Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Édouard Vuillard. Vous allez découvrir ses œuvres comme Sommeil, le Piano ou le Portrait de madame Henri Vaquez.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Titien. Vous allez découvrir ses œuvres comme Concert Pastoral, La résurrection du Christ ou Venus avec Organiste.

Ville d'affaires et de transit située au cœur de l'Allemagne, Francfort allie le charme d'une cité médiévale avec ses maisons à colombages, au dynamisme d'un modernisme contemporain avec sa forêt de gratte-ciels. Nous allons visiter le Städel Museum qui offre une exceptionnelle traversée de sept siècles d'art occidental, de la fin du Moyen Âge à nos jours. Le portrait néo-classique de Goethe le plus célèbre des écrivains allemands, peint par Tischbein le Jeune en 1787, puis revu par Andy Warhol en 1982, sont deux tableaux iconiques exposés dans ce musée.

Fruit d'une belle réussite, le Centre Paul Klee rassemble les oeuvres maîtresses d'un artiste complexe. C'est à Berne que des milliers de visiteurs découvrent l'oeuvre intense d'un monstre sacré attiré par la couleur et l'existence.

Les sultans nasrides, hantés par la disparition inéluctable de leur dynastie, ont fait de leur palais de grenade une sorte d'éden perdu, dédié à la beauté.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance d'Édouard Elias, photographe. Il a passé une partie de son enfance en Égypte, puis il a été élevé par ses grands-parents qui lui ont beaucoup appris sur l'Histoire. Très jeune il baignait donc déjà dans l'Histoire et surtout l'Histoire imagée car il regardait beaucoup de magazines et de reportages à la télévision.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Philippe Barbosa, photographe de reportage et corporate. Le terme de photographie corporate signifie qu'il travaille pour des entreprises et produit des images pour celles-ci. Cela peut être pour faire des portraits de dirigeants, pour de l'évènementiel… Ce sont surtout des images qui servent à la communication de l'entreprise.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

L'oeuvre multiple de François Boucher, peintre officiel de la cour de Louis XV, exprime à merveille le règne de ce monarque.

Phil se rend à Burghley House, un chef-d'oeuvre de l'architecture élisabéthain dans le Lincolnshire. Miranda Rock est une descendante de la famille Cecil.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Pierre Curie, conservateur du musée Jacquemart-André, présente "Caravage à Rome, amis et ennemis", une exposition unique sur cette figure emblématique de la peinture du XVIIe siècle.

Visite privee vous emmene a la decouverte de la collection Emil Buhrle au musee Maillol a Paris. Cette collection c'est celle d'Emil Buhrle, un etudiant en histoire de l'art qui devint passionne et eut envie de collectionner les oeuvres de Monet a la suite d'une visite de la galerie nationale de Berlin. Il commenca donc sa collection avec des oeuvres de Claude Monet, mais il continuait a remplir sa collection avec des oeuvres de Cezanne, Gauguin… Des oeuvres que vous pourrez observer lors de cette visite.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous allez découvrir les différents supports.

Cet épisode d'Antiques Roadshow se déroule au Forty Hall d'Enfield, au nord de Londres, où l'on trouve des trésors tels que des jouets Star Wars et un casque de policier porté par John Lennon.

Située sur la place Trafalgar Square à Londres, la Galerie Nationale est la maison d'une des plus grandes collections d'art Européennes. Celle-ci contient plus de 2000 peintures, allant du Moyen âge jusqu'au début des années 2000. Vous pourrez admirer des méthodes d'art et des œuvres d'artistes uniques au monde, comme la remarquable peinture flamande (Van Eyck, Vermeer), l'impressionnisme français (Monet, Cézanne) et surtout les maîtres anglais de l'art comme Hogart et Turner. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Le musée d'Aix-en-Provence expose des têtes datant de 300 avant J.-C. qui ont été sculptées par des Gaulois établis dans le Sud, les Salyens. Qui étaient-ils ? Comment interpréter ces sculptures : s'agit-il d'ancêtres destinées à être honorées, de têtes d'ennemis ? Pour le comprendre, visite de l'oppidum d'Entremont.

Construit entre 1953 et 1961 à Eveux, près de Lyon, le couvent de la Tourette est la dernière grande oeuvre de Le Corbusier en France. Le couvent, qui peut abriter quatre-vingts étudiants, est à la fois un lieu d'habitation, d'étude et de prière. Il a été commandé au grand architecte français par la communauté dominicaine de Lyon, soucieuse de faire face au fort regain des vocations religieuses après la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Lorsque les premiers habitants sont arrivés, la plupart ne connaissait pas la vie en collectif, avec près de 294 appartements.

Une visite privée des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition : une émission tournée en un plan séquence, pour une immersion totale.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

Artiste, médiateur, restaurateur, commissaire-priseur… En quoi consiste leur métier ? Museum vous dévoile les coulisses d'institutions prestigieuses et vous fait vivre une journée particulière en vous immergeant dans le quotidien d'un professionnel du monde de l'art.

Le Corbusier, précurseur d'une architecture moderne en 1917 lorsqu'il fonde son premier atelier à Paris, il va très vite s'affranchir des règles traditionnelles en apportant les siennes.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à utiliser la gouache.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter la personnification.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

L'oeuvre de Tania Mouraud revêt des formes très différentes, tout en restant fondée sur un réel engagement social et un questionnement ontologique. L'artiste contemporaine mobilise chez le spectateur la conscience de soi et du monde dans lequel il se trouve.

Opposées et absolument complémentaires, Luz et Anaïs se rencontrent lors de leur dernière formation et y réalisent leurs premiers projets prometteurs, comme "Cocoa Quetzal" qui tisse un lien entre un aliment ancestral - le chocolat - et une technologie innovante - l'impression 3D. Ou encore "Voyage Nordique" où la restauration ferroviaire est pensée de façon immersive pour faire voyager dans le train.

Anton KOLIG, né en 1886 en Autriche, est l'un des plus grands peintres de nu masculin. Torturé par sa bisexualité, jugé scandaleuse à l'époque, Kolig célèbre la beauté et la sensualité du corps masculin. Le sujet est très peu apprécié à l'époque. N'ayant aucune relation amoureuse connue pour un modèle, il paye ses modèles à ses débuts. Plus tard, il utilise certains membres de sa famille, et des jeunes hommes des environs, dont ses élèves. Ses œuvres transcrivent son attention pour l'esthétique du corps humain masculin, ne représentant pas ou peu le visage de ses sujets.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Léonard De Vinci est le peintre Italien de la renaissance le plus célèbre. Il possède un talent inégalable (peintre, sculpteur, architecte, ingénieur, urbaniste, mathématicien, botaniste, philosophe, inventeur,…) Il a considérablement influencé l'histoire de l'art. Son usage de la technique Sfumato et du clair-obscur son encore étudié aujourd'hui. La " Mona Lisa " et " La Cène " exposé au Louvre et dans l'église Santa Maria delle Grazie qui apparaissent dans cet épisode font partie de ses peintures les plus renommé, admiré et parodié à travers le monde. Bonne visite.

Stan Neumann explore l'abbatiale de Conques, l'un des ouvrages les plus importants construits au XIe siècle. Il démonte au passage quelques a priori sur l'art roman.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Madrid séduit à la fois par le dynamisme de ses infrastructures les plus modernes, et par le charme de son empreinte historique, riche d'un exceptionnel patrimoine culturel et artistique. Après avoir découvert la Puerta del sol ou encore Le Palacio Real, la résidence officielle du Roi d'Espagne située à proximité de la Plaza Mayor, nous allons découvrir un des musées incontournables de la Ville, Le Thyssen Bornemisza. Le Musée présente la formidable collection privée de la famille Thyssen-Bornemisza, une lignée d'industriels allemands spécialisée dans la production d'acier. La collection comprend des chefs d'œuvres des primitifs italiens, flamands et allemands, mais aussi des grands maîtres de la renaissance et de la période Baroque, dont les œuvres de Caravage, Giovanini Bellini, Jean Brueghel, Jean-Antoine Watteau et d'Antoine Van Dyck.

Dans ce second épisode, L'âge de la raison, nous allons explorer la période entre la Première Guerre mondiale et les années 1960. C'est à cette époque que l'art australien a atteint sa maturité. La guerre et les réactions qu'elle a suscitées ont joué un rôle très important puisqu'après la Seconde Guerre mondiale, une vision plus radicale a permis à l'art australien de s'étendre à l'internationale. Les artistes ont été inspirés par Ned Kelly, une des icônes australiennes et grâce à des voyages dans les régions reculées de l'Outback à la rencontre de l'Australie aborigène.

Le premier épisode, Etrangers dans une terre étrange, raconte comment les Européens voyaient l'Australie et ses habitants à leur arrivée. Les artistes coloniaux et prisonniers ont peint une terre prête à être colonisée. Ils ont décidé d'idéaliser les peuples indigènes avant que les artistes de l'école romantique ne commencent à privilégier les paysages panoramiques majestueux. C'est seulement après les années 1880 que les peintres impressionnistes d'une école locale ont réussis à représenter réellement l'Australie. Leur art a ainsi contribué à forger l'identité du pays.

Découverte d'un triptyque à volets mobiles en bois réalisé à la fin du XIIIe siècle, conservé au musée Marmottan Monet depuis 1993.

Cette semaine, Phil Spencer visite l'abbaye de Woburn dans le Bedfordshire, résidence ancestrale des ducs de Bedford depuis près de 400 ans. Woburn était au départ un monastère cistercien, avant d'être transformé par le quatrième comte Francis Russell. En fouillant dans les archives familiales, Phil replonge dans l'histoire de cette bâtisse et de ses nombreuses vies, il y découvre des factures originales datant des années 1620.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Florence Levillain, photographe de reportage. Elle explore des territoires très variés allant du monde de l'entreprise aux rues des banlieues. Elle travaille pour la presse et effectue de nombreux reportages à l'étranger sur des sujets de société.

William Turner est connu dans le monde entier pour être l'un des meilleurs peintres de paysages de l'école Anglaise. Il s'efforce de représenter des paysages dans un style considéré comme romantique. La progression dans son art lui a permis de se révéler au monde entier, de ce fait il s'est également permis d'avoir une plus grande fantaisie et plus d'audace dans son traitement des couleurs et de la lumière, se rapprochant de l'imaginaire. De telle manière qu'il est aujourd'hui considéré comme l'un des précurseurs de l'impressionnisme. Découvrez ses oeuvres comme " Le Dernier Voyage du Téméraire " exposé dans la Galerie Nationale à Londres, ou encore " Le Négrier " exposé au musée des Beaux-arts à Boston. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Pologne 1840-1918, peindre l'âme d'une nation " au musée du Louvre à Lens. L'enjeu de cette exposition c'est de montrer, à travers des prêts prestigieux de collections polonaises, comment les peintres de cette période, à un moment où la Pologne n'existe plus, ont pu mettre en image le récit national et faire en sorte que la Pologne moderne renaisse.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter les humeurs.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui nos artistes devrons utiliser le crayon à papier.

Depuis 2013, l'artiste de rue Zag ravit notre regard avec de grandes réalisations dont le support de prédilection est l'escalier.

Dans le Yorkshire, on se retrouve dans le Piece Hall de Halifax, le dernier vestige architectural d'une halle aux draps du XVIIIe siècle où l'on négociait autrefois des textiles.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Georges Seurat. Vous allez découvrir ses œuvres comme paysage de l'île de France, étude pour " Un dimanche après-midi à la grande jatte ", étude pour " La grande jatte ".

Situé en plein cœur de Paris, le musée du Louvre abrite une des collections d'art les plus impressionnantes à travers le monde, allant de l'Antiquité jusqu'à l'art moderne. Avec plus de 8 millions de visiteurs par an, le Louvre est le musée le plus visité du monde. A partir de cette collection, nous vous proposons de découvrir des œuvres d'art à ne pas manquer, comprenant " Mona Lisa " de Leonard De Vinci, " Les Noces de Cana " de Veronese, " La liberté guidant le peuple " de Delacroix et " La Grande Odalisque " de Ingres. Bonne visite.

