texas en la que se están preparando unas fiestas para conmemorar el centenario de la ciudad. Allí conoce a curiosos personajes que viven, durante 24 horas, diferentes historias que se van entrecruzando. Tras una breve introducción sobre la localidad, el recién llegado David, se acerca a la sede central de Varicorp, una gran empresa que emplea a gran parte de los ciudadanos de la zona. Allí, se entrevista con la pintoresca mujer mentirosa que se pasa el día contando historias increíbles. Después conoce a Louise Fyne, un trabajador de la planta que busca desesperadamente una mujer para casarse. Tan obsesionado está con la idea de tener una esposa que se inscribe en un servicio informático de citas y consulta incluso con un chamán.

No hay descripción disponibleA mediados del siglo XX, en Nueva Jersey, cuatro jóvenes que iban por muy mal camino terminaron convirtiéndose en uno de los grupos musicales más populares de la década de 1960 en Estados Unidos: "The Four Seasons". No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleClint Eastwood adapta al cine el exitoso musical del mismo título estrenado en 2004. Para dar vida a los cuatro integrantes del grupo, el multipremiado director estadounidense contó con John Lloyd Young, Erich Bergen, Vincent Piazza y Michael Lomenda. Young, actor que interpreta en el filme a Frankie Valli, el cantante del grupo, ya había representado el mismo papel en el musical de Broadway, una interpretación que le valió el premio Tony. Junto a ellos, el veterano Christopher Walken da vida al mafioso Gyp DeCarlo. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleLa historia de los fracasos y triunfos del grupo va acompañada de canciones como "Sherry", "Big Girls Don't Cry", "Rag Doll" o "Bye Bye Baby", melodías que hicieron de "The Four Seasons" uno de los grupos más influyentes de su generación.

No hay descripción disponibleEn el Nueva York de 1961, el joven cantante de folk Llewyn Davis lucha por convertirse en un músico de éxito. Con la guitarra a cuestas, Llewyn malvive de los pequeños trabajos que encuentra y gracias a la ayuda de amigos y extraños. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleLos hermanos Ethan Coen y Joel Coen dirigen, escriben y producen este drama (no exento del humor 'made in' Coen) ambientado en la escena musical folk del Nueva York de la década de 1960. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleGanadora del Premio Especial del Jurado en el Festival de Cannes y nominada a dos Oscar (fotografía y mezcla de sonido) y tres Globos de oro (mejor comedia o musical, actor principal y canción), entre otros muchos premios, la cinta está protagonizada por Oscar Isaac, Carey Mulligan, John Goodman, Garrett Hedlund, Justin Timberlake y Adam Driver.

La vida del icono de la música country Hank Williams: desde su ascenso a la fama desde orígenes humildes, hasta su temprana muerte a la edad de veintinueve años, tras sus excesos con las drogas y el alcohol.

Para la población de Detroit, la calle 8 Mile Road es el límite de la ciudad, una frontera entre lo urbano y lo suburbano, entre lo negro y lo blanco. También es la línea divisoria y psicológica que separa a Jimmy Smith Jr. de sus aspiraciones. Con los años, la brillante promesa industrial de Detroit se ha transformado en un hervidero de conflictos económicos y raciales tras sufrir una de las peores rachas de disturbios callejeros de la historia de Norteamérica. Pero en Detroit hay una larga tradición de creatividad bajo presión, y muchas veces se ha manifestado a través de la música, como el sonido de Motown o el 'rock' obrero. Ahora, la música 'hip hop' no es ninguna excepción a esta tradición: música improvisada y rápida, reflejo de la realidad, que requiere dominio del lenguaje, control de los matices, sentido de la observación y autenticidad emocional. Para chicos como Jimmy Smith Jr., el 'hip hop' es lo único que los separa del abismo.

No hay descripción disponibleEn una pequeña localidad de montaña de Oregón, cuatro amigos se preparan para pasar el fin de semana de acampada lejos de casa. El verdadero objetivo de la excursión es encontrar el cuerpo sin vida de un chico de su edad que ha desaparecido. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleIntensa y emocionante cinta sobre la amistad adolescente basada en una novela corta de Stephen King y dirigida por Rob Reiner, quien consiguió con esta película dejar huella en toda una generación, que se vio reflejada en esta cuadrilla de amigos en busca de emociones. No hay descripción disponibleAl estilo de las aventuras clásicas, pero incluyendo elementos e inquietudes de la adolescencia de finales del siglo XX, Reiner adereza esta excursión visual con música legendaria de la década de 1960, época en la que se desarrolla la acción a modo de 'flashback'.

No hay descripción disponibleGeorge es un estirado y próspero cirujano; Edith, una mujer de carácter liberal y un tanto frívola. Ambos acompañan a sus respectivos hijos en una visita a la Universidad de Middleton. El encuentro de George y Edith en el campus hará que la jornada les resulte inolvidable. No hay descripción disponible. No hay descripción disponible"Enamorarse" es una agridulce comedia romántica protagonizada por Andy García y Vera Farmiga, a los que acompañan Taissa Farmiga (hija de Vera Farmiga en la pantalla y hermana pequeña en la vida real), Tom Skerritt, Spencer Lofranco y Peter Riegert. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleContraponiendo la historia de los dos jóvenes y la de sus padres durante la jornada de visita universitaria, "Enamorarse" indaga en la búsqueda de la felicidad y del lugar que queremos ocupar en el mundo en diferentes momentos de nuestra vida.

Jesse, un joven periodista estadounidense que acaba de romper con su novia, y Celine, una estudiante francesa, se conocen casualmente en el tren Budapest-París y entablan una conversación. Entre ambos surge una química tan especial que Celine acepta quedarse en Viena hasta el día siguiente, una ciudad en la que compartirán, durante 14 inolvidables horas, su pasión por las cosas improvisadas, en un contundente encuentro de sus mentes y sus corazones. Ambientada en la bella ciudad de Viena, la sensible y aguda "Antes del amanecer" está escrita y dirigida por Richard Linklater, director estadounidense asociado al cine independiente, que comenzó a gestar el guion de esta historia varios años antes. Ethan Hawke es el joven de Texas que tiene un breve y apasionado encuentro con Julie Delpy, que da vida a una estudiante de literatura de la Sorbona.

Jesse, un joven periodista estadounidense que acaba de romper con su novia, y Celine, una estudiante francesa, se conocen casualmente en el tren Budapest-París y entablan una conversación. Entre ambos surge una química tan especial que Celine acepta quedarse en Viena hasta el día siguiente, una ciudad en la que compartirán, durante 14 inolvidables horas, su pasión por las cosas improvisadas, en un contundente encuentro de sus mentes y sus corazones. Ambientada en la bella ciudad de Viena, la sensible y aguda "Antes del amanecer" está escrita y dirigida por Richard Linklater, director estadounidense asociado al cine independiente, que comenzó a gestar el guion de esta historia varios años antes. Ethan Hawke es el joven de Texas que tiene un breve y apasionado encuentro con Julie Delpy, que da vida a una estudiante de literatura de la Sorbona.

No hay descripción disponibleTras ser detenido su marido Hal, un adinerado hombre de negocios (turbios), la vida de la glamurosa Jasmine, miembro de la alta sociedad neoyorquina, da un vuelco, encontrándose de repente sin dinero y sin casa. Decide entonces mudarse a San Francisco con su hermana Ginger, una mujer de clase trabajadora que vive con su novio en un pequeño apartamento. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleDeliciosa tragicomedia dirigida y escrita por el maestro Woody Allen a mayor gloria de su protagonista, Cate Blanchett, cuya soberbia actuación le valió el Oscar, el Globo de oro y el BAFTA a la mejor interpretación femenina protagonista. Junto a Blanchett, encabezan el reparto de la cinta Alec Baldwin, Sally Hawkins, Bobby Cannavale, Louis C.K., Peter Sarsgaard, Michael Stuhlbarg y Andrew Dice Clay.

Entrevista a las actrices Belén Rueda e Irene escolar y a J.A Bayona, productor de "Caída libre", un intenso y elegante thriller sobre el abuso de poder y la tiranía ejercidos por una exitosa mujer herida. Un melodrama dirigido por Laura Jou. La película es el retrato de una mujer, Marisol, fría y manipuladora, una entrenadora de gimnasia rítmica estricta y sin escrúpulos. Ella, una mujer de éxito, acaba de sufrir además un golpe bajo, la infidelidad y el abandono de su marido con el que llevaba casada 25 años, por una mujer más joven. Tras 17 años desde que trabajaran juntos en "El orfanato", esta es la nueva colaboración entre Belén Rueda y J.A. Bayona.

Chris Wilton, un exjugador de tenis retirado por las lesiones, es contratado por un prestigioso club frecuentado por la clase alta de Londres. Chris comienza entonces a acariciar la idea de ascender en la escala social a través de sus socios. Si algo parecía imposible en el mundo del celuloide era que el cineasta neoyorquino por excelencia, Woody Allen, abandonara su idolatrado Manhattan para rodar enteramente una película en Europa. Sin embargo, "Match Point" abrió la veda para toda una serie de películas rodadas en el Viejo Continente. En este caso, Allen cambia Nueva York por Londres y, en la capital que vio nacer a Hitchcock, rinde un sutil homenaje al maestro del suspense y a su "Extraños en un tren" con esta historia de relaciones humanas -ambición, amor y fidelidad- que se engarza en una intriga sobre la influencia de la suerte en el éxito de un crimen. Con guion nominado al Oscar, la cinta está protagonizada por Jonathan Rhys Meyers y Scarlett Johansson.

No hay descripción disponibleNueva York, 1846. En Five Points -el barrio más pobre de la ciudad, donde impera la miseria, la delincuencia y el crimen organizado-, el padre Vallon, al frente del grupo de inmigrantes irlandeses autodenominado 'Conejos muertos', se enfrenta a Bill 'El carnicero', líder de los 'Nativos'. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleTras muchos años de gestación (ya en 1977, el productor italiano Alberto Grimaldi anunciaba en la revista Variety la realización de esta película), Martin Scorsese estrenó en 2002 "Gangs of New York", un relato épico sobre la génesis de Nueva York, con la xenofobia y el deseo de venganza como motor de la historia. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleInspirada muy libremente en el libro "The Gangs of New York" (1928), de Herbert Asbury (tan libremente que la película estuvo nominada al Oscar al mejor guion original y que Asbury no aparece en los créditos), el guion corre a cargo de Steven Zaillian, Jay Cocks y Kenneth Lonergan.

No hay descripción disponibleNueva York, 1846. En Five Points -el barrio más pobre de la ciudad, donde impera la miseria, la delincuencia y el crimen organizado-, el padre Vallon, al frente del grupo de inmigrantes irlandeses autodenominado 'Conejos muertos', se enfrenta a Bill 'El carnicero', líder de los 'Nativos'. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleTras muchos años de gestación (ya en 1977, el productor italiano Alberto Grimaldi anunciaba en la revista Variety la realización de esta película), Martin Scorsese estrenó en 2002 "Gangs of New York", un relato épico sobre la génesis de Nueva York, con la xenofobia y el deseo de venganza como motor de la historia. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleInspirada muy libremente en el libro "The Gangs of New York" (1928), de Herbert Asbury (tan libremente que la película estuvo nominada al Oscar al mejor guion original y que Asbury no aparece en los créditos), el guion corre a cargo de Steven Zaillian, Jay Cocks y Kenneth Lonergan.

A mediados del siglo XIV, la peste negra asola Inglaterra. En una atmósfera apocalíptica, dominada por las supersticiones, el joven monje Osmund debe conducir al temible caballero Ulric y su grupo de mercenarios a un pantano en el que, según cuenta la leyenda, los muertos vuelven a la vida. Después de sembrar el terror con sus cintas ''Creep'' y ''Desmembrados'', el cineasta Christopher Smith volvió a su género favorito para crear esta cinta que mezcla acción y miedo, producida entre Alemania y el Reino Unido. No es de extrañar, pues, que el reparto esté lleno de rostros populares en las grandes pantallas europeas, como el irlandés Sean Bean, la holandesa Carice van Houten (vistos en ''Juego de Tronos'') o el inglés Eddie Redmayne (''Los miserables''). La producción, aunque no se estrenó en las salas españolas, estuvo presente en el festival de Sitges, donde fue seleccionada para la sección oficial de largometrajes a concurso, gracias a su trabajada puesta en escena.

