David ist ein ganz normaler Teenager, dessen Leben sich völlig ändert, als sich seine leibliche Mutter meldet, um ihn kennenzulernen. Dass der Junge adoptiert wurde, wussten selbst seine engsten Freunde nicht. Doch nun kommen all die Dinge auf den Tisch: Warum seine Adoptiveltern ihn unbedingt adoptieren wollten, was ihr Sohn ihnen bedeutet, wie der Junge damit umgeht, adoptiert worden zu sein, und natürlich, was damals geschehen sein muss, damit eine Mutter ihr Kind weggibt. Dann geschieht plötzlich Erstaunliches.

„Zu klein“, urteilt der Trainer über Keylor Navas — nicht ahnend, dass der Knirps aus Costa Rica über sich hinauswachsen wird. Schon auf dem Bolzplatz hält er mehr Bälle als die anderen Kinder, wechselt zum Profifußball, wird Nationalspieler und gewinnt als Real Madrids Stammtorhüter dreimal die Champions League. Aktuell ist der 36-Jährige bei Paris St.-Germain unter Vertrag und an Nottingham Forest ausgeliehen. „Wenn ein Traum vom Glauben begleitet wird, ist die Entfernung nur ein kleiner Teil. Für mich war es entscheidend zu wissen, dass Gott die Kontrolle hat.“ Der Fokus liegt auf den Jugendjahren und Navas’ Glauben, was dem Film einen missionarischen Touch gibt.

Die zweite Gruselkrimiparodie auf Edgar Wallace und Co. – mit Prominenz auch in kleinsten Rollen. Drei Jahre nachdem die Inspektoren Very Long (Bastian Pastewka) und Even Longer (Oliver Kalkofe) den Wixxer gefasst haben, setzt ein neuer Superschurke die Totenkopfmaske auf. Auf seiner Todesliste steht auch Victoria (Christiane Paul), die Tochter des ehemaligen Scotland-Yard-Chefs Dickham (Joachim Fuchsberger). Die ersten Ermittlungen führen ins Kloster St. Vokuhila… Auch ohne Kenntnis der zitierten und parodierten Filme gibt es mindestens drei Gründe, hier Spaß zu haben: die vermutlich einzige und somit rasanteste Treppenlift-Verfolgungsjagd der Filmgeschichte, „Stromberg“ Christoph Maria Herbst als Irrenhausleiter Adolf Hatler sowie ein bemerkenswerter Werbeblock, der nicht vom Sender stammt.

Die Lochis wagen den Sprung vom Internet auf die Bühne. Menschen über 15 werden sie kaum kennen, aber in der YouTube-Welt sind Die Lochis mit über 2,6 Millionen Followern eine große Nummer. Mit ihrem Kinodebüt landeten die erfolgsverwöhnten Brüder Heiko und Roman Lochmann jedoch eine krasse Bauchlandung. Peinliche Fäkalzoten treffen auf schauspielerisches Unvermögen, die handwerkliche Umsetzung der dünnen Story gleicht einer Bankrotterklärung. Darum geht’s: Kurz bevor die YouTube-Stars Die Lochis ihr erstes Konzert geben, schmeißt sich Jessy (Milena Tscharntke) mit einer miesen Intrige an Heiko ran und treibt die Brüder auseinander. Dabei benutzt die „Fame Bitch“ ihre Schwester Belle (Tara Fischer, die Einzige hier mit Talent), die heimlich für Roman schwärmt… Gäste im Schmierentheater: Oliver Pocher, Ludger Pistor.

Ein letzter gemeinsamer Trip. Witwe Annabelle (Kathie Lee Gifford) geht mit der Asche ihres Mannes auf Weltreise. Auf dem Programm: die Orte, die sie einst im Kino als Filmschauplätze liebten. Den Anfang machen die schottischen Highlands, wo Howard (Craig Ferguson) den Plan zum Wanken bringt.

Drei Außenseiter verduften nach Italien. Er schneidet plötzlich Grimassen und flucht obszön, nach ein paar Sekunden ist alles vorbei: Vincent (Florian David Fitz) leidet unter dem Tourette-Syndrom. Nach dem Tod der Mutter steckt der Vater (Heino Ferch) ihn in eine Klinik. Doch Vincent will Mutters Asche ins Meer streuen. Im geklauten Auto sitzen auch die magersüchtige Marie (Karoline Herfurth) und Zwangsneurotiker Alex (Johannes Allmayer). Vincents Vater und die Psychologin Dr. Rose (Katharina Müller-Elmau) nehmen die Verfolgung auf… Hauptdarsteller und Autor Fitz wollte „den Ton zwischen Komik und bitterer Realität“ treffen – das ist ihm, Regisseur Ralf Huettner und dem sympathischen Ensemble perfekt gelungen. Hier hat jeder einen Tick, die Botschaft lautet: Lebe damit, arbeite dran, und gib nicht immer den anderen die Schuld.

Sein Professor will in Mexiko Sensationelles entdeckt haben. Als Simon ankommt, ist der Professor ermordet worden. Auch Simon wird gejagt. Hilfe erhält er von Waisenhaus-Leiter Harold Finch (Fred Dalton Thompson), einem Ex-NASA-Forscher. Wurde vom echten Harold Finch mitfinanziert.

Episodische Beziehungskomödie von Doris Dörrie („Kirschblüten – Hanami“). Eine Landstraße in Spanien. Werner (Gustav-Peter Wöhler) gabelt Linda (Franka Potente) auf, die angeblich taubstumm ist. Er wird nie erfahren, dass sie lügt. Auch nicht, als er sie im Motel um Schläge bittet. In München probiert Rita (Iris Berben) derweil einen engen Pulli an. Sie hat seit Wochen abgespeckt. Wenn sie mit dem Gatten Liebe macht, kann sie nicht aufhören, Kalorien zu zählen… Mit beeindruckender Darstellerriege und viel lakonischem Humor (plus etwas aufdringlicher Symbolik) entwirft Dörrie ihre Momentaufnahmen aus dem Leben von Menschen auf der Suche nach Selbstvertrauen und Glück.

Revuedrama vom „Die Kinder des Monsieur Mathieu“-Team. Im Paris der 30er toben Kämpfe zwischen „Roten“ (u. a. Clovis Cornillac) und Nationalisten. Derweil kämpft Bühnenarbeiter Pigoil (Gérard Jugnot) um das Sorgerecht für seinen Sohn und den Erfolg einer Revue, mit der er und die Kollegen (u. a. Kad Merad, „Willkommen bei den Sch’tis“) ihr marodes Theater retten wollen… Herrliche Kulissen, Oscar-nominierte Musik und ein tolles Ensemble verleihen der teils tragischen Story wehmütig-milden Glanz. Als alter Komponist: Pierre „Der große Blonde“ Richard.

