Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Edgar Defas. Vous allez découvrir ses œuvres comme Le portrait Hilaire de René Degas, La course de chevaux, Le ballet Rehearsal.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Néerlandais, Vincent Van Gogh. Vous allez découvrir ses œuvres comme son auto-portrait, Souvenir du jardin à Etten, La chaise de Vincent.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter la position du corps dans la danse.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Kasimir Zgorecki, photographier la " Petite Pologne " 1924-1939 " au musée du Louvre à Lens. Au milieu du XXe siècle, Kasimir Zgorecki oueuvrait dans le bassin minier du Nord de la France. Cette exposition s'inscrit dans un contexte particulier car il s'agit du centenaire de la signature d'une convention entre la France et la Pologne sur l'émigration et l'immigration qui a entraîné l'arrivée massive de travailleurs polonais en France pour travailler dans les mines. C'est le cas du photographe Kasimir Zgorecki.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Kasimir Zgorecki, photographier la " Petite Pologne " 1924-1939 " au musée du Louvre à Lens. Au milieu du XXe siècle, Kasimir Zgorecki oueuvrait dans le bassin minier du Nord de la France. Cette exposition s'inscrit dans un contexte particulier car il s'agit du centenaire de la signature d'une convention entre la France et la Pologne sur l'émigration et l'immigration qui a entraîné l'arrivée massive de travailleurs polonais en France pour travailler dans les mines. C'est le cas du photographe Kasimir Zgorecki.

Dans ce programme, vous retrouverez quelques unes des toile de maîtres exposées dans cette galerie écossaise.

Pierre Bonnard suit les cours de l'Académie Julian, il est admis à l'École des beaux-arts de Paris, où il rencontre Edouard Vuillard, une grand complicité artistique née.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

D'abord peintre, Christian Lapie travaille à partir de craie, oxydes, cendres sur des bâches montées sur des châssis rudimentaires. Suite à un séjour de création dans la forêt amazonienne, il passe à une sculpture monumentale. Certaines voient le jour en Champagne, terre de combats sanglants lors de la Première Guerre Mondiale, pour s'installer à travers le monde. L'oeuvre de Christian Lapie questionne notre mémoire individuelle et collective. Ses installations de figures spectrales naissent de lieux empreints d'histoire.

C'est depuis "La Ruche du Tag", un lieu qui devait accueillir son cabinet d'architecte, qu'Alain Dominique Gallizia présente sa collection de peintures d'artistes street art.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter la personnification.

Visite privee vous emmene a la decouverte de la collection Emil Buhrle au musee Maillol a Paris. Cette collection c'est celle d'Emil Buhrle, un etudiant en histoire de l'art qui devint passionne et eut envie de collectionner les oeuvres de Monet a la suite d'une visite de la galerie nationale de Berlin. Il commenca donc sa collection avec des oeuvres de Claude Monet, mais il continuait a remplir sa collection avec des oeuvres de Cezanne, Gauguin… Des oeuvres que vous pourrez observer lors de cette visite.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

En 1810, un vase de forme étrusque à rouleaux célèbrant l'entrée à Paris des oeuvres destinées au musée Napoléon est mis en fabrication à la Manufacture de Sèvres.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Slam, photographe portraitiste. Il vit entre Paris et New-York, et est photographe spécialisé en beauté, en musique, en mode, il fait des portraits parfois provocants. Il nous parlera de sa vie, de sa carrière, et comment il est devenu photographe.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Emmanuel Bastien, photographe et vidéaste. Au cours des 20 dernières années, il a tourné des documentaires, des publicités, de la mode et des nouvelles pour des chaînes majeures. Durant sa vie, il a été témoin de l'instabilité politique et de la pauvreté en Inde, au Cambodge et au Mali, ce qui l'a amené à s'intéresser aux problèmes sociaux et aux luttes personnelles.

L'équipe retourne au musée de Woodhorn, dans le Northumberland, une ancienne mine qui raconte l'histoire de l'extraction du charbon et le mode de vie des mineurs dans le nord-est de l'Angleterre. Mark Smith découvre l'histoire émouvante d'une médaille de la Croix de George décernée à un mineur qui a aidé à sauver les victimes d'une catastrophe survenue dans une mine en 1947.

Decouvrez ou re-decouvrez les chefs-d'oeuvre des plus grands peintres de l'histoire a travers notre serie documentaire Within The Frame. Des impressionnistes aux surrealistes, de Leonard de Vinci a Paul Cezanne, chaque episode vous plongera dans la visite virtuelle et l'analyse de la collection d'un artiste peintre ou d'un musee. Vous verrez les tableaux les plus impressionnants jamais concus et aucun detail ne pourra vous echapper.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Epaulés par leurs professeurs, de grands noms de la profession, dont Paolo Roversi et Dominique Isserman, six étudiants de l'Ecode de Condé aux niveaux et aux profils différents se battent pour atteindre le même rêve : devenir photographe professionnel.

Depuis plus de 45 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontre ses habitants et leurs trésors familiaux : bijoux, porcelaine, peintures, jouets, arts décoratifs.

L'Antiques Roadshow se déroule dans le plus grand espace vert de Glasgow, Pollok Park. On y découverte des vêtements du créateur de mode Alexander McQueen, un télescope historique et des trésors en argent utilisés dans un ancien rituel royal.

André Derain est l'un des fondateurs du fauvisme. Le peintre fait sa formation de 1898 à 1899 à l'Académie Camillo. Dans cette académie, il se lie d'amitié avec Henri Matisse qu'il rencontre en copiant des tableaux au musée du Louvre. Il le rejoint à Collioure en 1905 et définit le style qui le fera connaître du grand public : couleurs vives, dessin simplifié, composition claire. Après 1906, il semble influencé par Gauguin, et les arts primitifs océaniens, ses couleurs deviennent moins vives. L'œuvre de Derain est essentiellement picturale mais il est très connu comme sculpteur. Il a également signé de nombreux décors et costumes pour des ballets prestigieux, et illustré une trentaine de livres.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Drew Carolan, photographe. Il réalise des travaux photographiques depuis 1973. Son attirance pour l'art a commencé lorsqu'il a découvert le graffiti au début des années 1970. Il a travaillé comme photographe pour MTV Networks, a photographié plus d'une douzaine de longs métrages indépendants et fait de nombreuses couvertures de disques et de DVD. En tant que réalisateur et producteur, il a créé de nombreuses annonces de service public ainsi que des vidéos musicales, des publicités et des films documentaires.

Cette épisode se déroule dans le spectaculaire château de Culzean, dans le sud-ouest de l'Écosse. Les trésors découverts incluent une lettre du président Eisenhower et une table chinoise qui est l'une des plus précieuses jamais vues dans l'émission.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Edouard Vuillard (1868-1940), retrouvez nos commentaires des oeuvres de ce fondateur du mouvement Nabi.

Le dessin de Stupía reflète la situation complexe des arts plastiques au niveau poétique, linguistique et symbolique. La palette colorée se situe dans les tons noir et blanc, acceptant quelques inserts de couleurs ocres. Dans ses oeuvres coexistent l'abstraction et la fiction. Le graphisme est à la fois tâche, écriture, fiction, narration. De loin, le spectateur perçoit des compositions abstraites, de grandes superficies de formes indéfinies. De près, les dessins suggèrent des paysages, des objets, des personnages créés par le langage de l'artiste.

Né en 1946, Mahjoub Ben Bella étudie à l'Ecole des Beaux-arts d'Oran jusqu'en 1965, avant de rejoindre l'Ecole des Beaux-arts de Tourcoing, puis l'Ecole supérieure des Arts Décoratifs de Paris et l'Ecole supérieure des Beaux-arts de Paris. Durant sa formation, il a développé une démarche artistique, fondée d'abord sur l'utilisation plastique de la calligraphie arabe, avant que ce choix n'évolue de manière spectaculaire vers une expression foisonnante de formes et de couleurs.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, comprenez comment dessiner en respectant la composition.

Cette pièce unique fut réalisée au XVIe siècle par un modeste émailleur du Limousin et travaillée au marteau pour lui donner des effets de relief.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Photographe de mode, Frédéric Bourcier collabore principalement avec des agences de communication lyonnaises, parisiennes et bruxelloises.

Francis Meslet parcourt le monde à la recherche de lieux abandonnés, sanctuaires sur lesquels le temps s'est arrêté après que l'homme en ait volontairement ou non refermé les portes.

Le monde d'Erik Desmazières est habité de scènes d'intérieur désertées par leurs habitants, de planches naturalistes détaillant crabes et coquillages dans l'esprit des anciens cabinets de curiosités, de machines volantes dignes de Léonard de Vinci ou encore d'architectures foisonnantes à la Jérôme Bosch.

En 1982, Andy Warhol est en visite impromptue en Chine, durant une semaine, accompagné de Christopher Makos, photographe attitré et ami ; 26 ans plus tard, Makos décide de refaire le voyage. Passant par les mêmes lieux, à Pékin ou sur la Grande Muraille, il prend les mêmes photos, met en perspective clichés du premier et second périple, confronte la Chine d'hier et d'aujourd'hui.

Salvador Dalí est considéré comme l'un des principaux représentants du surréalisme et comme l'une des figures les plus magistrales de l'art du XXe siècle. Il est à la fois l'un des artistes les plus controversés et les plus populaires. Influencé très jeune par l'impressionnisme, il quitta Figueras, sa ville natale pour se rendre à Madrid. C'est en 1929, à Paris, qu'il rejoint officiellement le groupe surréaliste. L'artiste puise dans ses psychoses et peint ses obsessions les plus enfouies. Souvent dénoncé pour ses provocations, son goût de l'argent et ses prises de positions politiques provocatrices, Dalí crée l'événement à chaque apparition et devient rapidement un phénomène médiatique. Celui qui se surnomme lui-même le ''pervers polymorphe'' construit sa démarche autour d'univers érotiques intrigants qui chamboulent le monde de l'art.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Pour tous ceux qui n'ont pas la chance de passer leur vie dans les musées, MUSEUM propose une visite privée en 13 minutes des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition. L'une des particularités de cette émission : " Visite privée " est tournée en un plan séquence de 13 minutes qui permet une immersion totale dans l'exposition ! Dans cet épisode : Barbara Hepworth.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Fernand Khnopff - Le maître de l'énigme " au Petit Palais à Paris. L'œuvre qui introduit la visite de l'exposition consacrée à cet étonnant artiste se nomme " le silence ". L'artiste représentait des paysages de son enfance dans les Ardennes en France. Mais il peignait également des portraits, des tableaux représentant notamment sa mère comme son tableau intitulé " En écoutant du Schumann ".

William Blake (1857-1927).

La porcelaine de Maria Volokhova mélange l'art et le design, le fonctionnel et le figuratif. Ses oeuvres défient la tradition de la porcelaine en apportant une réponse aux questions contemporaines par le biais de la technique traditionnelle.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui nos artistes devrons utiliser le crayon à papier.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Aujourd'hui, Photo contest vous emmène au Musée Rodin. Le directeur du collectif de photographes Lengos photo prod, nous présente deux de ses membres qui vont s'affronter pour prendre la meilleure photographie sur le thème imposé : Rodin et son musée.

L'équipe se rend au Windermere Jetty Museum. Les trésors découverts y incluent une affiche de James Bond arrachée à un mur ou encore une guitare sauvée d'une benne.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Russe, Vassily Kandinski. Vous allez découvrir ses œuvres comme Old city n°2, Parc de Saint-cloud, Rider (improvisation n°12).

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Jean-Honoré Fragonard. Vous allez découvrir ses œuvres comme Psyché montrant à ses soeurs les présents de l'amour, La tempête, Scène de nuit appelée le Rêve du Mendiant.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à dessiner l'eau.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Hans Hartung " au musée d'Art Moderne de Paris. Cette exposition consacrée à ce peintre du XXe siècle est une rétrospective de 1904, année de sa naissance, jusqu'à sa mort en 1989, où l'on peut observer toute sa production qui a été très importante dans l'histoire de l'art.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Jean-Jacques Lequeu - Bâtisseur de fantasmes " au Petit Palais. Cette exposition est consacrée au travail de l'architecte de la fin du XVIIIe siècle Jean-Jacques Lequeu. Malgré son métier, il ne fut pas reconnu pour ses constructions, mais pour ses dessins. Il a réalisé de nombreux portraits ou encore des dessins d'objets de la vie de tous les jours, des schémas d'architecture.

Nous vous proposons de découvrir ou redécouvrir quelques unes des peintures exposées au Chateau de Versailles. Des oeuvres qui datent du XVIII et XIXème siècle représentant notamment les anciens souverains français.