Partie intégrante et emphatique du projet architectural fasciste pour Rome, le Palais des réceptions et des congrés peut contenir exactement le Panthéon de Rome.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Pierre Morel, photographe de reportage. Il a commencé ce métier très jeune et considère que c'est un moyen d'engagement et d'activisme. Ce qui l'intéresse, c'est d'avoir le point de vue de plusieurs photographes sur la société et il essaye de donner son propre point de vue à son tour.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Zakaria Abdelkafi, photojournaliste. Il est syrien, correspondant de l'agence française de presse à Alep de 2013 à 2015, et il est désormais installé à Paris car, après un reportage en Turquie, il n'a pas pu retourner dans son pays. Il nous racontera son histoire et comment il est devenu photographe.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Phil Spencer se glisse dans les chaussures des constructeurs de maisons les plus ambitieux de Grande-Bretagne. Il découvre comment et pourquoi ils ont construit les demeures les plus coûteuses du pays. Phil visite Castle Howard, l'une des plus célèbres demeures seigneuriales de Yorkshire, qui abrite le décor de l'adaptation télévisée de Brideshead Revisited. Nick Howard dont la famille vit dans cette demeure depuis plus de 300 ans, fait la visite à Phil. Ils vont se replonger dans ce grand projet architectural qui dura 100 ans, et vont nous révéler les quantités stupéfiantes de matériaux utilisés pour le construire.

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Pour célébrer l'année du Japon en France, la Fondation Custodia a accueilli fin 2018 une importante rétrospective représentant les estampes japonaises de la première moitié du XXe siècle.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser un pochoir.

Cet épisode d'Antiques Roadshow se déroule dans le magnifique Christchurch Park à Ipswich, dans le Suffolk. Les trésors comprennent un collier d'une valeur d'un demi-million de livres sterling et une montre à gousset au secret bien caché.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans ce second épisode, L'âge de la raison, nous allons explorer la période entre la Première Guerre mondiale et les années 1960. C'est à cette époque que l'art australien a atteint sa maturité. La guerre et les réactions qu'elle a suscitées ont joué un rôle très important puisqu'après la Seconde Guerre mondiale, une vision plus radicale a permis à l'art australien de s'étendre à l'internationale. Les artistes ont été inspirés par Ned Kelly, une des icônes australiennes et grâce à des voyages dans les régions reculées de l'Outback à la rencontre de l'Australie aborigène.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner un crâne.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Suzanne Valadon est née en 1865. Son fils, Maurice Utrillo, est né en 1883. Tous deux étaient peintres, et ont demeuré une partie de leur vie dans le quartier de Montmartre à Paris. C'était une période florissante pour le village. C'est dans cette atmosphère, qu'ils savourent leurs heures de gloire et de drame.

Visite de l'atelier de Valery Vrady, membre depuis 1978 de l'Union des artistes russes et du Fonds international d'art. Quand Valery Vrady ne peint pas, il tient salon. Il organise des rencontres. Sa maison-atelier, au coeur de Moscou, est le lieu rêvé, un lieu qui regorge d'objets d'art, de gadgets sur-mesure, de souvenirs, qu'un seul regard ne suffit jamais à embrasser.

Bernard BUFFET est très jeune quand il est reçu au concours d'entrée de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. À l'âge de 20 ans, il obtient le Prix de la Critique d'Art, c'est un expressionniste traduisant les séquelles de la deuxième guerre mondiale. Ses toiles se distinguent par la rigidité des lignes, l'austérité des tons froids et le sentiment de l'espace. Il quitte Paris pour la Provence, où il s'installe à Manosque avec le jeune Pierre Bergé, son compagnon de l'époque. Il pratique également la gravure, illustrant "la Voix humaine", de Cocteau. Jusqu'en 1999, l'artiste fournit au moins une centaine de tableaux par an. Il peint notamment des clowns faméliques qui traduisent son angoisse existentielle.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Rembrandt est largement considéré comme le plus grand peintre Néerlandais du 17ème siècle. Il est maître dans l'usage des lumières, particulièrement dans la technique du clair-obscur, c'est un dessinateur exceptionnellement talentueux. Le travail de Rembrandt a été considérablement influencé par les événements dramatique de sa vie ( La mort de sa femme, sa faillite financière, etc..). Dans cette exposition vous allez découvrir ses peintures les plus célèbres exposés au Louvre, comme " Bethsabée au bain tenant la lettre de David " ,mais également exposé à Mauritshuis avec " La Leçon d'anatomie du docteur Tulp " ou encore ces fameux autoportraits. Bonne visite.

Défiant les lois de la construction, conçue pour résister aux pires séismes, la médiathèque de Sendaï, au Japon, rompt avec les tendances architecturales du XXe siècle.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Nous vous proposons de pénétrer dans les trois musées parmi les plus célèbres de Munich. La Alte Pinakothek, l'ancienne galerie expose environ 800 peintures européenne classique. On peut y voir des œuvres de Holbein, Raphael, De Vinci, Bruegel, Rembrandt, El Greco et bien d'autres. La Neue Pinakothek, la nouvelle pinacothèque est consacrée aux œuvres du XIXème siècle, au romantisme, à l'art nouveau et à l'impressionnisme avec des œuvres de Van Gogh, Gauguin, Delacroix, Cézanne ou encore Manet. La partie moderne est exposée dans La Pinakothek der Moderne, on y retrouve des œuvres de Matisse, Picasso, Magritte, Bacon, Kandinsky et de Warhol.

A Paris, ville la plus visitée au monde, les palaces se livrent une bataille acharnée pour séduire une clientèle de plus en plus exigeante. Après l'ouverture du Mandarin Oriental, du Shangri-La, du Peninsula et du Royal Monceau, les autres palaces ont dû faire peau neuve : le Georges V, le Bristol, le Meurice, le Plaza Athénée et le Ritz ont ainsi rouvert leurs portes après plusieurs années de fermeture. Le dernier en date, qui est aussi le plus emblématique de Paris et l'un des plus sélects du monde, est l'hôtel de Crillon, sur la place de la Concorde. Luxe et démesure y sont des mots d'ordre.

Manifeste architectural, la Villa Cavrois est l'oeuvre de l'architecte Robert Mallet-Stevens, figure du courant moderniste. Elle a été conçue et édifiée pour Paul Cavrois, industriel du textile du Nord, et sa famille.

L'architecte Auguste Perret s'est vu confier la réédification de la ville du Havre après sa destruction à la fin de la Seconde Guerre mondiale : visite.

Cette toile est l'un des tableaux français les plus populaires au monde et pourtant son auteur est complètement tombé dans l'oubli pendant plus de trois siècles.

Phil visite le magnifique Holkham Hall, un manoir palladien du XVIIIe siècle situé dans le nord du comté de Norfolk, pour découvrir comment et pourquoi il a été construit. Grâce à un accès aux archives, Phil révèle les énormes quantités de matériaux, de main-d'œuvre et d'argent nécessaires pour créer un morceau d'Italie dans ce coin tranquille de l'Angleterre, un projet de 30 ans de construction et de 3 millions de briques.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance d'Édouard Elias, photographe. Il a passé une partie de son enfance en Égypte, puis il a été élevé par ses grands-parents qui lui ont beaucoup appris sur l'Histoire. Très jeune il baignait donc déjà dans l'Histoire et surtout l'Histoire imagée car il regardait beaucoup de magazines et de reportages à la télévision.

Eugène Delacroix est considéré comme le leader du Romantisme Français, à la fois passionné, dramatique, et tourmenté, ce mouvement est né au début du 19ème siècle. Plus qu'un mouvement, c'est tout un développement artistique créatif et captivant qui compose le romantisme à travers l'étude de 10 oeuvres majeures de l'artiste. Il aura une grande influence sur tous les mouvements artistiques modernes qui, après lui, exploreront le pouvoir de la couleur et de la lumière. Découvrez " La Liberté guidant le peuple " ou " La Mort de Sardanapale " exposé au Louvre. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Kasimir Zgorecki, photographier la " Petite Pologne " 1924-1939 " au musée du Louvre à Lens. Au milieu du XXe siècle, Kasimir Zgorecki oueuvrait dans le bassin minier du Nord de la France. Cette exposition s'inscrit dans un contexte particulier car il s'agit du centenaire de la signature d'une convention entre la France et la Pologne sur l'émigration et l'immigration qui a entraîné l'arrivée massive de travailleurs polonais en France pour travailler dans les mines. C'est le cas du photographe Kasimir Zgorecki.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à dessiner les muscles.

Anciennement connu sous le pseudonyme de ParisSketchCulture (PSC), Raphaël Federici est un artiste plasticien né en 1986. Depuis 2012, il se consacre à peindre à travers le monde, en recherche constante d'inspiration et d'aventures. Il allie peinture classique, peinture aérosol, illustration, et d'autres formes d'arts utiles à la fabrication de son univers (sculpture, maroquinerie, projection, menuiserie) et travaille aussi bien en atelier qu'en milieu urbain. Il qualifie son mouvement artistique de "néo pop-expressionnisme" et travaille sur un projet afro-futuriste.

A la découverte d'artistes qui habillent les rues des sols aux murs.

Dans le Bedfordshire, on se rend à Wrest Park où une grande maison est construite dans le style d'un château français. Parmi les trésors découverts figurent un éblouissant pendentif en diamant et rubis..

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Théodore Géricault. Vous allez découvrir ses œuvres comme Officier de chasseurs à cheval de la garde impériale chargeant, Paysage Héroïque avec des pêcheurs ou la Course de chevaux.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Amedeo Modigliani. Vous allez découvrir ses œuvres comme Caryatid, Lolotte ou d'autres portraits.

Dans la partie moderne du Los Angeles County Museum of Art, découvrez des œuvres de l'Impressionnisme à l'Art Moderne, avec des peintures de Renoir, Cézanne, Van Gogh, Degas, Magritte, Modigliani, mais aussi de Mary Cassatt.

Située sur la place Trafalgar Square à Londres, la Galerie Nationale est la maison d'une des plus grandes collections d'art Européennes. Celle-ci contient plus de 2000 peintures, allant du Moyen âge jusqu'au début des années 2000. Vous pourrez admirer des méthodes d'art et des œuvres d'artistes uniques au monde, comme la remarquable peinture flamande (Van Eyck, Vermeer), l'impressionnisme français (Monet, Cézanne) et surtout les maîtres anglais de l'art comme Hogart et Turner. Bonne visite.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Eric Bouvet, photo reporter. Son intérêt pour la photographie est né à l'âge de 8 ans lors d'une émission qui diffusait en direct les premières images de l'Apollo 11 qui atterrissait sur la lune. Il s'est ensuite intéressé à différents sujets comme la géopolitique, l'histoire, et il est finalement devenu photojournaliste.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Bernard Bakalian, reporter photographe. Il se confiera sur ses débuts en formule 1, sur son amitié avec le pilote d'automobile Alain Prost, mais aussi sur ses différents reportages, du tennis aux visites du Pape.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à créer un flip book.

Le musée d'Aix-en-Provence expose des têtes datant de 300 avant J.-C. qui ont été sculptées par des Gaulois établis dans le Sud, les Salyens. Qui étaient-ils ? Comment interpréter ces sculptures : s'agit-il d'ancêtres destinées à être honorées, de têtes d'ennemis ? Pour le comprendre, visite de l'oppidum d'Entremont.

Cette semaine, Phil Spencer visite l'abbaye de Woburn dans le Bedfordshire, résidence ancestrale des ducs de Bedford depuis près de 400 ans. Woburn était au départ un monastère cistercien, avant d'être transformé par le quatrième comte Francis Russell. En fouillant dans les archives familiales, Phil replonge dans l'histoire de cette bâtisse et de ses nombreuses vies, il y découvre des factures originales datant des années 1620.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Stan Neumann explore l'abbatiale de Conques, l'un des ouvrages les plus importants construits au XIe siècle. Il démonte au passage quelques a priori sur l'art roman.

Exhibition on screen nous emmène à travers les rues de Paris puis au cœur d'une superbe exposition au Fitzwilliam Museum de Cambridge, dont l'impressionnante collection d'œuvres de Degas est la plus représentative de Grande-Bretagne. Ayant bénéficié d'un accès exclusif à une grande variété d'œuvres rares, le film raconte l'histoire fascinante de la quête de perfection de Degas à travers l'expérimentation de nouvelles techniques et les leçons apprises en étudiant les grands maîtres.