In einer Klinik erleben ein Mann und eine Frau brutale Geschehnisse. Keinerlei Erinnerung, dafür fiese Schmerzen. Schwer verletzt erwachen ein Mann und eine Frau in einem verlassenen Sanatorium aus der Narkose, gepeinigt von einem sadistischen Chirurgen (Angus MacFadyen). Spannung: Fehlanzeige, Auflösung: dämlich. Billiges, inhaltsleeres Folter-Machwerk im Stil von „Saw“. Schon Rob Grants „Harpoon“ war kein Meisterwerk, diesmal griff er total daneben.

TV-Teenhorror nach Brian Keenes Roman „Leichenfresser“. 1984: In den Ferien treffen sich die Freunde Timmy (Nolan Gould), Doug und Barry in ihrem geheimen, unterirdischen Clubhaus auf dem Friedhof. Als Menschen verschwinden, wird klar: Dort unten lauert noch etwas anderes… Die Romanadaption verheddert sich zwischen kaum entwickelten, düsteren Coming-of-Age-Themen – ein Junge wird vom Vater verprügelt, der zweite von der Mutter missbraucht, der dritte leidet unter dem Tod des Großvaters – und ungelösten Storyfäden. 80er-Feeling fehlt ebenfalls.

Falsche Zeit, falscher Ort, falscher Job. Sams (Hayley Griffith) erster Tag als Pizzalieferantin endet blutig. Den Kunden geht’s überhaupt nicht um Pizza — Danica und ihre Satanistenclique brauchen eine Jungfrau für Dämon Baphomet. Sam taucht im noblen Villenviertel unter.

Gangsterepos von John Woo („Im Körper des Feindes“). Lung (Dean Shek) steht auf der Abschußliste eines Geldfälscherrings. Die Cops Ho (Ti Lung) und Kit (Leslie Cheung) bringen ihn sicher in die USA. Seine Tochter können sie nicht beschützen. Um so kompromissloser versuchen die Cops, die Bande auszurotten… Mit dem Erfolg von „City Wolf“ gelang John Woo 1986 der Durchbruch. Und auch Nummer 2 ist perfekt inszeniert.

2. Weltkrieg: China und die Mongolei sind von japanischen Truppen besetzt. Als General Toga in der mongolischen Stadt Kaal eine Giftgasfabrik plant, schickt der chinesische Widerstand seine besten Agenten los: Fok Ming-Ming und Kollege Sky No. 1 sollen den Plan vereiteln und den gefangenen Gouverneur befreien. Doch der listige Toga lässt sich nicht so leicht überrumpeln und stellt den beiden eine Falle... Inzwischen ein Superstar und Oscar-Gewinnerin war Michelle Yeoh in ihrem erst fünften Filmauftritt noch ziemlich unbekannt. Ihre akrobatischen Kampfeinlagen waren aber schon damals allererste Sahne. Was man von der Story nicht durchgehend sagen kann. Und so bleibt Yeoh der beste Spezialeffekt des Films.

TV-Kriminalmelodram nach einem wahren „Skandalfall“ der 1950er-Jahre. Im Wirtschaftswunder-Deutschland startet Rosemarie Nitribitt (Nina Hoss) ihre Karriere als Bardame an der Seite des Ganoven Freddy (Til Schweiger), wird Geliebte eines reichen Geschäftsmannes (Heiner Lauterbach), schließlich Edelprostituierte, die ihre Kunden im Auftrag eines Wirtschaftsspions (Mathieu Carrière) aushorcht… 1957 wurde Rosemarie Nitribitt unter bis heute ungeklärten Umständen ermordet. Der Fall erschütterte die Republik, etliche „hohe Tiere“ gehörten zu ihrem Kundenkreis. Schon 1958 entstand die erste Verfilmung mit Nadja Tiller, das deutsche Außenministerium versuchte erfolglos, die Aufführung auf den Filmfestspielen von Venedig zu verhindern. Bernd Eichinger recycelte den Stoff im Rahmen seiner „German Classics“-Reihe – glänzend aufpoliertes Star-TV mit Spannung.

Indien, Ende der 1990er-Jahre: Journalist Manav Banerjee (Sharman Joshi) bekommt den Auftrag, die Arbeit des australischen Missionars Graham Staines (Stephen Baldwin) unter die Lupe zu nehmen. Dieser steht im Verdacht, Kranken nur zu helfen, wenn diese sich zum christlichen Glauben bekehren. Die Zeitung will Staines dafür an den Pranger stellen. Ohnehin begegnen viele dem Missionar mit Argwohn und Feindseligkeit. Der Journalist muss aber erkennen, dass Staines demütig und ein wahrer Engel ist. Allerdings ist das nicht das, was sein Chefredakteur erfahren möchte. Manav muss sich entscheiden zwischen der Wahrheit und dem, was seine Zeitung drucken will. Staines Leben hängt davon ab.

Trotz der Diagnose Leukämie will der lebenslustige Michael nicht aufgeben… Religionskitsch.

Politklamauk um Hape Kerkelings Alter Ego. „Und wie sagt der Obama immer? ,Yes, Weekend!‘“ Mit diesem duften Slogan geht Horst Schlämmer 2009 auf Stimmenfang. Der schmerbäuchige Reporter vom Niederrhein will Kanzler werden… 2006 war Hapes Journaille-Kanaille noch Fernsehpreiswürdig. Hier ist die Luft raus: Statt subversiv den Politzirkus vorzuführen, schmust er sich bei Promis wie Jürgen Rüttgers und Cem Özdemir an, faselt in Verkleidung (u. a. als Angela Merkel) Stuss und singt mit Jürgen Drews und Bushido. Da war ja Wulff lustiger.

Ashley (Shenae Grimes-Beech) und Ben wurden 1995 Zeugen des brutalen Mordes an ihren Eltern. Nach 20 Jahren Therapie und Nomadentum glaubt Ashley mittlerweile, dass ein Wesen namens „Rake“ vom Täter Besitz ergriffen hatte. Und das „Rake“ nun auch Ben und sie töten wolle.

Dr. Swanson und ihr Team prüfen für das US-Militär, ob aus dem Gift einer Schlangenart auf einer Pazifikinsel eine Waffe entwickelt werden kann. Als es zu Spannungen mit China kommt, soll ein U-Boot unter Commander O’Neill (Luke Perry) die Forscher evakuieren — samt tödlicher Mit-Passagiere.