A mediados del siglo XIV, la peste negra asola Inglaterra. En una atmósfera apocalíptica, dominada por las supersticiones, el joven monje Osmund debe conducir al temible caballero Ulric y su grupo de mercenarios a un pantano en el que, según cuenta la leyenda, los muertos vuelven a la vida. Después de sembrar el terror con sus cintas ''Creep'' y ''Desmembrados'', el cineasta Christopher Smith volvió a su género favorito para crear esta cinta que mezcla acción y miedo, producida entre Alemania y el Reino Unido. No es de extrañar, pues, que el reparto esté lleno de rostros populares en las grandes pantallas europeas, como el irlandés Sean Bean, la holandesa Carice van Houten (vistos en ''Juego de Tronos'') o el inglés Eddie Redmayne (''Los miserables''). La producción, aunque no se estrenó en las salas españolas, estuvo presente en el festival de Sitges, donde fue seleccionada para la sección oficial de largometrajes a concurso, gracias a su trabajada puesta en escena.

Inquietante ópera prima, con múltiples referencias al cine de Alfred Hitchcock, en la que una mujer se siente constantemente observada por un vecino. Julia y su marido se han mudado a Bucarest por cuestiones laborales. En un país en el que ni siquiera domina el idioma, Julia se ve acosada por la mirada constante de un vecino; mientras tanto, la noticia de "La araña" -un asesino en serie de mujeres- se extiende por la ciudad. La cinta transmite los miedos a los que se ve sometida una mujer ante las miradas ajenas, utilizando para ello imágenes referenciales de películas de Hitchcock como "La ventana indiscreta" (1954) o, incluso, planos icónicos de "Psicosis"(1960).

Inquietante ópera prima, con múltiples referencias al cine de Alfred Hitchcock, en la que una mujer se siente constantemente observada por un vecino. Julia y su marido se han mudado a Bucarest por cuestiones laborales. En un país en el que ni siquiera domina el idioma, Julia se ve acosada por la mirada constante de un vecino; mientras tanto, la noticia de "La araña" -un asesino en serie de mujeres- se extiende por la ciudad. La cinta transmite los miedos a los que se ve sometida una mujer ante las miradas ajenas, utilizando para ello imágenes referenciales de películas de Hitchcock como "La ventana indiscreta" (1954) o, incluso, planos icónicos de "Psicosis"(1960).

Cada familia tiene un lugar donde comunicar las noticias importantes: el de la familia Mazzariol es un aparcamiento. Todos están presentes en el sorprendente anuncio: un hermanito está en camino. Jack está emocionado: la tiranía de sus hermanas va a acabar. El bebé ha nacido, pero algo no va bien. Jack lo percibe por las falsas sonrisas de sus padres. Pero ellos explican que el pequeño Gio es especial: tiene Síndrome de Down. Para él "Especial" significa ¡superhéroe! Durante la infancia, los dos son inseparables, hasta el día en que aparece un "villano" invencible llamado adolescencia. Jack se avergüenza de la discapacidad de su hermano y de su extraño comportamiento. Decide escapar inscribiéndose en un instituto lejos de su pueblo, su familia, y especialmente de los "problemas" de su hermano. Vitto le sigue a regañadientes. En los concurridos pasillos y el bullicioso patio, Jack intenta ser aceptado por los chicos "guays" y especialmente por Arianna.

En la década de 1970, la precoz e inteligente niña iraní Marjane Satrapi y su idealista familia viven el derrocamiento del Sha y la subida al poder de los fundamentalistas. Ganadora del Premio del Jurado en el Festival de Cannes, entre otros muchos premios, y nominada al Oscar a la mejor película de animación, "Persépolis" es la adaptación de la novela gráfica homónima escrita por Marjane Satrapi, autora iraní de libros para niños e ilustradora. Basada en las vivencias de la propia Satrapi, "Persépolis" es un drama con tono de comedia dirigido por la autora iraní y el director y guionista francés Vincent Paronnaud.

En 1640, en una época en la que los cristianos de Japón son perseguidos y torturados de manera salvaje, los jóvenes jesuitas portugueses Sebastião Rodrigues y Francisco Garupe viajan al país en busca de su mentor, el padre Ferreira, quien, según parece, ha apostatado. Martin Scorsese dirige y coescribe el guion (junto a Jay Cocks) de este drama histórico, impregnado de cruda violencia, ambientado en el Japón del siglo XVII -la época de los 'kakure kirishitan' (los 'cristianos ocultos')-, cuando el poder estaba en manos de los señores feudales y los samurái, ambos decididos a erradicar la religión cristiana. Protagonizada por Andrew Garfield (Rodrigues), Adam Driver (Garupe) y Liam Neeson (Ferreira), la película explora la prueba religiosa y espiritual que supone el silencio de Dios ante el sufrimiento de quienes están dispuestos a darlo todo por él. Basada libremente en la historia real del jesuita Cristóvão Ferreira, "Silencio" adapta la novela homónima de Shusaku Endo.

Mads Mikkelsen ("Otra ronda"), cuya interpretación le valió el premio del Cine Europeo al mejor actor, protagoniza "La tierra prometida (The Bastard)", un apasionante drama con forma de wéstern que habla de ambición, poder, venganza, amor y perdón. Basada en hechos reales, la película está ambientada en la Dinamarca del siglo XVIII, con la Corona empeñada en hacer habitable el páramo de Jutlandia. Durante décadas, todos los intentos de asentarse en la zona han fracasado, pero el capitán Ludvig Kahlen está decidido a apostarlo todo en esta empresa. Kahlen no solo deberá enfrentarse a una tierra estéril y llena de bandoleros, sino a la feroz oposición de Frederik Schinkel, un cruel terrateniente convencido de que los páramos son suyos. Dirigida por Nikolaj Arcel -que ya contó con Mikkelsen en "Un asunto real"-, la cinta está basada en la novela "Kaptajnen og Ann Barbara", en la que la escritora danesa Ida Jessen recrea (con alguna licencia) la historia real de Ludvig Kahlen.

En este impactante y oscuro 'thriller' dramático basado en hechos reales, Jim Caviezel ("La pasión de Cristo") interpreta a un agente especial de la Seguridad Nacional de los EE. UU. que trabaja en la investigación de redes de tráfico sexual infantil. La película consiguió recaudar más de 250 millones de dólares a escala mundial, convirtiéndose en todo un éxito de taquilla. "Sound of Freedom" está basada en la historia de Tim Ballard, exagente del departamento de Seguridad Nacional de los Estados Unidos y fundador de Operation Underground Railroad, una ONG destinada a detener la trata de menores.

El teniente Daniel Kaffee, un abogado sin experiencia, asume el caso de dos soldados acusados del asesinato de un compañero en la base estadounidense de Guantánamo. Sus superiores en la Armada confían en que Kaffee resuelva el consejo de guerra como un mero trámite. Drama judicial que critica los valores de disciplina y jerarquía dentro de una institución tan poco abierta a la crítica como el ejército de Estados Unidos a través del proceso a uno de los mandos de la base norteamericana en la isla de Cuba. A partir de una obra de teatro de Aaron Sorkin, que él mismo convirtió en guion cinematográfico, el cineasta Rob Reiner dirigió este filme que obtuvo cuatro nominaciones a los Oscar: mejor película, actor de reparto (Jack Nicholson), montaje y sonido. Protagoniza la cinta un joven Tom Cruise, que, tras despuntar en "Top Gun", comenzaba a convertirse en estrella de Hollywood. Completan la nómina de intérpretes Jack Nicholson, Demi Moore, Kevin Bacon y Kiefer Sutherland.

Han pasado nueve años desde que el americano Jesse y la francesa Celine se conocieran en un tren, estableciéndose entre ellos una conexión inmediata y profunda. Las 14 horas que pasaron juntos, explorando los secretos de Viena y de sí mismos, terminó en el andén de una estación de tren con la promesa de volver a encontrarse en esa misma estación seis meses después. Ahora nueve años después de aquella promesa que ninguno de los dos cumplió, vuelven a coincidir, esta vez en París. En la última parada de su gira de promoción, en los últimos minutos de una presentación en una librería de París, Jesse ve a Celine mirando desde el fondo de la sala. Ella vive en París ahora, él en Nueva York. Una vez más, su tiempo está contado... Él se va en avión esa noche y aprovechan cada momento, dándose cuenta de que su conexión vital no es menos inspiradora o real de lo que fue en Viena.

Entrevista a las actrices Belén Rueda e Irene escolar y a J.A Bayona, productor de "Caída libre", un intenso y elegante thriller sobre el abuso de poder y la tiranía ejercidos por una exitosa mujer herida. Un melodrama dirigido por Laura Jou. La película es el retrato de una mujer, Marisol, fría y manipuladora, una entrenadora de gimnasia rítmica estricta y sin escrúpulos. Ella, una mujer de éxito, acaba de sufrir además un golpe bajo, la infidelidad y el abandono de su marido con el que llevaba casada 25 años, por una mujer más joven. Tras 17 años desde que trabajaran juntos en "El orfanato", esta es la nueva colaboración entre Belén Rueda y J.A. Bayona.

No hay descripción disponibleÉdith Giovanna Gassion, el verdadero nombre de la famosa cantante francesa Edith Piaf, pasó de ser una jovencita con problemas de los suburbios de París a una gran estrella de la canción en el Nueva York de la década de 1950. Su infancia conflictiva y la pobreza con la que creció, al cuidado de una abuela que regentaba un prostíbulo, marcaron su carácter pero no su voz. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleA mediados de la década de 1930 es descubierta por el gerente de un cabaret de moda, que la contrata para su local bajo el nombre de 'La môme piaf' (la niña gorrión) por su baja estatura y porque su voz le recordaba a ese pájaro cantor. A partir de entonces y, gracias tanto a su voz como a sus apasionados romances -como los que mantuvo con el boxeador Marcel Cerdan o con el dramaturgo Jean Cocteau-, la cantante se convierte en una diva.

Keanu Revees y Charlize Theron viven un intenso romance cuando ella se ofrece a cambiarle la vida en un solo mes, para así romper su aislamiento y el frenético ritmo de su trabajo de ejecutivo. Nelson Moss y Sara Deever no tienen nada en común excepto una penosa hora que han compartido en una tienda de automóviles. Ella es una persona encantadora que consigue sacar lo mejor de los hombres. Él es un ejecutivo de publicidad adicto al trabajo, un hombre absorto en sí mismo y emocionalmente aislado, cuya única relación íntima es el balance final de cuentas de su negocio. Sin embargo cuando conoce a Sara todo eso cambia. Intrigados el uno por el otro, pero no lo bastante como para comprometerse, se deciden por un noviazgo bastante poco convencional: un mes de prueba, tras el cual seguirán caminos diferentes. Una relación sin expectativas, sin presiones y sin ataduras, lo que ninguno de los dos espera es enamorarse en el proceso.

Meses después del asesinato de su hija, y sin que la policía haya sido capaz de encontrar al culpable, Mildred Hayes decide contratar tres vallas publicitarias de las afueras del pueblo y colgar un mensaje directamente dirigido al jefe de policía. Oscar y Globo de Oro 2018 a la mejor actriz principal (Frances McDormand) y al mejor actor secundario (Sam Rockwell), Globo de Oro 2018 a la mejor película dramática y al mejor guion, Premio del Público en el Festival de San Sebastián de 2017, premio al mejor guion en el Festival de Venecia de 2017, cinco BAFTA y otros muchos premios y nominaciones para este drama trufado de un humor muy negro y muy ácido. Dirigido por el británico Martin McDonagh (su tercer largometraje tras "Escondidos en brujas" y "Siete psicópatas"), además de McDormand y Rockwell, cuenta también con las interpretaciones de Woody Harrelson, Abbie Cornish, Peter Dinklage y John Hawkes.

Brendan Fraser se alzaba con el Oscar al mejor actor en 2023 por su papel de Charlie en este humanista, profundo y desgarrador drama del estudio A24 dirigido por Darren Aronofsky ("El cisne negro"). En él, Fraser interpreta a un profesor con obesidad mórbida que busca la redención a una vida, a su parecer, llena de errores. Basada en la obra de teatro homónima de David S. Hunter, la película de Aronofsky es un alegato a la bondad humana a través de un grupo de personajes llevados al límite por una sociedad hostil que parece castigarlos constantemente. La trama transcurre en una casa, un espacio asfixiante, oscuro y aislado del mundo que ejerce un paralelismo con el estado mental en el que vive el personaje de Charlie, un hombre consciente de que su tiempo se agota y de que su única salvación es recuperar la relación con su hija. La homofobia, la depresión, el suicidio o la religión como herramienta de opresión son algunos de los temas a los que se enfrentan los personajes.