Construit entre 1953 et 1961 à Eveux, près de Lyon, le couvent de la Tourette est la dernière grande oeuvre de Le Corbusier en France. Le couvent, qui peut abriter quatre-vingts étudiants, est à la fois un lieu d'habitation, d'étude et de prière. Il a été commandé au grand architecte français par la communauté dominicaine de Lyon, soucieuse de faire face au fort regain des vocations religieuses après la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Lorsque les premiers habitants sont arrivés, la plupart ne connaissait pas la vie en collectif, avec près de 294 appartements.

Léonard De Vinci est le peintre Italien de la renaissance le plus célèbre. Il possède un talent inégalable (peintre, sculpteur, architecte, ingénieur, urbaniste, mathématicien, botaniste, philosophe, inventeur,…) Il a considérablement influencé l'histoire de l'art. Son usage de la technique Sfumato et du clair-obscur son encore étudié aujourd'hui. La " Mona Lisa " et " La Cène " exposé au Louvre et dans l'église Santa Maria delle Grazie qui apparaissent dans cet épisode font partie de ses peintures les plus renommé, admiré et parodié à travers le monde. Bonne visite.

Découverte d'un triptyque à volets mobiles en bois réalisé à la fin du XIIIe siècle, conservé au musée Marmottan Monet depuis 1993.

Phil Spencer se rend à Hopetoun House, dans les spectaculaires Lowlands écossaises, pour découvrir comment elle a été créée. Avec un accès privilégié aux documents, il fouille dans les archives de l'histoire de la maison et les quantités ahurissantes de matériaux, de main-d'œuvre et d'argent qu'il a fallu pour créer l'un des plus grands projets réalisés en Écosse. Phil tente ensuite de calculer le coût de la construction d'une maison de cette envergure.

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Antiques Roadshow se rend à Newby Hall, dans le Yorkshire, où l'on découvre une bague de fiançailles récupérée chez un prêteur sur gages et collection d'objets d'art australiens.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

William Turner est connu dans le monde entier pour être l'un des meilleurs peintres de paysages de l'école Anglaise. Il s'efforce de représenter des paysages dans un style considéré comme romantique. La progression dans son art lui a permis de se révéler au monde entier, de ce fait il s'est également permis d'avoir une plus grande fantaisie et plus d'audace dans son traitement des couleurs et de la lumière, se rapprochant de l'imaginaire. De telle manière qu'il est aujourd'hui considéré comme l'un des précurseurs de l'impressionnisme. Découvrez ses oeuvres comme " Le Dernier Voyage du Téméraire " exposé dans la Galerie Nationale à Londres, ou encore " Le Négrier " exposé au musée des Beaux-arts à Boston. Bonne visite.

Alain Godon adore observer, écouter et raconter les petites et grandes histoires ; sa peinture est un miroir qui reflète de façon optimiste le quotidien et le monde qui nous entoure.

Annette Messager assemble des éléments banals et quotidiens pour créer une oeuvre subtilement poétique et féministe. Ses albums-collections s'organisent selon des thèmes divers, tels que la vie sentimentale, les rencontres ou la vie domestique et s'apparente, selon les cas, plutôt au registre du journal intime, de l'album de photographies ou du livre de recettes.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

A Paris, ville la plus visitée au monde, les palaces se livrent une bataille acharnée pour séduire une clientèle de plus en plus exigeante. Après l'ouverture du Mandarin Oriental, du Shangri-La, du Peninsula et du Royal Monceau, les autres palaces ont dû faire peau neuve : le Georges V, le Bristol, le Meurice, le Plaza Athénée et le Ritz ont ainsi rouvert leurs portes après plusieurs années de fermeture. Le dernier en date, qui est aussi le plus emblématique de Paris et l'un des plus sélects du monde, est l'hôtel de Crillon, sur la place de la Concorde. Luxe et démesure y sont des mots d'ordre.

Dans ce second épisode, L'âge de la raison, nous allons explorer la période entre la Première Guerre mondiale et les années 1960. C'est à cette époque que l'art australien a atteint sa maturité. La guerre et les réactions qu'elle a suscitées ont joué un rôle très important puisqu'après la Seconde Guerre mondiale, une vision plus radicale a permis à l'art australien de s'étendre à l'internationale. Les artistes ont été inspirés par Ned Kelly, une des icônes australiennes et grâce à des voyages dans les régions reculées de l'Outback à la rencontre de l'Australie aborigène.

Maurice de Vlaminck s'est illustré dans les courants fauviste et cubiste. C'est un grand admirateur de Van Gogh, il s'en inspire fréquemment dans ses toiles tant en utilisant une couleur très pure que par des effets de tourbillon, il s'intéresse plus aux qualités spatiales et affectives de la couleur. Traumatisé par la guerre, Maurice de Vlaminck renonce aux explosions colorées et s'engage alors dans une peinture de paysages tourmentés, aux tons sombres et qui définissent une nouvelle " manière " obscure. Il persiste dans la continuité de son œuvre, la peinture est, et demeure pour lui un langage physique, un langage des émotions, un langage de la vie dans son élan vital contre la mort. Il passe ainsi de l'impressionnisme au fauvisme.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Philippe Barbosa, photographe de reportage et corporate. Le terme de photographie corporate signifie qu'il travaille pour des entreprises et produit des images pour celles-ci. Cela peut être pour faire des portraits de dirigeants, pour de l'évènementiel… Ce sont surtout des images qui servent à la communication de l'entreprise.

L'art d'Edgar Degas est difficile à classer, cependant il est souvent associé au mouvement impressionniste, qui a émergé en France à la fin du 19ème siècle. Néanmoins, il a développé un style très personnel avec une préférence pour les sujets intérieurs plutôt que les scènes en plein air favorisées par les peintres impressionnistes. Les 10 œuvres présentées dans cet épisode illustrent parfaitement les préférences thématiques d'Edgar Degas : Le spectacle, le bain, les portraits de famille et les classes de travail. Découvrez " La Classe de danse " exposé au Musée d'Orsay ou encore " Les Danseuses bleues " au Musée des Beaux-Arts Pouchkine. Bonne visite.

En 1932, le docteur Dalsace demande à l'architecte Pierre Chareau de rénover son immeuble parisien et de le transformer en une maison de verre.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser les pastels secs.

A la découverte d'artistes qui habillent les rues des sols aux murs.

A la découverte d'artistes qui habillent les rues des sols aux murs.

Cette semaine, on se rend à Media City UK, à Manchester, où sont diffusés certains des programmes télévisés les plus appréciés de Grande-Bretagne.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Pierre Bonnard. Vous allez découvrir ses œuvres comme La femme endormie sur un lit, Eté en Normandie ou La plage à marée basse.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Le Caravage. Vous allez découvrir ses œuvres comme Bacchus, Marie-Madeleine ou Le Christ à la colonne.

Peintre originaire de Florence en Italie, Sandro Botticelli est considéré comme l'un des peintres Italiens les plus connus du 15ème siècle. Proche de la famille Medici, il est admiré et renommé pour ses portraits et ses peintures de femmes nues tout droit inspirées de la mythologie grecques comme le majestic tableau " La naissance de Vénus ", exhibé dans la Gallery Uffizi à Florence, et également présent dans cet épisode. Bonne visite.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Xavier Granet, photographe professionnel. A l'âge de 17 ans, il était fasciné par le monde de la mode et de la photographie. Dans les années 1980-1990, il a commencé un parcours professionnel comme assistant de photographe de mode, et il est devenu photographe dans le monde du luxe, pour des magazines, des défilés de mode. Mais un jour il décide de partir en voyage et de laisser tout cela derrière lui.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Renaud Corlouer, photographe. Il est né à Paris en 1977, et dès son enfance il a été immergé dans les milieux de la mode et de l'art. Il nous parler de son enfance, de ses influences, de sa vie, sa carrière et comment il est devenu photographe.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter les différentes matières.

Découverte d'une toile essentielle de l'histoire de l'art, "Impression soleil levant", de Claude Monet, réalisée en 1872 et conservée au musée Marmottan.

Phil visite le magnifique Holkham Hall, un manoir palladien du XVIIIe siècle situé dans le nord du comté de Norfolk, pour découvrir comment et pourquoi il a été construit. Grâce à un accès aux archives, Phil révèle les énormes quantités de matériaux, de main-d'œuvre et d'argent nécessaires pour créer un morceau d'Italie dans ce coin tranquille de l'Angleterre, un projet de 30 ans de construction et de 3 millions de briques.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Défiant les lois de la construction, conçue pour résister aux pires séismes, la médiathèque de Sendaï, au Japon, rompt avec les tendances architecturales du XXe siècle.

A Paris, ville la plus visitée au monde, les palaces se livrent une bataille acharnée pour séduire une clientèle de plus en plus exigeante. Après l'ouverture du Mandarin Oriental, du Shangri-La, du Peninsula et du Royal Monceau, les autres palaces ont dû faire peau neuve : le Georges V, le Bristol, le Meurice, le Plaza Athénée et le Ritz ont ainsi rouvert leurs portes après plusieurs années de fermeture. Le dernier en date, qui est aussi le plus emblématique de Paris et l'un des plus sélects du monde, est l'hôtel de Crillon, sur la place de la Concorde. Luxe et démesure y sont des mots d'ordre.

Dans ce second épisode, L'âge de la raison, nous allons explorer la période entre la Première Guerre mondiale et les années 1960. C'est à cette époque que l'art australien a atteint sa maturité. La guerre et les réactions qu'elle a suscitées ont joué un rôle très important puisqu'après la Seconde Guerre mondiale, une vision plus radicale a permis à l'art australien de s'étendre à l'internationale. Les artistes ont été inspirés par Ned Kelly, une des icônes australiennes et grâce à des voyages dans les régions reculées de l'Outback à la rencontre de l'Australie aborigène.

Cette toile est l'un des tableaux français les plus populaires au monde et pourtant son auteur est complètement tombé dans l'oubli pendant plus de trois siècles.

Au tournant du XIXe et du XXe siècle, Hodler est un des peintres majeurs du symbolisme. Sa force créatrice, son goût pour le décor et une peinture simplifiée le rapprochent de Rodin et de Puvis de Chavannes, maîtres incontestés auxquels il est alors souvent comparé. Pourtant Hodler reste peu connu en France alors que la Suisse en fait son grand peintre et que l'Allemagne et l'Autriche le considèrent comme un des fondateurs de l'art moderne.

Phil Spencer visite une maison de maître à la réputation sulfureuse, Glorious Goodwood, dans les magnifiques South Downs. C'est un vaste domaine dont chaque hectare est consacré au divertissement. C'est un endroit célèbre pour les courses de chevaux, pour le cricket, les fêtes et les courses automobiles. Phil le découvre, les palais de plaisance ne sont pas bons marché et grâce à l'accès aux archives familiales, il révèle certains des coûts liés à leur création.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Eugène Delacroix est considéré comme le leader du Romantisme Français, à la fois passionné, dramatique, et tourmenté, ce mouvement est né au début du 19ème siècle. Plus qu'un mouvement, c'est tout un développement artistique créatif et captivant qui compose le romantisme à travers l'étude de 10 oeuvres majeures de l'artiste. Il aura une grande influence sur tous les mouvements artistiques modernes qui, après lui, exploreront le pouvoir de la couleur et de la lumière. Découvrez " La Liberté guidant le peuple " ou " La Mort de Sardanapale " exposé au Louvre. Bonne visite.

Du dessin de formation dans la plus pure tradition académique, aux recherches sur la polychromie de l'âge de la maturité, du dessin sur le vif au dessin de mémoire, du dessin noir des premiers temps aux compositions colorées, l'oeuvre graphique d'Antoine Bourdelle reflète les incessantes recherches stylistiques et plastiques du sculpteur visionnaire, à la croisée des deux siècles.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Exhibition on screen nous emmène à travers les rues de Paris puis au cœur d'une superbe exposition au Fitzwilliam Museum de Cambridge, dont l'impressionnante collection d'œuvres de Degas est la plus représentative de Grande-Bretagne. Ayant bénéficié d'un accès exclusif à une grande variété d'œuvres rares, le film raconte l'histoire fascinante de la quête de perfection de Degas à travers l'expérimentation de nouvelles techniques et les leçons apprises en étudiant les grands maîtres.