Okkulthorror in einer strenggläubigen Amish-Gemeinschaft. Sechs Mädchen wurden einst in New Bethlehem am selben Tag geboren. Eines von ihnen, das „Drommelkind“, soll von seinem 18. Geburtstag an dem Teufel gehören. Knapp 18 Jahre später leben noch fünf der Mädels, alle eng befreundet, in der Gemeinde, deren gottesfürchtige Mitglieder unter der Knute von Pfarrer Elder Beacon (Colm Meaney) stehen. Mary (Alycia Debnam-Carey) lebt bei ihrem Vater (Rufus Sewell) und der Stiefmutter – ihre eigene Mutter wurde einst von Beacon verbannt. Entsetzt muss sie erleben, wie zwei aus ihrer Clique verschwinden – und bald ermordet aufgefunden werden… Der dänische Regisseur Christian E. Christiansen („The Roommate“) verzettelt sich in seiner zweiten US-Arbeit zwischen Horror, Sekten- bzw. Coming-of Age-Drama und Slasher-Thriller.

Traumatisierter Hackebeil-Mörder wird vom Geist seiner ermordeten Gattin in den vollständigen Wahnsinn getrieben. Horrorthriller von Mario Bava. „Ich habe inzwischen fünf junge Frauen getötet. Drei von ihnen habe ich im Ofen unseres Treibhauses verbrannt.“ So stellt sich John Harrington (Stephen Forsyth), Serienkiller und Geschäftsführer einer Brautmodenfirma, dem Publikum vor: In den folgenden 80 Minuten wird er weiter mit dem Hackebeil schwingen, einem Kindheitstrauma auf die Spur kommen – und vom Geist seiner abgeschlachteten Gemahlin gequält werden… Für das krude, aber unblutige Killer-Psychogramm findet Kultregisseur Bava kunstvoll arrangierte Bilder im Giallo-Stil. Dieses Subgenre – ein Mix aus Thriller, Horror, Sex und Kunst – hatte er 1963 mit „Blutige Seide“ begründet. Die lyrisch-psychedelische Easy-Listening-Filmmusik macht die Sache rund.

"Der Mann, der Frankenstein weinen sah", erzählt die Geschichte des legendären Jacinto Molina, alias Paul Naschy, einer der beliebtesten Horror-Ikonen Europas, der, obwohl er nicht zu einem Mainstream-Namen wurde, als eine der wahren Größen des Horrorkinos gefeiert wird, gleichauf mit Boris Karloff, Lon Chaney, Bela Lugosi, Peter Cushing und Christopher Lee. 1934 geboren, sollte ihn 11 Jahre später das Kinoposter zu "Frankenstein trifft den Wolfsmenschen" entscheidend prägen. Dieser Augenblick war die Geburtsstunde einer Ikone, die das gesamte europäische Genrekino nachhaltig prägen solle und den spanischen Horrorfilm zu dem machte, was er heute ist. US-Genre-Regisseur Mick Garris präsentiert Ihnen die Geschichte von Jacinto Molina Alvarez alias Paul Naschy, dessen unvergleichliche Liebe für das Kino ein ganzes Genre beeinflusste und Filmemacher auf der ganzen Welt inspirierte. In dieser hochspannenden Dokumentation liefern seine Kollegen und Freunde, darunter Joe Dante, John Landis, Nacho Cerda, Caroline Munro, Jordi Grau, seine Ehefrau Elvira Primavera, sowie seine Söhne Bruno und Sergio Molina, Einblicke in das Leben des Mannes hinter der Werwolfmaske.

Unorigineller, von Bernd Eichinger produzierter Horrorthriller. Vollmond in der Hochzeitsnacht: Unter einem mit okkulten Runen versehenen Fels entjungfert Marc seine Braut Kristie (Laura Harris, „The Faculty“). Neun Monate später gebiert sie einen Sohn. Aber irgendetwas stimmt nicht mit Dylan: Er spricht rückwärts und foltert Hamster. Ein Taxifahrer beschwört Kristie und behauptet, sie habe Satans Sohn geboren. Marc hält sie für verrückt, aber Kristie sieht Zeichen: Eine Freundin und ein Professor, den sie um Rat fragte, sind bereits ums Leben gekommen… Der hohle, öde Mix aus „Rosemaries Baby“ und „Das Omen“ hatte in den deutschen Kinos läppische 70000 Zuschauer.

Otto ist ein anspruchsloser Träumer, Ida hat Ehrgeiz für zwei. Komödie mit Christian „Dr. Psycho“ Ulmen und Alexandra Maria Lara. In Japan funkt’s: Otto (Christian Ulmen) ist ein Experte für sündteure Koi-Karpfen, Ida (Alexandra Maria Lara) sucht nach Inspiration als Modedesignerin. Als sich beide in Asien über den Weg laufen, ist es Liebe auf den ersten Blick. Doch bald wird klar: Der genügsame Otto kann Idas ehrgeizigen Plänen nichts entgegensetzen. Während Otto mit Kind, Koi und Sozialwohnung zufrieden ist, träumt seine Gattin von Erfolg und Wohlstand… Das alte Märchen von Liebe und Gier wird leider wenig originell erzählt. In ihrem nachfolgenden Film „Kirschblüten“ konnte Regisseurin Doris Dörrie ihre Vorliebe für einfache Geschichten und japanische Lebensart sehr viel überzeugender umsetzen – und wurde dafür mit diversen Preisen geehrt.

Komödie über Fantasien spätpubertierender Spieletester. Produzent: Adam Sandler. Spieletester Alex (Allen Covert, auch Co-Autor) fliegt wegen Mietschulden raus. Beim infantilen Kollegen Jeff, der noch im Kinderzimmer wohnt, findet er Unterschlupf – bis Alex von Jeffs Mutter beim Onanieren erwischt wird. Das spricht sich rum in der Firma. Alex bleibt jetzt nur noch, in die Dreier-WG seiner Oma zu ziehen. Vor den Kollegen prahlt Alex, er wohne bei drei Nymphomaninnen. Jeff kapiert den Schwindel nicht wirklich: „Dir vor meiner Mom einen abzuschütteln, ist heftig, aber deine Großmutter und ihre alten Freundinnen flachzulegen, das ist echt ganz großes Kino!“ Für eine Teenie-Klamotte sind die Figuren zu alt, so wirken die flachen Späße und Kiffereien noch überflüssiger. Stärken hat der Film in seinen satirischen Momenten – vor allem, wenn er sich in die Berufswelt der Spieleentwickler begibt und herrlich gestörte Charaktere entdeckt.

Die Abenteuer von Jason Stevens (Logan Bartholomew) gehen weiter. Im letzten Teil der Trilogie muss Jason nun versuchen, dem Globetrotter und Adrenalin-Junkie Joey Anderson (Myko Olivier) bei einer ähnlichen Reise wie seiner eigenen zu helfen. Nach dem Tod seiner Großmutter Sally Mae Anderson (Raquel Welch) erfährt Joey, dass sie ihm neben einem stattlichen Vermögen auch ihr Anwesen "Anderson House" überlassen hat. Allerdings kann er sein Erbe nur antreten, wenn er ein Jahr dort lebt und arbeitet und die Prüfungen besteht, die Sally Mae in ihrem Vermächtnis für ihn vorgesehen hat. Jason weiß genau, wie sich Joey fühlt, und steht ihm bei dieser Herausforderung als Mentor zur Seite. Wenn wir etwas lernen, verändern wir unser eigenes Leben. Und wenn wir etwas lehren, verändern wir das Leben eines anderen. Aber wenn wir Menschen lehren zu lehren, verändern wir die Welt.