No hay descripción disponibleTras un divorcio difícil, Lucas, de cuarenta años, ha conocido a otra mujer, tiene un nuevo trabajo y se dispone a reconstruir la relación con Marcus, su hijo adolescente. Pero algo va mal: un detalle, un comentario inocente, una mentira fortuita... La nieve comienza a caer, las luces navideñas se encienden y la mentira se propaga como un virus. La sorpresa y la desconfianza crecen hasta alcanzar proporciones inimaginables y la pequeña comunidad se sume en un estado de histeria colectiva. Lucas no tendrá más remedio que luchar en solitario para defender su dignidad y su vida. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleProtagonizada por Mads Mikkelsen -premiado por esta interpretación en el Festival de Cannes de 2012-, la película narra el drama de un hombre acusado injustamente y que, a pesar de que no exista duda alguna de su inocencia, se convierte en el blanco del odio de los habitantes de un pueblo. Una auténtica caza de brujas en la época actual.

La actriz argentina Dolores Fonzi nos cuenta las claves de su primera película como directora, Blondi, que ella misma protagoniza. La película, estrenada en el pasado Festival de Cine de San Sebastián, es una tragicomedia llena de optimismo sobre la relación de una madre joven y su hijo. A ambos les encanta vivir juntos, hacen una pareja ideal, escuchan la misma música, ven las mismas películas, les gusta fumar porros, ir a conciertos, tener los mismos amigos, todo es perfecto entre ellos, hasta que llega la hora de perder ese vínculo.

En este capítulo, la serie documental repasa la historia del cine durante la década de los dosmil y hasta la actualidad a través de sus películas más icónicas.

No hay descripción disponibleLee Gates, apodado 'el mago de Wall Street', es el presentador de "Money Monster", un popular programa de televisión sobre economía que acaba de fallar estrepitosamente en una de sus predicciones, haciendo perder mucho dinero a algunos de sus espectadores. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleLa directora Jodie Foster hace una crítica a Wall Street y al mundo de la televisión a través de "Money Monster", un 'thriller' dramático con trasfondo de sátira que cuenta cómo Lee Gates y Patty, su productora, se ven inmersos en una situación extrema cuando un inversor airado, que lo ha perdido todo, toma a la fuerza su estudio durante la grabación del programa. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleEn un tenso pulso emitido en directo a millones de espectadores, Lee y Patty tendrán que trabajar frenéticamente, a contrarreloj para desentrañar el misterio que se oculta tras una conspiración en el corazón de los sofisticados y vertiginosos mercados globales modernos.

Tom Cruise da vida al héroe/villano Barry Seal, un personaje real, expiloto comercial estadounidense reconvertido en espía de la CIA, narcotraficante y posterior informante de la DEA. Entre otras cosas, Seal fue el responsable de la detención de importantes miembros del Cartel de Medellín y tuvo un papel crucial en el escándalo conocido como IranContra, al hacer decisivas revelaciones sobre cómo la CIA financió a la Contra nicaragüense con recursos del narcotráfico. Película de acción con toques de comedia dramática (eso sí, con un humor muy negro), "Barry Seal: el traficante" está dirigida por todo un especialista en películas de espías, Doug Liman ("Caza a la espía" (2010), "Sr. y Sra. Smith" (2005), "El caso Bourne" (2002)), quien ya había coincidido con Cruise en "Al filo del mañana" (2014).

Tom Cruise da vida al héroe/villano Barry Seal, un personaje real, expiloto comercial estadounidense reconvertido en espía de la CIA, narcotraficante y posterior informante de la DEA. Entre otras cosas, Seal fue el responsable de la detención de importantes miembros del Cartel de Medellín y tuvo un papel crucial en el escándalo conocido como IranContra, al hacer decisivas revelaciones sobre cómo la CIA financió a la Contra nicaragüense con recursos del narcotráfico. Película de acción con toques de comedia dramática (eso sí, con un humor muy negro), "Barry Seal: el traficante" está dirigida por todo un especialista en películas de espías, Doug Liman ("Caza a la espía" (2010), "Sr. y Sra. Smith" (2005), "El caso Bourne" (2002)), quien ya había coincidido con Cruise en "Al filo del mañana" (2014).

No hay descripción disponibleA los 25 años, este joven militar, jamás derrotado, había conquistado el 90 por ciento del mundo conocido. Alejandro Magno llevó a su ejército de soldados griegos, macedonios y orientales a lo largo de 35.000 kilómetros de asedios y conquistas y cuando murió, a los 32 años, había forjado un imperio sin igual en la historia. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleAmbientada en un mundo precristiano de costumbres sociales y morales muy distintas de las de hoy, la película explora una época de una belleza inigualable y una brutalidad increíble, con grandes ideales y terribles traiciones. Para ello, examina la vida de Alejandro y su relación con su madre Olimpia, su padre Filipo, su gran amigo y comandante Hefestión, su ambiciosa esposa Roxana y su confidente Tolomeo.

No hay descripción disponible1957. En plena Guerra Fría, tanto Estados Unidos como la Unión Soviética temen la capacidad nuclear y las intenciones de su rival. Ambas partes despliegan espías y tratan de dar caza a los del enemigo. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleSteven Spielberg dirige a Tom Hanks en "El puente de los espías", un 'thriller' inspirado en hechos reales y escrito por los hermanos Ethan y Joel Coen en colaboración con Matt Charman. En la cinta, Hanks interpreta a Jim Donovan, un abogado especialista en seguros (aunque también actuó como fiscal en los Juicios de Núremberg), al que encargan la defensa de Rudolf Abel, acusado de ser un espía soviético, en un juicio que sólo pretende tener apariencia de justo.

No hay descripción disponibleProtectorado francés de Marruecos, 1942. El teniente coronel canadiense Max Vatan se reúne en Casablanca con Marianne Beausejour, miembro de la resistencia francesa, para poner en marcha una peligrosa misión tras las líneas enemigas. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleCon guion de Steven Knight, la trama de "Aliados" se basa en la historia real de un espía canadiense y una maestra francesa miembro de la Resistencia, quienes, tras conocerse en una misión, se casaron contra todas las recomendaciones de las agencias de inteligencia. Parecía una historia con final feliz, hasta que uno de ellos fue acusado de ser un agente doble.

Bruce Lee tuvo una corta e intensa vida. Practica las artes marciales desde niño. Cuando emigra a San Francisco desarrolla una filosofía y una disciplina propias, lo que le da un carisma que pronto atrae el interés del cine y la televisión.

El caso Nevenka agitó España en 2001. Un juicio de acoso sexual en el que Nevenka Fernández, concejala de Ponferrada fue la agredida, e Ismael Álvarez, el alcalde, el acusado. La historia llegará a los cines con Mireia Oriol y Urko Ormazabal (Goya al mejor actor de reparto por Maixabel) como protagonistas y bajo las órdenes de Iciar Bollaín, una directora siempre interesada por temas de actualidad como ha demostrado en algunos de sus grandes éxitos (Te doy mis ojos, También la lluvia, Maixabel…).

El director y guionista canadiense David Cronenberg dirige a Viggo Mortensen, Naomi Watts y Vincent Cassel en este violento 'thriller' con las mafias rusas de Londres como telón de fondo. La película, que se centra en la historia de un carismático chófer ruso al servicio de una de las familias más importantes del crimen organizado de la Europa Oriental, estuvo nominada al Oscar al mejor actor protagonista (Mortensen) y a tres Globos de oro (drama, actor dramático y música). Cronenberg, en cuyas obras suele estar presente la violencia, la sexualidad, la sátira social y el horror biológico, inauguró con esta película el Festival de Cine de San Sebastián de 2007.

El director y guionista canadiense David Cronenberg dirige a Viggo Mortensen, Naomi Watts y Vincent Cassel en este violento 'thriller' con las mafias rusas de Londres como telón de fondo. La película, que se centra en la historia de un carismático chófer ruso al servicio de una de las familias más importantes del crimen organizado de la Europa Oriental, estuvo nominada al Oscar al mejor actor protagonista (Mortensen) y a tres Globos de oro (drama, actor dramático y música). Cronenberg, en cuyas obras suele estar presente la violencia, la sexualidad, la sátira social y el horror biológico, inauguró con esta película el Festival de Cine de San Sebastián de 2007.

La turbulenta relación entre el joven psiquiatra Carl Jung, su mentor Sigmund Freud y Sabina Spielrein. A este trío se añade el también doctor Otto Gross, un paciente libertino decidido a traspasar todos los límites. Su exploración de la sensualidad, de la ambición y del engaño llega a su momento cumbre cuando Jung, Freud y Sabina se reúnen antes de separarse definitivamente y cambiar el pensamiento moderno. David Cronenberg dirige esta historia de descubrimiento sexual e intelectual basada en acontecimientos reales. Así, el cineasta canadiense adapta la obra teatral "The Talking Cure", de Christopher Hampton -también responsable del guión-, que estudió el historial clínico de la paciente y posterior psicoanalista Sabina Spielrein.

La turbulenta relación entre el joven psiquiatra Carl Jung, su mentor Sigmund Freud y Sabina Spielrein. A este trío se añade el también doctor Otto Gross, un paciente libertino decidido a traspasar todos los límites. Su exploración de la sensualidad, de la ambición y del engaño llega a su momento cumbre cuando Jung, Freud y Sabina se reúnen antes de separarse definitivamente y cambiar el pensamiento moderno. David Cronenberg dirige esta historia de descubrimiento sexual e intelectual basada en acontecimientos reales. Así, el cineasta canadiense adapta la obra teatral "The Talking Cure", de Christopher Hampton -también responsable del guión-, que estudió el historial clínico de la paciente y posterior psicoanalista Sabina Spielrein.

Morbosa, subversiva, sensual, provocadora, crítica, erótica, satírica... todo eso y mucho más es esta película sobre una monja del siglo XVII y sus éxtasis sexuales, que removieron los cimientos de la iglesia católica de la época. Con su peculiar estilo transgresor, el director Paul Verhoeven ("Elle", "Instinto básico") utiliza esta historia real para hablar del poder de las mujeres, la doble moral y la represión sexual con la ferocidad y la ácida sátira del realizador neerlandés. Presentada en el Festival de Cannes de 2021 con gran éxito, la cinta está basada en el libro "Afectos vergonzosos. Sor Benedetta: entre santa y lesbiana" y adapta unos manuscritos sobre la religiosa italiana Benedetta Carlini encontrados por casualidad en la biblioteca de Roma.

Duro y hermoso a partes iguales, este drama romántico, ambientado en plena desintegración del Imperio austrohúngaro, narra la relación entre dos mujeres pertenecientes a polos opuestos de la escala social. A principios del siglo XX, la joven Anka deja su pueblo eslovaco para irse a Praga a trabajar como doncella en la casa de una adinerada familia. Allí pronto descubre que la existencia de las mujeres de alta alcurnia está tan limitada como la suya y que el trato déspota que le da Resi -hija mayor de la familia, destinada a ser un ornamento más en la vida de los hombres que la rodean- no hace más que esconder su frustración ante la falta de libertad.

Daniel Day-Lewis ganó el Oscar y el BAFTA a mejor actor protagonista y el Globo de oro (actor dramático) en 2008 por este sobrecogedor e inquietante drama ambientado en el Oeste americano que escribe y dirige Paul Thomas Anderson. La película, que se basa en la novela "Petróleo" de Upton Sinclair, narra -a lo largo de diferentes décadas- cómo un desdichado cazafortunas consigue salir de la miseria y construir un imperio petrolífero de grandes ganancias, un negocio que terminará consumiendo al empresario y haciendo de él un hombre deshumanizado, vengativo y sin compasión. El filme, que habla sobre la avaricia, la corrupción, los lazos familiares y la fe, consiguió el Oso de plata al mejor director y el premio a la mejor contribución artística (Jonny Greenwood, autor de la banda sonora) en el Festival de Cine de Berlín de 2008. Junto a Day-Lewis, completan el reparto Paul Dano ("Prisioneros"), Kevin J. O'Connor y Ciarán Hinds (Mance Rayder en "Juego de tronos").

Daniel Day-Lewis ganó el Oscar y el BAFTA a mejor actor protagonista y el Globo de oro (actor dramático) en 2008 por este sobrecogedor e inquietante drama ambientado en el Oeste americano que escribe y dirige Paul Thomas Anderson. La película, que se basa en la novela "Petróleo" de Upton Sinclair, narra -a lo largo de diferentes décadas- cómo un desdichado cazafortunas consigue salir de la miseria y construir un imperio petrolífero de grandes ganancias, un negocio que terminará consumiendo al empresario y haciendo de él un hombre deshumanizado, vengativo y sin compasión. El filme, que habla sobre la avaricia, la corrupción, los lazos familiares y la fe, consiguió el Oso de plata al mejor director y el premio a la mejor contribución artística (Jonny Greenwood, autor de la banda sonora) en el Festival de Cine de Berlín de 2008. Junto a Day-Lewis, completan el reparto Paul Dano ("Prisioneros"), Kevin J. O'Connor y Ciarán Hinds (Mance Rayder en "Juego de tronos").