Construit entre 1953 et 1961 à Eveux, près de Lyon, le couvent de la Tourette est la dernière grande oeuvre de Le Corbusier en France. Le couvent, qui peut abriter quatre-vingts étudiants, est à la fois un lieu d'habitation, d'étude et de prière. Il a été commandé au grand architecte français par la communauté dominicaine de Lyon, soucieuse de faire face au fort regain des vocations religieuses après la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Lorsque les premiers habitants sont arrivés, la plupart ne connaissait pas la vie en collectif, avec près de 294 appartements.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le mobilier d'architectes, 1960-2020 " à la Cité de l'Architecture et du Patrimoine à Paris. Pourquoi les architectes dessinent-ils toujours du mobilier aujourd'hui, alors que les designers ont pris la main sur le marché de l'immobilier, du luminaire… ? Vous aurez la réponse dans cette visite privée et vous découvrirez des mobiliers d'architectes tels que Nemo.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Un paysage de l'excellence, trois figures de l'architecture française " à la Cité de l'Architecture & du Patrimoine à Paris. Cette exposition propose un voyage à travers la création contemporaine. Depuis les années 90, 3 figures de l'architecture française ont marqué l'histoire de l'art, Frédéric Borel, Marc Barani et Jean-Marc Ibos et Myrto Vitart. Ils ont montré l'excellence des créations françaises dans le monde.

Au tournant du XIXe et du XXe siècle, Hodler est un des peintres majeurs du symbolisme. Sa force créatrice, son goût pour le décor et une peinture simplifiée le rapprochent de Rodin et de Puvis de Chavannes, maîtres incontestés auxquels il est alors souvent comparé. Pourtant Hodler reste peu connu en France alors que la Suisse en fait son grand peintre et que l'Allemagne et l'Autriche le considèrent comme un des fondateurs de l'art moderne.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Pierre Morel, photographe de reportage. Il a commencé ce métier très jeune et considère que c'est un moyen d'engagement et d'activisme. Ce qui l'intéresse, c'est d'avoir le point de vue de plusieurs photographes sur la société et il essaye de donner son propre point de vue à son tour.

Probablement le peintre le plus renommé du monde, Vincent Van Gogh est née aux Pays-Bas en 1853 mais a passé la plus grande partie de sa vie en France. Souffrant de trouble mental, Van Gogh a produit plus de 2000 peintures avant de se suicider à l'âge de 37 ans. Pendant cette visite, vous allez pouvoir découvrir ses plus grandes oeuvres, avec notamment deux " Auto-portraits " exposé au Musée d'Orsay, " Les Tournesols " exposé à la Galere Nationale de Londres, " La Nuit étoilée ", et " L'église d'Auvers-sur-Oise ". Bonne visite.

Imaginée par Ron Arad, la structure qui sillonne Médiacité, le nouveau grand centre commercial de Liège, ressemble vue du ciel à un vitrail géant.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, découvrez les techniques de la peinture à l'huile.

Le street artiste CyKlop se réapproprie l'espace public de manière très singulière, en particulier avec le mobilier urbain parisien qu'il customise au gré de son imagination depuis 2007. A l'aide de pochoirs et de bombes aérosols, il peint et fait renaître les poteaux anti-stationnement sous forme de cyclopes multicolores, la boule qui se trouve à l'extrémité du poteau étant désormais un oeil observateur.

Depuis plus de 40 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontres ses habitants et leurs tresors familiaux. Fiona Bruce et son equipe vous attendent dans cette nouvelle saison pleine de surprises.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Sandro Botticelli. Vous allez découvrir ses œuvres comme Abundance or autumn, The story of virginia, Vénus et Mars.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Léonard De Vinci. Vous allez découvrir ses œuvres comme la Joconde, Salvator Mundi, La Cène.

Madrid séduit à la fois par le dynamisme de ses infrastructures les plus modernes, et par le charme de son empreinte historique, riche d'un exceptionnel patrimoine culturel et artistique. Après avoir découvert la Puerta del sol ou encore Le Palacio Real, la résidence officielle du Roi d'Espagne située à proximité de la Plaza Mayor, nous allons découvrir un des musées incontournables de la Ville, Le Thyssen Bornemisza. Le Musée présente la formidable collection privée de la famille Thyssen-Bornemisza, une lignée d'industriels allemands spécialisée dans la production d'acier. La collection comprend des chefs d'œuvres des primitifs italiens, flamands et allemands, mais aussi des grands maîtres de la renaissance et de la période Baroque, dont les œuvres de Caravage, Giovanini Bellini, Jean Brueghel, Jean-Antoine Watteau et d'Antoine Van Dyck.

En 1932, le docteur Dalsace demande à l'architecte Pierre Chareau de rénover son immeuble parisien et de le transformer en une maison de verre.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Picasso. Bleu et rose " au Musée d'Orsay à Paris. C'est un évènement exceptionnel car c'est la première exposition en France consacrée à la période bleu et rose de l'artiste. Cette exposition réunit environ 300 œuvres de l'artiste sur cette période de 1900 à 1906, dont " la femme à l'éventail ". Durant cette période de sa vie, Picasso avait entre 18 et 25 ans et commençait à affirmer son identité artistique.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Bernard Van Orley : Bruxelles et la Renaissance " au BOZAR de Bruxelles. Cette exposition vise à faire redécouvrir l'œuvre de ce grand peintre Bruxellois de la première moitié du XVIe siècle. Il réalisait des peintures, mais également des tapisseries. Vous y retrouverez son chef d'œuvre " le polyptyque de Job et Lazare ".

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à peindre sans peinture.

Antiques Roadshow se rend à Bodnant Garden, dans le nord du Pays de Galles, où l'on trouve des trésors tels que des bouteilles en verre originales et un chandelier ecclésiastique provenant d'une cathédrale très spéciale. Il y a aussi de quoi s'amuser lorsque les jouets deviennent des œuvres d'art, sous la forme de quelques-uns des meilleurs automates du XXème siècle.

William Turner est connu dans le monde entier pour être l'un des meilleurs peintres de paysages de l'école Anglaise. Il s'efforce de représenter des paysages dans un style considéré comme romantique. La progression dans son art lui a permis de se révéler au monde entier, de ce fait il s'est également permis d'avoir une plus grande fantaisie et plus d'audace dans son traitement des couleurs et de la lumière, se rapprochant de l'imaginaire. De telle manière qu'il est aujourd'hui considéré comme l'un des précurseurs de l'impressionnisme. Découvrez ses oeuvres comme " Le Dernier Voyage du Téméraire " exposé dans la Galerie Nationale à Londres, ou encore " Le Négrier " exposé au musée des Beaux-arts à Boston. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Retour sur le parcours d'une statuette acquise au XVIIIe siècle par un amateur d'art breton et figurant dans les collections du musée des Beaux-Arts de Rennes.

A Paris, ville la plus visitée au monde, les palaces se livrent une bataille acharnée pour séduire une clientèle de plus en plus exigeante. Après l'ouverture du Mandarin Oriental, du Shangri-La, du Peninsula et du Royal Monceau, les autres palaces ont dû faire peau neuve : le Georges V, le Bristol, le Meurice, le Plaza Athénée et le Ritz ont ainsi rouvert leurs portes après plusieurs années de fermeture. Le dernier en date, qui est aussi le plus emblématique de Paris et l'un des plus sélects du monde, est l'hôtel de Crillon, sur la place de la Concorde. Luxe et démesure y sont des mots d'ordre.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le cubisme " au Centre Pompidou. Cette exposition rassemble plus de 300 œuvres et s'attache à l'histoire de ce mouvement fondateur du XXe siècle. Nous allons partir des sources du cubisme, en présentant ce que les artistes ont vu et regardé pour s'affranchir de toutes les conventions académiques de l'époque. Nous verrons également que la musique avait une place très importante dans les œuvres de ce mouvement comme dans l'œuvre " les instruments de musique " de Georges Braque.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à représenter les différentes textures.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

D'abord peintre, Christian Lapie travaille à partir de craie, oxydes, cendres sur des bâches montées sur des châssis rudimentaires. Suite à un séjour de création dans la forêt amazonienne, il passe à une sculpture monumentale. Certaines voient le jour en Champagne, terre de combats sanglants lors de la Première Guerre Mondiale, pour s'installer à travers le monde. L'oeuvre de Christian Lapie questionne notre mémoire individuelle et collective. Ses installations de figures spectrales naissent de lieux empreints d'histoire.

Trois cônes de toiture, enroulés dans un seul et même mouvement, abritent cette étonnante école en matériau unique et renouvelable : le bambou.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Dans cet épisode spécial célébrant l'histoire du cinéma, de la musique, du théâtre et de la télévision, le plateau d'EastEnders accueille des visiteurs apportant des objets du film Shining, de Stars Wars et de Doctor Who.

Retour sur l'histoire d'une des dernières oeuvres d'Edouard Manet qui, pour représenter l'"Automne", choisit Méry Laurent, une demi-mondaine devenue un de ses modèles préférés.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Hans Hartung " au musée d'Art Moderne de Paris. Cette exposition consacrée à ce peintre du XXe siècle est une rétrospective de 1904, année de sa naissance, jusqu'à sa mort en 1989, où l'on peut observer toute sa production qui a été très importante dans l'histoire de l'art.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser des feutres gouache.

Luca Fiore raconte son parcours et ses deux passions, le graffiti et le cinéma d'animation, qu'il conjugue au Vitry Fada, le rendez-vous des graffeurs de Vitry-sur-Seine.

Cet épisode d'Antiques Roadshow se déroule au château de Crathes, dans l'Aberdeenshire, où l'on trouve des trésors tels qu'une horloge Cartier, un minuscule bol avec une étiquette de prix géante.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Néerlandais, Rembrandt. Vous allez découvrir ses œuvres comme La Ronde de nuit, Le Retour du fils prodigue, Danaé.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Anglais, William Turner. Vous allez découvrir ses œuvres comme London from greenwich park, child hairdo's pilgrimage, Snow storm.

Nous vous proposons de pénétrer dans les trois musées parmi les plus célèbres de Munich. La Alte Pinakothek, l'ancienne galerie expose environ 800 peintures européenne classique. On peut y voir des œuvres de Holbein, Raphael, De Vinci, Bruegel, Rembrandt, El Greco et bien d'autres. La Neue Pinakothek, la nouvelle pinacothèque est consacrée aux œuvres du XIXème siècle, au romantisme, à l'art nouveau et à l'impressionnisme avec des œuvres de Van Gogh, Gauguin, Delacroix, Cézanne ou encore Manet. La partie moderne est exposée dans La Pinakothek der Moderne, on y retrouve des œuvres de Matisse, Picasso, Magritte, Bacon, Kandinsky et de Warhol.

Imaginée par Ron Arad, la structure qui sillonne Médiacité, le nouveau grand centre commercial de Liège, ressemble vue du ciel à un vitrail géant.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Jacqueline Roberts, photographe. Elle est née à Paris en 1969. Après avoir obtenu un diplôme en sciences politiques et avoir travaillé pour des organismes internationaux, elle s'est tournée vers la photographie. Ses travaux ont fait l'objet de plusieurs couvertures de magazines, de livres, d'albums musicaux… Elle travaille avec des caméras anciennes et est spécialisée dans des techniques non-conventionnelles.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Pierre Terrasson, photographe. Il est considéré comme le photographe rock, punk et new wave des années 1980, mais pas seulement. Il a commencé à s'intéresser à la photographie à l'âge de 14-15 ans avec ses amis. Il nous racontera comment il est devenu photographe et nous parlera de sa vie, sa carrière, et ce qui lui a valu sa réputation.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Cette toile est l'un des tableaux français les plus populaires au monde et pourtant son auteur est complètement tombé dans l'oubli pendant plus de trois siècles.