André Derain est l'un des fondateurs du fauvisme. Le peintre fait sa formation de 1898 à 1899 à l'Académie Camillo. Dans cette académie, il se lie d'amitié avec Henri Matisse qu'il rencontre en copiant des tableaux au musée du Louvre. Il le rejoint à Collioure en 1905 et définit le style qui le fera connaître du grand public : couleurs vives, dessin simplifié, composition claire. Après 1906, il semble influencé par Gauguin, et les arts primitifs océaniens, ses couleurs deviennent moins vives. L'œuvre de Derain est essentiellement picturale mais il est très connu comme sculpteur. Il a également signé de nombreux décors et costumes pour des ballets prestigieux, et illustré une trentaine de livres.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Le château de Kerguéhennec, situé à Bighan, dans le Morbihan, abrite aujourd'hui un centre d'art contemporain et un centre culturel de rencontres.

Le travail de Lionel Estève se développe par projets successifs déconnectés les uns des autres. Il réalise patiemment des compositions minimalistes : cailloux recouverts de filets délicats, sculptures en suspension à base de perles ou encore feuilles translucides finement brodées à la main.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner un crâne.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Hey ! Modern art & pop culture " à la Halle Saint-Pierre à Paris. C'est la quatrième exposition sur ces thèmes de l'art moderne et de la culture pop. Vous y retrouverez des œuvres très variées comme des œuvres de Paul Toupet ou The Kid, des artistes peu connus mais dont les œuvres méritent le coup d'œil.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Composée de huit panneaux illustrant des versets du sermon de la montagne, cette oeuvre, peinte en 1915 par le fondateur du mouvement nabi, fut menacée de destruction.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Bernard Matussière, photographe de mode et d'art. Il a photographié les plus grandes stars et fait des campagnes de publicité mémorables, qui ont marqué une génération. Il a commencé la photographie très jeune, et aujourd'hui, il nous racontera ce qui l'a poussé à devenir photographe, sa vie, sa carrière.

Hilary Kay entend l'histoire extraordinaire de Sidney Daniels, qui a servi sur le Titanic en tant que laveur d'assiettes et a survécu au naufrage en s'accrochant à un radeau de sauvetage.

Retrouvez une sélection d'oeuvres commentées de l'artiste Anne-Louis Girodet (1767-1824). Nous retrouvons de nombreuses oeuvres de l'artiste avec de nombreux détails précis.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans cet épisode, des étudiants devront réaliser des photos pour une marque de bijoux. D'autres étudiants auront pour mission de faire la photo d'une composition avec un objet d'une échelle disproportionnée. Nous assisterons également à un cours de narration visuelle deuxième année.

Photographe de mode, Frédéric Bourcier collabore principalement avec des agences de communication lyonnaises, parisiennes et bruxelloises.

Francis Meslet parcourt le monde à la recherche de lieux abandonnés, sanctuaires sur lesquels le temps s'est arrêté après que l'homme en ait volontairement ou non refermé les portes.

Visite de l'atelier de Natalia Pankov, artiste, membre de l'Union russe des artistes et conseiller du Représentant du ministère des Affaires étrangères de la Russie à Nijni Novgorod notamment.

En 1982, Andy Warhol est en visite impromptue en Chine, durant une semaine, accompagné de Christopher Makos, photographe attitré et ami ; 26 ans plus tard, Makos décide de refaire le voyage. Passant par les mêmes lieux, à Pékin ou sur la Grande Muraille, il prend les mêmes photos, met en perspective clichés du premier et second périple, confronte la Chine d'hier et d'aujourd'hui.

Georges Braque est le cofondateur du mouvement cubiste qui dominera tout le début du XXème siècle. Il débute en tant qu'apprenti peintre décorateur avant de se rendre à Paris, en 1903, pour y étudier les beaux-arts. Il peint ensuite ses premières toiles d'influence impressionniste, avant de se rapprocher du fauvisme avec des compositions telles que le "Port de l'Estaque". A partir de 1908, ses œuvres rompent avec l'esthétique traditionnelle. Il essaie de transposer des objets tridimensionnels sur des tableaux en deux dimensions et travaille avec Pablo Picasso sur la recomposition et la géométrisation. Il pousse la recherche toujours plus loin dans ses toiles, puis s'essaie à la sculpture et à la gravure.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Martin Schoeller, photographe allemand. Son style se distingue par un traitement similaire de tous les sujets photographiés, qu'ils soient célèbres ou anonymes. Ses portraits de Brad Pitt, Steve Carrel, Bradley Cooper et bien d'autres, sont publiés dans des revues reconnues.

Antiques Roadshow se rend à Bodnant Garden, dans le nord du Pays de Galles, où l'on trouve des trésors tels que des bouteilles en verre originales et un chandelier ecclésiastique provenant d'une cathédrale très spéciale. Il y a aussi de quoi s'amuser lorsque les jouets deviennent des œuvres d'art, sous la forme de quelques-uns des meilleurs automates du XXème siècle.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

William Blake (1857-1927).

Après avoir étudié l'informatique à Caracas, ce petit-fils d'artiste - sa grand-mère est l'artiste vénézuélienne d'origine allemande Gertrud Goldschmidt (Gego) et son grand-père Gerd Leufert, peintre et graphiste réputé - et fils de mathématiciens, Elias Crespin crée des sculptures en mouvement qu'il appelle "électrocinétiques". Visite de son atelier.

L'art a été pour Marcin Dudek un moyen d'échapper à un passé en tant que membre d'un groupe d'hooligans à Cracovie. Il utilise du ruban adhésif pour créer des œuvres d'art tridimensionnelles, des perspectives et des trompe-l'œil. Les rubans sont parfaits pour explorer les concepts de ligne et d'espace, des formes organiques aux structures créées par l'homme. Ils offrent aussi des possibilités infinies de combinaisons de teintes, largeurs, quantités, taille et le nombre de superpositions qui créent quelque chose d'unique.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, nos quatre artistes devront s'exercer au collage.

Avec sa coiffure dite en oreille de chien et son expression d'ironie joyeuse, "Démocrite" ne laisse personne indifférent. Peint par Diego Vélasquez vers 1630, ce tableau est un des chefs-d'oeuvre du musée des Beaux-Arts de Rouen. Son histoire, son destin et le mystère qui l'entourent en font l'une des peintures les plus captivantes de l'histoire de l'art. Un tableau dont le sujet initial a été transformé, a changé plusieurs fois de nom et a été attribué à un autre peintre que Vélasquez pendant plus d'un siècle. Comment cette toile s'est-elle retrouvée à Rouen ? Pourquoi son auteur l'a-t-il modifiée douze ans plus tard ? Comment le tableau d'un des plus grands peintres espagnols a-t-il pu être pris pour celui d'un autre ? Autant de mystères que cette enquête tente d'éluicider.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Laurence Equilbey est de celles qui font bouger les lignes. Pionnière, elle est l'une des très rares femmes cheffes d'orchestre au monde et la seule à avoir créé deux ensembles, reconnus aussi bien en France que sur les scènes internationales. Mais ce qui distingue particulièrement la cheffe, c'est qu'elle aime proposer au public des créations audacieuses, alliant perfection musicale et mise en scène spectaculaire. Laurence Equilbey nous ouvre les portes de la Seine Musicale pour suivre en immersion avec elle et ses équipes les grandes étapes du processus de création que ce soit en coulisses, en répétitions et sur scène.

Après une première séance de travail de quatre jours l'année derrière, Bob Wilson retrouve Isabelle Huppert pour " Mary said what she said ", une création où l'actrice sera seule en scène. Ils ont exactement 21 jours de répétitions avant la première de la pièce.

Kees Van Dongen est un peintre néerlandais, adepte du fauvisme, ses premiers travaux sont influencés par le symbolisme et la montée du pointillisme. C'est à l'âge de 16 ans qu'il débute à l'Académie Royale des beaux-arts de Rotterdam. Ce sont les couleurs vives de ses peintures qui leur vaudra le nom de "Fauves". Ses portraits sont très réputés au sein de la bourgeoisie française. Il devient alors un peintre mondain. Il aime peindre le cirque et le music-hall avec ses danseurs et ses acrobates. Très vite, la femme devient son sujet de prédilection, et il aime déformer les traits de ces modèles. Il peint le portrait de personnalité du cinéma avec beaucoup de satyre : pose outrée, costume et accessoire théâtralisé. Il cherche à montrer tout le faux de ce monde et de ces personnes ne vivant qu'aux travers de personnages.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Les villes d'Ostende et d'Anvers célèbrent le 75e anniversaire de la mort de James Ensor, célèbre artiste d'avant-garde, à travers quatre expositions.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Fendre l'air - Art du bambou au Japon " au musée du Quai Branly Jacques Chirac. L'art du bambou au Japon est apparu assez tard mais se poursuit aujourd'hui grâce aux artistes contemporains. Tout au long de cette exposition nous allons pouvoir observer des œuvres de différentes époques de ce mouvement.

Decouvrez ou re-decouvrez les chefs-d'oeuvre des plus grands peintres de l'histoire a travers notre serie documentaire Within The Frame. Des impressionnistes aux surrealistes, de Leonard de Vinci a Paul Cezanne, chaque episode vous plongera dans la visite virtuelle et l'analyse de la collection d'un artiste peintre ou d'un musee. Vous verrez les tableaux les plus impressionnants jamais concus et aucun detail ne pourra vous echapper.

L'artiste franco-marocain Medhi-Georges Lahlou vit à Bruxelles depuis plus de 10 ans. Il a choisi d'installer son atelier à Molenbeek, un quartier où réside une large communauté marocaine. C'est l'endroit idéal pour trouver l'inspiration pour son art qui navigue de manière très autobiographique entre ses deux cultures de naissance Occidentale et Nord-Africaine, chrétienne et islamique.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à dessiner les muscles.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter les humeurs.

Dans chaque épisode de Photo Contest, deux candidats s'affrontent sur un thème imposé pour déterminer qui est le meilleur photographe.

Cet épisode se déroule dans le parc historique de Stonor, dans l'Oxfordshire, où l'on trouve un véritable tableau de L.S. Lowry, une petite broche à l'histoire mouvementée et des lances tribales du Pacifique Sud.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Edouard Manet. Vous allez découvrir ses œuvres comme Lola de valence, Olympia, Anguille et rouget.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Paul Cézanne. Vous allez découvrir ses œuvres comme ses natures mortes, le Moulin sur la Couleuvre à Pontoise, la Petite fille à la poupée.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Pour tous ceux qui n'ont pas la chance de passer leur vie dans les musées, MUSEUM propose une visite privée en 13 minutes des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition. L'une des particularités de cette émission : " Visite privée " est tournée en un plan séquence de 13 minutes qui permet une immersion totale dans l'exposition ! Dans cet épisode : Barbara Hepworth.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Fernand Khnopff - Le maître de l'énigme " au Petit Palais à Paris. L'œuvre qui introduit la visite de l'exposition consacrée à cet étonnant artiste se nomme " le silence ". L'artiste représentait des paysages de son enfance dans les Ardennes en France. Mais il peignait également des portraits, des tableaux représentant notamment sa mère comme son tableau intitulé " En écoutant du Schumann ".

Decouvrez ou re-decouvrez les chefs-d'oeuvre des plus grands peintres de l'histoire a travers notre serie documentaire Within The Frame. Des impressionnistes aux surrealistes, de Leonard de Vinci a Paul Cezanne, chaque episode vous plongera dans la visite virtuelle et l'analyse de la collection d'un artiste peintre ou d'un musee. Vous verrez les tableaux les plus impressionnants jamais concus et aucun detail ne pourra vous echapper.

Georges Braque est le cofondateur du mouvement cubiste qui dominera tout le début du XXème siècle. Il débute en tant qu'apprenti peintre décorateur avant de se rendre à Paris, en 1903, pour y étudier les beaux-arts. Il peint ensuite ses premières toiles d'influence impressionniste, avant de se rapprocher du fauvisme avec des compositions telles que le "Port de l'Estaque". A partir de 1908, ses œuvres rompent avec l'esthétique traditionnelle. Il essaie de transposer des objets tridimensionnels sur des tableaux en deux dimensions et travaille avec Pablo Picasso sur la recomposition et la géométrisation. Il pousse la recherche toujours plus loin dans ses toiles, puis s'essaie à la sculpture et à la gravure.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Le dessin de Stupía reflète la situation complexe des arts plastiques au niveau poétique, linguistique et symbolique. La palette colorée se situe dans les tons noir et blanc, acceptant quelques inserts de couleurs ocres. Dans ses oeuvres coexistent l'abstraction et la fiction. Le graphisme est à la fois tâche, écriture, fiction, narration. De loin, le spectateur perçoit des compositions abstraites, de grandes superficies de formes indéfinies. De près, les dessins suggèrent des paysages, des objets, des personnages créés par le langage de l'artiste.