Jake, el hijo de cuatro años de Alex y Greg Wheeler ha sido siempre especial. Pero cuando empieza a pedirles llevar vestido y jugar con muñecas consideradas femeninas, empiezan a sospechar que su hijo es transexual. Intentan apoyarle y protegerle de una sociedad que no acepta a los que son distintos, pero también deben luchar contra sus propias ideas preconcebidas y prejuicios para conseguir que su hijo crezca en un entorno feliz y libre. En 2018, cuando la identidad sexual y la libertad de género son más reivindicadas que nunca, el director Silas Howard (''Pose'', ''This is Us'') reúne un gran elenco de estrellas de la televisión y el cine para contar la historia de una familia que afronta los obstáculos y prejuicios a los que deben enfrentarse las personas transexuales, incluso desde la tierna edad de los cuatro años.

Primer filme dirigido y escrito en solitario por la cineasta Greta Gerwig ("Barbie"), "Lady Bird" es una intimista y emocionante comedia dramática fue galardonada con el Globo de oro a mejor película (comedia o musical) y consiguió hasta cinco nominaciones en los Oscar (mejor película, guion y dirección, entre ellos) en 2018. Año 2002, Sacramento (California). Christine McPherson, apodada a sí misma como Lady Bird, es una peculiar joven de diecisiete años cuyo mayor deseo es conseguir plaza en una importante universidad para dejar atrás su vida en los suburbios. En su último año de instituto, sin embargo, tendrá que afrontar contratiempos académicos y sentimentales con sus compañeros de instituto mientras trata de sobrellevar la complicada relación con su madre. La brillante interpretación de Saoirse Ronan en el papel de Christine McPherson no sólo le valió su tercera nominación al Oscar (tras "Atonement" y "Brooklyn"), sino que le supuso la consecución de su primer Globo de oro.

No hay descripción disponiblePrimera película dirigida por el británico Stephen Daldry, autor procedente del mundo del teatro y que destacó con el cortometraje "Eight". Gracias a la repercusión internacional lograda con "Billy Elliot (Quiero bailar)", que se convirtió en un éxito de público y crítica en todo el mundo, Daldry rodó su segunda película en Hollywood: "Las horas". No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleEl hoy reconocido Jaime Bell tenía 13 años cuando protagonizó la película, un papel que logró, compitiendo con otros dos mil aspirantes, gracias a su experiencia como bailarín. Junto a él destaca el trabajo de Julie Walters como la profesora que descubre a Billy, Gary Lewis como su padre, Jamie Draven como el hermano mayor y Jean Heywood en el papel de la abuela. También intervienen, entre otros, Stuart Wells, Mike Elliott, Nicola Blackwell y el bailarín Adam Cooper.

La pequeña Mia, que lleva sólo un mes viviendo en Sudáfrica, echa de menos Londres y a sus amigos, y no consigue encajar en su nueva vida. Ni siquiera el nacimiento de un pequeño león blanco en la granja de leones de sus padres parece aliviar su pena. Rodada durante tres años en Sudáfrica, esta tierna película familiar une aventura y drama para narrar la amistad entre una niña, Mia, y un cachorro de león, una relación que será puesta a prueba cuando el animal se haga adulto. Dirigida por Gilles de Maistre -realizador tanto de documentales como de filmes de ficción-, "Mia y el león blanco" está protagonizada por la joven Daniah De Villiers, Mélanie Laurent, Langley Kirkwood, Ryan Mac Lennan... y el león blanco, un animal real, no generado por ordenador.

Denis Imbert dirige esta emotiva cinta familiar que supone una auténtica oda a la amistad y al respeto animal a través de la historia de Vicky, una niña de 8 años que ha perdido el habla tras la pérdida de su madre. Stéphane, su padre, toma la decisión de mudarse a las montañas para retomar la relación con su hija. Durante un paseo, un pastor les regala un cachorro con el que la niña comienza a ser quien era, pero Stéphane, en seguida, descubre que el cachorro es en realidad un lobo. Stéphane deberá decidir qué hacer, si separar a este potencial peligro de su hija o dejar a ambos seguir unidos. La película se centra en la relación entre la niña y el lobo, un vínculo que nos ofrece una historia llena de compasión y amor a la naturaleza, en la que se abordan temas como la superación del duelo, la tolerancia, el amor, el respeto o la apertura a los demás tras comenzar a entenderse a uno mismo.

Realidad y fantasía se funden en la trama del quinto filme de Christopher Nolan ("Dunkerque", "Interstellar"), director británico cuyo cine se caracteriza por romper las habituales estructuras temporales de la narración. En "El truco final (El prestigio)" -película basada en la novela homónima del inglés Christopher Priest-, Nolan narra la historia de la rivalidad entre dos magos en la Inglaterra del siglo XIX. Protagonizada por Hugh Jackman, Christian Bale, Scarlett Johansson, Michael Caine, Piper Perabo, David Bowie y Rebecca Hall, este 'thriller' obtuvo dos nominaciones a los Oscar de 2007 en la categoría de mejor fotografía y mejor dirección artística.

No hay descripción disponibleBasado en la novela homónima de Ian McEwan (quien también es productor ejecutivo de la película), "Expiación. Más allá de la pasión" es el segundo largometraje dirigido por Joe Wright (tras "Orgullo y prejuicio") y está protagonizado por Keira Knightley, James McAvoy, Saoirse Ronan, Romola Garai, Vanessa Redgrave y Brenda Blethyn. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleLa historia comienza en la Inglaterra de 1935 cuando Brioni, una niña de 13 años, soñadora y aspirante a novelista, malinterpreta una situación y acusa a Robert, el novio de su hermana, de un delito que no ha cometido. Esto conlleva graves consecuencias para el muchacho que es encarcelado y separado de Cecilia, su amada.

Maïwenn coescribe, dirige y protagoniza este majestuoso 'biopic' sobre Jeanne du Barry, hija ilegitima de un cura, la mujer más odiada de la corte de Versalles y la favorita del rey, Luis XV, interpretado por Johnny Depp, quien recuperó las ganas de vivir a través de esta cortesana. "Jeanne du Barry" recorre la vida de esta mujer rebelde que rompió los con los códigos de la encorsetada Versalles del siglo XVIII, escandalizó a todo un país y estuvo siempre expuesta a todo tipo de burlas, desaires y acoso por parte de quienes siempre quisieron recordarle sus orígenes. Maïwenn decidió hacer una película sobre Du Barry, tras ver su personaje en la película de Sofia Coppola, María Antonieta, "Jeanne du Barry me sedujo porque es una magnífica perdedora", afirmó la directora de la cinta.

No hay descripción disponibleAnastasia Steele es una estudiante de Literatura que recibe el encargo de entrevistar a un joven empresario, Christian Grey. La inexperta e inocente Ana intenta olvidarlo, pero pronto comprende cuánto lo desea. Cuando la pareja por fin inicia una apasionada relación, Ana se sorprende por las peculiares prácticas eróticas de Grey, al tiempo que descubre los límites de sus propios y más oscuros deseos. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleAdaptación al cine del 'best seller' homónimo escrito por E.L. James, convertido en un fenómeno mundial. Desde su publicación, la trilogía de "Cincuenta sombras de Grey" ha sido traducida a 51 idiomas en todo el mundo y ha vendido más de 100 millones de copias tanto impresas como digitales, convirtiéndose así en una de las sagas más señeras y rápidamente encumbradas a la categoría de superventas de toda la historia.

La actriz argentina Dolores Fonzi nos cuenta las claves de su primera película como directora, Blondi, que ella misma protagoniza. La película, estrenada en el pasado Festival de Cine de San Sebastián, es una tragicomedia llena de optimismo sobre la relación de una madre joven y su hijo. A ambos les encanta vivir juntos, hacen una pareja ideal, escuchan la misma música, ven las mismas películas, les gusta fumar porros, ir a conciertos, tener los mismos amigos, todo es perfecto entre ellos, hasta que llega la hora de perder ese vínculo.

En una tranquila localidad sureña de Mississippi dos jóvenes borrachos violan salvajemente a una niña negra de diez años. La mayoría blanca de la ciudad se muestra horrorizada ante tan atroz crimen, hasta que Carl Lee, el padre de Tonya, armado con un rifle de asalto, decide tomarse la justicia por su cuenta y mata a los violadores de su hija. Durante diez días, mientras la tensión va creciendo y reaparecen en las calles de Clanton las cruces ardiendo del Ku Klux Klan, Jake Brigance, un jóven abogado blanco, hará todo lo posible para salvar la vida de Carl Lee, mientras trata de no perder la suya. Filme de suspense dirigido por Joel Schumacher y protagonizado por Sandra Bullock, Matthew McConaughey, Kevin Spacey y Samuel L. Jackson, donde este último estuvo nominado al Oscar al mejor actor de reparto por su interpretación.

Mark Sway, de once años, es testigo del suicidio de un abogado de la mafia. Antes de morir, este le confiesa dónde se encuentra el cadáver de un senador presuntamente asesinado por un mafioso llamado Barry Muldano. El FBI presiona a Mark para que revele las últimas palabras del letrado, pero él, consciente de que la mafia le vigila, decide contratar a una abogada para que le proteja. Adaptación de la novela superventas homónima de John Grisham, dirigida por Joel Schumacher (''Un día de furia''). Su punto de partida argumental recuerda vagamente al de ''Único testigo'', aunque la comunidad mormona que rodeaba a Harrison Ford en el filme de Peter Weir es sustituida aquí por un solo personaje: el de una abnegada letrada. Por eso, el verdadero núcleo del filme, a pesar de tratarse de un `thriller´, no es el de la trama judicial, sino la relación que se establece entre el niño y su abogada, papel encomendado a Susan Sarandon, por el que fue nominada al Oscar a mejor actriz.

Cuando una joven viuda interpone una demanda contra un poderoso consorcio de armas al que hace responsable de la muerte de su esposo, pone en marcha un caso multimillonario. Un litigio que puede estar ganado incluso antes de empezar, tras la selección, manipulación y posterior tentativa de "comprar" al jurado. Representando los intereses de la viuda está Wendall Rohr, fiscal de grandes principios. Su oponente es, en realidad, el hombre de paja de Rankin Fitch, despiadado especialista en jurados que, desde su sofisticado centro de operaciones, trabaja en la valoración y seguimiento de los diferentes miembros del estrado. Conocerá así cada detalle de su vida y podrá manipular estratégicamente esta información para obtener un resultado favorable a su defendido. Pero no son los únicos interesados en ganarse el favor del jurado. Uno de sus integrantes parece tener planes propios, y una misteriosa mujer contacta con los dos letrados para poner al jurado en venta al mejor postor.

La apacible vida de Rick, un respetado abogado que trabaja en Savannah, una ciudad muy conservadora de Georgia, cambia radicalmente cuando se enamora de Mallory, una preciosa camarera con la que inicia una tórrida relación. Cuando ésta le asegura que su padre es un hombre desequilibrado y que no para de amenazarla, Rick consigue que las autoridades lo encierren en un psiquiátrico. El director Robert Altman ("Mash", "Vidas cruzadas", "Gosford Park"), siete veces nominado al Oscar, dirige esta película inspirada en una novela de John Grisham. Un thriller apasionante que cuenta con un reparto de lujo compuesto por Kenneth Branagh ("Hamlet", "Wallander"), Daryl Hannah ("Two much", "Kill Bill"), Tom Berenguer ("Platoon") y Robert Duvall ("El Padrino", "Apocalypse Now").

El director italiano Paolo Genovese ("Perfectos desconocidos") adapta su propia novela homónima para este emotivo drama con tintes de humor negro en el que cinco suicidas -una exgimnasta atrapada en una silla de ruedas, una oficial de policía, un niño 'influencer' y un psicólogo motivacional- coinciden con un misterioso y mágico hombre (o un ángel), interpretado por Toni Servillo ("La gran belleza"), que les invita a recapacitar sobre el valor de la vida. Durante siete días estos cuatro desconocidos, totalmente opuestos entre sí, verán como son sus vidas sin ellos. ¿Les hará esta semana en el limbo volver a amar sus vidas. Para Genovese, la película supone la otra cara de "Que bello es vivir", con quien muchos críticos la han comparado. "En "Que bello es vivir" un ángel ayuda un hombre (...) dándole la motivación para continuar desde el pasado, mientras que en "El primer día de mi vida" es todo lo contrario, nuestro ángel enseña el futuro", explica el director.