Als Jason Stevens davon erfuhr, dass er zwölf Lektionen lernen sollte, um vielleicht ein nicht näher genanntes Erbe von seinem steinreichen Großvater zu erhalten, war er nur wenig begeistert. Aber am Ende dieser Aufgaben ist er ein anderer Mann. Jason ist bereit, sein Erbe anzutreten und den milliardenschweren Fonds im Sinne seines Großvaters fortzuführen, als seine Pläne erneut durchkreuzt werden. Diesmal von seiner streitsüchtigen Familie. Seine Tanten, Onkel und sogar seine eigene Mutter sind entschlossen, bis zum letzten Cent zu streiten. Mutig stellt sich Jason der Herausforderung und möchte nicht nur seiner Familie und dem Gericht, sondern auch all den anderen Beobachtern beweisen, dass mit Entschlossenheit und den einfachen Grundsätzen des Ultimativen Geschenks jeder das ultimative Leben führen kann.

Kaum lässt sich Christina Ricci zu einem Blind Date überreden, ist sie auch schon schwanger. Aber Hamish Linklater scheint nicht der Typ für eine feste Beziehung zu sein. Eigentlich sollte das Ganze zwischen der alleinerziehenden Mutter Abigail (Ricci) und dem charmanten Benjamin (Linklater) nur eine einmalige Sache sein, doch dann merkt Abigail, dass sie schwanger ist! Benjamin ist von der Nachricht nur wenig begeistert, da die unerwarteten Neuigkeiten seine Zukunftspläne komplett zunichtemachen und sich der unabhängige Freigeist nur schwer an Abigails bereits existierenden Zwillinge gewöhnen kann. Da hilft es, dass die beiden bei ihrem ersten Aufeinandertreffen eine Liste angefertigt haben über Dinge, die man erledigen muss, bevor man überhaupt an Trennung denkt. Abigail und Ben starten gemeinsam in ein Abenteuer, bei dem beide noch einiges über die Liebe und das Leben lernen müssen. Ricci steht seit ihrem 10. Lebensjahr vor der Kamera.

Politklamauk um Hape Kerkelings Alter Ego. „Und wie sagt der Obama immer? ,Yes, Weekend!‘“ Mit diesem duften Slogan geht Horst Schlämmer 2009 auf Stimmenfang. Der schmerbäuchige Reporter vom Niederrhein will Kanzler werden… 2006 war Hapes Journaille-Kanaille noch Fernsehpreiswürdig. Hier ist die Luft raus: Statt subversiv den Politzirkus vorzuführen, schmust er sich bei Promis wie Jürgen Rüttgers und Cem Özdemir an, faselt in Verkleidung (u. a. als Angela Merkel) Stuss und singt mit Jürgen Drews und Bushido. Da war ja Wulff lustiger.

Das italienische Remake von „Willkommen bei den Sch’tis“. Wertsachen lässt Postamtsleiter Alberto (Claudio Bisio) lieber zu Hause, wenn er mit kugelsicherer Weste ins Büro geht. Weil er sich eine Versetzung ins feine Mailand erschummeln wollte, wurde Alberto aus der Lombardei kürzlich in die Nähe von Neapel strafversetzt worden – für ihn das Reich der Camorra, wo Mord an der Tagesordnung ist. Doch Kollegen wie der schüchterne Mattia (Alessandro Siani) erweisen sich als gar nicht so übel… Nun ja, dass die Leute in der Realität manchmal doch netter sind als in der Fantasie, diese Erfahrung machte schon Kad Merad im französischen Original. Wäre das Remake konsequenter umgetopft worden, es könnte Spaß machen. Da vieles aber nur eins zu eins kopiert wurde und die Figuren selten den skurrilen Witz ihrer Vorbilder entfalten, langweilt man sich leider schnell.

Komödie nach Jan Weiler: Deutscher heiratet italienische Großfamilie. Jan (Christian Ulmen) und Halbitalienerin Sara Marcipane (Mina Tander) wollen sich das Jawort geben. Der zukünftige Schwiegerpapa Antonio (Lino Banfi) ordnet aber ultimativ an: Geheiratet wird in Süditalien! Bangen Herzens macht sich Jan zusammen mit der Marcipane-Sippe auf den Weg. Hinter dem Brenner warten Hektik, Herzlichkeit, Pasta und Zoff – und viel mediterrane Lebensart, mit der der muffelige Deutsche etwas fremdelt… Wenn Teutonen Amore machen: 1,3 Mio. Zuschauer lockte die charmante Kulturschockkomödie ins Kino. Für das Drehbuch wob Autor Weiler die Episoden seines Bestsellers in eine durchgehende Handlung. Der lockere Spaß machte Christian Ulmen („Dr. Psycho“) endgültig zu einer Art Volksschauspieler.

Horror mit Daliah Lavi und Christopher Lee. Ein Schloss an der Küste: Kurt (Lee), das schwarze Schaf der Familie, kehrt zurück, um sein Erbe einzufordern. Nevenka (Lavi), nun Verlobte seines Bruders, lebte ihre Gelüste einst unter Kurts Peitsche aus. Als Kurt wenig später ermordet wird, fühlt Nevenka sich von demToten heimgesucht… Die Produzenten wollten etwas im Stil von Roger Cormans Poe-Filmen (z. B. „Der Rabe“), und Italo-Kultfilmer Mario Bava („Diabolik“) gab ihnen diese Schauermär, die in delikat-düsteren Bildern schwelgt. Die einst gewagten SM-Szenen schockieren kaum mehr, die edle Optik fasziniert noch heute.

Mörderische Schafe und kindliche Rufe aus dem Jenseits sorgen für Horror. Die New Yorkerin Adèle (Maria Bello, „A History of Violence“) reist mit ihrer Tochter Sarah an die Küste von Wales. Ihr getrennt lebender Mann James (Sean Bean, „Der Herr der Ringe“) hat dort einen früheren Abdecker-Hof gekauft. Bei einem Spaziergang verschwindet Sarah. Wenig später taucht ein verstörtes kleines Mädchen auf. Entsetzt stellt Adèle fest, dass es sich um jene Ebrill handelt, die vor fünfzig Jahren an der Steilküste in den Tod stürzte. Ist das Kind im Tausch für Sarah aus dem Totenreich zurückgekehrt? Überzeugt davon, beschließt Adèle, Sarah zurückzuholen… Regisseur Fawcett brachte mit „Ginger Snaps – Das Biest in dir“ frischen Wind ins Werwolf-Genre, hier langweilt er mit TV-Optik, verstört mit Kindsfolterei und zitiert jüngere Horro-hits wie „Dark Water“. Alles ist schmutzig und kalt. Tierische Angst verbreiten allerdings die Schafe.