Né en 1946, Mahjoub Ben Bella étudie à l'Ecole des Beaux-arts d'Oran jusqu'en 1965, avant de rejoindre l'Ecole des Beaux-arts de Tourcoing, puis l'Ecole supérieure des Arts Décoratifs de Paris et l'Ecole supérieure des Beaux-arts de Paris. Durant sa formation, il a développé une démarche artistique, fondée d'abord sur l'utilisation plastique de la calligraphie arabe, avant que ce choix n'évolue de manière spectaculaire vers une expression foisonnante de formes et de couleurs.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner des animaux fantastiques.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Bernard Van Orley : Bruxelles et la Renaissance " au BOZAR de Bruxelles. Cette exposition vise à faire redécouvrir l'œuvre de ce grand peintre Bruxellois de la première moitié du XVIe siècle. Il réalisait des peintures, mais également des tapisseries. Vous y retrouverez son chef d'œuvre " le polyptyque de Job et Lazare ".

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Cette pièce unique fut réalisée au XVIe siècle par un modeste émailleur du Limousin et travaillée au marteau pour lui donner des effets de relief.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Dans ce second épisode, nous retrouvons Bernard Matussière, photographe de mode et d'art. Il nous parlera de sa carrière, de sa jeunesse, de sa vie. Il a travaillé pour de nombreuses marques reconnues dans le monde entier et a photographié les plus grandes stars.

Adam Schoon est intrigué par l'histoire d'un intrépide chasseur de plantes qui a travaillé dans l'Himalaya et à qui le 13ème Dalaï Lama a offert un service à thé tibétain et un moulin à prières.

Edouard Vuillard (1868-1940), retrouvez nos commentaires des oeuvres de ce fondateur du mouvement Nabi.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Epaulés par leurs professeurs, de grands noms de la profession, dont Paolo Roversi et Dominique Isserman, six étudiants de l'Ecole de Condé aux niveaux et aux profils différents se battent tous pour atteindre le même rêve : devenir photographe professionnel.

Laurence Equilbey est de celles qui font bouger les lignes. Pionnière, elle est l'une des très rares femmes cheffes d'orchestre au monde et la seule à avoir créé deux ensembles, reconnus aussi bien en France que sur les scènes internationales. Mais ce qui distingue particulièrement la cheffe, c'est qu'elle aime proposer au public des créations audacieuses, alliant perfection musicale et mise en scène spectaculaire. Laurence Equilbey nous ouvre les portes de la Seine Musicale pour suivre en immersion avec elle et ses équipes les grandes étapes du processus de création que ce soit en coulisses, en répétitions et sur scène.

Après une première séance de travail de quatre jours l'année derrière, Bob Wilson retrouve Isabelle Huppert pour " Mary said what she said ", une création où l'actrice sera seule en scène. Ils ont exactement 21 jours de répétitions avant la première de la pièce.

René Magritte découvre le futurisme en 1919. Il peint sa première toile surréaliste en 1925. Ses œuvres jouent souvent sur le décalage entre un objet et sa représentation. Il participe aux activités surréalistes belges, puis à celles du groupe français, de 1927 à 1930, lorsqu'il s'installe à Paris. Avec sa technique figurative impersonnelle, aussi réfléchie qu'attentive à des suggestions visionnaires, il procède à une interrogation des rapports entre les choses. Entre leur réalité, leur image, leur contenu conceptuel, les mots désignant cette confrontation ouvre les portes de l'imaginaire. L'œuvre de Magritte sera marquée par le suicide de sa mère par noyade, lorsqu'il avait quatorze ans. On retrouve souvent des éléments de cet évènement dans ses peintures.

Dans cet épisode, nous retrouvons le célèbre photographe de stars allemand, Martin Schoeller. Il reviendra sur son style caractéristique en photographie : un traitement similaire de tous les sujets photographiés, qu'ils soient célèbres ou anonymes.

L'équipe se rend au Windermere Jetty Museum. Les trésors découverts y incluent une affiche de James Bond arrachée à un mur ou encore une guitare sauvée d'une benne.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Decouvrez ou re-decouvrez les chefs-d'oeuvre des plus grands peintres de l'histoire a travers notre serie documentaire Within The Frame. Des impressionnistes aux surrealistes, de Leonard de Vinci a Paul Cezanne, chaque episode vous plongera dans la visite virtuelle et l'analyse de la collection d'un artiste peintre ou d'un musee. Vous verrez les tableaux les plus impressionnants jamais concus et aucun detail ne pourra vous echapper.

Le monde d'Erik Desmazières est habité de scènes d'intérieur désertées par leurs habitants, de planches naturalistes détaillant crabes et coquillages dans l'esprit des anciens cabinets de curiosités, de machines volantes dignes de Léonard de Vinci ou encore d'architectures foisonnantes à la Jérôme Bosch.

La porcelaine de Maria Volokhova mélange l'art et le design, le fonctionnel et le figuratif. Ses oeuvres défient la tradition de la porcelaine en apportant une réponse aux questions contemporaines par le biais de la technique traditionnelle.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Ce film part sur les traces d'Amédéo Modigliani, artiste célèbre pour ses tableaux de femmes indolentes, sa vie tumultueuse et sa mort prématurée. Le peintre italien incarne d'ailleurs aujourd'hui le mythe de l'artiste maudit, fauché par une tuberculose à l'orée de la gloire, et suivi dans la mort par sa compagne, qui s'est suicidée en apprenant la nouvelle. Le dessin qu'il fit en 1909 de Paul Alexandre, son ami et premier mécène, faisait partie d'une des collections privées les plus secrètes du XXe siècle. Il est la propriété du musée des Beaux-arts de Rouen. A travers cette oeuvre, est retracé le parcours chaotique de l'artiste italien, de Livourne où il est né en 1884, jusqu'à son dernier atelier parisien, rue de la Grande Chaumière.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Frank Skinner et Joan Bakewell se rendent dans le cadre somptueux du Café De Paris, en plein cœur du West End. Cette fois, les artistes doivent relever un défi supplémentaire : réaliser non pas un, mais deux portraits ! Mais de qui.

Les gagnants de chaque manche s'affrontent une dernière fois en réalisant les portraits des acteurs Derek Jacobi et Meera Syal, ainsi que de la journaliste Kirsty Wark.

Anton KOLIG, né en 1886 en Autriche, est l'un des plus grands peintres de nu masculin. Torturé par sa bisexualité, jugé scandaleuse à l'époque, Kolig célèbre la beauté et la sensualité du corps masculin. Le sujet est très peu apprécié à l'époque. N'ayant aucune relation amoureuse connue pour un modèle, il paye ses modèles à ses débuts. Plus tard, il utilise certains membres de sa famille, et des jeunes hommes des environs, dont ses élèves. Ses œuvres transcrivent son attention pour l'esthétique du corps humain masculin, ne représentant pas ou peu le visage de ses sujets.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Une visite privée des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition : une émission tournée en un plan séquence, pour une immersion totale.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le musée Pouchkine : cinq cents ans de dessins de maîtres " à la Fondation Custodia à Paris. Les œuvres sont exposées de telle sorte que les visiteurs peuvent observer l'évolution des dessins durant cinq siècles. On y retrouve des dessins de l'artiste italien Frederico Zuccari (ou Zuccaro) ou encore de l'artiste néerlandais Pierre Paul Rubens.

Jean-François Millet (1814 - 1875) est un artiste-peintre réaliste, pastelliste, graveur et dessinateur français du XIXe siècle. Il est connu pour ses scènes champêtres et paysannes réalistes.

Faire de la sculpture avec des bouts de rien, du plâtre, du papier ou quelques cailloux, suffisent à Michel François pour remettre en question notre rapport au quotidien et nous faire réfléchir sur le monde. Exposé à la Biennale de Venise dans les années 1990, l'artiste vit depuis 3 ans au sein même de son atelier, cherchant ainsi à confondre le geste quotidien avec la pratique artistique.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser les pastels secs.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Dans cet épisode, les deux candidats du jour, Thibaud Poirier et Antoine Guillou, auront une heure pour réaliser leur séance photo. Ils vont devoir prendre les meilleures photographies possibles sur le thème imposé de l'architecture dans le 12ème arrondissement de Paris, et ils auront ensuite 30 minutes pour retoucher leurs photos.

Antiques Roadshow se rend au château de Kenilworth, dans les Midlands de l'Ouest, où l'on trouve des trésors intrigants tels qu'un coffre-fort miniature, l'un des premiers jeux de golf interactifs et un chapeau de cheval appartenant à une pop star des années 80. Fiona Bruce se penche également sur l'histoire d'un entrepreneur de l'industrie automobile qui a sauvé le château de la ruine.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Auguste Renoir. Vous allez découvrir ses œuvres comme les Jeunes Filles au piano, les Baigneuses, nature morte poires et pommes.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Raphaël. Vous allez découvrir ses œuvres comme Le Mariage de la Vierge, La vierge et l'enfant avec St John ou Portrait de Baldassare Castiglione.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Largement considérée comme la première foire mondiale pour les beaux-arts, les antiquités et le design, TEFAF Maastricht rassemble 7 000 ans d'art, de l'ancien au contemporain. L'édition 2024 présente 270 des meilleurs marchands et galeries de 22 pays. La foire est inégalée dans ses normes et méthodes employées afin d'offrir aux collectionneurs privés et institutionnels ainsi qu'aux visiteurs l'opportunité d'acquérir une collection inestimable.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Fendre l'air - Art du bambou au Japon " au musée du Quai Branly Jacques Chirac. L'art du bambou au Japon est apparu assez tard mais se poursuit aujourd'hui grâce aux artistes contemporains. Tout au long de cette exposition nous allons pouvoir observer des œuvres de différentes époques de ce mouvement.

Retrouvez une sélection d'oeuvres commentées de l'artiste Anne-Louis Girodet (1767-1824). Nous retrouvons de nombreuses oeuvres de l'artiste avec de nombreux détails précis.

René Magritte découvre le futurisme en 1919. Il peint sa première toile surréaliste en 1925. Ses œuvres jouent souvent sur le décalage entre un objet et sa représentation. Il participe aux activités surréalistes belges, puis à celles du groupe français, de 1927 à 1930, lorsqu'il s'installe à Paris. Avec sa technique figurative impersonnelle, aussi réfléchie qu'attentive à des suggestions visionnaires, il procède à une interrogation des rapports entre les choses. Entre leur réalité, leur image, leur contenu conceptuel, les mots désignant cette confrontation ouvre les portes de l'imaginaire. L'œuvre de Magritte sera marquée par le suicide de sa mère par noyade, lorsqu'il avait quatorze ans. On retrouve souvent des éléments de cet évènement dans ses peintures.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Après avoir étudié l'informatique à Caracas, ce petit-fils d'artiste - sa grand-mère est l'artiste vénézuélienne d'origine allemande Gertrud Goldschmidt (Gego) et son grand-père Gerd Leufert, peintre et graphiste réputé - et fils de mathématiciens, Elias Crespin crée des sculptures en mouvement qu'il appelle "électrocinétiques". Visite de son atelier.

L'art a été pour Marcin Dudek un moyen d'échapper à un passé en tant que membre d'un groupe d'hooligans à Cracovie. Il utilise du ruban adhésif pour créer des œuvres d'art tridimensionnelles, des perspectives et des trompe-l'œil. Les rubans sont parfaits pour explorer les concepts de ligne et d'espace, des formes organiques aux structures créées par l'homme. Ils offrent aussi des possibilités infinies de combinaisons de teintes, largeurs, quantités, taille et le nombre de superpositions qui créent quelque chose d'unique.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez les techniques de la perspective.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Chefs-d'œuvre Picasso " au Musée National Picasso à Paris. Cette exposition raconte comment les œuvres de Picasso sont devenues des œuvres importantes. Picasso s'est lui-même interrogé quant à la notion de " Chefs-d'œuvre ". Il en a conclu qu'il n'y a pas qu'un seul moyen de faire d'une œuvre un véritable Chefs-d'œuvre. Au cours de cette visite privée vous pourrez découvrir ou redécouvrir quelques-unes de ses œuvres comme " Les demoiselles d'Avignon " ou " les femmes à leur toilettes.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Avec sa coiffure dite en oreille de chien et son expression d'ironie joyeuse, "Démocrite" ne laisse personne indifférent. Peint par Diego Vélasquez vers 1630, ce tableau est un des chefs-d'oeuvre du musée des Beaux-Arts de Rouen. Son histoire, son destin et le mystère qui l'entourent en font l'une des peintures les plus captivantes de l'histoire de l'art. Un tableau dont le sujet initial a été transformé, a changé plusieurs fois de nom et a été attribué à un autre peintre que Vélasquez pendant plus d'un siècle. Comment cette toile s'est-elle retrouvée à Rouen ? Pourquoi son auteur l'a-t-il modifiée douze ans plus tard ? Comment le tableau d'un des plus grands peintres espagnols a-t-il pu être pris pour celui d'un autre ? Autant de mystères que cette enquête tente d'éluicider.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Pierre Terdjman, photographe documentaire, et co-fondateur de Dysturb, un média dédié à l'information et à l'éducation. Cela fait une quinzaine d'années qu'il travaille sur des terrains différents dans le monde pour la bande presse internationale qui comprend de nombreux médias reconnus.