¿Determinan las decisiones que tomamos el resto de nuestras vidas? es la pregunta sobre la que se construye este emotivo drama protagonizado por Lou de Laâge ("Golpe de suerte"). En "Pequeñas casualidades" una mujer reflexiona, el día de su 80 cumpleaños, acerca de las decisiones pasadas y las circunstancias posibles que pudieron haberla llevado a que su vida tomase un camino diferente. La ópera prima de Olivier Treiner especula acerca de la fuerza del destino, así como de la existencia del azar, a través de un sinfín de ramificaciones marcadas por los momentos críticos que determinaron la vida de su protagonista, Julia. El reparto de la cinta lo completan Raphaël Personnaz ("Ana Karenina"), Isabelle Carré ("Cata de vinos"), el ganador del César Grégory Gadebois ("Delicioso"), Esther Garrel ("Call me by your name") y Denis Podalydès ("La belle époque"), entre otros.

Rodada íntegramente en Brasil, cuenta la emocionante e inspiradora historia de cómo un muchacho que vive en las favelas es capaz de superar las dificultades de su precaria forma de vida hasta convertirse en el sueño y la esperanza de todo un país, al dirigir al equipo brasileño a su primera Copa del Mundo en 1958. Escrita y dirigida por los hermanos Michael y Jeff Zimbalist, ha contado con la participación del propio Pelé, que no ha dudado en mostrar al mundo los más profundos recuerdos de su infancia, y de un Brasil lleno de problemas raciales y de miseria en el que su trabajo, espíritu de superación y esa forma tan especial de jugar (la 'ginga') unió a aquel grupo de jugadores y a todo el país de una forma inquebrantable.

Ben Affleck da vida a un antiguo jugador de baloncesto en horas bajas en este drama deportivo dirigido por Gavin O'Connor ("El contable", "Warrior"). El personaje de Affleck es una antigua estrella del baloncesto de instituto que decidió no volver a tocar un balón tras darse cuenta de que el deporte era lo único que su padre apreciaba de él. Decidido a hacer daño a su progenitor, abandonó el baloncesto, pero lo único que consiguió fue hacerse daño a sí mismo. Sin embargo, tras recibir una oferta para entrenar al equipo de su antiguo instituto, volverá a las canchas, en lo que quizá sea su última oportunidad de encontrar el camino de vuelta.

No hay descripción disponibleLa historia del vuelo 93 de United Airlines, el cuarto avión secuestrado el trágico 11 de septiembre de 2001 y el único que los terroristas no consiguieron estrellar contra su objetivo, el Capitolio, gracias a la intervención de los pasajeros. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleEn tiempo real, la cinta plasma los fatídicos minutos que van desde el despegue del avión y su posterior secuestro hasta el momento en el que los pasajeros y la tripulación se dan cuenta de que forman parte de un plan perfectamente organizado. Mientras en el exterior el mundo entraba en una nueva era de violencia, los integrantes del vuelo 93 lograban tomar parcialmente el control del avión. No hay descripción disponible. No hay descripción disponiblePaul Greengrass se apoyó nuevamente en el estilo semidocumental que tan buenos resultados le dio en la aclamada "Bloody Sunday (Domingo sangriento)" para dirigir, escribir y producir esta cinta. El reparto, integrado por actores desconocidos, contó en todo momento con el apoyo de las familias de los pasajeros del avión.

Tommy Saunders, un sargento de la policía de Boston en horas bajas, tiene que hacer un último trabajo de uniforme antes de poder volver a su puesto como investigador. Su misión será controlar el maratón que se celebra al día siguiente. Mark Wahlberg, John Goodman, Kevin Bacon, J.K. Simmons y Michelle Monaghan encabezan el reparto de esta película que narra el atentado perpetrado durante el maratón de Boston de 2013. La cinta narra aquel impactante acontecimiento a través de la historia del sargento de policía Tommy Saunders (Mark Wahlberg), personaje ficticio inspirado en tres agentes de policía reales que intervinieron en la persecución llevada a cabo por toda la ciudad para dar caza a los culpables del ataque, que dejó tres víctimas mortales y más de 260 heridos.

En una reunión de antiguos alumnos, Peggy Sue, una mujer que está a punto de divorciarse, se ve mágicamente transportada al pasado. Tendrá así una oportunidad para cambiar los acontecimientos que han marcado su vida. Una de las películas más relajadas de Francis Ford Coppola, pero no por ello carente de sustancia. Muy al contrario, lo que parece una comedia se va transformando progresivamente en un filme con tintes melodramáticos, que van más allá del mero pasatiempo.

La actriz argentina Dolores Fonzi nos cuenta las claves de su primera película como directora, Blondi, que ella misma protagoniza. La película, estrenada en el pasado Festival de Cine de San Sebastián, es una tragicomedia llena de optimismo sobre la relación de una madre joven y su hijo. A ambos les encanta vivir juntos, hacen una pareja ideal, escuchan la misma música, ven las mismas películas, les gusta fumar porros, ir a conciertos, tener los mismos amigos, todo es perfecto entre ellos, hasta que llega la hora de perder ese vínculo.

El aclamado director de "Shakespeare In Love (Shakespeare enamorado)", John Madden, dirige a Nicolas Cage y Penélope Cruz en esta conmovedora historia de amor basada en el 'best seller' homónimo de Louis de Bernières, que sigue la estela de otros dramas románticos ambientados en conflictos bélicos, como la clásica "Adiós a las armas" o "Pearl Harbor". Durante la Segunda Guerra Mundial, el capitán Corelli llega con sus tropas a la isla griega de Cefalonia a la espera de órdenes para intervenir en el conflicto. Allí conocerá a Pelagia, la hija del médico que le acoge, con la que vivirá un bello romance bajo la amenaza constante de la guerra. La película cuenta además con una espléndida banda sonora y una bella fotografía, pero sin duda su mayor atractivo reside en el magnífico reparto, encabezado por los citados Cage y Cruz (en uno de sus primeros papeles en Hollywood) y en el que sobresalen secundarios de lujo como Christian Bale, Irene Papas y John Hurt.

La productora A24, el actor Nicolas Cage (en "uno de los mejores papeles de su carrera", Fotogramas) y el director Kristoffer Borgli ("Sick of Myself") unen fuerzas en esta surrealista y original comedia de terror que reflexiona sobre la obsesión por la fama y la cultura de la cancelación. "Dream Scenario" es la historia de Paul Matthews, "un padre chapucero, aunque inteligente, el tipo de hombre corriente al que la gente no miraría al cruzarse con él por la calle", explica Cage. Una persona normal que, sin motivo alguno, comienza a aparecerse en los sueños de miles de personas, hasta el punto en el que Matthews deja de ser dueño de su propia vida dentro de un relato colectivo. El propio Cage, nominado al Globo de Oro al mejor actor por este papel, situó su personaje entre uno de los preferidos de su carrera. Una mezcla la sátira social con el terror fantástico que toma como punto de partida el efecto Mandela (un falso recuerdo colectivo) o ) o las teorías de Carl Jung.

Desengañada y al borde del suicidio, Aileen Wuornos entra en un bar de Florida, donde conoce a Selby Wall, una joven enviada a vivir con una tía por sus padres para "curar su homosexualidad". Wuornos, víctima de una trágica infancia llena de abusos, se enamora de ella rápidamente, aferrándose a Selby como si de un salvavidas se tratara. Incapaz de encontrar un trabajo normal, pero desesperada por mantener su relación con Selby, Wuornos sigue trabajando como prostituta. Cuando uno de sus clientes se vuelve violento, Wuornos le dispara en defensa propia; será el primero de una trágica serie de asesinatos.

Desde que nació hace cinco años, Jack vive junto a su cariñosa y entregada madre en 'habitación', el único mundo que el niño conoce, un pequeño cuarto en el que el captor de su madre los tiene retenidos. Brie Larson ("Capitana Marvel"), protagonista casi absoluta de "La habitación" (junto al niño Jacob Tremblay), obtuvo el Oscar, el Globo de oro y el BAFTA a la mejor actriz principal por su interpretación de Joy, una chica que vive encerrada en una habitación desde que fue raptada a los 17 años y en la que cría a su hijo Jack, de cinco años, hasta que ambos consiguen escapar. Basada en el libro homónimo de Emma Donoghue, quien firma el libreto, la película también estuvo nominada al Oscar a mejor película, dirección (Lenny Abrahamson) y guion adaptado.

Las aventuras de una madre con el objetivo de cumplir los sueños de su hijo, en estado de coma, son las piezas que componen esta tierna e inspiradora historia basada en el 'best seller' homónimo de Julien Sandrel. Alexandra Lamy ("Sobre ruedas") da vida a Thelma, una madre soltera cuya vida da un giro el día en el que su hijo Loui, de 12 años, se queda en coma tras ser atropellado. En casa, Thelma encuentra un cuaderno del pequeño con 10 deseos, los cuales irá cumpliendo con la esperanza de que su hijo no deje de luchar por seguir viviendo. Japón, Italia o Reino Unido, son algunos de los lugares a los que Thelma viaja para cumplir los deseos del pequeño: nadar con ballenas, que un dibujante de comics le firme un autógrafo, hacer skate... así hasta diez. Cumpliendo una lista de sueños de su hijo y conociendo a una gran variedad de personas, Thelma descubre lo que de verdad significa vivir. La película está dirigida por Lisa Azuelos ("Dalida" o "LOL").

En este capítulo, la serie documental repasa la historia del cine durante la década de los dosmil y hasta la actualidad a través de sus películas más icónicas.

'Buddy', un joven corredor de bolsa, intenta sobrevivir en el salvaje entorno de Wall Street. Y es que su mayor sueño no es otro que llegar a ser como Gordon Gekko, un poderoso tiburón de los negocios y las inversiones. Michael Douglas, quien encarna a un empresario sin escrúpulos que opera al margen de la ley, se hizo con el Oscar a mejor actor protagonista y el Globo de oro (actor en drama) por este despiadado retrato del mundo de la finanzas coescrito y dirigido por Oliver Stone. Charlie Sheen y Daryl Hannah acompañan a Douglas en esta vertiginosa aventura ubicada en la bolsa de Wall Street, el centro financiero más importante del mundo, donde la codicia es el verdadero motor del progreso económico. Un resbaladizo escenario en el que la ambición desmesurada, el amor por el poder y el dinero dejan normalmente de lado la ética y la moral, y donde se cuestiona a cada paso si cada uno tiene un precio.

Tras ser puesto en libertad, después de cumplir una prolongada condena, el implacable tiburón de las finanzas Gordon Gekko se siente desorientado dentro del mundo que en tiempos dominó. Buscando rehacer sus arruinadas relaciones con su hija, Gekko conoce por casualidad a Jakob, su prometido, y juntos acuerdan apoyarse mutuamente: Gordon ayudará a Jacob a vengar la ruina de su mentor y éste intentará que Gordon y su hija se reconcilien. Secuela de la popular cinta de 1987 "Wall Street", ambientada 20 años después. Oliver Stone vuelve a ponerse tras la cámara para contar qué ha sido de Gordon Gekko, de nuevo interpretado por Michael Douglas, que obtuvo un Oscar por su papel en la primera película. Lo acompañan, entre otros, Shia LaBeouf, Josh Brolin, Eli Wallach, Susan Sarandon y Frank Langella.

No hay descripción disponibleChina, siglo X. En vísperas de que el palacio se engalane con flores para el Festival Chong Yang y de una posible revuelta, las relaciones se mantienen tensas entre los miembros de la familia imperial. El emperador y su segundo hijo han regresado inesperadamente después de tres años de guerra y la emperatriz, que está siendo tratada por una anemia, ha mantenido durante todo este tiempo una relación con su hijastro: el príncipe heredero Wan. No hay descripción disponible. No hay descripción disponiblePero la visita del emperador no parece casual. Cuando el médico imperial advierte que la emperatriz está siendo envenenada, todas las sospechas recaen sobre él. El soberano, amenazado por el descubrimiento de sus clandestinos planes, decide trasladar al médico y toda su familia a un remoto lugar. Pero en el camino son asaltados y obligados a regresar a palacio, lo que desencadena el comienzo de una lucha a muerte.

Bruce Lee tuvo una corta e intensa vida. Practica las artes marciales desde niño. Cuando emigra a San Francisco desarrolla una filosofía y una disciplina propias, lo que le da un carisma que pronto atrae el interés del cine y la televisión.