Nach einem langen Drehtag kehrt die Schauspielerin Rose in ihr Hotel zurück. Kein Handyempfang, der Notrufknopf funktioniert auch nicht, und Daniel Reed, der schüchterne Niemand neben ihr in der Kabine, zieht auch bald andere Seiten auf. Schauspielerin Rose (Sophie Skelton) steckt nach einem anstrengenden Drehtag mit Reed im Aufzug fest. Das Gespräch nimmt eine unerwartete Wendung.

Achtung, dieser Film ist zutiefst handyfeindlich: Im Regiedebüt des Darstellers Clovis Cornillac finden zwei einsame Herzen auf extrem ungewöhnliche Weise zueinander. Es heißt, Beziehungen halten länger, wenn man sich zwischendurch eine Weile nicht sieht. Was aber, wenn man sich gar nicht sieht, ja sogar noch nie im Leben gesehen hat? Die romantische Komödie von Clovis Cornillac spielt eine solche Blindbeziehung auf amüsante Weise durch. Mélanie Bernier aus „Das Labyrinth der Wörter“ mimt eine schüchterne Pianis­tin, die in eine neue Wohnung einzieht. Diese erweist sich als enorm hellhörig. Nebenan wohnt ein chronischer Misanthrop (gespielt von Regisseur Clovis Cornillac), der eine raffinierte Methode entwickelt hat, unerwünschte Nebenmieter zu verscheuchen. Doch die neue Nachbarin bleibt hartnäckig, und so müssen der grummelige Einsiedler und die junge Musikerin es irgendwie miteinander aushalten. Aus anfänglicher Abgrenzung erwächst eine vorsichtige Nähe und vielleicht sogar mehr — obwohl keiner weiß, wie der oder die andere aussieht. Asterix-Darsteller Clovis Cornillac macht aus der originellen Idee eine spritzige Komödie, die von den Schrullen und Macken der beiden Hauptfiguren lebt. So verschreckt sie etwa beim Metzger den Verkäufer mit der Bemerkung, sie würde am liebsten „Gazpacho aus alten Tampons“ essen. Er hingegen hat in seinem Schneckenhaus einen geradezu manischen Hass auf Handys und moderne Kommunikationssysteme entwickelt, die seiner Meinung nach verantwortlich für die Verblödung der Gesellschaft sind.

Michelle wird zu Halloween mit der Leitung des Spukhauses beauftragt. In Helen’s Valley wird das Halloween-Verbot aufgehoben. Michelle (Lexi Dripps) soll das jährliche Spukhaus leiten. Schnell wird aus Spaß Ernst… Schon der Vorgänger war ein schwaches Gore-Fest auf Amateurniveau. Die Fortsetzung ist sogar noch furchtbarer und hat bis auf harte Gewalt nichts zu bieten.

Dr. Krallmann hat seinem Sohn das Herz eines Gorillas transplantiert. Der Grund: Sein Sohn leidet an Leukämie und hat nicht mehr lange zu leben. Doch damit erschafft er ein mordlustiges und sexgeiles Wesen (Gerardo Zepeda), das die ganze Stadt terrorisiert… Mexikanischer Exploitation-Horror.

Erotikkomödie von Doris Dörrie nach dem Roman von Alberto Moravia. An seinem 35. Geburtstag erlebt der Brooklyner Architekt Bert (Griffin Dunne, “Who’s That Girl“) das Unvorstellbare: Sein Schwanz beginnt zu sprechen (Stimme: “Männer“-Mann Heiner Lauterbach). Der beredte Schniedelwutz macht aus Bert einen bewegten Mann: Er läßt Ehefrau Annette (Ellen Greene, “Der kleine Horrorladen“) links liegen und geht auf die Pirsch. Nicht nur seine Karrierepläne geraten durcheinander... Die Crux des Films: Es wird nie ganz klar, wie und weshalb Berts “bestes Stück“ überhaupt das Wort ergreift. Trotz einiger solider Gags bleibt die Sex-Farce von Doris Dörrie (“Männer“, “Keiner liebt mich“) ziemlich schlapp. Die Kritiker erklärten den heimlichen Hauptdarsteller zum Einfaltspinsel, das große Publikum blieb aus.

Denny versucht schauspielerisch durchzustarten, als sich plötzlich ein Mord ereignet. Rein ins Rampenlicht! Endlich könnte die Bühnenkarriere anlaufen, doch dann kommt Schauspieler Denny (Barry Wyatt) ein Mord dazwischen. Getroffen hat es seine Freundin Cathy, Denny steht unter Verdacht und wird verhaftet. Anwalt Elliot paukt ihn raus, aber dann erwacht Denny erneut neben einer Leiche.

Der Widerstandskämpfer Franc (Domen Valic) soll hunderte Freiheitskämpfer retten. Hunderte Partisanenkämpfer sind im bitterkalten Kriegswinter 1945 in den Bergen von Nazis eingekesselt. Ihre einzige Chance ist der gerade mal 22-jährige Franc Dever Franta (Domen Valic). Er kämpft sich durch Eis und Schnee… Eindimensionale Tatsachenverfilmung ohne größere Überraschungen.

Nora (Madeline Zima), Autorin von „Hausfrauenpornos“, fällt nichts mehr ein – bis sie beginnt, Fotograf Lucas (Brian Ames) von gegenüber zu studieren. Als sich daraus eine reale Romanze mit Fesselspielchen entwickelt, hat sie erst recht Schreibstoff. Doch dann die „Überraschung“: Lucas entpuppt sich als gefährlicher Psycho… Dämliche Dialoge, billiger Look: trotz Spannerin unspannend.

Weit draußen, inmitten der Leere des Weltalls, erwacht eine Gruppe Fremder aus unterschiedlichen Erdzeiten gemeinsam an Bord eines außerirdischen Transportraumschiffs. Sie wissen weder, wie sie in diese Situation kamen noch was sie erwartet, doch schon bald spielt eine unbekannte Macht mit den Bruchstücken ihrer Erinnerungen und zwingt sie dazu, sich ihren schlimmsten Albträumen zu stellen.

1892: Die berühmt-berüchtigte Dalton-Bande will in Coffeyville zeitgleich beide Banken der Stadt überfallen. Doch Marshal Hack Thomas und die Bürger von Coffeyville sind nicht so wehrlos, wie es zunächst scheint... Sehr frei nach wahren Ereignissen.