Elaine Binning entend l'histoire d'une gymnaste qui a participé aux Jeux olympiques de 1928, la première fois que les Jeux ont admis des gymnastes féminines.

William Blake (1857-1927).

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Epaulés par leurs professeurs, de grands noms de la profession, dont Paolo Roversi et Dominique Isserman, six étudiants de l'Ecole de Condé aux niveaux et aux profils différents se battent tous pour atteindre le même rêve : devenir photographe professionnel.

Frank Skinner et Joan Bakewell se rendent dans le cadre somptueux du Café De Paris, en plein cœur du West End. Cette fois, les artistes doivent relever un défi supplémentaire : réaliser non pas un, mais deux portraits ! Mais de qui.

Les gagnants de chaque manche s'affrontent une dernière fois en réalisant les portraits des acteurs Derek Jacobi et Meera Syal, ainsi que de la journaliste Kirsty Wark.

Salvador Dalí est considéré comme l'un des principaux représentants du surréalisme et comme l'une des figures les plus magistrales de l'art du XXe siècle. Il est à la fois l'un des artistes les plus controversés et les plus populaires. Influencé très jeune par l'impressionnisme, il quitta Figueras, sa ville natale pour se rendre à Madrid. C'est en 1929, à Paris, qu'il rejoint officiellement le groupe surréaliste. L'artiste puise dans ses psychoses et peint ses obsessions les plus enfouies. Souvent dénoncé pour ses provocations, son goût de l'argent et ses prises de positions politiques provocatrices, Dalí crée l'événement à chaque apparition et devient rapidement un phénomène médiatique. Celui qui se surnomme lui-même le ''pervers polymorphe'' construit sa démarche autour d'univers érotiques intrigants qui chamboulent le monde de l'art.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Ricky Powell, photographe. Il a photographié quelques-unes des plus grandes légendes à New-York et dans le monde. Il aime que l'on puisse circuler assez facilement dans New-York car cela facilite la photographie de rue. Selon lui, la photographie de rue est un sujet qui offre une infinité de possibilités.

Cet épisode se déroule dans le parc historique de Stonor, dans l'Oxfordshire, où l'on trouve un véritable tableau de L.S. Lowry, une petite broche à l'histoire mouvementée et des lances tribales du Pacifique Sud.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Jean-François Millet (1814 - 1875) est un artiste-peintre réaliste, pastelliste, graveur et dessinateur français du XIXe siècle. Il est connu pour ses scènes champêtres et paysannes réalistes.

François Boucq, auteur de BD, présente des dessins au style fouillé et touffu, contrastant avec un humour basé sur l'absurde et la dérision.

L'artiste franco-marocain Medhi-Georges Lahlou vit à Bruxelles depuis plus de 10 ans. Il a choisi d'installer son atelier à Molenbeek, un quartier où réside une large communauté marocaine. C'est l'endroit idéal pour trouver l'inspiration pour son art qui navigue de manière très autobiographique entre ses deux cultures de naissance Occidentale et Nord-Africaine, chrétienne et islamique.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

C'est rue de Seine à Paris que le "Regard Oblique" de Robert Doisneau a pris naissance en 1948. Celui qui se qualifiait lui-même de "braconnier de l'éphémère" a utilisé une technique qu'il affectionne particulièrement, l'affût. Cette œuvre fait partie de la série appelée "La vitrine de Romi" qui cache plusieurs mystères. Nous enquêtons sur la vie de cet homme, sans doute le plus prolifique de sa génération, un de ces "faiseurs" d'images d'après-guerre qui n'étaient pas encore qualifiés de "photographes". Retour sur cette période, quand Doisneau n'était pas encore la star de l'image fixe.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

En 1980, six hommes armés ont pris le contrôle de l'ambassade iranienne à Londres. À la suite de la mort d'un otage, le monde entier a posé les yeux sur cet événement et les photographes ont pris d'assaut le bâtiment. Le 29 juillet 1981, le prince et la princesse de Galles se sont embrassés sur le balcon du palais de Buckingham en tant que jeunes mariés. Leur pose donnait le ton sur leur mariage.

"A Man on the Moon", la photographie de Buzz Aldrin debout sur un monde extraterrestre, est l'image la plus mémorable d'Apollo 11. Elle a changé la façon dont nous nous voyons nous-mêmes et notre planète. "Tank Man", la photographie de Jeff Widener d'un homme seul debout devant une colonne de chars sur la place Tiananmen, est devenue un symbole puissant de la résistance non violente.

Bernard BUFFET est très jeune quand il est reçu au concours d'entrée de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. À l'âge de 20 ans, il obtient le Prix de la Critique d'Art, c'est un expressionniste traduisant les séquelles de la deuxième guerre mondiale. Ses toiles se distinguent par la rigidité des lignes, l'austérité des tons froids et le sentiment de l'espace. Il quitte Paris pour la Provence, où il s'installe à Manosque avec le jeune Pierre Bergé, son compagnon de l'époque. Il pratique également la gravure, illustrant "la Voix humaine", de Cocteau. Jusqu'en 1999, l'artiste fournit au moins une centaine de tableaux par an. Il peint notamment des clowns faméliques qui traduisent son angoisse existentielle.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Pierre Curie, conservateur du musée Jacquemart-André, présente "Caravage à Rome, amis et ennemis", une exposition unique sur cette figure emblématique de la peinture du XVIIe siècle.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " La collection Courtauld : le parti de l'impressionnisme " à la Fondation Louis Vuitton à Paris. Nous allons vous présenter quelques-uns des chefs-d'œuvre de la collection de Samuel Courtauld, industriel anglais, collectionneur d'art et fondateur du Courtauld Institute of Art et de la Courtauld Gallery à Londres. Lors de cette visite vous pourrez observer des œuvres telles que " Un bar aux folies bergères " d'Édouard Manet ou " Le lac d'Annecy " de Cézanne.

Le British Museum est un musée de l'histoire et de la culture humaine, situé à Londres, au Royaume-Uni. Il existe plus de sept millions d'objets parmi les plus importantes du monde.

Dans les travaux de Myriam Mechita, la mélancolie est exubérante et, en forme d'oxymore, les oppositions s'y maintiennent irrésolues.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, découvrez les techniques de la peinture à l'huile.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Deux photographes s'affrontent sur un thème imposé. Agnès Grégoire, rédactrice en chef du magazine "Photo" devra ensuite les départager et désigner le meilleur photographe. La fête foraine est la thématique de cet opus.

Antiques Roadshow se rend à Forty Hall à Enfield, au nord de Londres, où l'on trouve une paire de mains miniatures fabriquées par l'artiste Lucien Freud, des bijoux de mariage du Népal et un collier en diamant.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Franco-Danois, Camille Pissarro. Vous allez découvrir ses œuvres comme Vu de Louveciennes, Un chemin à travers les champs ou les paysannes faisant du feu.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Prussien, Caspar David Friedrich. Vous allez découvrir ses œuvres comme Le Voyageur contemplant une mer de nuages, Le Port de Greifswald ou le Paysage Champêtre.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à réaliser un auto-portrait.

Les villes d'Ostende et d'Anvers célèbrent le 75e anniversaire de la mort de James Ensor, célèbre artiste d'avant-garde, à travers quatre expositions.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le musée Pouchkine : cinq cents ans de dessins de maîtres " à la Fondation Custodia à Paris. Les œuvres sont exposées de telle sorte que les visiteurs peuvent observer l'évolution des dessins durant cinq siècles. On y retrouve des dessins de l'artiste italien Frederico Zuccari (ou Zuccaro) ou encore de l'artiste néerlandais Pierre Paul Rubens.

Edouard Vuillard (1868-1940), retrouvez nos commentaires des oeuvres de ce fondateur du mouvement Nabi.

Salvador Dalí est considéré comme l'un des principaux représentants du surréalisme et comme l'une des figures les plus magistrales de l'art du XXe siècle. Il est à la fois l'un des artistes les plus controversés et les plus populaires. Influencé très jeune par l'impressionnisme, il quitta Figueras, sa ville natale pour se rendre à Madrid. C'est en 1929, à Paris, qu'il rejoint officiellement le groupe surréaliste. L'artiste puise dans ses psychoses et peint ses obsessions les plus enfouies. Souvent dénoncé pour ses provocations, son goût de l'argent et ses prises de positions politiques provocatrices, Dalí crée l'événement à chaque apparition et devient rapidement un phénomène médiatique. Celui qui se surnomme lui-même le ''pervers polymorphe'' construit sa démarche autour d'univers érotiques intrigants qui chamboulent le monde de l'art.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Le monde d'Erik Desmazières est habité de scènes d'intérieur désertées par leurs habitants, de planches naturalistes détaillant crabes et coquillages dans l'esprit des anciens cabinets de curiosités, de machines volantes dignes de Léonard de Vinci ou encore d'architectures foisonnantes à la Jérôme Bosch.

La porcelaine de Maria Volokhova mélange l'art et le design, le fonctionnel et le figuratif. Ses oeuvres défient la tradition de la porcelaine en apportant une réponse aux questions contemporaines par le biais de la technique traditionnelle.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à représenter les différentes textures.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " L'estampe au temps de Bruegel " au BOZAR de Bruxelles. Vous pourrez y découvrir la richesse de la collection de la bibliothèque royale de Belgique. Il est possible d'y observer des estampes de l'artiste Pietr Bruegel, mais aussi d'autres artistes du XVIe siècle.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Ce film part sur les traces d'Amédéo Modigliani, artiste célèbre pour ses tableaux de femmes indolentes, sa vie tumultueuse et sa mort prématurée. Le peintre italien incarne d'ailleurs aujourd'hui le mythe de l'artiste maudit, fauché par une tuberculose à l'orée de la gloire, et suivi dans la mort par sa compagne, qui s'est suicidée en apprenant la nouvelle. Le dessin qu'il fit en 1909 de Paul Alexandre, son ami et premier mécène, faisait partie d'une des collections privées les plus secrètes du XXe siècle. Il est la propriété du musée des Beaux-arts de Rouen. A travers cette oeuvre, est retracé le parcours chaotique de l'artiste italien, de Livourne où il est né en 1884, jusqu'à son dernier atelier parisien, rue de la Grande Chaumière.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Benjamin Girette, photographe et co-fondateur de Dysturb, un média dédié à l'information et à l'éducation. Il est basé à Paris, mais ses photos sont publiées autant dans les magazines français qu'à l'étranger. Il couvre des sujets tels que la chute du président en Tunisie, l'immigration illégale en Italie, le mouvement des indignés en Espagne, ou encore la campagne présidentielle française.

Fiona Bruce et l'équipe retournent à Ham House et ses jardins à Richmond-upon-Thames.

Decouvrez ou re-decouvrez les chefs-d'oeuvre des plus grands peintres de l'histoire a travers notre serie documentaire Within The Frame. Des impressionnistes aux surrealistes, de Leonard de Vinci a Paul Cezanne, chaque episode vous plongera dans la visite virtuelle et l'analyse de la collection d'un artiste peintre ou d'un musee. Vous verrez les tableaux les plus impressionnants jamais concus et aucun detail ne pourra vous echapper.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans cet épisode, un étudiant se rendra à Deauville pour participer à un festival de photo. Ingrid Gantner, la responsable pédagogique du département photographie de l'école donnera un cours aux étudiants.

En 1980, six hommes armés ont pris le contrôle de l'ambassade iranienne à Londres. À la suite de la mort d'un otage, le monde entier a posé les yeux sur cet événement et les photographes ont pris d'assaut le bâtiment. Le 29 juillet 1981, le prince et la princesse de Galles se sont embrassés sur le balcon du palais de Buckingham en tant que jeunes mariés. Leur pose donnait le ton sur leur mariage.

"A Man on the Moon", la photographie de Buzz Aldrin debout sur un monde extraterrestre, est l'image la plus mémorable d'Apollo 11. Elle a changé la façon dont nous nous voyons nous-mêmes et notre planète. "Tank Man", la photographie de Jeff Widener d'un homme seul debout devant une colonne de chars sur la place Tiananmen, est devenue un symbole puissant de la résistance non violente.