El director y guionista canadiense David Cronenberg dirige a Viggo Mortensen, Naomi Watts y Vincent Cassel en este violento 'thriller' con las mafias rusas de Londres como telón de fondo. La película, que se centra en la historia de un carismático chófer ruso al servicio de una de las familias más importantes del crimen organizado de la Europa Oriental, estuvo nominada al Oscar al mejor actor protagonista (Mortensen) y a tres Globos de oro (drama, actor dramático y música). Cronenberg, en cuyas obras suele estar presente la violencia, la sexualidad, la sátira social y el horror biológico, inauguró con esta película el Festival de Cine de San Sebastián de 2007.

John Halder (Viggo Mortensen), profesor de Literatura en la Alemania de los años 30, publica una novela en la que explora sus circunstancias familiares y defiende la eutanasia. Varios políticos usan el libro para apoyar la propaganda gubernamental, y la carrera de Halder como escritor despega. Pero este cambio de suerte le hace tomar decisiones aparentemente sin importancia, pero con devastadoras consecuencias para las personas que le rodean. Viggo Mortensen, Jason Isaacs y Mark Strong incorporan a los principales personajes de esta historia sobre la necesidad de la Alemania Nazi de tener el apoyo de intelectuales y de la vida académica para mostrar al mundo una filosofía con raices racionales. En esta ambigua propaganda se ve atrapado un personaje como el del profesor Halder que pronto se dará cuenta de que no actuar en contra no significa ser neutral o inocente.

No hay descripción disponibleWladyslaw Szpilman, un brillante pianista polaco judío, escapa de la deportación durante el asedio nazi. Obligado a vivir en el corazón del gueto de Varsovia, comparte el sufrimiento, la humillación y las miserias del resto de prisioneros. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleRoman Polanski aborda en esta película la historia real de Wladyslaw Szpilman, un brillante pianista judío que vivió el horror del holocausto y que contó su historia en un libro publicado en castellano como "El pianista del gueto de Varsovia". No hay descripción disponibleEl encargado de dar vida a Szpilman es Adrien Brody, un papel que le valió el Oscar al mejor actor principal. No hay descripción disponibleAdemás, la película obtuvo otros dos óscares (director y guion adaptado), la Palma de oro en Cannes, el Goya a la mejor película europea, siete César (entre ellos, mejor película, director y actor protagonista) y dos BAFTA (director y película).

Entrevista a las actrices Belén Rueda e Irene escolar y a J.A Bayona, productor de "Caída libre", un intenso y elegante thriller sobre el abuso de poder y la tiranía ejercidos por una exitosa mujer herida. Un melodrama dirigido por Laura Jou. La película es el retrato de una mujer, Marisol, fría y manipuladora, una entrenadora de gimnasia rítmica estricta y sin escrúpulos. Ella, una mujer de éxito, acaba de sufrir además un golpe bajo, la infidelidad y el abandono de su marido con el que llevaba casada 25 años, por una mujer más joven. Tras 17 años desde que trabajaran juntos en "El orfanato", esta es la nueva colaboración entre Belén Rueda y J.A. Bayona.

Guillaume Nicloux ("La Religiosa") aborda la gestación subrogada en este conmovedor drama familiar en el que Joseph, de 60 años, debe enfrentarse a la noticia de la muerte de su hijo Emanuel y de su pareja en un accidente aéreo. Cuando Joseph se entera de que ambos esperaban un hijo de Rita, la madre gestante, emprende la búsqueda de Rita, enfrentándose a desafíos y obstáculos inesperados. "Buscando a Pauline" ofrece una mirada reflexiva sobre la familia, la pérdida y la búsqueda de segundas oportunidades, la gestación subrogada o la identidad, así como la gran pregunta de ¿Cuál es nuestro legado cuando morimos.

Jesse, un joven periodista estadounidense que acaba de romper con su novia, y Celine, una estudiante francesa, se conocen casualmente en el tren Budapest-París y entablan una conversación. Entre ambos surge una química tan especial que Celine acepta quedarse en Viena hasta el día siguiente, una ciudad en la que compartirán, durante 14 inolvidables horas, su pasión por las cosas improvisadas, en un contundente encuentro de sus mentes y sus corazones. Ambientada en la bella ciudad de Viena, la sensible y aguda "Antes del amanecer" está escrita y dirigida por Richard Linklater, director estadounidense asociado al cine independiente, que comenzó a gestar el guion de esta historia varios años antes. Ethan Hawke es el joven de Texas que tiene un breve y apasionado encuentro con Julie Delpy, que da vida a una estudiante de literatura de la Sorbona.

Han pasado nueve años desde que el americano Jesse y la francesa Celine se conocieran en un tren, estableciéndose entre ellos una conexión inmediata y profunda. Las 14 horas que pasaron juntos, explorando los secretos de Viena y de sí mismos, terminó en el andén de una estación de tren con la promesa de volver a encontrarse en esa misma estación seis meses después. Ahora nueve años después de aquella promesa que ninguno de los dos cumplió, vuelven a coincidir, esta vez en París. En la última parada de su gira de promoción, en los últimos minutos de una presentación en una librería de París, Jesse ve a Celine mirando desde el fondo de la sala. Ella vive en París ahora, él en Nueva York. Una vez más, su tiempo está contado... Él se va en avión esa noche y aprovechan cada momento, dándose cuenta de que su conexión vital no es menos inspiradora o real de lo que fue en Viena.

Nominado al Oscar 2024 al mejor cortometraje de ficción. Las últimas 48 horas de la vida de un joven de 14 años mientras lidia con impulsos autodestructivos y anhela liberarse de los problemas de salud mental.

Ganador del premio Proyecto Corto Movistar Plus+ en el Festival Cinema Jove 2023. Xiao Wei, un adolescente hispano-chino, cumple 18 años, y su madre, Kai Wen, le lleva a un bingo a celebrarlo con su abuela. Xiao Wei se pasa la noche esperando el momento para irse con sus amigos, pero entre cartones, griterío, música y llamativas luces de neón acabará inesperadamente conectando con su madre.

Una comedia romántica de terror sobre Jim y su novia Jules, una mujer lobo. El drama surge cuando Jules corre peligro y Jim se ve obligado a tomar una decisión que cambiará su vida.

Tres futbolistas magistrales pueden hacer maravillas durante un partido y marcar goles imposibles, ¿pero qué les pasa por la cabeza cuando van a lanzar un penalti.

En una noche de tormenta, Paulina Escobar espera impaciente el regreso a casa de su marido Gerardo, un excelente abogado al que acaban de nombrar presidente de la comisión que investiga los crímenes contra los derechos humanos realizados durante el anterior sistema dictatorial de su país. Cuando por fin llega, después de que su coche sufriera un pinchanzo, Gerardo no viene solo sino con un tal doctor Miranda que le ha ayudado con el percance. Es entonces cuando Paulina cree reconocer en el doctor a un miembro del antiguo régimen fascista que la torturó y violó durante la dictadura. Dispuesta a arrancarle una confesión, la mujer no duda en retenerlo por la fuerza ante la mirada atónita del marido, que se debate entre su esposa y la ley.

Ernest Toller es un exmilitar que, tras la muerte de su hijo y la separación de su mujer, se refugia en una pequeña iglesia del estado de Nueva York como reverendo. Mientras desarrolla su labor, conocerá a Mary, una feligresa embarazada que le pide ayuda para que aconseje a su marido, un ecologista radical con tendencias suicidas que rechaza a su hijo porque el cambio climático está a punto de destruir el mundo. El párroco será el consejero de la pareja, que atraviesa una profunda crisis, e intentará mediar entre ellos. A medida que les brinda su ayuda, Toller se sumerge en su atormentado pasado dejando salir toda su angustia emocional; haciendo que este sentimiento se convierta en el motor que mueve todo el hilo argumental de la película.

Con los personajes de sus películas, Martin Scorsese ha grabado la imagen de los mafiosos sicilianos en nuestras mentes y a través de ellos nos ha contado la historia de la inmigración en Estados Unidos. Este documental recorre esas películas y esos personajes para mostrarnos, a la vez, la historia del director. Martin Scorsese es uno de los cineastas más influyentes de la historia, sus películas han sido alabadas por público y crítica y se ha convertido en el maestro indiscutible de la búsqueda cinematográfica de la identidad italoamericana. A través de su filmografía, este documental nos presenta al niño que creció junto a su familia en "Little Italy" (Nueva York) enamorado de los westerns y las superproducciones históricas de Hollywood y al hombre que, con sus trabajos, no ha dejado de cuestionar la historia de su origen.

Conmovedor drama con toques de humor, basado en la aclamada obra de teatro homónima de Alan Bennett, en la que a través de un reparto coral conformado por la ganadora del Oscar Judi Dench, Derek Jacobi ("El discurso del rey"), David Bradley ("Argus Filch en Harry Potter"), o Jennifer Saunders ("Absolutamente Fabulosas"), entre otros, se abordan temas como la vejez, los recortes médicos o el recuperar el tiempo perdido con tus seres queridos. La sala geriátrica de un pequeño hospital de Yorkshire está al borde del cierre por los recortes financieros al Servicio Nacional de Salud de Reino Unido. Para evitarlo, el hospital convoca a un equipo de noticias para documentar el esfuerzo llevado a cabo. La llegada de Colin, asesor del Secretario de Salud e hijo de uno de los pacientes, puede ser crucial para evitar el cierre. Sin embargo, hay un mal mayor dentro del hospital que todos desconocen.

En una reunión de antiguos alumnos, Peggy Sue, una mujer que está a punto de divorciarse, se ve mágicamente transportada al pasado. Tendrá así una oportunidad para cambiar los acontecimientos que han marcado su vida. Una de las películas más relajadas de Francis Ford Coppola, pero no por ello carente de sustancia. Muy al contrario, lo que parece una comedia se va transformando progresivamente en un filme con tintes melodramáticos, que van más allá del mero pasatiempo.

Los Ángeles. Mia, una joven aspirante a actriz con poco éxito, se gana la vida como camarera. Sebastian, un pianista amante del jazz, malvive de las actuaciones de segunda que le van saliendo. Seis Oscar, siete Globos de oro, cinco BAFTA, la Copa Volpi a la mejor actriz en el Festival de Venecia (Emma Stone, ganadora también del Oscar) e innumerables premios y nominaciones más cosechó entre 2016 y 2017 "La ciudad de las estrellas (La La Land)", comedia romántica musical protagonizada por la citada Stone junto a Ryan Gosling. Tercer largometraje como director de Damien Chazelle -tras la aclamada y multipremiada "Whiplash" (2014) y "Guy and Madeline on a Park Bench" (2009), las tres con la música como telón de fondo-, "La ciudad de las estrellas (La La Land)" convirtió a Chazelle en el ganador del Oscar al mejor director más joven hasta el momento, con 32 años (...y 38 días).

Nominado al Oscar 2024 al mejor cortometraje de ficción. Las últimas 48 horas de la vida de un joven de 14 años mientras lidia con impulsos autodestructivos y anhela liberarse de los problemas de salud mental.

Ganador del premio Proyecto Corto Movistar Plus+ en el Festival Cinema Jove 2023. Xiao Wei, un adolescente hispano-chino, cumple 18 años, y su madre, Kai Wen, le lleva a un bingo a celebrarlo con su abuela. Xiao Wei se pasa la noche esperando el momento para irse con sus amigos, pero entre cartones, griterío, música y llamativas luces de neón acabará inesperadamente conectando con su madre.

Una comedia romántica de terror sobre Jim y su novia Jules, una mujer lobo. El drama surge cuando Jules corre peligro y Jim se ve obligado a tomar una decisión que cambiará su vida.

Tres futbolistas magistrales pueden hacer maravillas durante un partido y marcar goles imposibles, ¿pero qué les pasa por la cabeza cuando van a lanzar un penalti.

Valerie Plame, una agente secreta del departamento contra la proliferación de armas nucleares de la CIA, descubre que, a diferencia de lo que muchos miembros del Gobierno estadounidense opinan, Irak no tiene ningún programa activo de armas nucleares. Mientras, a su marido, el diplomático Joe Wilson, lo envían a África para investigar los rumores sobre unas posibles ventas de uranio enriquecido a Irak. Tras descubrir que no se han producido tales ventas, Joe escribe un artículo en The New York Times en el que resume sus conclusiones, desatando así una acalorada polémica. Poco después, la identidad secreta de Valerie se filtra a notorios periodistas de Washington. ¿Se tratará de un desafortunado accidente o de una campaña coordinada contra su marido? Tras 18 años al servicio del Gobierno, con su identidad al descubierto y sus contactos en el exterior revelados, la carrera y la vida privada de Valerie empiezan a hacer agua.