Phil Spencer visite une maison de maître à la réputation sulfureuse, Glorious Goodwood, dans les magnifiques South Downs. C'est un vaste domaine dont chaque hectare est consacré au divertissement. C'est un endroit célèbre pour les courses de chevaux, pour le cricket, les fêtes et les courses automobiles. Phil le découvre, les palais de plaisance ne sont pas bons marché et grâce à l'accès aux archives familiales, il révèle certains des coûts liés à leur création.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le cubisme " au Centre Pompidou. Cette exposition rassemble plus de 300 œuvres et s'attache à l'histoire de ce mouvement fondateur du XXe siècle. Nous allons partir des sources du cubisme, en présentant ce que les artistes ont vu et regardé pour s'affranchir de toutes les conventions académiques de l'époque. Nous verrons également que la musique avait une place très importante dans les œuvres de ce mouvement comme dans l'œuvre " les instruments de musique " de Georges Braque.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Chefs-d'œuvre Picasso " au Musée National Picasso à Paris. Cette exposition raconte comment les œuvres de Picasso sont devenues des œuvres importantes. Picasso s'est lui-même interrogé quant à la notion de " Chefs-d'œuvre ". Il en a conclu qu'il n'y a pas qu'un seul moyen de faire d'une œuvre un véritable Chefs-d'œuvre. Au cours de cette visite privée vous pourrez découvrir ou redécouvrir quelques-unes de ses œuvres comme " Les demoiselles d'Avignon " ou " les femmes à leur toilettes.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous allez apprendre à dessiner les enfants.

L'équipe se rend au Windermere Jetty Museum. Les trésors découverts y incluent une affiche de James Bond arrachée à un mur ou encore une guitare sauvée d'une benne.

Eugène Delacroix est considéré comme le leader du Romantisme Français, à la fois passionné, dramatique, et tourmenté, ce mouvement est né au début du 19ème siècle. Plus qu'un mouvement, c'est tout un développement artistique créatif et captivant qui compose le romantisme à travers l'étude de 10 oeuvres majeures de l'artiste. Il aura une grande influence sur tous les mouvements artistiques modernes qui, après lui, exploreront le pouvoir de la couleur et de la lumière. Découvrez " La Liberté guidant le peuple " ou " La Mort de Sardanapale " exposé au Louvre. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

D'abord attribué à Michel-Ange puis à Guido Reni, ce tableau est resté entouré de mystère jusqu'à ce qu'on découvre que son auteur était Michelangelo Merisi, dit Le Caravage.

Dans cet épisode, Fiona et son équipe s'installe à l'Université de Londres pour découvrir des pièces historiques dont une brique de la rue Pudding Lane qui a survécu au Grand Incendie de Londres en 1666.

Dans cet épisode spécial célébrant l'histoire du cinéma, de la musique, du théâtre et de la télévision, le plateau d'EastEnders accueille des visiteurs apportant des objets du film Shining, de Stars Wars et de Doctor Who.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, découvrez les techniques pour dessiner un arbre.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Le dessin de Stupía reflète la situation complexe des arts plastiques au niveau poétique, linguistique et symbolique. La palette colorée se situe dans les tons noir et blanc, acceptant quelques inserts de couleurs ocres. Dans ses oeuvres coexistent l'abstraction et la fiction. Le graphisme est à la fois tâche, écriture, fiction, narration. De loin, le spectateur perçoit des compositions abstraites, de grandes superficies de formes indéfinies. De près, les dessins suggèrent des paysages, des objets, des personnages créés par le langage de l'artiste.

Après avoir étudié l'informatique à Caracas, ce petit-fils d'artiste - sa grand-mère est l'artiste vénézuélienne d'origine allemande Gertrud Goldschmidt (Gego) et son grand-père Gerd Leufert, peintre et graphiste réputé - et fils de mathématiciens, Elias Crespin crée des sculptures en mouvement qu'il appelle "électrocinétiques". Visite de son atelier.

Paul KLEE, se définit comme "peintre-poète", compte parmi les créateurs les plus féconds. L'architecture colorée et l'éblouissante lumière de ce pays méditerranéen vont le pousser à devenir peintre, voulant conjuguer peinture et musique dans ses œuvres. Plus tard il rencontre Robert Delaunay, et découvre les œuvres de Picasso, Braque et Rousseau. Paul Klee devance les surréalistes par ses visions, son goût du rêve, et les abstraits par ses fonds musicaux qui ne sont que des tâches de couleur et suggestion de mélodie.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Probablement le peintre le plus renommé du monde, Vincent Van Gogh est née aux Pays-Bas en 1853 mais a passé la plus grande partie de sa vie en France. Souffrant de trouble mental, Van Gogh a produit plus de 2000 peintures avant de se suicider à l'âge de 37 ans. Pendant cette visite, vous allez pouvoir découvrir ses plus grandes oeuvres, avec notamment deux " Auto-portraits " exposé au Musée d'Orsay, " Les Tournesols " exposé à la Galere Nationale de Londres, " La Nuit étoilée ", et " L'église d'Auvers-sur-Oise ". Bonne visite.

Chef d'oeuvre de l'architecture moghole, le mausolée édifié en 1622 à Agra par Nur Jahan marque un tournant en privilégiant le marbre blanc au détriment du grès rouge.

Londres attire des visiteurs venus du monde entier, séduits par son alliance d'un style très britannique, de traditions ancestrales et d'anticonformisme moderne. La Courtauld Gallery est un trésor caché offert aux visiteurs éclairés, située au centre de Londres. Le fondateur de la galerie est Samuel Courtauld, collectionneur visionnaire, a osé révéler en Angleterre le talent d'immenses artistes français, alors boudés par les institutions : Monet, Degas, Cézanne, Gauguin, Van Gogh… Vous allez découvrir des œuvres de la renaissance italienne mais aussi les chefs d'œuvres des grands maîtres impressionnistes qui ont marqué une période unique dans l'Histoire de l'Art comme Degas, Renoir ou encore Camille Pissaro.

Pablo Picasso est l'un des plus grands artistes au monde, et jusqu'à sa mort en 1973, il était le plus prolifique. Comment tout a commencé ? Comment s'est construit Picasso ? Après avoir été trop longtemps ignorées, il est temps de se concentrer sur les jeunes années de l'artiste et son éducation qui lui ont permis d'accomplir l'extraordinaire. Trois villes ont joué un rôle-clé : Malaga, Barcelone et Paris. "Le jeune Picasso" les traverse et explore leur influence sur l'artiste, en analysant des œuvres spécifiques de ses débuts.

Exhibition on screen nous emmène à travers les rues de Paris puis au cœur d'une superbe exposition au Fitzwilliam Museum de Cambridge, dont l'impressionnante collection d'œuvres de Degas est la plus représentative de Grande-Bretagne. Ayant bénéficié d'un accès exclusif à une grande variété d'œuvres rares, le film raconte l'histoire fascinante de la quête de perfection de Degas à travers l'expérimentation de nouvelles techniques et les leçons apprises en étudiant les grands maîtres.

"La Chasse au Nègre", de Félix Martin, réalisée en 1873, est l'une des premières sculptures à montrer la brutalité de l'esclavage.

Dans le magnifique château de Belvoir, dans le Leicestershire, Phil est invité par la 11e duchesse de Rutland à découvrir comment il a été construit, une histoire d'amour digne de Jane Austin. Phil apprend que les créateurs du château ont dû vendre des villages entiers pour financer les travaux de construction, et révèle le coût total époustouflant en monnaie d'aujourd'hui.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Eric Bouvet, photo reporter. Son intérêt pour la photographie est né à l'âge de 8 ans lors d'une émission qui diffusait en direct les premières images de l'Apollo 11 qui atterrissait sur la lune. Il s'est ensuite intéressé à différents sujets comme la géopolitique, l'histoire, et il est finalement devenu photojournaliste.

Réputé pour être le créateur de la peinture à l'huile, le peintre flamand Jan van Eyck (1390-1441) est un artiste majeur du 15ème siècle. Il est considéré comme étant le fondateur du portrait occidental qu'il a pratiqué très méticuleusement. Regardez de près la fameux " Portrait d'Arnolfini " exposé à la Galerie Nationale de Londres, le miroir circulaire au fond de la pièce montre le reflet de l'artiste. " La vierge du chancelier Rolin " exposé au Louvre, quant à elle montre une image dans laquelle trois arcs s'ouvrent sur un paysage fluvial. Bonne visite.

Pour tous ceux qui n'ont pas la chance de passer leur vie dans les musées, MUSEUM propose une visite privée en 13 minutes des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition. L'une des particularités de cette émission : " Visite privée " est tournée en un plan séquence de 13 minutes qui permet une immersion totale dans l'exposition ! Dans cet épisode : Barbara Hepworth.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à réaliser une affiche de pub.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous apprendrez à dessiner du feu.

Originaire du Nord où il pratique le pochoir en autodidacte, Ludo Lebaron mêle le texte à l'image, les grands poètes d'autrefois aux problèmes de société actuels. Diplômé des beaux-arts de Paris, Paella s'est lui fait remarquer par ses affichages dans les rues parisiennes au milieu des années 80.

Nous allons de l'aérospatiale à Bristol, sous les ailes du Concorde, où l'on découvre notamment une broche en forme de trèfle à quatre feuilles et une collection de souvenirs de Radiohead.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Eugene Delacroix. Vous allez découvrir ses œuvres comme la Barque de Dante, le Portait de Aspasie, L'Assassinat de l'évêque de Liège.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Edgar Defas. Vous allez découvrir ses œuvres comme Le portrait Hilaire de René Degas, La course de chevaux, Le ballet Rehearsal.

Le Nationalmuseum est situé à Stockholm, il abrite de nombreuses œuvres du XVIème siècle au XXème siècle dont celles de Rubens, Van Dyck, Rembrandt, Manet, Degas, Morisot, Renoir, Gauguin et de Anders Zorn.

William Turner est connu dans le monde entier pour être l'un des meilleurs peintres de paysages de l'école Anglaise. Il s'efforce de représenter des paysages dans un style considéré comme romantique. La progression dans son art lui a permis de se révéler au monde entier, de ce fait il s'est également permis d'avoir une plus grande fantaisie et plus d'audace dans son traitement des couleurs et de la lumière, se rapprochant de l'imaginaire. De telle manière qu'il est aujourd'hui considéré comme l'un des précurseurs de l'impressionnisme. Découvrez ses oeuvres comme " Le Dernier Voyage du Téméraire " exposé dans la Galerie Nationale à Londres, ou encore " Le Négrier " exposé au musée des Beaux-arts à Boston. Bonne visite.

Trois cônes de toiture, enroulés dans un seul et même mouvement, abritent cette étonnante école en matériau unique et renouvelable : le bambou.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Lurent Vu, photo reporter. Il est né à Nice en 1977, et est venu habiter à Paris pour faire ses études de photographie. C'est pendant cette période qu'il fait un stage au Studio Harcourt, puis chez Sipa Press, chez qui il travaille toujours. Il a le goût du portrait, mais également du reportage et du journalisme.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Slam, photographe portraitiste. Il vit entre Paris et New-York, et est photographe spécialisé en beauté, en musique, en mode, il fait des portraits parfois provocants. Il nous parlera de sa vie, de sa carrière, et comment il est devenu photographe.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Retour sur le parcours d'une statuette acquise au XVIIIe siècle par un amateur d'art breton et figurant dans les collections du musée des Beaux-Arts de Rennes.

Phil visite Longleat House, l'une des premières "maisons de prodige", construite pour impressionner la reine Elizabeth I dans le Wiltshire et apprend qu'elle a toujours été l'une des demeures seigneuriales les plus innovantes de Grande-Bretagne. Phil obtient un accès VIP à la superbe maison, où il entend des histoires de fantômes, d'amour et sur l'héritage de Sir John Thynne, le bâtisseur de Longleat.

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " L'estampe au temps de Bruegel " au BOZAR de Bruxelles. Vous pourrez y découvrir la richesse de la collection de la bibliothèque royale de Belgique. Il est possible d'y observer des estampes de l'artiste Pietr Bruegel, mais aussi d'autres artistes du XVIe siècle.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à faire un dessin de mode.

Cet épisode se déroule dans le parc historique de Stonor, dans l'Oxfordshire, où l'on trouve un véritable tableau de L.S. Lowry, une petite broche à l'histoire mouvementée et des lances tribales du Pacifique Sud.