Kees Van Dongen est un peintre néerlandais, adepte du fauvisme, ses premiers travaux sont influencés par le symbolisme et la montée du pointillisme. C'est à l'âge de 16 ans qu'il débute à l'Académie Royale des beaux-arts de Rotterdam. Ce sont les couleurs vives de ses peintures qui leur vaudra le nom de "Fauves". Ses portraits sont très réputés au sein de la bourgeoisie française. Il devient alors un peintre mondain. Il aime peindre le cirque et le music-hall avec ses danseurs et ses acrobates. Très vite, la femme devient son sujet de prédilection, et il aime déformer les traits de ces modèles. Il peint le portrait de personnalité du cinéma avec beaucoup de satyre : pose outrée, costume et accessoire théâtralisé. Il cherche à montrer tout le faux de ce monde et de ces personnes ne vivant qu'aux travers de personnages.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Anthony Barboza, photographe de mode.

Antiques Roadshow se rend au château de Kenilworth, dans les Midlands de l'Ouest, où l'on trouve des trésors intrigants tels qu'un coffre-fort miniature, l'un des premiers jeux de golf interactifs et un chapeau de cheval appartenant à une pop star des années 80. Fiona Bruce se penche également sur l'histoire d'un entrepreneur de l'industrie automobile qui a sauvé le château de la ruine.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Le British Museum est un musée de l'histoire et de la culture humaine, situé à Londres, au Royaume-Uni. Il existe plus de sept millions d'objets parmi les plus importantes du monde.

Geneviève Claisse, née en 1935 et décédée en avril 2018, figure de l'abstraction géométrique, avait inventé un langage fait de formes élémentaires et de contrastes chromatiques.

Faire de la sculpture avec des bouts de rien, du plâtre, du papier ou quelques cailloux, suffisent à Michel François pour remettre en question notre rapport au quotidien et nous faire réfléchir sur le monde. Exposé à la Biennale de Venise dans les années 1990, l'artiste vit depuis 3 ans au sein même de son atelier, cherchant ainsi à confondre le geste quotidien avec la pratique artistique.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Nous enquêtons sur l'histoire de cette photographie de Franco Pinna, prise à Rome en juin 1952 lors d'une manifestation anti-américaine, devenue l'icône du geste "paparazzi".

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

L'exposition itinérante se déroule à Ebrington Square, à Derry/Londonderry, dans l'ouest de l'Irlande du Nord, où Lennox Cato découvre un objet mystérieux.

Depuis plus de 45 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontre ses habitants et leurs trésors familiaux : bijoux, porcelaine, peintures, jouets, arts décoratifs.

Maurice de Vlaminck s'est illustré dans les courants fauviste et cubiste. C'est un grand admirateur de Van Gogh, il s'en inspire fréquemment dans ses toiles tant en utilisant une couleur très pure que par des effets de tourbillon, il s'intéresse plus aux qualités spatiales et affectives de la couleur. Traumatisé par la guerre, Maurice de Vlaminck renonce aux explosions colorées et s'engage alors dans une peinture de paysages tourmentés, aux tons sombres et qui définissent une nouvelle " manière " obscure. Il persiste dans la continuité de son œuvre, la peinture est, et demeure pour lui un langage physique, un langage des émotions, un langage de la vie dans son élan vital contre la mort. Il passe ainsi de l'impressionnisme au fauvisme.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Pour célébrer l'année du Japon en France, la Fondation Custodia a accueilli fin 2018 une importante rétrospective représentant les estampes japonaises de la première moitié du XXe siècle.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Florence Lazar " au jeu de Paume à Paris. Florence Lazar est une artiste connue pour ses photographies, vidéos et même des films. Cette artiste parcourt le monde avec sa caméra pour montrer ce dont on ne parle pas. Lors de cette exposition vous pourrez notamment observer des œuvres telles que " les paysans ".

Les Préraphaélites suivent un mouvement artistique né en Angleterre en 1848. Ce mouvement regroupe la peinture d'artistes italiens du 15e siècle, prédécesseurs de Raphaël, comme le modèle à imiter.

Visite de l'atelier de Natalia Pankov, artiste, membre de l'Union russe des artistes et conseiller du Représentant du ministère des Affaires étrangères de la Russie à Nijni Novgorod notamment.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser des feutres gouache.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

In each episode of Photo Contest, two contestants compete on an imposed theme such as rock'n roll, Japan or architecture. They have one hour to take the best possible photographs before editing them for 30 minutes in a studio. The photographs they have selected are then presented to Agnès Grégoire, editor-in-chief of PHOTO magazine, who will have to choose the best photographer.

L'émission se rend au Christchurch Park à Ipswich, où les trésors comprennent un vase impérial en porcelaine chinoise et des portraits intrigants liés au scandale Profumo des années 1960.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Espagnol, Francisco de Goya. Vous allez découvrir ses œuvres comme Déjeuner à la campagne, Tres de Mayo ou les Cannibals.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Flamand, Pierre Paul Rubens. Vous allez découvrir ses œuvres comme Samson et Dalilah, Les quatre philosophes ou L'éducation de Marie de'Medici.

Kees Van Dongen est un peintre néerlandais, adepte du fauvisme, ses premiers travaux sont influencés par le symbolisme et la montée du pointillisme. C'est à l'âge de 16 ans qu'il débute à l'Académie Royale des beaux-arts de Rotterdam. Ce sont les couleurs vives de ses peintures qui leur vaudra le nom de "Fauves". Ses portraits sont très réputés au sein de la bourgeoisie française. Il devient alors un peintre mondain. Il aime peindre le cirque et le music-hall avec ses danseurs et ses acrobates. Très vite, la femme devient son sujet de prédilection, et il aime déformer les traits de ces modèles. Il peint le portrait de personnalité du cinéma avec beaucoup de satyre : pose outrée, costume et accessoire théâtralisé. Il cherche à montrer tout le faux de ce monde et de ces personnes ne vivant qu'aux travers de personnages.

William Blake (1857-1927).

Aujourd'hui, Travelers vous emmène à Marseille en France, la ville du soleil, de la pétanque, du pastis et de l'équipe de l'Olympique de Marseille. Nous commencerons la visite sur le Vieux-Port, puis nous nous rendrons dans la rue de la canebière qui est une rue incontournable de la ville. Nous irons visiter le musée de la Civilisation et de la méditerranée, l'hôtel Le Corbusier et surtout la basilique Notre-Dame de la Garde. Marseille a bien d'autres choses à nous offrir.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes ou encore estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, découvrez les techniques pour dessiner un arbre.

Partie intégrante et emphatique du projet architectural fasciste pour Rome, le Palais des réceptions et des congrés peut contenir exactement le Panthéon de Rome.

Trente photographes reviennent sur leur parcours et notamment sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Denis Rouvre, photographe. Il a fait une école de photographie mais était prédestiné à être ingénieur. Il a commencé par le reportage, est très vite passé au portrait, et grâce à un journal français, il a pu s'entraîner au travers des commandes de presse. Depuis une quinzaine d'années, il a une approche de son travail plus personnelle et concentrée sur l'individu.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Rouge, art et utopie au pays des Soviets " au Grand Palais de Paris. Cette exposition s'intéresse à la façon dont le projet communiste a engendré des formes d'art spécifiques tout au long de la période soviétique et plus précisément de la révolution d'Octobre jusqu'à la mort de Staline en 1953.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

C'est rue de Seine à Paris que le "Regard Oblique" de Robert Doisneau a pris naissance en 1948. Celui qui se qualifiait lui-même de "braconnier de l'éphémère" a utilisé une technique qu'il affectionne particulièrement, l'affût. Cette œuvre fait partie de la série appelée "La vitrine de Romi" qui cache plusieurs mystères. Nous enquêtons sur la vie de cet homme, sans doute le plus prolifique de sa génération, un de ces "faiseurs" d'images d'après-guerre qui n'étaient pas encore qualifiés de "photographes". Retour sur cette période, quand Doisneau n'était pas encore la star de l'image fixe.

Laurence Equilbey est de celles qui font bouger les lignes. Pionnière, elle est l'une des très rares femmes cheffes d'orchestre au monde et la seule à avoir créé deux ensembles, reconnus aussi bien en France que sur les scènes internationales. Mais ce qui distingue particulièrement la cheffe, c'est qu'elle aime proposer au public des créations audacieuses, alliant perfection musicale et mise en scène spectaculaire. Laurence Equilbey nous ouvre les portes de la Seine Musicale pour suivre en immersion avec elle et ses équipes les grandes étapes du processus de création que ce soit en coulisses, en répétitions et sur scène.

Frank Skinner et Joan Bakewell se rendent dans le cadre somptueux du Café De Paris, en plein cœur du West End. Cette fois, les artistes doivent relever un défi supplémentaire : réaliser non pas un, mais deux portraits ! Mais de qui.

Dans cet épisode, des étudiants devront réaliser des photos pour une marque de bijoux. D'autres étudiants auront pour mission de faire la photo d'une composition avec un objet d'une échelle disproportionnée. Nous assisterons également à un cours de narration visuelle deuxième année.

Anton KOLIG, né en 1886 en Autriche, est l'un des plus grands peintres de nu masculin. Torturé par sa bisexualité, jugé scandaleuse à l'époque, Kolig célèbre la beauté et la sensualité du corps masculin. Le sujet est très peu apprécié à l'époque. N'ayant aucune relation amoureuse connue pour un modèle, il paye ses modèles à ses débuts. Plus tard, il utilise certains membres de sa famille, et des jeunes hommes des environs, dont ses élèves. Ses œuvres transcrivent son attention pour l'esthétique du corps humain masculin, ne représentant pas ou peu le visage de ses sujets.

Les premiers travaux de Gèr Boosten, alors qu'il était étudiant, dépeignent une réalité implacable : la crasse, la fange, la pauvreté et l'âcreté. Il enregistre ses images en fréquentant des tziganes, des alcooliques et des prostituées. Ces malheurs deviennent alors son inspiration.

Dans cet épisode, nous retrouvons le photographe de mode Anthony Barboza. Son ambition est de lutter contre les discriminations dont sont victimes les professionnels noirs américains dans ce milieu encore très ségrégationniste. Il nous parler de ses expériences et de sa carrière.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

L'exposition itinérante se déroule à Ebrington Square, à Derry/Londonderry, dans l'ouest de l'Irlande du Nord, où Lennox Cato découvre un objet mystérieux.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Les Préraphaélites suivent un mouvement artistique né en Angleterre en 1848. Ce mouvement regroupe la peinture d'artistes italiens du 15e siècle, prédécesseurs de Raphaël, comme le modèle à imiter.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Picasso. Bleu et rose " au Musée d'Orsay à Paris. C'est un évènement exceptionnel car c'est la première exposition en France consacrée à la période bleu et rose de l'artiste. Cette exposition réunit environ 300 œuvres de l'artiste sur cette période de 1900 à 1906, dont " la femme à l'éventail ". Durant cette période de sa vie, Picasso avait entre 18 et 25 ans et commençait à affirmer son identité artistique.

Visite privee vous emmene a la decouverte des expositions sur les droits de l'Homme au musee de l'Homme a Paris. Neuf street artistes ont envahi les murs de l'atrium pour illustrer des articles de la declaration universelle des droits de l'Homme. C'est une exposition unique car les artistes sont venus sur place et ont realiser leurs oeuvres en direct devant le public. Decouvrons ces creations artistiques engagees et peu conventionnelles.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Photographe de mode, Frédéric Bourcier collabore principalement avec des agences de communication lyonnaises, parisiennes et bruxelloises.

Francis Meslet parcourt le monde à la recherche de lieux abandonnés, sanctuaires sur lesquels le temps s'est arrêté après que l'homme en ait volontairement ou non refermé les portes.

Visite de l'atelier de Natalia Pankov, artiste, membre de l'Union russe des artistes et conseiller du Représentant du ministère des Affaires étrangères de la Russie à Nijni Novgorod notamment.

En 1980, six hommes armés ont pris le contrôle de l'ambassade iranienne à Londres. À la suite de la mort d'un otage, le monde entier a posé les yeux sur cet événement et les photographes ont pris d'assaut le bâtiment. Le 29 juillet 1981, le prince et la princesse de Galles se sont embrassés sur le balcon du palais de Buckingham en tant que jeunes mariés. Leur pose donnait le ton sur leur mariage.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Depuis plus de 45 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontre ses habitants et leurs trésors familiaux : bijoux, porcelaine, peintures, jouets, arts décoratifs.

Au tournant du XIXe et du XXe siècle, Hodler est un des peintres majeurs du symbolisme. Sa force créatrice, son goût pour le décor et une peinture simplifiée le rapprochent de Rodin et de Puvis de Chavannes, maîtres incontestés auxquels il est alors souvent comparé. Pourtant Hodler reste peu connu en France alors que la Suisse en fait son grand peintre et que l'Allemagne et l'Autriche le considèrent comme un des fondateurs de l'art moderne.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous apprendrez à dessiner du feu.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Aujourd'hui, nous vous donnons rendez vous sous le soleil de Marseille où deux candidates vont s'affronter pour déterminer quelle sera la meilleure photographe. Les deux candidates sont Clotilde Penet et Natalie Kovachevski, et elles vont avoir une heure pour prendre la meilleure photographie sur le thème imposé de l'art et le rock.