No hay descripción disponibleProtectorado francés de Marruecos, 1942. El teniente coronel canadiense Max Vatan se reúne en Casablanca con Marianne Beausejour, miembro de la resistencia francesa, para poner en marcha una peligrosa misión tras las líneas enemigas. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleCon guion de Steven Knight, la trama de "Aliados" se basa en la historia real de un espía canadiense y una maestra francesa miembro de la Resistencia, quienes, tras conocerse en una misión, se casaron contra todas las recomendaciones de las agencias de inteligencia. Parecía una historia con final feliz, hasta que uno de ellos fue acusado de ser un agente doble.

Joel recibe un terrible golpe cuando descubre que su novia Clementine ha hecho que borren de su memoria todos los recuerdos de su tormentosa relación. Desesperado, se pone en contacto con el creador del proceso, el doctor Howard Mierzwiak, para que borre a Clementine de su memoria. Pero cuando los recuerdos de Joel empiezan a desaparecer, redescubre de pronto su amor por ella. Desde lo más profundo de su cerebro intentará parar el proceso. Mientras el doctor Mierzwiak y su equipo lo persiguen a través del laberinto de sus recuerdos, está claro que Joel simplemente no puede quitarse a Clementine de la cabeza. El francés Michel Gondry, aclamado realizador de anuncios y de videoclips para artistas internacionales como Björk, Rolling Stones, Beck, Kylie Minogue, Massive Attack o Radiohead, dirige su segundo largometraje tras "Human Nature".

Desde el mismo momento de su nacimiento hace 30 años, Truman Burbank ha sido el involuntario y absoluto protagonista del culebrón documental más longevo y de mayor popularidad de la televisión. Su perfecta ciudad, a la que Truman considera su hogar, no es más que un gigantesco plató. Sus amigos, su familia y las personas que se encuentra por la calle, sólo son actores. Dirigida por Peter Weir, "El show de Truman" significó un giro en la trayectoria de Jim Carrey, que abandonó sus habituales interpretaciones histriónicas para componer un personaje arriesgado y muy equilibrado. Junto a Carrey, un grupo de sólidos actores (Laura Linney, Noah Emmerich, Natascha McElhone y Ed Harris) llevan a la pantalla esta acerada crítica de la televisión basura, en la que su protagonista, sin él saberlo, lleva toda la vida ante el ojo vigilante e imperturbable de miles de cámaras de televisión ocultas.

Realidad y fantasía se funden en la trama del quinto filme de Christopher Nolan ("Dunkerque", "Interstellar"), director británico cuyo cine se caracteriza por romper las habituales estructuras temporales de la narración. En "El truco final (El prestigio)" -película basada en la novela homónima del inglés Christopher Priest-, Nolan narra la historia de la rivalidad entre dos magos en la Inglaterra del siglo XIX. Protagonizada por Hugh Jackman, Christian Bale, Scarlett Johansson, Michael Caine, Piper Perabo, David Bowie y Rebecca Hall, este 'thriller' obtuvo dos nominaciones a los Oscar de 2007 en la categoría de mejor fotografía y mejor dirección artística.

Entrevista a las actrices Belén Rueda e Irene escolar y a J.A Bayona, productor de "Caída libre", un intenso y elegante thriller sobre el abuso de poder y la tiranía ejercidos por una exitosa mujer herida. Un melodrama dirigido por Laura Jou. La película es el retrato de una mujer, Marisol, fría y manipuladora, una entrenadora de gimnasia rítmica estricta y sin escrúpulos. Ella, una mujer de éxito, acaba de sufrir además un golpe bajo, la infidelidad y el abandono de su marido con el que llevaba casada 25 años, por una mujer más joven. Tras 17 años desde que trabajaran juntos en "El orfanato", esta es la nueva colaboración entre Belén Rueda y J.A. Bayona.

La vida del icono de la música country Hank Williams: desde su ascenso a la fama desde orígenes humildes, hasta su temprana muerte a la edad de veintinueve años, tras sus excesos con las drogas y el alcohol.

No hay descripción disponibleTras una infancia marcada por las canciones de su madre, las penurias económicas y la muerte de su hermano mayor, el joven J.R. Cash abandona la casa familiar de su Arkansas natal para incorporarse al ejército en Alemania. No hay descripción disponible. No hay descripción disponible"En la cuerda floja" explora los primeros años del popular cantante Johnny Cash, que trabajó recolectando algodón, vendió puerta a puerta e incluso sirvió en las Fuerzas Aéreas antes de que su rebelde voz cambiase la cara del rock'n'roll y el country. Una leyenda musical que trascendió y emocionó a gente de todo el mundo mientras él se veía golpeado por quien se convirtió en el amor de su vida: June Carter. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleLa película, que consiguió tres Globos de oro (mejor película, actor (Joaquin Phoenix) y actriz (Reese Witherspoon)) y un Oscar a la mejor actriz (Witherspoon) cuenta, además, con las interpretaciones de Ginnifer Goodwin, Robert Patrick y Dallas Roberts.

No hay descripción disponibleEn un restaurante, un grupo de sofisticados neoyorquinos disfruta de una agradable cena en una noche lluviosa y charla sobre la naturaleza dual de la vida humana, marcada por el drama y la comedia. Unos defienden que la máscara teatral de la tragedia es la que más veces cubre el rostro humano, mientras otros tienen un punto de vista mucho más optimista. No hay descripción disponibleUna mujer en crisis llamada Melinda les permitirá mostrar esa dualidad a través de su historia, contada desde dos puntos de vista muy distintos: uno cómico y romántico, el otro, profundamente dramático. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleWoody Allen contrapone comedia romántica y drama en este filme cuya acción tiene lugar en Manhattan y que reúne todos los elementos que caracterizan el personalísimo universo de Woody Allen: Nueva York, parejas en crisis, infidelidad, sentimientos de culpa y dudas existenciales. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleProtagonizan la película Radha Mitchell -que interpreta a las dos 'melindas'-, el cómico Will Ferrell y Amanda Peet.

No hay descripción disponibleA principios del siglo XX las cortesanas siguen reinando en París. A una de ellas, ya madura pero plena de experiencia, una compañera ya retirada le encarga que 'haga un hombre' de su joven hijo Chéri. Una relación que desembocará en verdadero amor. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleBasada en una de las obras más conocidas de la escritora francesa Colette, el guión adaptado lo firma Chistopher Hampton ("Las amistades peligrosas"). Darius Khondji ("La playa") es el director de fotografía, mientras que la banda sonora corre a cargo de Alexander Desplat (la saga "Crepúsculo"). No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleLa película fue presentada en el Festival de Berlín.

Roel de Oro en el Festival de Medina del Campo. Amanda y Virgi son dos amigas inseparables. Pero nada volverá a ser lo mismo cuando una tarde un hombre se cruza en su camino.

La actriz argentina Dolores Fonzi nos cuenta las claves de su primera película como directora, Blondi, que ella misma protagoniza. La película, estrenada en el pasado Festival de Cine de San Sebastián, es una tragicomedia llena de optimismo sobre la relación de una madre joven y su hijo. A ambos les encanta vivir juntos, hacen una pareja ideal, escuchan la misma música, ven las mismas películas, les gusta fumar porros, ir a conciertos, tener los mismos amigos, todo es perfecto entre ellos, hasta que llega la hora de perder ese vínculo.

Un abogado ambientalista de Ohio se embarca en un juicio contra una empresa química que está contaminando el agua potable de una pequeña ciudad. En 1998, el abogado Robert Bilott recibió la llamada de un granjero cuyo ganado había empezado a morir en extrañas circunstancias. Dos años después, el hombre tomó una de las decisiones más trascendentales de su vida: demandar a la todopoderosa empresa DuPont, de la que sospechaba que era la causante de dichas muertes. Bilott acabó destapando un caso de contaminación que abarcaba varias décadas y se convirtió en un referente para una sociedad cada vez más preocupada por la ecología.

El shakesperiano personaje de Hamlet había obsesionado al actor, productor, guionista y director británico Kenneth Branagh desde niño. Por fin, en 1997, siete años después de filmar su primer largometraje ("Enrique V"), consiguió llevarlo a la gran pantalla en este filme que traslada la acción a la Dinamarca del siglo XIX. El reparto de la película une a actores de teatro británicos con estrellas del cine estadounidense como Kate Winslet, Julie Christie, Robin Williams, Gérard Depardieu, Charlton Heston, Jack Lemmon, Billy Cristal, Derek Jacobi, Nicholas Farrell, Michael Maloney, Rufus Sewel y el propio Branagh, que da vida al príncipe Hamlet. El filme estuvo nominado a cuatro Oscar (guion adaptado, dirección artística, diseño de vestuario y música) y dos BAFTA (producción y diseño de vestuario).

Ophelia es una joven adolescente e impetuosa que reside en el castillo de Elsinore como una de las personas de confianza de la Reina Gertrude. Su personalidad no pasa desapercibida ante los ojos del Príncipe Hamlet, a quien conquista rápidamente. Ambos se enzarzan en un apasionado romance secreto mientras su reino se encuentra al borde de entrar en guerra, plagado de traición y de intrigas palaciegas. Cuando el padre de Hamlet es asesinado, llevando al príncipe a una sed implacable de venganza, Ophelia trata de contener a las altas esferas del poder danés mientras que lucha por decidir entre ser fiel a su corazón o huir para conservar su propia vida. Versión de "Hamlet" desde la perspectiva de Ofelia.

Keanu Revees y Charlize Theron viven un intenso romance cuando ella se ofrece a cambiarle la vida en un solo mes, para así romper su aislamiento y el frenético ritmo de su trabajo de ejecutivo. Nelson Moss y Sara Deever no tienen nada en común excepto una penosa hora que han compartido en una tienda de automóviles. Ella es una persona encantadora que consigue sacar lo mejor de los hombres. Él es un ejecutivo de publicidad adicto al trabajo, un hombre absorto en sí mismo y emocionalmente aislado, cuya única relación íntima es el balance final de cuentas de su negocio. Sin embargo cuando conoce a Sara todo eso cambia. Intrigados el uno por el otro, pero no lo bastante como para comprometerse, se deciden por un noviazgo bastante poco convencional: un mes de prueba, tras el cual seguirán caminos diferentes. Una relación sin expectativas, sin presiones y sin ataduras, lo que ninguno de los dos espera es enamorarse en el proceso.

El doctor Paul Flanner vive atormentado por la muerte de una paciente durante una operación. Adrienne es una madre divorciada que se plantea dar una segunda oportunidad a su exmarido. Sus caminos se encuentran en una pensión a orillas del mar, donde encontrarán el apoyo y el consuelo mutuos que tanto necesitan bajo las turbulentas noches de tormenta. El cineasta George C. Wolfe dirige su primer largometraje para la gran pantalla: un enternecedor drama romántico que adapta la novela homónima de Nicholas Sparks (autor de otras obras del género adaptadas al cine como "El diario de Noa" o "Un lugar donde refugiarse"). Richard Gere y Diane Lane, que coprotagonizan su tercer largometraje juntos, interpretan en esta ocasión a dos almas perdidas que se encuentran en los momentos más delicados de sus vidas.

No hay descripción disponibleBasado en la novela homónima de Ian McEwan (quien también es productor ejecutivo de la película), "Expiación. Más allá de la pasión" es el segundo largometraje dirigido por Joe Wright (tras "Orgullo y prejuicio") y está protagonizado por Keira Knightley, James McAvoy, Saoirse Ronan, Romola Garai, Vanessa Redgrave y Brenda Blethyn. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleLa historia comienza en la Inglaterra de 1935 cuando Brioni, una niña de 13 años, soñadora y aspirante a novelista, malinterpreta una situación y acusa a Robert, el novio de su hermana, de un delito que no ha cometido. Esto conlleva graves consecuencias para el muchacho que es encarcelado y separado de Cecilia, su amada.

Entrevista a las actrices Belén Rueda e Irene escolar y a J.A Bayona, productor de "Caída libre", un intenso y elegante thriller sobre el abuso de poder y la tiranía ejercidos por una exitosa mujer herida. Un melodrama dirigido por Laura Jou. La película es el retrato de una mujer, Marisol, fría y manipuladora, una entrenadora de gimnasia rítmica estricta y sin escrúpulos. Ella, una mujer de éxito, acaba de sufrir además un golpe bajo, la infidelidad y el abandono de su marido con el que llevaba casada 25 años, por una mujer más joven. Tras 17 años desde que trabajaran juntos en "El orfanato", esta es la nueva colaboración entre Belén Rueda y J.A. Bayona.