Osteuropa zur Zeit der Kreuzzüge: Prinz Danylo (Sehij Iarmoshenko), soeben durch den gewaltsamen Verlust des Vaters zum König geworden, muss sich gegen blutrünstige Tartaren, aufständische Bojaren und die Godenen Reiter des Khans wehren. Kann er auf die tapferen Kreuzritter zählen.

Nanu, ein Päckchen von Mutti? Wo sie doch seit 20 Jahren tot ist? Neugierig entnimmt Cole (Austin Hébert) dem Umschlag ein Computergame. Zu Ende gedaddelt, wartet eine mysteriöse Antwort auf ihn. Als ihn plötzlich dunkle Gestalten jagen, verändert sich Cole auf rätselhafte Weise. Wer ist er.

Ein britischer Kommandotrupp unter Führung des US-Offiziers Kaminski (Ed Westwick) versucht im Winter 1943, in Polen den Atomwissenschaftler Dr. Fabien und seine Familie aus den Fängen der Nazis zu befreien. Ziel der Nazis: Sie wollen eine nukleare Superwaffe entwickeln. Der Einsatz gelingt schließlich, aber dann tauchen neue Schwierigkeiten auf… Kriegsfilm des Regisseurs Anders Banke, der in seinem Film auf viele Schießereien setzt. Oftmals ist es schwer, Nazis, Russen und die polnischen Widerstandskämpfer auseinanderzuhalten. Ein Film mit historischem Bezug, der jedoch nicht beeindruckt.

1. Jh. n. Chr., Wales ächzt unter der römischen Besatzung. Nachdem Culain (Tom Leach), Enica, Sego und Julian einen Legionär töteten, tauchen sie im Wald unter. Im Quartett herrschen Spannungen. Culain liebt Enica, die steht auf Julian.

Jessica (Elissa Dowling) und ihre Freunde wollen einen Film über die Legende des hölzernen Teufels drehen, der angeblich jeden meuchelt, der seinen Wald betritt. Als sie mit dem Dreh beginnen, geschehen plötzlich schreckliche Dinge... Wild bei „Blair Witch Project“ u. a. zusammengeklaut.

Olive möchte mit ihren Freundinnen ein ruhiges Wochenende verbringen. Job weg, Freund auch – Olive (Amanda Crew) braucht eine Auszeit. Sie mietet sich in Harveys Landhaus ein, nicht ahnend, welchen Hass auf die nichtsnutzige junge Generation den psychopathischen Hausherrn umtreibt. Er zückt das Tomahawk… Generationenzwist als Blutbad, mit Dialogen zum Fürchten.

Eine Frau soll vom Satan befreit werden. Der Okkulthorror ist ein Italo-Verschnitt von „Der Exorzist“. Nach einer Vision fängt sich die gelähmte Ippolita von einer toten Namensvetterin einen Dämon ein. Ein Exorzist muss her… So lächerlich der Streifen, so interessant ist die Crew: Kameramann Joe d’Amato wurde später Sextrashfilmer, die Musik schrieb Ennio Morricone.

Warum redet niemand über den bestialischen Mord an Manuela? Ihr Zwillingsbruder Luis (Kent Gonzales) reist von Manila zur Beerdigung ins verhasste Heimatdorf und stößt bei Nachforschungen über die Bluttat auf eine uralte Legende. Haben seine Eltern einen Pakt mit dem Dämon im Haus geschlossen.

Journalistin Julia (Jessica Lowndes) stößt auf einen bizarren Kult: Der alte Jebediah Crone lässt Räume, in denen sich grauenhafte Tode ereigneten, entkernen und in ein Spukhaus verpflanzen. Atmo und Optik stimmen, die Geschichte ist allerdings so unterentwickelt, dass sie trotz Schocks langweilt.

Liam Neeson hetzt Pierce Brosnan über Berg und Tal. Aber wo fängt auf seinem erbarmungslosen Rachetrip die eigene Schuld an. Nevada, anno 1868: In den verschneiten Bergen versucht ein Mann, Feuer zu machen – da trifft ihn eine Kugel. Er stürzt einen Abhang hinunter, dann in den eiskalten Fluss und einen Wasserfall hinab. Der taucht nicht wieder auf, glauben die Männer, die ihn jagen. „Bringt mir seine Leiche, dafür bezahle ich euch“, fordert ihr Anführer… Der flüchtige Gideon (Brosnan) überlebt die Kugel und den Fluss, sodass sich Verfolger Carver (Neeson) und seine Söldnertruppe (u. a. Michael Wincott) erneut wie Terrier in seiner Spur verbeißen. Aus reinem Selbsterhaltungstrieb geht Gideon zum Gegenangriff über. Als Jäger und Gejagter in den Wäldern erstmals aufeinandertreffen, hört man Gideon verzweifelt fragen: „Was wollen Sie von mir?“ Warum Carver dem Mann so unerbittlich nachstellt, enthüllt Serienregisseur und Co-Autor David Von Ancken („Californication“, „Tut – Der größte Pharao aller Zeiten“) erst nach 90 Minuten. Bis dahin lässt die von Oscar-Preisträger John Toll („Braveheart“) großartig fotografierte Hetzjagd durch Berge, Schnee und Wüste dem Zuschauer das Blut in den Adern gefrieren. Daran sind auch einige harte Szenen schuld, z. B. wenn sich Gideon eine Kugel aus dem Arm operiert, wenn er einem Verfolger ein Messer in den Kopf rammt und einen weiteren mit einer Tierfalle erlegt. Am Ende wird der Rachewestern noch metaphysisch (speziell mit den Gastauftritten von Wes Studi und Anjelica Huston). Ein kraftvolles Seherlebnis mit Tiefgang.

Biopic über US-Rapper Tupac Shakur, kurz 2Pac, der 1996 im Alter von 25 Jahren erschossen wurde. Die genauen Todesumstände sind bis heute ungeklärt. 140 Minuten nimmt sich Videoregisseur Benny Boom Zeit, um die Geschichte der Raplegende (dargestellt von Newcomer Demetrius Shipp Jr.) nachzuerzählen, der als Sohn einer „Black Panther“-Aktivistin die Generation Hip-Hop mit den Idealen der Bürgerrechtsbewegung infizierte. „All Eyez on Me“ begeht leider den Kardinalfehler des Biopics, möglichst viele Stationen aus Tupacs Leben abzuarbeiten. Der facettenreiche Künstler wird dabei ins Klischeepaket des Gangsterrappers eingeschnürt. Dem ebenso charismatischen wie umstrittenen Hip-Hop-Helden wird diese Darstellung kaum gerecht. Über jede Kritik erhaben ist Hauptdarsteller Shipp Jr., der – ohne jede Schauspielerfahrung – nur wegen seiner Ähnlichkeit mit 2Pac zum Casting ging.