L'émission Antiques Roadshow se rend au château de Culzean, dans le sud-ouest de l'Écosse, où les trésors découverts incluent une médaille de la coupe d'Angleterre de 1914, une horloge Art nouveau et une statue trouvée dans un tas de compost.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Édouard Vuillard. Vous allez découvrir ses œuvres comme Sommeil, le Piano ou le Portrait de madame Henri Vaquez.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Titien. Vous allez découvrir ses œuvres comme Concert Pastoral, La résurrection du Christ ou Venus avec Organiste.

Anton KOLIG, né en 1886 en Autriche, est l'un des plus grands peintres de nu masculin. Torturé par sa bisexualité, jugé scandaleuse à l'époque, Kolig célèbre la beauté et la sensualité du corps masculin. Le sujet est très peu apprécié à l'époque. N'ayant aucune relation amoureuse connue pour un modèle, il paye ses modèles à ses débuts. Plus tard, il utilise certains membres de sa famille, et des jeunes hommes des environs, dont ses élèves. Ses œuvres transcrivent son attention pour l'esthétique du corps humain masculin, ne représentant pas ou peu le visage de ses sujets.

Decouvrez ou re-decouvrez les chefs-d'oeuvre des plus grands peintres de l'histoire a travers notre serie documentaire Within The Frame. Des impressionnistes aux surrealistes, de Leonard de Vinci a Paul Cezanne, chaque episode vous plongera dans la visite virtuelle et l'analyse de la collection d'un artiste peintre ou d'un musee. Vous verrez les tableaux les plus impressionnants jamais concus et aucun detail ne pourra vous echapper.

Aujourd'hui, Travelers vous emmène à Zurich en Suisse. Nous commencerons notre visite par la Banhoffstrasse, une des avenues les plus chères au monde, où beaucoup d'enseignes de luxe se sont installées. Nous vous présenterons les meilleurs spots photo de la ville, et nous irons visiter la cathédrale Grossmünster. Nous nous rendrons au musée Kunsthaus qui retrace l'histoire de l'art du XIIIe siècle jusqu'à nos jours. On va vous faire aimer Zurich.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes ou encore estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner à la manière de certains dessinateurs ou peintres.

Stan Neumann explore l'abbatiale de Conques, l'un des ouvrages les plus importants construits au XIe siècle. Il démonte au passage quelques a priori sur l'art roman.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Arthur Elgort, photographe de mode américain. Il a commencé en photographiant des danseurs à l'université. Il s'est finalement tourné vers la photographie de mode après cela car il ne pouvait pas gagner sa vie en photographiant des danseurs. La mode était le sujet qui s'en rapprochait le plus.

Né à Lyon dans une famille allemande réfugiée en France en 1939, André Perlstein est très tôt séparé de ses parents en raison des circonstances de la guerre et il est caché, avec sa sœur, par une famille protestante puis est élevé par une famille d'accueil. Il commence à s'intéresser à la photographie au début des années 1960, et s'initie à la photographie aérienne après s'être engagé dans l'armée de l'air. Une rencontre avec Jean-Marie Cavada, lui donne l'occasion de réaliser de nombreuses photos de vedettes. À partir de 1967, il travaille pour l'Agence Gamma qui vient d'être créée par Gilles Caron et Raymond Depardon. En 1973, il fait partie des photographes qui quittent Gamma pour fonder l'agence Sygma.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Wim Delvoye " au Musée royaux des Beaux-Arts de Belgique à Bruxelles. Cette exposition tente de représenter au mieux les œuvres de l'artiste plasticien Wim Delvoye. Vous pourrez y observer des œuvres emblématiques de l'artiste telles que " le cochon tatoué ".

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Nous enquêtons sur l'histoire de cette photographie de Franco Pinna, prise à Rome en juin 1952 lors d'une manifestation anti-américaine, devenue l'icône du geste "paparazzi".

Photographe de mode, Frédéric Bourcier collabore principalement avec des agences de communication lyonnaises, parisiennes et bruxelloises.

Francis Meslet parcourt le monde à la recherche de lieux abandonnés, sanctuaires sur lesquels le temps s'est arrêté après que l'homme en ait volontairement ou non refermé les portes.

Dans les travaux de Myriam Mechita, la mélancolie est exubérante et, en forme d'oxymore, les oppositions s'y maintiennent irrésolues.

En 1980, six hommes armés ont pris le contrôle de l'ambassade iranienne à Londres. À la suite de la mort d'un otage, le monde entier a posé les yeux sur cet événement et les photographes ont pris d'assaut le bâtiment. Le 29 juillet 1981, le prince et la princesse de Galles se sont embrassés sur le balcon du palais de Buckingham en tant que jeunes mariés. Leur pose donnait le ton sur leur mariage.

Epaulés par leurs professeurs, de grands noms de la profession, dont Paolo Roversi et Dominique Isserman, six étudiants de l'Ecole de Condé aux niveaux et aux profils différents se battent tous pour atteindre le même rêve : devenir photographe professionnel.

Bernard BUFFET est très jeune quand il est reçu au concours d'entrée de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. À l'âge de 20 ans, il obtient le Prix de la Critique d'Art, c'est un expressionniste traduisant les séquelles de la deuxième guerre mondiale. Ses toiles se distinguent par la rigidité des lignes, l'austérité des tons froids et le sentiment de l'espace. Il quitte Paris pour la Provence, où il s'installe à Manosque avec le jeune Pierre Bergé, son compagnon de l'époque. Il pratique également la gravure, illustrant "la Voix humaine", de Cocteau. Jusqu'en 1999, l'artiste fournit au moins une centaine de tableaux par an. Il peint notamment des clowns faméliques qui traduisent son angoisse existentielle.

Pendant plus de quarante ans, jusqu'à sa mort en 1926, Giverny fut la demeure de Monet, son lieu de création, et son oeuvre. Monde de sens, de couleurs et de souvenirs, la maison où l'artiste vécut en famille abrite notamment son salon-atelier et son exceptionnelle collection d'estampes japonaises. Les jardins sont composés du Clos Normand et de ses parterres de fleurs et du jardin d'eau, planté de végétaux orientaux et de saules pleureurs, avec son pont japonais peint en vert et ses nymphéas.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Emmanuel Bastien, photographe et vidéaste. Au cours des 20 dernières années, il a tourné des documentaires, des publicités, de la mode et des nouvelles pour des chaînes majeures. Durant sa vie, il a été témoin de l'instabilité politique et de la pauvreté en Inde, au Cambodge et au Mali, ce qui l'a amené à s'intéresser aux problèmes sociaux et aux luttes personnelles.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Depuis plus de 45 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontre ses habitants et leurs trésors familiaux : bijoux, porcelaine, peintures, jouets, arts décoratifs.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

La peinture flamande est à l'honneur sur The Museum Channel, découvrez cet artiste flamand né en 1632 et décédé en 1675.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le cubisme " au Centre Pompidou. Cette exposition rassemble plus de 300 œuvres et s'attache à l'histoire de ce mouvement fondateur du XXe siècle. Nous allons partir des sources du cubisme, en présentant ce que les artistes ont vu et regardé pour s'affranchir de toutes les conventions académiques de l'époque. Nous verrons également que la musique avait une place très importante dans les œuvres de ce mouvement comme dans l'œuvre " les instruments de musique " de Georges Braque.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Laurence Equilbey est de celles qui font bouger les lignes. Pionnière, elle est l'une des très rares femmes cheffes d'orchestre au monde et la seule à avoir créé deux ensembles, reconnus aussi bien en France que sur les scènes internationales. Mais ce qui distingue particulièrement la cheffe, c'est qu'elle aime proposer au public des créations audacieuses, alliant perfection musicale et mise en scène spectaculaire. Laurence Equilbey nous ouvre les portes de la Seine Musicale pour suivre en immersion avec elle et ses équipes les grandes étapes du processus de création que ce soit en coulisses, en répétitions et sur scène.

Frank Skinner et Joan Bakewell se rendent dans le cadre somptueux du Café De Paris, en plein cœur du West End. Cette fois, les artistes doivent relever un défi supplémentaire : réaliser non pas un, mais deux portraits ! Mais de qui.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

L'exposition itinérante se déroule à Ebrington Square, à Derry/Londonderry, dans l'ouest de l'Irlande du Nord, où Lennox Cato découvre un objet mystérieux.

Vassily Kandinsky est connu comme le fondateur de l'art abstrait avec une première œuvre non-figurative qui sera dite "abstraite".

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à dessiner l'eau.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à réaliser une affiche de pub.

Aujourd'hui, Photo Contest vous emmène à Lyon, la capitale des Gaules. Les deux candidats du jour sont Quentin Richard et Jean-Elie Malemoussa, et ils auront une heure pour prendre la meilleure photographie sur le thème du fleuve. Et puisqu'ils sont à Lyon, c'est la Saône qui sera la star derrière leurs objectifs.

L'équipe est de retour dans le cadre magnifique de Newby Hall, dans le Yorkshire, où les trésors comprennent une lettre envoyée par Roald Dahl à une école primaire, une chaise Chippendale valant une rançon de roi et des souvenirs de football remontant aux premiers jours du beau jeu, lorsqu'une semaine de salaire à Arsenal était inférieure au prix d'une tasse de café d'aujourd'hui.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Georges Seurat. Vous allez découvrir ses œuvres comme paysage de l'île de France, étude pour " Un dimanche après-midi à la grande jatte ", étude pour " La grande jatte ".

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Jean-François Millet. Vous allez découvrir ses œuvres comme Femme nue qui dort, Les deux baigneurs ou l'église de Gréville.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Pour célébrer l'année du Japon en France, la Fondation Custodia a accueilli fin 2018 une importante rétrospective représentant les estampes japonaises de la première moitié du XXe siècle.

Visite privee vous emmene a la decouverte des expositions sur les droits de l'Homme au musee de l'Homme a Paris. Neuf street artistes ont envahi les murs de l'atrium pour illustrer des articles de la declaration universelle des droits de l'Homme. C'est une exposition unique car les artistes sont venus sur place et ont realiser leurs oeuvres en direct devant le public. Decouvrons ces creations artistiques engagees et peu conventionnelles.

Jean-François Millet (1814 - 1875) est un artiste-peintre réaliste, pastelliste, graveur et dessinateur français du XIXe siècle. Il est connu pour ses scènes champêtres et paysannes réalistes.

Bernard BUFFET est très jeune quand il est reçu au concours d'entrée de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. À l'âge de 20 ans, il obtient le Prix de la Critique d'Art, c'est un expressionniste traduisant les séquelles de la deuxième guerre mondiale. Ses toiles se distinguent par la rigidité des lignes, l'austérité des tons froids et le sentiment de l'espace. Il quitte Paris pour la Provence, où il s'installe à Manosque avec le jeune Pierre Bergé, son compagnon de l'époque. Il pratique également la gravure, illustrant "la Voix humaine", de Cocteau. Jusqu'en 1999, l'artiste fournit au moins une centaine de tableaux par an. Il peint notamment des clowns faméliques qui traduisent son angoisse existentielle.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Les premiers travaux de Gèr Boosten, alors qu'il était étudiant, dépeignent une réalité implacable : la crasse, la fange, la pauvreté et l'âcreté. Il enregistre ses images en fréquentant des tziganes, des alcooliques et des prostituées. Ces malheurs deviennent alors son inspiration.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter un trompe l'oeil.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le mobilier d'architectes, 1960-2020 " à la Cité de l'Architecture et du Patrimoine à Paris. Pourquoi les architectes dessinent-ils toujours du mobilier aujourd'hui, alors que les designers ont pris la main sur le marché de l'immobilier, du luminaire… ? Vous aurez la réponse dans cette visite privée et vous découvrirez des mobiliers d'architectes tels que Nemo.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

L'ensemble équestre de François Ier, composé d'une armure de cavalier, d'une barde de cheval, d'une selle et de ses étriers, est exposé à l'Hôtel des Invalides.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Jordan Matter, photographe. Il a créé une série qui s'appelle " le challenge de la photo en 10 minutes " visible sur une plateforme de vidéos en ligne, et dans laquelle il photographie des danseurs dans des situations inhabituelles. Il aime ce processus car le fait de n'avoir que 10 minutes pour prendre des photos l'oblige à ne pas trop réfléchir et à prendre la photo sur l'instant.