Willie Brown, conocido como Cegato Fulton, es un anciano músico de Blues, con reputación de haber sido uno de los más grandes intérpretes de la armónica cuando emergió de su Mississippi natal. Hace años Willie fue amigo del legendario Robert Johnson, cuyas canciones lo coronaron como rey de los Delta Blues. Willie, como su difunto amigo, tuvo una fama muy transitoria y ahora pasa su vejez en un asilo de ancianos. Estudiando la historia del Blues, Eugene Martone sigue el rastro de una de las canciones que Robert Johnson no llegó nunca a grabar en un disco y que considera clave para lanzar su carrera como músico. Eugene está seguro que Willie Brown sigue vivo, localizándolo al fin en el asilo. A cambio de enseñarle a Eugene esa fabulosa canción, Willie insiste en que el joven le ayude a escapar del lugar y a regresar a su pueblo natal de Fulton's Point.

El caso Nevenka agitó España en 2001. Un juicio de acoso sexual en el que Nevenka Fernández, concejala de Ponferrada fue la agredida, e Ismael Álvarez, el alcalde, el acusado. La historia llegará a los cines con Mireia Oriol y Urko Ormazabal (Goya al mejor actor de reparto por Maixabel) como protagonistas y bajo las órdenes de Iciar Bollaín, una directora siempre interesada por temas de actualidad como ha demostrado en algunos de sus grandes éxitos (Te doy mis ojos, También la lluvia, Maixabel…).

Ricardo Scamarcio ("John Wick: Pacto de sangre") se pone en la piel de Caravaggio en esta cinta biográfica que recorre los últimos años de la vida, un final envuelto en sombras, de uno de los artistas más revolucionarios, controvertidos y perseguidos de la historia del arte. Tras huir de Roma acusado de asesinato, Carvaggio se refugia en Nápoles, bajo el amparo de la familia Colonna, allí espera una posible absolución del papa Pablo V. Sin embargo, cuando este descubre que el artista emplea prostitutas, ladrones y vagabundos como modelos para sus obras religiosas, ordena al servicio secreto del Vaticano que lo investiguen. A Scamarcio le acompañan en el reparto interpretes como la nominada al Oscar a la mejor actriz Isabelle Huppert ("Elle"), quien interpreta a la poderosa marquesa Costanza Colonna, o Louis Garrel ("Mujercitas"), que se pone en la piel del emisario del Vaticano encargado de investigar qué es lo que se esconde detrás de sus obras.

El director italiano Paolo Genovese ("Perfectos desconocidos") adapta su propia novela homónima para este emotivo drama con tintes de humor negro en el que cinco suicidas -una exgimnasta atrapada en una silla de ruedas, una oficial de policía, un niño 'influencer' y un psicólogo motivacional- coinciden con un misterioso y mágico hombre (o un ángel), interpretado por Toni Servillo ("La gran belleza"), que les invita a recapacitar sobre el valor de la vida. Durante siete días estos cuatro desconocidos, totalmente opuestos entre sí, verán como son sus vidas sin ellos. ¿Les hará esta semana en el limbo volver a amar sus vidas. Para Genovese, la película supone la otra cara de "Que bello es vivir", con quien muchos críticos la han comparado. "En "Que bello es vivir" un ángel ayuda un hombre (...) dándole la motivación para continuar desde el pasado, mientras que en "El primer día de mi vida" es todo lo contrario, nuestro ángel enseña el futuro", explica el director.

Mark Sway, de once años, es testigo del suicidio de un abogado de la mafia. Antes de morir, este le confiesa dónde se encuentra el cadáver de un senador presuntamente asesinado por un mafioso llamado Barry Muldano. El FBI presiona a Mark para que revele las últimas palabras del letrado, pero él, consciente de que la mafia le vigila, decide contratar a una abogada para que le proteja. Adaptación de la novela superventas homónima de John Grisham, dirigida por Joel Schumacher (''Un día de furia''). Su punto de partida argumental recuerda vagamente al de ''Único testigo'', aunque la comunidad mormona que rodeaba a Harrison Ford en el filme de Peter Weir es sustituida aquí por un solo personaje: el de una abnegada letrada. Por eso, el verdadero núcleo del filme, a pesar de tratarse de un `thriller´, no es el de la trama judicial, sino la relación que se establece entre el niño y su abogada, papel encomendado a Susan Sarandon, por el que fue nominada al Oscar a mejor actriz.

Cuando una joven viuda interpone una demanda contra un poderoso consorcio de armas al que hace responsable de la muerte de su esposo, pone en marcha un caso multimillonario. Un litigio que puede estar ganado incluso antes de empezar, tras la selección, manipulación y posterior tentativa de "comprar" al jurado. Representando los intereses de la viuda está Wendall Rohr, fiscal de grandes principios. Su oponente es, en realidad, el hombre de paja de Rankin Fitch, despiadado especialista en jurados que, desde su sofisticado centro de operaciones, trabaja en la valoración y seguimiento de los diferentes miembros del estrado. Conocerá así cada detalle de su vida y podrá manipular estratégicamente esta información para obtener un resultado favorable a su defendido. Pero no son los únicos interesados en ganarse el favor del jurado. Uno de sus integrantes parece tener planes propios, y una misteriosa mujer contacta con los dos letrados para poner al jurado en venta al mejor postor.

Entrevista a las actrices Belén Rueda e Irene escolar y a J.A Bayona, productor de "Caída libre", un intenso y elegante thriller sobre el abuso de poder y la tiranía ejercidos por una exitosa mujer herida. Un melodrama dirigido por Laura Jou. La película es el retrato de una mujer, Marisol, fría y manipuladora, una entrenadora de gimnasia rítmica estricta y sin escrúpulos. Ella, una mujer de éxito, acaba de sufrir además un golpe bajo, la infidelidad y el abandono de su marido con el que llevaba casada 25 años, por una mujer más joven. Tras 17 años desde que trabajaran juntos en "El orfanato", esta es la nueva colaboración entre Belén Rueda y J.A. Bayona.

Roel de Oro en el Festival de Medina del Campo. Amanda y Virgi son dos amigas inseparables. Pero nada volverá a ser lo mismo cuando una tarde un hombre se cruza en su camino.

Una de las últimas películas de Gaspard Ulliel ("Saint Laurent"), ganador de dos premios César, antes de su muerte en la que una impresionante y conmovedora Vicky Krieps ("La isla de Bergman") interpreta a Hélène, una joven que padece una enfermedad rara -fibrosis pulmonar idiopática-. y renuncia al tratamiento de su enfermedad para irse a Noruega. Este viaje le hará afrontar su enfermedad desde otro punto de vista. En medio de tanta belleza, Hélène descubrirá que es allí donde está su destino, algo que para Mathieu, su pareja, será difícil de aceptar. "Más que nunca" es una reflexión sobre la vida que evita los tabús hacía la muerte y nos devuelve una historia de amor basada en la generosidad y el respeto. "No hay mayor prueba de amor que amar dejando ir al otro. Matthieu, la pareja de Hélène, es para mí el héroe de la película porque le permite llegar al final de la vida como ella quiere realmente. Entiende que tiene que dejarla ir", explica su directora Emily Atef.

No hay descripción disponibleCon 17 años y embarazada, Novalee Nation nunca ha tenido un hogar de verdad. Lo más parecido a una familia que ha conocido nunca es su novio, un egoísta aspirante a músico con el que viaja por el país. Una parada ocasional para ir al baño en unos almacenes cambiará su vida para siempre, cuando descubre al salir que se ha quedado sola, con una cámara de fotos y menos de diez dólares en el bolsillo. No hay descripción disponibleTras vivir un tiempo sola y a escondidas, sobreviviendo a hurtadillas, ella y su bebé se convierten en celebridades locales al dar a luz. En poco tiempo pasan a formar parte de una improvisada familia formada por sus amigos excéntricos, dejando atrás su etapa adolescente para convertirse en una mujer de carácter. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleMatt Williams ha trabajado como productor en cine y televisión antes de estrenarse aquí como realizador, trasladando a la pantalla un reciente 'best seller' de Billie Letts.

No hay descripción disponibleGeorge es un estirado y próspero cirujano; Edith, una mujer de carácter liberal y un tanto frívola. Ambos acompañan a sus respectivos hijos en una visita a la Universidad de Middleton. El encuentro de George y Edith en el campus hará que la jornada les resulte inolvidable. No hay descripción disponible. No hay descripción disponible"Enamorarse" es una agridulce comedia romántica protagonizada por Andy García y Vera Farmiga, a los que acompañan Taissa Farmiga (hija de Vera Farmiga en la pantalla y hermana pequeña en la vida real), Tom Skerritt, Spencer Lofranco y Peter Riegert. No hay descripción disponible. No hay descripción disponibleContraponiendo la historia de los dos jóvenes y la de sus padres durante la jornada de visita universitaria, "Enamorarse" indaga en la búsqueda de la felicidad y del lugar que queremos ocupar en el mundo en diferentes momentos de nuestra vida.

Ganadora del Oscar a la mejor actriz de reparto (Allison Janney) y nominada a los de mejor actriz principal (Margot Robbie) y mejor montaje, "Yo, Tonya" reproduce la rocambolesca historia de la patinadora estadounidense Tonya Harding, su dura lucha por llegar a lo más alto de su deporte y su rivalidad con Nancy Kerrigan, que terminó acabando con su carrera. Dirigida por Craig Gillespie y con guion de Steven Rogers, este 'biopic' dramático en clave de comedia cuenta con las interpretaciones de las citadas Margot Robbie (en el papel de Tonya) y Allison Janney (que interpreta a la madre de la patinadora), junto a Sebastian Stan, Paul Walter Hauser, Caitlin Carver y Bobby Cannavale.

Danny Flynn regresa a su Belfast natal después haber pasado catorce años en la cárcel por su implicación en actividades del IRA. Todo cuanto desea al salir de prisión es encontrar paz, retomar su antiguo trabajo y volver con la mujer que ama, Maggie, hija de uno de los líderes del IRA y que se ha casado con el que fuera su mejor amigo, un líder de la organización actualmente preso. Lentamente, la pasión entre ambos comienza a renacer a la vez que Danny abre un local que convierte en gimnasio donde poder entrenar a jóvenes aspirantes a boxeadores. Sin embargo los tabúes culturales de la sociedad de Irlanda del Norte y el desafío de la pareja a las reglas sociales establecidas, provoca que su actitud no sea bien vista por los dirigentes del IRA y que su vida corra peligro. Danny se siente amenazado por sus antiguos compañeros de lucha armada, encontrando en el ring su único espacio de libertad, y en el boxeo, la única forma de construirse un futuro.

Kate Beckinsale interpreta a una exfiscal que arrojó su carrera cuando se convirtió en adicta. Con la esperanza de recuperar la credibilidad y ganar la custodia de su hija, lleva la apelación de una asesina condenada injustamente. Se enfrenta a policías corruptos, un sistema roto, y a sus propios demonios.

A finales de la década de 1980, la ciudad de Nueva York está tomada por bandas de narcotraficantes y las tasas de criminalidad son las más altas de la historia de la ciudad. Bobby Green, que regenta un club en Brooklyn al que acuden miembros de la mafia rusa, se aprovecha de la situación, pero no se involucra. Su padre y su hermano, policías, le insisten en que en algún momento tendrá que tomar partido. Como ya hiciera en sus dos primeras películas -"La noche es nuestra" es la tercera-, el director y guionista James Gray vuelve a las calles y la sociedad en la que vivió su infancia y adolescencia para contar una historia de policías y mafia en la que la familia cobra especial importancia. Protagonizada por el actor fetiche del director, Joaquin Phoenix, colaborador habitual de Gray, y por Mark Wahlberg (con quien ya había trabajado en su anterior filme, "La otra cara del crimen"), la película cuenta también con las interpretaciones de Eva Mendes y Robert Duvall.

Festival de San Sebastián 2024.

Gotham, 1981. Arthur Fleck, un hombre con un problema neurológico que lo hace reír en momentos inapropiados, trabaja como payaso y vive con su madre enferma en una ciudad marcada por el desempleo y el crimen. Joaquin Phoenix ganó el Oscar y el Globo de oro (drama) 2020 al mejor actor como protagonista de esta intensa película, una de las triunfadoras del año, que también obtuvo el Globo de oro y el Oscar a la mejor banda sonora original. Dirigida por Todd Phillips ("Juego de armas") y coprotagonizada por Robert De Niro, la película sigue la vida de Arthur Fleck, al que una serie de acontecimientos harán convertirse en uno de los grandes villanos de DC Comics. Sin embargo, "Joker" no es una película de superhéroes, sino una historia realista con crítica social incluida. Una cinta que, a pesar de basarse en un personaje de cómic, logró el León de oro en el Festival de Venecia, un premio asociado a lo que se conoce como 'cine serie'.