L'art d'Edgar Degas est difficile à classer, cependant il est souvent associé au mouvement impressionniste, qui a émergé en France à la fin du 19ème siècle. Néanmoins, il a développé un style très personnel avec une préférence pour les sujets intérieurs plutôt que les scènes en plein air favorisées par les peintres impressionnistes. Les 10 œuvres présentées dans cet épisode illustrent parfaitement les préférences thématiques d'Edgar Degas : Le spectacle, le bain, les portraits de famille et les classes de travail. Découvrez " La Classe de danse " exposé au Musée d'Orsay ou encore " Les Danseuses bleues " au Musée des Beaux-Arts Pouchkine. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Retour sur l'histoire d'une des dernières oeuvres d'Edouard Manet qui, pour représenter l'"Automne", choisit Méry Laurent, une demi-mondaine devenue un de ses modèles préférés.

Pablo Picasso est l'un des plus grands artistes au monde, et jusqu'à sa mort en 1973, il était le plus prolifique. Comment tout a commencé ? Comment s'est construit Picasso ? Après avoir été trop longtemps ignorées, il est temps de se concentrer sur les jeunes années de l'artiste et son éducation qui lui ont permis d'accomplir l'extraordinaire. Trois villes ont joué un rôle-clé : Malaga, Barcelone et Paris. "Le jeune Picasso" les traverse et explore leur influence sur l'artiste, en analysant des œuvres spécifiques de ses débuts.

Exhibition on screen nous emmène à travers les rues de Paris puis au cœur d'une superbe exposition au Fitzwilliam Museum de Cambridge, dont l'impressionnante collection d'œuvres de Degas est la plus représentative de Grande-Bretagne. Ayant bénéficié d'un accès exclusif à une grande variété d'œuvres rares, le film raconte l'histoire fascinante de la quête de perfection de Degas à travers l'expérimentation de nouvelles techniques et les leçons apprises en étudiant les grands maîtres.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner à la manière de certains dessinateurs ou peintres.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Le monde d'Erik Desmazières est habité de scènes d'intérieur désertées par leurs habitants, de planches naturalistes détaillant crabes et coquillages dans l'esprit des anciens cabinets de curiosités, de machines volantes dignes de Léonard de Vinci ou encore d'architectures foisonnantes à la Jérôme Bosch.

Geneviève Claisse, née en 1935 et décédée en avril 2018, figure de l'abstraction géométrique, avait inventé un langage fait de formes élémentaires et de contrastes chromatiques.

Fernand Léger s'installe à Paris où il est admis à l'Ecole des Arts Décoratifs. Ses premières peintures sont marquées par l'impressionnisme.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Né en 1866 à Moscou, Wassily Kandinsky est considéré comme l'un des artistes les plus importants du 20ème siècle. Il est notamment le fondateur de l'art abstrait. Il quitte la Russie pour aller en Allemagne lorsqu'il devient professeur à Bauhaus en 1922, et s'installe par la suite en France en 1933, laissant derrière lui un travail très abondant. Vous allez re-découvrir ses créations les plus emblématiques, principalement exposé au Centre Pompidou à Paris. Bonne visite.

Tapie au pied de la "colline de l'éléphant", dans la province chinoise du Zhejiang, la maison d'hôtes Wa Shan a été construite entre 2011 et 2013 par l'architecte Wang Shu.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Ville d'affaires et de transit située au cœur de l'Allemagne, Francfort allie le charme d'une cité médiévale avec ses maisons à colombages, au dynamisme d'un modernisme contemporain avec sa forêt de gratte-ciels. Nous allons visiter le Städel Museum qui offre une exceptionnelle traversée de sept siècles d'art occidental, de la fin du Moyen Âge à nos jours. Le portrait néo-classique de Goethe le plus célèbre des écrivains allemands, peint par Tischbein le Jeune en 1787, puis revu par Andy Warhol en 1982, sont deux tableaux iconiques exposés dans ce musée.

Le site urbain de Firminy concrétise la fusion et la coexistence de trois activités humaines : la vie culturelle et les loisirs, le sport et le culte. Cet ensemble constitué de quatre grands édifices, la Maison de la Culture et de la Jeunesse, le Stade, l'Unité d'Habitation et l'Eglise Saint Pierre, représente l'une des plus importantes des vingt-et-une oeuvres de Le Corbusier.

Construit entre 1953 et 1961 à Eveux, près de Lyon, le couvent de la Tourette est la dernière grande oeuvre de Le Corbusier en France. Le couvent, qui peut abriter quatre-vingts étudiants, est à la fois un lieu d'habitation, d'étude et de prière. Il a été commandé au grand architecte français par la communauté dominicaine de Lyon, soucieuse de faire face au fort regain des vocations religieuses après la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Lorsque les premiers habitants sont arrivés, la plupart ne connaissait pas la vie en collectif, avec près de 294 appartements.

Cette oeuvre, inspirée du Décameron de Boccace, a appartenu à une grande collection princière au XVIIIe siècle et a subi de nombreuses péripéties.

Commandée par l'Etat pour l'Exposition Universelle de 1855, cette toile permit à Delacroix de réaliser avec ce thème animalier un manifeste du romantisme.

Phil visite le magnifique Houghton Hall dans le Norfolk, construit par le premier Premier ministre britannique, Sir Robert Walpole. Phil est plus désireux que jamais de découvrir les coûts de construction, car ils étaient le secret le mieux gardé de Sir Robert. Phil découvre une maison clairement construite sans aucune limite de coûts avec un des plus beaux intérieurs en pierre sculptée jamais créés.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Bernard Bakalian, reporter photographe. Il se confiera sur ses débuts en formule 1, sur son amitié avec le pilote d'automobile Alain Prost, mais aussi sur ses différents reportages, du tennis aux visites du Pape.

Originaire de la ville de Grasse dans le sud de la France, Jean-Honoré Fragonard est le peintre français le plus emblématique du 18ème siècle. Il a étudié à l'académie française à Rome mais à choisi de devenir libre dans son travail, préférant effectuer des commissions privées, dont certaines ont eu du succès comme " La chemise enlevée " exposé au Louvre. " Fanciful Figure " exposé au Louvre-Lens quant à elle démontre un style très moderne et original. L'un de ses chefs-d'oeuvre est sans aucun doute le tableau " Le Boulon ", appartenant aujourd'hui à la collection du Louvre à Paris. Bonne visite.

Largement considérée comme la première foire mondiale pour les beaux-arts, les antiquités et le design, TEFAF Maastricht rassemble 7 000 ans d'art, de l'ancien au contemporain. L'édition 2024 présente 270 des meilleurs marchands et galeries de 22 pays. La foire est inégalée dans ses normes et méthodes employées afin d'offrir aux collectionneurs privés et institutionnels ainsi qu'aux visiteurs l'opportunité d'acquérir une collection inestimable.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, nous parlerons des arts premiers.

Né en 1975, à Paris, Thomas Dityvon, alias Mister Pee, a baigné dès le plus jeune âge dans un univers visuel, notamment grâce à son père photographe qui l'initie au monde de l'image et aux BD. Il fait ses premiers pas artistiques sur les murs des terrains vagues de l'avenue d'Italie avant de suivre des études de graphisme et de découvrir l'illustration. Adepte de la bizarrerie graphique, Mister Pee cherche la complicité avec le passant. Il revendique le droit à la différence, à la marginalité et rejette la société aseptisée et conformiste.

Depuis plus de 40 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontres ses habitants et leurs trésors familiaux. Fiona Bruce et son équipe vous attendent dans cette nouvelle saison pleine de surprises.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Néerlandais, Vincent Van Gogh. Vous allez découvrir ses œuvres comme son auto-portrait, Souvenir du jardin à Etten, La chaise de Vincent.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Russe, Vassily Kandinski. Vous allez découvrir ses œuvres comme Old city n°2, Parc de Saint-cloud, Rider (improvisation n°12).

Washington est la maison de deux musées les plus réputés réunissant l'art Européen et Américain. Le National Gallery of Art est l'un des plus gros musées des Etats-Unis et expose des peintures de la Renaissance Italienne avec Botticelli ou De Vinci. L'art classique et moderne y est également représenté avec des œuvres de Rembrandt, Monet ou Van Gogh. La Collection Philips est considérée comme l'un des lieux avec la plus grande collection de peintures, réuni par le collectionneur Duncan Philips. Plus de 3000 tableaux y sont abrités avec des œuvres de Picasso, Kandinsky ou Mondrian.

Eugène Delacroix est considéré comme le leader du Romantisme Français, à la fois passionné, dramatique, et tourmenté, ce mouvement est né au début du 19ème siècle. Plus qu'un mouvement, c'est tout un développement artistique créatif et captivant qui compose le romantisme à travers l'étude de 10 oeuvres majeures de l'artiste. Il aura une grande influence sur tous les mouvements artistiques modernes qui, après lui, exploreront le pouvoir de la couleur et de la lumière. Découvrez " La Liberté guidant le peuple " ou " La Mort de Sardanapale " exposé au Louvre. Bonne visite.

Chef d'oeuvre de l'architecture moghole, le mausolée édifié en 1622 à Agra par Nur Jahan marque un tournant en privilégiant le marbre blanc au détriment du grès rouge.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

D'abord attribué à Michel-Ange puis à Guido Reni, ce tableau est resté entouré de mystère jusqu'à ce qu'on découvre que son auteur était Michelangelo Merisi, dit Le Caravage.

Dans le magnifique château de Belvoir, dans le Leicestershire, Phil est invité par la 11e duchesse de Rutland à découvrir comment il a été construit, une histoire d'amour digne de Jane Austin. Phil apprend que les créateurs du château ont dû vendre des villages entiers pour financer les travaux de construction, et révèle le coût total époustouflant en monnaie d'aujourd'hui.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Visite privée vous emmène à la découverte de la rétrospective " Tutto Ponti " qui retrace 60 ans de la carrière de l'architecte designer Gio Ponti au musée des arts décoratifs. C'est la première rétrospective consacrée à cet artiste italien. Vous découvrirez ses œuvres de céramique du début de sa carrière, mais également les meubles designs ancrés dans son univers poétique et subtile.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Rouge, art et utopie au pays des Soviets " au Grand Palais de Paris. Cette exposition s'intéresse à la façon dont le projet communiste a engendré des formes d'art spécifiques tout au long de la période soviétique et plus précisément de la révolution d'Octobre jusqu'à la mort de Staline en 1953.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez les techniques de la linogravure.

Antiques Roadshow se rend au château de Kenilworth, dans les Midlands de l'Ouest, où l'on trouve des trésors intrigants tels qu'un coffre-fort miniature, l'un des premiers jeux de golf interactifs et un chapeau de cheval appartenant à une pop star des années 80. Fiona Bruce se penche également sur l'histoire d'un entrepreneur de l'industrie automobile qui a sauvé le château de la ruine.

Probablement le peintre le plus renommé du monde, Vincent Van Gogh est née aux Pays-Bas en 1853 mais a passé la plus grande partie de sa vie en France. Souffrant de trouble mental, Van Gogh a produit plus de 2000 peintures avant de se suicider à l'âge de 37 ans. Pendant cette visite, vous allez pouvoir découvrir ses plus grandes oeuvres, avec notamment deux " Auto-portraits " exposé au Musée d'Orsay, " Les Tournesols " exposé à la Galere Nationale de Londres, " La Nuit étoilée ", et " L'église d'Auvers-sur-Oise ". Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

"La Chasse au Nègre", de Félix Martin, réalisée en 1873, est l'une des premières sculptures à montrer la brutalité de l'esclavage.

Le site urbain de Firminy concrétise la fusion et la coexistence de trois activités humaines : la vie culturelle et les loisirs, le sport et le culte. Cet ensemble constitué de quatre grands édifices, la Maison de la Culture et de la Jeunesse, le Stade, l'Unité d'Habitation et l'Eglise Saint Pierre, représente l'une des plus importantes des vingt-et-une oeuvres de Le Corbusier.