Dans cet épisode, nous retrouvons André Perlstein, le photographe derrière les portraits iconiques de stars. Il a photographié des stars telles que Jacques Brel, Johnny Hallyday, Léo Ferré, Georges Brassens, Barbara, Ray Charles… Il nous parlera de son expérience, de sa vie, de sa carrière.

L'émission Antiques Roadshow remonte le temps jusqu'au musée folklorique de l'Ulster, à la périphérie de Belfast, où des trésors ont été découverts.

Les Préraphaélites suivent un mouvement artistique né en Angleterre en 1848. Ce mouvement regroupe la peinture d'artistes italiens du 15e siècle, prédécesseurs de Raphaël, comme le modèle à imiter.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Qui sont les artistes que vous aimez ? Bien que nous nous concentrions souvent sur les artistes du passé, vous devez découvrir quelques-unes des incroyables œuvres d'art créées aujourd'hui. Nous nous rendrons à Chicago pour parler à un ancien skateur qui crée maintenant des sculptures étonnantes. Ensuite nous irons à New York pour rencontrer un peintre qui peut tout créer : du photoréalisme à l'art abstrait. Nous finirons à Indianapolis, pour découvrir le travail d'un artiste qui a été enseignant, avocat et maintenant peintre.

L'exposition itinérante se déroule à Ebrington Square, à Derry/Londonderry, dans l'ouest de l'Irlande du Nord, où Lennox Cato découvre un objet mystérieux.

Depuis plus de 45 ans, Antiques Roadshow parcourt le Royaume-Uni et rencontre ses habitants et leurs trésors familiaux : bijoux, porcelaine, peintures, jouets, arts décoratifs.

Maurice de Vlaminck s'est illustré dans les courants fauviste et cubiste. C'est un grand admirateur de Van Gogh, il s'en inspire fréquemment dans ses toiles tant en utilisant une couleur très pure que par des effets de tourbillon, il s'intéresse plus aux qualités spatiales et affectives de la couleur. Traumatisé par la guerre, Maurice de Vlaminck renonce aux explosions colorées et s'engage alors dans une peinture de paysages tourmentés, aux tons sombres et qui définissent une nouvelle " manière " obscure. Il persiste dans la continuité de son œuvre, la peinture est, et demeure pour lui un langage physique, un langage des émotions, un langage de la vie dans son élan vital contre la mort. Il passe ainsi de l'impressionnisme au fauvisme.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Bernard Matussière, photographe de mode et d'art. Il a photographié les plus grandes stars et fait des campagnes de publicité mémorables, qui ont marqué une génération. Il a commencé la photographie très jeune, et aujourd'hui, il nous racontera ce qui l'a poussé à devenir photographe, sa vie, sa carrière.

Antiques Roadshow se rend à Forty Hall à Enfield, au nord de Londres, où l'on trouve une paire de mains miniatures fabriquées par l'artiste Lucien Freud, des bijoux de mariage du Népal et un collier en diamant.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Redécouvrez les peintures de Jacob Jordaens. cet artiste fait l'objet d'une exposition particulière au Petit Palais en 2013-1014.

Les matières premières de Gregor Hildebrandt sont des supports analogiques tels que des cassettes audio et vidéo, et leur logement ou des couvertures et des dossiers. Avec ce matériel, il crée des collages, des peintures sur panneau, des oeuvres photographiques ou des installations.

La méthode de travail de Norman Dilworth passe par le jeu et l'expérimentation. Il assemble des éléments dans un ordre séquentiel. En utilisant des moyens primitifs et des systèmes simples, il engendre des structures qui expriment la croissance dans un principe de développement naturel.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

L'histoire de cette oeuvre spectaculaire mais ignorée, peinte par Pierre Bonnard en 1930 entraîne le téléspectateur au Cannet, à Paris et à Indianapolis.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Patrick Zachman photographe et réalisateur, retourne à Naples, lieu de son premier reportage, où il s'était lié d'amitié avec la famille d'un policier assassiné par la Camorra. 40 ans plus tard, les enfants et les photos les réunissent à nouveau.

Photographe de mode, Frédéric Bourcier collabore principalement avec des agences de communication lyonnaises, parisiennes et bruxelloises.

Francis Meslet parcourt le monde à la recherche de lieux abandonnés, sanctuaires sur lesquels le temps s'est arrêté après que l'homme en ait volontairement ou non refermé les portes.

Paul KLEE, se définit comme "peintre-poète", compte parmi les créateurs les plus féconds. L'architecture colorée et l'éblouissante lumière de ce pays méditerranéen vont le pousser à devenir peintre, voulant conjuguer peinture et musique dans ses œuvres. Plus tard il rencontre Robert Delaunay, et découvre les œuvres de Picasso, Braque et Rousseau. Paul Klee devance les surréalistes par ses visions, son goût du rêve, et les abstraits par ses fonds musicaux qui ne sont que des tâches de couleur et suggestion de mélodie.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

Visite privee vous emmene a la decouverte de la collection Emil Buhrle au musee Maillol a Paris. Cette collection c'est celle d'Emil Buhrle, un etudiant en histoire de l'art qui devint passionne et eut envie de collectionner les oeuvres de Monet a la suite d'une visite de la galerie nationale de Berlin. Il commenca donc sa collection avec des oeuvres de Claude Monet, mais il continuait a remplir sa collection avec des oeuvres de Cezanne, Gauguin… Des oeuvres que vous pourrez observer lors de cette visite.

Il expérimente une technique qui, plus tard, sera qualifiée de pointilliste. Il juxtapose de fines touches complémentaires de peinture, recherchant pureté et luminosité. On retrouve quelques reflets bleutés et arrondis dans l'orange, lui donnant du relief en esquissant simplement les détails.

Découverte de l'atelier de Philippe Favier, artiste peintre et graveur, spécialisé dans les miniatures et les petits formats en noir et blanc, également scénographe.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter l'air et le vent.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, nous parlerons des arts premiers.

Aujourd'hui, l'équipe de Photo Contest se rend au bois de Boulogne. Les deux candidats du jour sont Sarah-Laure Estragnat et Nicolas Gérardin, et ils vont avoir une heure pour prendre la meilleure photographie sur le thème du Japon.

Dans cet épisode, Fiona Bruce et son équipe se rendent au jardin de Bodnant, dans le nord du Pays de Galles. Ils découvrent une paire de tigres rares en bois de Wedgewood, une chaise russe sculptée et une boîte en argent ayant un lien avec la politique.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Théodore Géricault. Vous allez découvrir ses œuvres comme Officier de chasseurs à cheval de la garde impériale chargeant, Paysage Héroïque avec des pêcheurs ou la Course de chevaux.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Amedeo Modigliani. Vous allez découvrir ses œuvres comme Caryatid, Lolotte ou d'autres portraits.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Picasso. Bleu et rose " au Musée d'Orsay à Paris. C'est un évènement exceptionnel car c'est la première exposition en France consacrée à la période bleu et rose de l'artiste. Cette exposition réunit environ 300 œuvres de l'artiste sur cette période de 1900 à 1906, dont " la femme à l'éventail ". Durant cette période de sa vie, Picasso avait entre 18 et 25 ans et commençait à affirmer son identité artistique.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

Le British Museum est un musée de l'histoire et de la culture humaine, situé à Londres, au Royaume-Uni. Il existe plus de sept millions d'objets parmi les plus importantes du monde.

Maurice de Vlaminck s'est illustré dans les courants fauviste et cubiste. C'est un grand admirateur de Van Gogh, il s'en inspire fréquemment dans ses toiles tant en utilisant une couleur très pure que par des effets de tourbillon, il s'intéresse plus aux qualités spatiales et affectives de la couleur. Traumatisé par la guerre, Maurice de Vlaminck renonce aux explosions colorées et s'engage alors dans une peinture de paysages tourmentés, aux tons sombres et qui définissent une nouvelle " manière " obscure. Il persiste dans la continuité de son œuvre, la peinture est, et demeure pour lui un langage physique, un langage des émotions, un langage de la vie dans son élan vital contre la mort. Il passe ainsi de l'impressionnisme au fauvisme.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Pendant plus de quarante ans, jusqu'à sa mort en 1926, Giverny fut la demeure de Monet, son lieu de création, et son oeuvre. Monde de sens, de couleurs et de souvenirs, la maison où l'artiste vécut en famille abrite notamment son salon-atelier et son exceptionnelle collection d'estampes japonaises. Les jardins sont composés du Clos Normand et de ses parterres de fleurs et du jardin d'eau, planté de végétaux orientaux et de saules pleureurs, avec son pont japonais peint en vert et ses nymphéas.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner des véhicules.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Un paysage de l'excellence, trois figures de l'architecture française " à la Cité de l'Architecture & du Patrimoine à Paris. Cette exposition propose un voyage à travers la création contemporaine. Depuis les années 90, 3 figures de l'architecture française ont marqué l'histoire de l'art, Frédéric Borel, Marc Barani et Jean-Marc Ibos et Myrto Vitart. Ils ont montré l'excellence des créations françaises dans le monde.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Découvrez l'histoire une statue de Napoléon édifiée pour la colonne Vendôme à Paris et qui, après avoir perdu sa tête, est devenue l'une des pièces maîtresses du musée de l'Armée. Cette œuvre légendaire de 3m50 est signée Charles Emile Seurre, un sculpteur complètement inconnu.

Revivez l'instant décisif de la prise d'un cliché, en compagnie de son auteur.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Emeric Lhuisset, photographe plasticien. Il habite à Paris mais se rend très régulièrement au Moyen-Orient pour son travail, notamment en Irak et au Liban. Il est diplômé en art de l'école des Beaux-Arts de Paris, mais aussi en géopolitique. Il enseigne à l'école de sciences-politique de Paris sur les thématiques de l'art contemporain et de la géopolitique.

L'émission Antiques Roadshow se déroule dans le cadre magnifique de l'imposant manoir élisabéthain de Wollaton Hall, à Nottingham.

La peinture flamande est à l'honneur sur The Museum Channel, découvrez cet artiste flamand né en 1632 et décédé en 1675.

Pour la première fois, une école de photographie reconnue au niveau international, l'Ecole de Condé, nous ouvre ses portes afin de suivre le parcours de sept jeunes étudiants en photographie. Depuis leurs débuts jusqu'à l'obtention de leur diplôme, leurs rêves, leur évolution, ainsi que tous leurs secrets pour obtenir les meilleurs clichés vous seront dévoilés. Suivez dans ce dernier épisode le quotidien des élèves de la prestigieuse école Condé. Les derniers jours d'école sont là. Léa et les troisième année, passent la soutenance de leur Bachelor de photographie devant le jury. Léa obtiendra-t-elle son diplôme ? En tout cas tous les élèves sont venus la soutenir.

Patrick Zachman photographe et réalisateur, retourne à Naples, lieu de son premier reportage, où il s'était lié d'amitié avec la famille d'un policier assassiné par la Camorra. 40 ans plus tard, les enfants et les photos les réunissent à nouveau.

Photographe de mode, Frédéric Bourcier collabore principalement avec des agences de communication lyonnaises, parisiennes et bruxelloises.

Francis Meslet parcourt le monde à la recherche de lieux abandonnés, sanctuaires sur lesquels le temps s'est arrêté après que l'homme en ait volontairement ou non refermé les portes.

Au tournant du XIXe et du XXe siècle, Hodler est un des peintres majeurs du symbolisme. Sa force créatrice, son goût pour le décor et une peinture simplifiée le rapprochent de Rodin et de Puvis de Chavannes, maîtres incontestés auxquels il est alors souvent comparé. Pourtant Hodler reste peu connu en France alors que la Suisse en fait son grand peintre et que l'Allemagne et l'Autriche le considèrent comme un des fondateurs de l'art moderne.

Dans ce second épisode, nous retrouvons Bernard Matussière, photographe de mode et d'art. Il nous parlera de sa carrière, de sa jeunesse, de sa vie. Il a travaillé pour de nombreuses marques reconnues dans le monde entier et a photographié les plus grandes stars.

L'émission se rend au Christchurch Park à Ipswich, où les trésors comprennent un vase impérial en porcelaine chinoise et des portraits intrigants liés au scandale Profumo des années 1960.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Il expérimente une technique qui, plus tard, sera qualifiée de pointilliste. Il juxtapose de fines touches complémentaires de peinture, recherchant pureté et luminosité. On retrouve quelques reflets bleutés et arrondis dans l'orange, lui donnant du relief en esquissant simplement les détails.