Woody Allen stellt zwei Brüder (Colin Farrell, Ewan McGregor) auf die Probe. Zwei Arbeiterjungs aus London träumen von einer Segeljacht. Tatsächlich kratzen sie das Geld für die „Cassandra’s Dream“ irgendwie zusammen. Leisten können sie sich das Boot aber eigentlich nicht: Automechaniker Terry (Colin Farrell), ein hoffnungsloser Spieler, handelt sich beim Poker 90000 Pfund Schulden ein; sein Bruder Ian (Ewan McGregor) träumt bislang vergeblich von der Karriere als Hotelinvestor. Nun verliebt er sich Hals über Kopf in die schöne Nachwuchsschauspielerin Angela (Hayley Atwell, „Captain America: The First Avenger“) und spielt ihr den reichen Geschäftsmann vor. Zum Glück ist gerade Onkel Howard (Tom Wilkinson) aus Übersee zurückgekehrt. Der würde seinen Neffen selbstverständlich helfen, hat aber selbst gerade fürchterliche Probleme – und fordert von den beiden im Gegenzug eine perfide Gefälligkeit… „Innenleben“, „Match Point“ oder jetzt „Blue Jasmine“: Komödiant Allen ist auch immer wieder ganz ernsthaft. Hier zeigt er einen bitteren Mix aus Moralstück und Krimi.

Heiner Lauterbach in einer Universitätssatire nach dem Bestseller von Dietrich Schwanitz. Hanno Hackmann (Heiner Lauterbach), Professor für Soziologie, fährt auf der Überholspur. Er hat einen blendenden Ruf, die akademischen Ehrungen häufen sich, und seine Kandidatur zur Wahl des Universitätspräsidenten ist mehr als Erfolg versprechend. Nur die Affäre mit Studentin Babsie (Sandra Speichert) kann ihm jetzt noch die Karriere kosten. Hackmann wird klar: Er muss das Mädel schleunigst loswerden. Babsie nimmt’s mit Fassung und zieht den Akademiker ein letztes Mal über den Schreibtisch. Das Schäferstündchen hat Folgen. Während einer Theaterprobe mimt Babsie so überzeugend ein Sex-Opfer, dass es bald darauf über den Campus schallt: Studentin von Professor vergewaltigt! Ein gefundenes Fressen für die feminis-tische Frauenbeauftragte Dr. Wagner. Gemeinam mit Hackmanns Widersacher Weskamp (herrlich intrigant: Axel Milberg) sucht sie den Schuldigen… Dietrich Schwanitz, Professor in Hamburg, nahm seine Uni so bös aufs Korn, dass die Stadt einen Skandal hatte. „Superweib“-Regisseur Sönke Wortmann setzte die Vorlage aber nur leidlich unterhaltsam um. Immerhin ist sein Film bis in die Nebenrollen hochkarätig besetzt ist. Lediglich Heiner Lauterbach überzeugt weder als Akademiker noch als Opfer einer verhängnisvollen Affäre.

Der Fremde in mir. Hudson, erfolgsverwöhnter Drehbuchautor, verliert von heute auf morgen sein Persönlichkeitsgefühl und betrachtet den eigenen Körper und Verstand als Außenstehender. Therapeut Townsend verschreibt ihm Rivotril, das mit Nebenwirkungen einhergeht. Impotenz, Kleptomanie und diverse andere Macken werden zum Problem, als Hudson sich in Sarah verliebt. Die Krankheit gibt’s tatsächlich. Regisseur Harris Goldberg leidet an Depersonalisierung und verarbeitete seine Erfahrungen bewusst überhöht. „Friends“-Star Matthew Perry († 2023) taumelt gekonnt durch eine Achterbahn der Gefühle.

Verkleidet als Monster Force Zero wollen A.I. (Adam Singer) und Co. ihren gleichnamigen Comic bei einer Messe verkaufen. Dort wecken sie das Interesse von Außerirdischen, die die Cosplayer mit echten Superkräften ausstatten und sie im Kampf um das Multiversum einsetzen… Dilletantisch gespielt.

Die Luftwaffe kämpft gegen die alliierten Bombenangriffe. 1944 wird die Bomberstaffel des südafrikanischen Royal-Air-Force-Piloten Earl Kirk (Nicholas Van Der Bijl) von den Deutschen abgeschossen, er und seine Männer springen mit dem Fallschirm ab und kämpfen sich zu Fuß durch Feindesland Richtung Alliiertengebiete. Ein SS-Mann ist ihnen auf den Fersen.

Western, den Monte Hellman und Jack Nicholson 1965 billig für Roger Corman herunterkurbelten. Ex-Kopfgeldjäger Willet (Warren Oates) will mit dem naiven Coley seinen verschwundenen Bruder suchen. Als eine mysteriöse Frau (Millie Perkins) und der Revolverheld Billy (Jack Nicholson) zu ihnen stoßen, gibt’s Ärger: Ihr gemeinsamer Ritt durch die Wüste endet tödlich … Der spröde, existenzialistische „Antiwestern“ war ein Festivalhit, fand aber keinen Verleih. Er wurde in sechs Wochen zeitgleich mit „Ritt im Wirbelwind“ für 150.000 Dollar abgedreht. Auf die ersten zehn Seiten des Skripts verzichtete Hellman übrigens ersatzlos.

Robert A. Burns war das Genie hinter dem Look klassischer Horrorfilme wie "The Texas Chainsaw Massacre", "Re-Animator", "From Beyond", "The Hills Have Eyes" und "The Howling". Er war zutiefst besessen von dem Kultschauspieler Rondo Hatton alias der Kriecher. Ihre Geschichten verweben sich in der Dokumentation "Two Faces of Horror" zu einer sehr menschlichen Geschichte über die Suche nach Liebe.

TV-Highschool-Horror. Außenseiterin rächt sich an ihren Mitschülern. Eigentlich wollte Dominique (Alexz Johnson) auf dem Friedhof nur einen nächtlichen Schabernack mit ihrer Freundin Ursula (Magda Apanowicz) treiben. Aber dann finden die beiden ein leeres Tagebuch. Dort wird einem die Erfüllung aller Wünsche versprochen. Man muss sie nur ins Buch schreiben.Am liebsten würden die beiden Schulaußenseiterinnen der Zicken-Gang um Heather (Miriam McDonald) eins Auswischen. Ursula schreibt’s auf – und prompt gerät Heather unter die Räder. Die begeisterte Autorin bekommt daraufhin einen regelrechten Schreibanfall…Der Teenie-Gruselfilm bedient sämtliche Klischees des Genres und ist entsprechend vorhersehbar. Anleihen bei dem japanischen „Death Note“ sind dabei unverkennbar.

Am Vorabend einer Premiere werden die jungen Mitarbeiter eines Theaters (u.a. Kiana Klysch) von einem Mörder mit Wolfsmaske attackiert — und sitzen fest… Nach „Rapunzels Rache“ (2020) ist dies David Brückners zweiter deutscher Low-Budget-Horror, basierend auf einem Grimmschen Märchen.