Le Centre Pompidou consacre une exposition à l'œuvre de Charles-Edouard Jeanneret, dit Le Corbusier.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Construit entre 1953 et 1961 à Eveux, près de Lyon, le couvent de la Tourette est la dernière grande oeuvre de Le Corbusier en France. Le couvent, qui peut abriter quatre-vingts étudiants, est à la fois un lieu d'habitation, d'étude et de prière. Il a été commandé au grand architecte français par la communauté dominicaine de Lyon, soucieuse de faire face au fort regain des vocations religieuses après la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Lorsque les premiers habitants sont arrivés, la plupart ne connaissait pas la vie en collectif, avec près de 294 appartements.

Pendant plus de quarante ans, jusqu'à sa mort en 1926, Giverny fut la demeure de Monet, son lieu de création, et son oeuvre. Monde de sens, de couleurs et de souvenirs, la maison où l'artiste vécut en famille abrite notamment son salon-atelier et son exceptionnelle collection d'estampes japonaises. Les jardins sont composés du Clos Normand et de ses parterres de fleurs et du jardin d'eau, planté de végétaux orientaux et de saules pleureurs, avec son pont japonais peint en vert et ses nymphéas.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter un trompe l'oeil.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Les premiers travaux de Gèr Boosten, alors qu'il était étudiant, dépeignent une réalité implacable : la crasse, la fange, la pauvreté et l'âcreté. Il enregistre ses images en fréquentant des tziganes, des alcooliques et des prostituées. Ces malheurs deviennent alors son inspiration.

Le peintre espagnol Juan Miro collabora au mouvement Dada puis passa par le surréalisme avant de développer hors de tous courants un univers personnel composé de signes variés : astres, ellipses, animaux, qui permettent de reconnaître ses toiles entre toutes.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Réputé pour être le créateur de la peinture à l'huile, le peintre flamand Jan van Eyck (1390-1441) est un artiste majeur du 15ème siècle. Il est considéré comme étant le fondateur du portrait occidental qu'il a pratiqué très méticuleusement. Regardez de près la fameux " Portrait d'Arnolfini " exposé à la Galerie Nationale de Londres, le miroir circulaire au fond de la pièce montre le reflet de l'artiste. " La vierge du chancelier Rolin " exposé au Louvre, quant à elle montre une image dans laquelle trois arcs s'ouvrent sur un paysage fluvial. Bonne visite.

Construite à Paris entre 1861 et 1867, la Santé constitue un ensemble architectural homogène et imposant, qui représentait à l'époque une forme de modernité.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Los Angeles offre aux visiteurs de prestigieux musées où le temps s'arrête, où les chefs d'œuvres demeurent immuables. Le Los Angeles County Museum of Art, appelé le LACMA, est le plus grand musée à l'Ouest des États-Unis. Dans la partie classique, les galeries nous offrent une invitation pour un voyage artistique allant de l'École Flamande et de la Renaissance Italienne. On peut voir des peintures allant du XIIème siècle au début du XIXème siècle, du style gothique à la Renaissance en passant par des scènes religieuses italiennes avec des œuvres de Rubens, Delacroix et Rembrandt mais aussi les incontournables peintres américains du XIXème siècle comme Benjamin West, Fitz Henri Lane et Jasper Francis Crospey.

Dans ce dernier épisode, L'Australie et l'au-delà, Edmund raconte comment l'art indigène et l'art abstrait moderne se sont combinés pour améliorer l'art australien. Pendant les années 70, l'art australien a été restreint par les forces conservatrices internes. Lorsque les artistes australiens sont revenus d'Europe et d'Amérique avec de nouvelles idées, le paysage culturel est devenu semblable à celui d'un champ de bataille. C'est alors que Papunya est apparu, une communauté indigène isolée qui a initié le mouvement artistique révolutionnaire, attirant une reconnaissance internationale et aidant l'art australien à se développer à l'échelle mondiale.

Dans ce second épisode, L'âge de la raison, nous allons explorer la période entre la Première Guerre mondiale et les années 1960. C'est à cette époque que l'art australien a atteint sa maturité. La guerre et les réactions qu'elle a suscitées ont joué un rôle très important puisqu'après la Seconde Guerre mondiale, une vision plus radicale a permis à l'art australien de s'étendre à l'internationale. Les artistes ont été inspirés par Ned Kelly, une des icônes australiennes et grâce à des voyages dans les régions reculées de l'Outback à la rencontre de l'Australie aborigène.

Ce chef d'oeuvre du musée des Beaux-Arts de Bordeaux, peint par le Titien et illustrant un épisode de l'histoire romaine, a appartenu à de prestigieux collectionneurs.

Au magnifique palais de Blenheim, dans l'Oxfordshire, Phil explore le bâtiment qui a fait dire au roi George Ier "nous n'avons rien d'égal" et fait connaissance avec ses formidables bâtisseurs, John Churchill, le premier duc de Marlborough. Phil obtient également un accès exclusif à certains des trésors cachés du palais. Et ne peut résister à l'envie de voir la chambre du fils le plus célèbre de Blenheim, Sir Winston Churchill.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Xavier Granet, photographe professionnel. A l'âge de 17 ans, il était fasciné par le monde de la mode et de la photographie. Dans les années 1980-1990, il a commencé un parcours professionnel comme assistant de photographe de mode, et il est devenu photographe dans le monde du luxe, pour des magazines, des défilés de mode. Mais un jour il décide de partir en voyage et de laisser tout cela derrière lui.

Dans la seconde moitié du 19ème siècle, Edouard Manet (1832-1883) démontre une grande originalité dans ses peintures à représentation historique et ses portraits représentant des figures connues, comme le romancier Zola et le poète Mallarmé. Même s'il n'est pas reconnu comme étant le premier impressionniste, sa place de leader dans l'histoire de l'art se doit d'être souligné. Les scandales provoqués en 1863 par " Le Déjeuner sur l'herbe " ou " Olympia " tout deux exposés au Musée d'Orsay marque le début de la peinture moderne. Bonne visite.

Les villes d'Ostende et d'Anvers célèbrent le 75e anniversaire de la mort de James Ensor, célèbre artiste d'avant-garde, à travers quatre expositions.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à copier un style tout en gardant le votre.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter l'air et le vent.

Être au bon endroit au bon moment. La formule revient souvent dans le discours de Stew. À 36 ans, Stew sait de quoi il parle. Il lui aura fallu près de vingt ans pour se faire un nom dans le milieu du street art. De son premier tag de vandale à la fresque monumentale de 52 mètres à Paris 13, il en a parcouru du chemin.

Depuis plus de 40 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontres ses habitants et leurs trésors familiaux. Fiona Bruce et son équipe vous attendent dans cette nouvelle saison pleine de surprises.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Jean-Honoré Fragonard. Vous allez découvrir ses œuvres comme Psyché montrant à ses soeurs les présents de l'amour, La tempête, Scène de nuit appelée le Rêve du Mendiant.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Edouard Manet. Vous allez découvrir ses œuvres comme Lola de valence, Olympia, Anguille et rouget.

Copenhague a plus d'une fois était élue au titre de " ville la plus agréable à vivre ", avec son quartier historique, ses activités culturelles et ses longs canaux, elle attire de nombreux touristes. Nous vous proposons de visiter deux des principaux musées de Copenhague, le Statens Museum for Kunts ; le musée national d'Art, et la Ny Calsberg Glyptotek ; la nouvelle Calsberg Glyptotek. De nombreux chefs d'œuvres de leurs collections rivalisent avec ceux des plus grands musées du monde.

L'art d'Edgar Degas est difficile à classer, cependant il est souvent associé au mouvement impressionniste, qui a émergé en France à la fin du 19ème siècle. Néanmoins, il a développé un style très personnel avec une préférence pour les sujets intérieurs plutôt que les scènes en plein air favorisées par les peintres impressionnistes. Les 10 œuvres présentées dans cet épisode illustrent parfaitement les préférences thématiques d'Edgar Degas : Le spectacle, le bain, les portraits de famille et les classes de travail. Découvrez " La Classe de danse " exposé au Musée d'Orsay ou encore " Les Danseuses bleues " au Musée des Beaux-Arts Pouchkine. Bonne visite.

Tapie au pied de la "colline de l'éléphant", dans la province chinoise du Zhejiang, la maison d'hôtes Wa Shan a été construite entre 2011 et 2013 par l'architecte Wang Shu.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Retour sur l'histoire d'une des dernières oeuvres d'Edouard Manet qui, pour représenter l'"Automne", choisit Méry Laurent, une demi-mondaine devenue un de ses modèles préférés.

Phil visite le magnifique Houghton Hall dans le Norfolk, construit par le premier Premier ministre britannique, Sir Robert Walpole. Phil est plus désireux que jamais de découvrir les coûts de construction, car ils étaient le secret le mieux gardé de Sir Robert. Phil découvre une maison clairement construite sans aucune limite de coûts avec un des plus beaux intérieurs en pierre sculptée jamais créés.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Japon-japonisme, objets inspirés, 1867-2018 " au musée des arts décoratifs. Le japon a commencé à se faire connaître vers les années 1850 et son art fut très vite reconnu. Dans cette exposition vous pourrez observés des objets japonais, mais également des objets d'influence japonaise qui témoignent des relations entre la France et le Japon.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Wim Delvoye " au Musée royaux des Beaux-Arts de Belgique à Bruxelles. Cette exposition tente de représenter au mieux les œuvres de l'artiste plasticien Wim Delvoye. Vous pourrez y observer des œuvres emblématiques de l'artiste telles que " le cochon tatoué ".

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, comprenez comment dessiner en respectant la composition.

Antiques Roadshow se rend à Forty Hall à Enfield, au nord de Londres, où l'on trouve une paire de mains miniatures fabriquées par l'artiste Lucien Freud, des bijoux de mariage du Népal et un collier en diamant.

Né en 1866 à Moscou, Wassily Kandinsky est considéré comme l'un des artistes les plus importants du 20ème siècle. Il est notamment le fondateur de l'art abstrait. Il quitte la Russie pour aller en Allemagne lorsqu'il devient professeur à Bauhaus en 1922, et s'installe par la suite en France en 1933, laissant derrière lui un travail très abondant. Vous allez re-découvrir ses créations les plus emblématiques, principalement exposé au Centre Pompidou à Paris. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Commandée par l'Etat pour l'Exposition Universelle de 1855, cette toile permit à Delacroix de réaliser avec ce thème animalier un manifeste du romantisme.

Dans ce dernier épisode, L'Australie et l'au-delà, Edmund raconte comment l'art indigène et l'art abstrait moderne se sont combinés pour améliorer l'art australien. Pendant les années 70, l'art australien a été restreint par les forces conservatrices internes. Lorsque les artistes australiens sont revenus d'Europe et d'Amérique avec de nouvelles idées, le paysage culturel est devenu semblable à celui d'un champ de bataille. C'est alors que Papunya est apparu, une communauté indigène isolée qui a initié le mouvement artistique révolutionnaire, attirant une reconnaissance internationale et aidant l'art australien à se développer à l'échelle mondiale.

Dans ce second épisode, L'âge de la raison, nous allons explorer la période entre la Première Guerre mondiale et les années 1960. C'est à cette époque que l'art australien a atteint sa maturité. La guerre et les réactions qu'elle a suscitées ont joué un rôle très important puisqu'après la Seconde Guerre mondiale, une vision plus radicale a permis à l'art australien de s'étendre à l'internationale. Les artistes ont été inspirés par Ned Kelly, une des icônes australiennes et grâce à des voyages dans les régions reculées de l'Outback à la rencontre de l'Australie aborigène.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner des véhicules.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Les matières premières de Gregor Hildebrandt sont des supports analogiques tels que des cassettes audio et vidéo, et leur logement ou des couvertures et des dossiers. Avec ce matériel, il crée des collages, des peintures sur panneau, des oeuvres photographiques ou des installations.

C'est dans la ville de Buenos Aires, que s'est épanoui l'artiste d'origine Slovaque, Gyula Kosice. Il est l'un des pères de l'art cinétique.