Dans cet épisode, nous nous intéresserons à l'artiste Ossip Zakdine. Il est considéré comme l'un des maîtres de la sculpture cubiste. Sa production artistique s'échelonne sur un demi-siècle et comprend plus de 400 sculptures, des milliers de dessins, aquarelles et gouaches, des gravures, des illustrations de livres et des cartons de tapisserie.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Alberto Giacometti réalisa cette sculpture en bronze pour la Chase Manhattan Bank de New York mais elle n'y fut jamais installée : retour sur son histoire.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Museum TV rend hommage à William Turner, maître du paysage et peintre de la lumière, 250 ans après le millésime qui l'a vu naître. Plongez dans son univers avec Masterpiece - Turner : Nuages et l'eau, où des experts tentent de reproduire l'une de ses œuvres emblématiques. Découvrez son génie à travers Within the Frame - William Turner, un portrait captivant du peintre qui a révolutionné l'école anglaise du paysage. Enfin, explorez son héritage dans Within the Frame - Turner au Tate Britain, une immersion au cœur des chefs-d'œuvre conservés dans ce prestigieux musée.

Laurence Equilbey est de celles qui font bouger les lignes. Pionnière, elle est l'une des très rares femmes cheffes d'orchestre au monde et la seule à avoir créé deux ensembles, reconnus aussi bien en France que sur les scènes internationales. Mais ce qui distingue particulièrement la cheffe, c'est qu'elle aime proposer au public des créations audacieuses, alliant perfection musicale et mise en scène spectaculaire. Laurence Equilbey nous ouvre les portes de la Seine Musicale pour suivre en immersion avec elle et ses équipes les grandes étapes du processus de création que ce soit en coulisses, en répétitions et sur scène.

Fernand Léger s'installe à Paris où il est admis à l'Ecole des Arts Décoratifs. Ses premières peintures sont marquées par l'impressionnisme.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Hey ! Modern art & pop culture " à la Halle Saint-Pierre à Paris. C'est la quatrième exposition sur ces thèmes de l'art moderne et de la culture pop. Vous y retrouverez des œuvres très variées comme des œuvres de Paul Toupet ou The Kid, des artistes peu connus mais dont les œuvres méritent le coup d'œil.

Auguste Rodin (1840 - 1917), est l'un des sculpteurs français les plus importants au 19e siècle. Il est aujourd'hui considéré comme l'un des pères de la sculpture moderne.

C'est en 2004 que Richard Orlinski décide de se consacrer pleinement à l'art : imprégné de pop-culture, l'artiste crée un univers coloré inspiré d'animaux sauvages et d'objets iconiques ayant marqué leur génération.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser un stylo tubulaire.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à copier un style tout en gardant le votre.

Aujourd'hui, nous vous donnons rendez vous à Lyon. Les deux candidats du jour, Christophe Boulair et Julien Arnaud, auront une heure pour s'affronter sur le thème du Vieux Lyon. Ils vont pouvoir arpenter la vieille ville à la recherche du meilleur spot pour prendre la plus belle photographie possible.

Dans cette édition spéciale consacrée aux conséquences de la Seconde Guerre mondiale, Fiona Bruce et l'équipe recueillent des témoignages émouvants sur l'impact du conflit.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Pierre Bonnard. Vous allez découvrir ses œuvres comme La femme endormie sur un lit, Eté en Normandie ou La plage à marée basse.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Le Caravage. Vous allez découvrir ses œuvres comme Bacchus, Marie-Madeleine ou Le Christ à la colonne.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le cubisme " au Centre Pompidou. Cette exposition rassemble plus de 300 œuvres et s'attache à l'histoire de ce mouvement fondateur du XXe siècle. Nous allons partir des sources du cubisme, en présentant ce que les artistes ont vu et regardé pour s'affranchir de toutes les conventions académiques de l'époque. Nous verrons également que la musique avait une place très importante dans les œuvres de ce mouvement comme dans l'œuvre " les instruments de musique " de Georges Braque.

Visite privee vous emmene a la decouverte de la collection Emil Buhrle au musee Maillol a Paris. Cette collection c'est celle d'Emil Buhrle, un etudiant en histoire de l'art qui devint passionne et eut envie de collectionner les oeuvres de Monet a la suite d'une visite de la galerie nationale de Berlin. Il commenca donc sa collection avec des oeuvres de Claude Monet, mais il continuait a remplir sa collection avec des oeuvres de Cezanne, Gauguin… Des oeuvres que vous pourrez observer lors de cette visite.

Les Préraphaélites suivent un mouvement artistique né en Angleterre en 1848. Ce mouvement regroupe la peinture d'artistes italiens du 15e siècle, prédécesseurs de Raphaël, comme le modèle à imiter.

Au tournant du XIXe et du XXe siècle, Hodler est un des peintres majeurs du symbolisme. Sa force créatrice, son goût pour le décor et une peinture simplifiée le rapprochent de Rodin et de Puvis de Chavannes, maîtres incontestés auxquels il est alors souvent comparé. Pourtant Hodler reste peu connu en France alors que la Suisse en fait son grand peintre et que l'Allemagne et l'Autriche le considèrent comme un des fondateurs de l'art moderne.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Les matières premières de Gregor Hildebrandt sont des supports analogiques tels que des cassettes audio et vidéo, et leur logement ou des couvertures et des dossiers. Avec ce matériel, il crée des collages, des peintures sur panneau, des oeuvres photographiques ou des installations.

La méthode de travail de Norman Dilworth passe par le jeu et l'expérimentation. Il assemble des éléments dans un ordre séquentiel. En utilisant des moyens primitifs et des systèmes simples, il engendre des structures qui expriment la croissance dans un principe de développement naturel.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, dessinons une maison.

Visite privée vous emmène à la découverte de " La Drawing Factory ", exposition de 33 artistes contemporains qui a eu lieu à Paris de mars à septembre 2021. Cette exposition est à l'initiative de Christine Phal, la fondatrice du Drawing Lab. Elle rassemble 33 artistes de tous les horizons suite à un appel à candidatures sur le dessin contemporain. Ces artistes ont investi un ancien hôtel afin de poursuivre leurs projets ou en développer de nouveaux. Lors de cette visite vous découvrirez l'univers singulier d'artistes exprimant leur art dans cet atelier éphémère, exposant des œuvres abstraites ou surréalistes.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

L'histoire de cette oeuvre spectaculaire mais ignorée, peinte par Pierre Bonnard en 1930 entraîne le téléspectateur au Cannet, à Paris et à Indianapolis.

Jessica Dimmock est lauréate de nombreux prix internationaux pour ses photographies et vidéos, notamment : • 2 World Press Photo Awards pour des courts métrages • The Inge Morath Award de Magnum • le F Award for Concerned Photography de Forma et Fabrica • The Infinity Award pour Photojournaliste de l'Année du Centre International de la Photographie, • Prix Kodak de la Meilleure Cinématographie au Festival International du Film Hamptons. Son premier long métrage The Pearl (co-réalisé par Christopher LaMarca) a reçu le Grand Prix du Jury au Dallas International Film Festival et a été produit par Impact Partners. Ses clients comprennent HBO, The New Yorker, le New York Times Magazine, Microsoft, l'UNFPA, Aperture, Showtime et PBS. Elle co-dirige actuellement une série documentaire épisodique pour Netflix.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Richard Bellia, photographe. Il a publié un livre nommé " Un œil sur la musique " dans lequel il a capturé les visages de milliers de rockstars avec son objectif. Il a notamment photographié Kurt Cobain, Alain Bashung… Il a couvert la scène musicale nationale et internationale depuis les années 1980.

L'épisode se déroule à Sefton Park, à Liverpool, où Lars Tharp, expert en céramique chinoise, découvre un rare vase double de la dynastie Ming acheté dans un magasin de charité.

Redécouvrez les peintures de Jacob Jordaens. cet artiste fait l'objet d'une exposition particulière au Petit Palais en 2013-1014.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Pour la première fois, une école de photographie reconnue au niveau international, l'Ecole de Condé, nous ouvre ses portes afin de suivre le parcours de sept jeunes étudiants en photographie. Depuis leurs débuts jusqu'à l'obtention de leur diplôme, leurs rêves, leur évolution, ainsi que tous leurs secrets pour obtenir les meilleurs clichés vous seront dévoilés.

Museum TV rend hommage à William Turner, maître du paysage et peintre de la lumière, 250 ans après le millésime qui l'a vu naître. Plongez dans son univers avec Masterpiece - Turner : Nuages et l'eau, où des experts tentent de reproduire l'une de ses œuvres emblématiques. Découvrez son génie à travers Within the Frame - William Turner, un portrait captivant du peintre qui a révolutionné l'école anglaise du paysage. Enfin, explorez son héritage dans Within the Frame - Turner au Tate Britain, une immersion au cœur des chefs-d'œuvre conservés dans ce prestigieux musée.

Laurence Equilbey est de celles qui font bouger les lignes. Pionnière, elle est l'une des très rares femmes cheffes d'orchestre au monde et la seule à avoir créé deux ensembles, reconnus aussi bien en France que sur les scènes internationales. Mais ce qui distingue particulièrement la cheffe, c'est qu'elle aime proposer au public des créations audacieuses, alliant perfection musicale et mise en scène spectaculaire. Laurence Equilbey nous ouvre les portes de la Seine Musicale pour suivre en immersion avec elle et ses équipes les grandes étapes du processus de création que ce soit en coulisses, en répétitions et sur scène.

Vassily Kandinsky est connu comme le fondateur de l'art abstrait avec une première œuvre non-figurative qui sera dite "abstraite".

L'émission Antiques Roadshow se rend au château de Culzean, dans le sud-ouest de l'Écosse, où les trésors découverts incluent une médaille de la coupe d'Angleterre de 1914, une horloge Art nouveau et une statue trouvée dans un tas de compost.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Auguste Rodin (1840 - 1917), est l'un des sculpteurs français les plus importants au 19e siècle. Il est aujourd'hui considéré comme l'un des pères de la sculpture moderne.

En 1979, Hervé Di Rosa cofonde le mouvement de la Figuration libre ; à tout juste 20 ans, il est exposé à Paris et New York.

Découverte de l'atelier de Philippe Favier, artiste peintre et graveur, spécialisé dans les miniatures et les petits formats en noir et blanc, également scénographe.

Graffiti World est un programme court dédié à l'art urbain contemporain à travers le monde. Chaque épisode explore une ville et met en lumière des œuvres de street art emblématiques. L'ambiance sonore locale accompagne les images pour une immersion authentique, sans commentaire. Le programme valorise la créativité et la diversité des expressions artistiques dans l'espace public. Une invitation à découvrir la richesse du graffiti comme forme d'art à part entière.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à réaliser un auto-portrait.

A la rencontre de Edmond-François Calvo, génie de la bande dessinée française, autodidacte passionné par son métier et auteur de nombreuses séries.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Dans cet avant-dernier épisode, nos trois finalistes se retrouvent à la National Portrait Gallery pour réaliser le portrait de la musicienne Emeli Sandé.

Frank Skinner et Joan Bakewell se rendent dans le cadre somptueux du Café De Paris, en plein cœur du West End. Cette fois, les artistes doivent relever un défi supplémentaire : réaliser non pas un, mais deux portraits ! Mais de qui.

Le peintre espagnol Juan Miro collabora au mouvement Dada puis passa par le surréalisme avant de développer hors de tous courants un univers personnel composé de signes variés : astres, ellipses, animaux, qui permettent de reconnaître ses toiles entre toutes.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Japon-japonisme, objets inspirés, 1867-2018 " au musée des arts décoratifs. Le japon a commencé à se faire connaître vers les années 1850 et son art fut très vite reconnu. Dans cette exposition vous pourrez observés des objets japonais, mais également des objets d'influence japonaise qui témoignent des relations entre la France et le Japon.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Bernard Van Orley : Bruxelles et la Renaissance " au BOZAR de Bruxelles. Cette exposition vise à faire redécouvrir l'œuvre de ce grand peintre Bruxellois de la première moitié du XVIe siècle. Il réalisait des peintures, mais également des tapisseries. Vous y retrouverez son chef d'œuvre " le polyptyque de Job et Lazare ".

Paul Sérusier passe tout son été de 1888 à peindre avec Paul Gauguin à Pont-Aven, en Bretagne. Ce maître de la couleur dispense de précieux conseils au jeune Sérusier, qui fait partie de la nouvelle génération de peintres dite Post-Impressionnistes. Les impressionnistes privilégiaient la sensation visuelle que leur procurait le motif, mais ils n'avaient pas rompu avec le rendu illusionniste de la nature.

Le travail de Richard Texier est basé sur le "Pantheo Vortex", une exploration artistique du mystère et de la beauté du monde. Ses oeuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées, tant en France qu'à l'étranger.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous allez apprendre à dessiner le sourire.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, nous vous parlerons de l'art brut.

Dans cet épisode, retrouvez l'équipe de Photo Contest à Lyon. Les deux candidats du jour, Mickael Gomes et Than Nguyen, vont avoir une heure pour prendre la meilleure photographie possible sur le thème de la gastronomie et ceux qui la font. Pour cela ils se rendront aux Halles Paul Bocuse.