Gustave Moreau, peintre, graveur et dessinateur français est l'un des principaux représentants en peinture du courant symboliste, imprégné de mysticisme. Il veut s'abstraire des données du réel et du vécu. Avec ses nombreux voyages en Italie, il s'inspire beaucoup des maîtres de la Renaissance, et intègre également des motifs exotiques et orientaux dans ses compositions picturales. Il est élu à l'Académie des beaux-arts et nommé professeur en 1892 à Paris, un musée lui est dédié. Le musée national Gustave-Moreau ouvre ses portes en 1903, la collection compte près de 1 200 peintures, pastels ou aquarelles, 4 830 dessins conservés dans des armoires et placards à volets pivotants et piqués de gros numéros d'inventaire, dessinés par Gustave Moreau lui-même.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Originaire de la ville de Grasse dans le sud de la France, Jean-Honoré Fragonard est le peintre français le plus emblématique du 18ème siècle. Il a étudié à l'académie française à Rome mais à choisi de devenir libre dans son travail, préférant effectuer des commissions privées, dont certaines ont eu du succès comme " La chemise enlevée " exposé au Louvre. " Fanciful Figure " exposé au Louvre-Lens quant à elle démontre un style très moderne et original. L'un de ses chefs-d'oeuvre est sans aucun doute le tableau " Le Boulon ", appartenant aujourd'hui à la collection du Louvre à Paris. Bonne visite.

Chef-d'oeuvre de géométrie, la bibliothèque du campus universitaire d'Exeter, aux Etats-Unis, est l'un des derniers projets réalisé par Louis Kahn.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Dans la partie moderne du Los Angeles County Museum of Art, découvrez des œuvres de l'Impressionnisme à l'Art Moderne, avec des peintures de Renoir, Cézanne, Van Gogh, Degas, Magritte, Modigliani, mais aussi de Mary Cassatt.

Une programmation spéciale en l'honneur d'Amedeo Modigliani, disparu voici 105 ans cette année.

A Paris, ville la plus visitée au monde, les palaces se livrent une bataille acharnée pour séduire une clientèle de plus en plus exigeante. Après l'ouverture du Mandarin Oriental, du Shangri-La, du Peninsula et du Royal Monceau, les autres palaces ont dû faire peau neuve : le Georges V, le Bristol, le Meurice, le Plaza Athénée et le Ritz ont ainsi rouvert leurs portes après plusieurs années de fermeture. Le dernier en date, qui est aussi le plus emblématique de Paris et l'un des plus sélects du monde, est l'hôtel de Crillon, sur la place de la Concorde. Luxe et démesure y sont des mots d'ordre.

Phil se rend à Burghley House, un chef-d'oeuvre de l'architecture élisabéthain dans le Lincolnshire. Miranda Rock est une descendante de la famille Cecil.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Renaud Corlouer, photographe. Il est né à Paris en 1977, et dès son enfance il a été immergé dans les milieux de la mode et de l'art. Il nous parler de son enfance, de ses influences, de sa vie, sa carrière et comment il est devenu photographe.

Une visite privée des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition : une émission tournée en un plan séquence, pour une immersion totale.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, nous vous parlerons de l'art brut.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser un stylo tubulaire.

Un aperçu des oeuvres des artistes de rue Barny et Joko ; le Montreuillois Barny a récemment habillé les murs et le mobilier urbain d'un quartier de sa ville.

Depuis plus de 40 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontres ses habitants et leurs trésors familiaux. Fiona Bruce et son équipe vous attendent dans cette nouvelle saison pleine de surprises.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Paul Cézanne. Vous allez découvrir ses œuvres comme ses natures mortes, le Moulin sur la Couleuvre à Pontoise, la Petite fille à la poupée.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Auguste Renoir. Vous allez découvrir ses œuvres comme les Jeunes Filles au piano, les Baigneuses, nature morte poires et pommes.

Londres attire des visiteurs venus du monde entier, séduits par son alliance d'un style très britannique, de traditions ancestrales et d'anticonformisme moderne. La Courtauld Gallery est un trésor caché offert aux visiteurs éclairés, située au centre de Londres. Le fondateur de la galerie est Samuel Courtauld, collectionneur visionnaire, a osé révéler en Angleterre le talent d'immenses artistes français, alors boudés par les institutions : Monet, Degas, Cézanne, Gauguin, Van Gogh… Vous allez découvrir des œuvres de la renaissance italienne mais aussi les chefs d'œuvres des grands maîtres impressionnistes qui ont marqué une période unique dans l'Histoire de l'Art comme Degas, Renoir ou encore Camille Pissaro.

Probablement le peintre le plus renommé du monde, Vincent Van Gogh est née aux Pays-Bas en 1853 mais a passé la plus grande partie de sa vie en France. Souffrant de trouble mental, Van Gogh a produit plus de 2000 peintures avant de se suicider à l'âge de 37 ans. Pendant cette visite, vous allez pouvoir découvrir ses plus grandes oeuvres, avec notamment deux " Auto-portraits " exposé au Musée d'Orsay, " Les Tournesols " exposé à la Galere Nationale de Londres, " La Nuit étoilée ", et " L'église d'Auvers-sur-Oise ". Bonne visite.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Arthur Elgort, photographe de mode américain. Il a commencé en photographiant des danseurs à l'université. Il s'est finalement tourné vers la photographie de mode après cela car il ne pouvait pas gagner sa vie en photographiant des danseurs. La mode était le sujet qui s'en rapprochait le plus.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, nos quatre artistes devront s'exercer au collage.

"La Chasse au Nègre", de Félix Martin, réalisée en 1873, est l'une des premières sculptures à montrer la brutalité de l'esclavage.

Au magnifique palais de Blenheim, dans l'Oxfordshire, Phil explore le bâtiment qui a fait dire au roi George Ier "nous n'avons rien d'égal" et fait connaissance avec ses formidables bâtisseurs, John Churchill, le premier duc de Marlborough. Phil obtient également un accès exclusif à certains des trésors cachés du palais. Et ne peut résister à l'envie de voir la chambre du fils le plus célèbre de Blenheim, Sir Winston Churchill.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Construite à Paris entre 1861 et 1867, la Santé constitue un ensemble architectural homogène et imposant, qui représentait à l'époque une forme de modernité.

Pablo Picasso est l'un des plus grands artistes au monde, et jusqu'à sa mort en 1973, il était le plus prolifique. Comment tout a commencé ? Comment s'est construit Picasso ? Après avoir été trop longtemps ignorées, il est temps de se concentrer sur les jeunes années de l'artiste et son éducation qui lui ont permis d'accomplir l'extraordinaire. Trois villes ont joué un rôle-clé : Malaga, Barcelone et Paris. "Le jeune Picasso" les traverse et explore leur influence sur l'artiste, en analysant des œuvres spécifiques de ses débuts.

Le site urbain de Firminy concrétise la fusion et la coexistence de trois activités humaines : la vie culturelle et les loisirs, le sport et le culte. Cet ensemble constitué de quatre grands édifices, la Maison de la Culture et de la Jeunesse, le Stade, l'Unité d'Habitation et l'Eglise Saint Pierre, représente l'une des plus importantes des vingt-et-une oeuvres de Le Corbusier.

Le Centre Pompidou consacre une exposition à l'œuvre de Charles-Edouard Jeanneret, dit Le Corbusier.

Réputé pour être le créateur de la peinture à l'huile, le peintre flamand Jan van Eyck (1390-1441) est un artiste majeur du 15ème siècle. Il est considéré comme étant le fondateur du portrait occidental qu'il a pratiqué très méticuleusement. Regardez de près la fameux " Portrait d'Arnolfini " exposé à la Galerie Nationale de Londres, le miroir circulaire au fond de la pièce montre le reflet de l'artiste. " La vierge du chancelier Rolin " exposé au Louvre, quant à elle montre une image dans laquelle trois arcs s'ouvrent sur un paysage fluvial. Bonne visite.

Ce chef d'oeuvre du musée des Beaux-Arts de Bordeaux, peint par le Titien et illustrant un épisode de l'histoire romaine, a appartenu à de prestigieux collectionneurs.

Munch a développé un vocabulaire formel où dominent les perspectives fuyantes, les courbes sinueuses, les coloris tranchés et appliqués par masses ; ses toiles, qualifiées d'inachevées, ont souvent déclenché des scandales. Les thèmes de maladie, d'infirmité et de mort y sont récurrents.

Phil Spencer se glisse dans les chaussures des constructeurs de maisons les plus ambitieux de Grande-Bretagne. Il découvre comment et pourquoi ils ont construit les demeures les plus coûteuses du pays. Phil visite Castle Howard, l'une des plus célèbres demeures seigneuriales de Yorkshire, qui abrite le décor de l'adaptation télévisée de Brideshead Revisited. Nick Howard dont la famille vit dans cette demeure depuis plus de 300 ans, fait la visite à Phil. Ils vont se replonger dans ce grand projet architectural qui dura 100 ans, et vont nous révéler les quantités stupéfiantes de matériaux utilisés pour le construire.

Hervé Tullet propose une série d'ateliers de création, de récréations et d'inspirations pour que chacun puisse réaliser sa propre Expo idéale.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

L'émission se rend au Christchurch Park à Ipswich, où les trésors comprennent un vase impérial en porcelaine chinoise et des portraits intrigants liés au scandale Profumo des années 1960.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans la seconde moitié du 19ème siècle, Edouard Manet (1832-1883) démontre une grande originalité dans ses peintures à représentation historique et ses portraits représentant des figures connues, comme le romancier Zola et le poète Mallarmé. Même s'il n'est pas reconnu comme étant le premier impressionniste, sa place de leader dans l'histoire de l'art se doit d'être souligné. Les scandales provoqués en 1863 par " Le Déjeuner sur l'herbe " ou " Olympia " tout deux exposés au Musée d'Orsay marque le début de la peinture moderne. Bonne visite.

En 1979, Hervé Di Rosa cofonde le mouvement de la Figuration libre ; à tout juste 20 ans, il est exposé à Paris et New York.

C'est dans le quartier du Marais, au cœur de Paris, que Jean-Michel Othoniel a installé son studio. C'est un artiste plasticien quia aime les métamorphoses qui s'impriment dans ses sculptures aux matériaux réversibles. Connu pour avoir transformé la bouche du métro Palais Royal, en " kiosque des noctambules ", l'artiste privilégie les matériaux aux propriétés poétiques et sensibles.

Une feuille de papier carrée et un peu de patience, c'est tout ce qu'il vous faut pour transformer une surface plane en une superbe œuvre d'art tridimensionnelle.

Une programmation spéciale en l'honneur d'Amedeo Modigliani, disparu voici 105 ans cette année.

Dans ce dernier épisode, L'Australie et l'au-delà, Edmund raconte comment l'art indigène et l'art abstrait moderne se sont combinés pour améliorer l'art australien. Pendant les années 70, l'art australien a été restreint par les forces conservatrices internes. Lorsque les artistes australiens sont revenus d'Europe et d'Amérique avec de nouvelles idées, le paysage culturel est devenu semblable à celui d'un champ de bataille. C'est alors que Papunya est apparu, une communauté indigène isolée qui a initié le mouvement artistique révolutionnaire, attirant une reconnaissance internationale et aidant l'art australien à se développer à l'échelle mondiale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Julien Pitinome, photo reporter et co-fondateur du collectif Œil. Les membres de ce collectif considèrent qu'ils ont une vision sociale de la photographie et qu'ils doivent avoir la capacité de donner la parole à ceux qui ne l'ont plus ou qui ne l'ont pas.

Claude Monet est probablement le peintre impressionniste le plus célèbre du mouvement. Le terme " impressionnisme " est notamment dérive d'une de ses peintures " Impression, soleil levant " (1872). Cette exposition retrace les grandes étapes de la carrière prolifique de Monet tout en se concentrant sur les tableaux de ce maître de l'art à ne pas manquer comme : " La Gare Saint-Lazare ", " Les Coquelicots ", " Les Meules ", " Série des Cathédrales de Rouen " exposé dans les 4 coins du monde comme au Musée des Beaux-arts de Boston et sans oublier " Les Nymphéas " exposé au musée de l'Orangerie à Paris. Bonne visite.

Construite à l'aube du XXe siècle, l'Ecole d'art de Glasgow, oeuvre du Britannique Charles Rennie Mackintosh, représente l'équivalent de l'Art nouveau parisien.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à faire un graffiti.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous allez apprendre à dessiner le sourire.