Auf dem Rückweg von einem Auftritt wird eine vierköpfige Punkband (u. a. Emily Alatalo) entführt. Als sie aufwachen, wurden den Frauen die rechten Arme amputiert und durch einen Aufsatz für Waffen ersetzt. Ein Kult zwingt sie, wie Gladiatorinnen in einer Arena um ihr Leben zu kämpfen. Das wüste, strunzdumme, inhaltslose Gemetzel erhielt ungeschnitten keine FSK-Freigabe.

Ein Metallgitter umschließt das Haus, in dem Nick (Sam Gittins), seine indischstämmige Freundin Annji (Neerja Naik) und Nicks rassistische Familie Weihnachten feiern. Und aus dem TV kommen krude Anweisungen. Spielt auf das „Milgram-Experiment“ zur Erforschung von Autoritätshörigkeit an.

Was hat es mit Izzys Krankheit auf sich, die sie mit ihrer Mutter in die Isolation zwingt. Unglücklich ist das Mädchen damit nicht, beide verstehen sich bestens und rocken als Zwei-Frau-Band an Gitarre und Drums ab. Trotzdem: soziale Kontakte fehlen, was Izzy merkt, als sie auf die gleichaltrige Amber trifft. Bei einem Trinkspiel mit Ambers Freunden verschluckt Izzy einen lebenden Wurm und entfesselt damit ungeahnte Kräfte. Die genau wollte ihre Mutter vor der Welt verstecken… Auch Hexen-Mamas können glucken. Eine Mutter will das Beste für ihr Kind, doch das magisch erstarkte Gör macht, was es will. Lange Zeit bleiben die Hintergründe im Dunkeln, bis im letzten Drittel die Hölle losbricht. Gekonnt spielt das symbolbeladene Mutter-Tochter-Drama mit Gruselelementen, was dem jüngsten Adams/Poser-Familienprojekt diverse Preise auf Festivals einbrachte.

Politdrama über die erste Generation der RAF-Terroristen. Aus Protestaktionen gegen den Vietnamkrieg wird der bewaffnete Untergrundkampf: In den 70er-Jahren führt die Rote Armee Fraktion ihren Guerillakrieg gegen den US-Imperialismus und den „faschistischen Polizeistaat“ BRD. Der Thriller verfolgt den Weg der führenden Köpfe – Andreas Baader (Moritz Bleibtreu), Gudrun Ensslin (Johanna Wokalek) und Ulrike Meinhof (Martina Gedeck) – in Fanatismus und Realitätsverlust. Basierend auf Stefan Austs Standardwerk „Der Baader Meinhof Komplex“ hat Bernd Eichinger ein historisch penibel korrektes, dichtes Drehbuch geschrieben, das Uli Edel mit großartigen Schauspielern umgesetzt hat. Zehn Jahre RAF sind dennoch fast zu viel Stoff für zweieinhalb Kinostunden. Zum Ende des intensiven und actionsatten Dramas wird der Film unter der Last zu vieler Ereignisse und Stationen etwas kurzatmig.

Die Söldner-Spezialeinheit Iron Angels rund um Moon (Moon Lee) und Elaine (Elaine Lui) muss aktiv werden, als Interpol massenhaft thailändische Opiumfelder zerstört und die Drogenbarone die mit der Razzia beauftragten Beamten brutal ermorden… Schwache Action ohne charismatische Heldinnen.

Der sensible Werbedesigner Lo Ka Yiu (Tony Leung Ka Fai) landet wegen Totschlags im Knast, wo ihn Triaden und Wärter als leichte Beute sehen. Erst als er sich mit Mithäftling Ah Ching (Chow Yun Fat) anfreundet, bessert sich seine Situation. Doch zwei Feinde haben es weiter auf ihn abgesehen.

In Deutschland war er nur als Gauner auf den Straßen unterwegs. Jetzt hat sich Björn nach Kuba abgesetzt und macht auch da auf Langfinger – obwohl er als Untermieter bei einem pensionierten Polizisten wohnt. Weil der Zustand der kubanischen Filmstudios unterirdisch war, drehte Regisseur Daniel Díaz Torres vor Ort in Centro Habana. Der Filmemacher arbeitete als Dozent an der kubanischen Filmschule und konnte bei der Berlinale 1997 den deutschen Peter Lohmeyer überreden, in seinem „Kleines Tropicana“ mitzuspielen. Für den „Cuba Coup“ kamen sie ein zweites Mal zusammen. Auf Kuba wurde Lohmeyer durch die Filme unerwartet zum Star.

Die einen wollen rein, die anderen raus. Als Jinx (Nick Stahl) seine letzten 20 Dollar abhebt, gerät er in einen Banküberfall und flüchtet sich mit der Angestellten Jessica (Erika Christensen) in den gepanzerten Tresorraum. Genau da wollen aber auch die Einbrecher hin.

Mann weg, Haus weg, Job weg: Es läuft gerade nicht gut für die alleinerziehende Friseurin Kathi. Lichtblick: Die Agentur für Arbeit vermittelt ihr eine Stelle. Doch als Salonchefin Krieger Kathi das erste Mal sieht, entgleisen ihr die Gesichtszüge: „Der Friseurberuf ist ja ein ästhetischer. Und Sie – sind nicht ästhetisch.“ Das ist voll gemein, denn Kathi König aus Marzahn (Gabriela Maria Schmeide) ist eine gute Friseuse, nur gefühlte 40 Kilo zu dick. Aber sie lässt sich von Rückschlägen, Bürokraten und fiesen Typen wie Frau Krieger nicht kleinkriegen: Kathi will nämlich ihren eigenen Salon, und dafür tut sie (fast) alles. In dem leerstehenden Asia-Imbiss neben dem Salon Krieger eröffnet sie ihren eigenen Laden und steht so auf ihrer Suche nach dem Glück in direkter Konkurrenz mit Frau Krieger... Doris Dörrie erzählt die (wahre) Geschichte einer Ostberlinerin, deren Kraft, Witz und Mut jeden beeindrucken, der sie kennenlernt.

Eine Frau soll vom Satan befreit werden. Der Okkulthorror ist ein Italo-Verschnitt von „Der Exorzist“. Nach einer Vision fängt sich die gelähmte Ippolita von einer toten Namensvetterin einen Dämon ein. Ein Exorzist muss her… So lächerlich der Streifen, so interessant ist die Crew: Kameramann Joe d’Amato wurde später Sextrashfilmer, die Musik schrieb Ennio Morricone.

Ein Jungpolizist jagt Autoraser und flotte Bienen. Der tollpatschige Jungpolizist Karl-Heinz (Luke Wilkins) vermasselt einen Einsatz und wird zur Radarkontrolle strafversetzt. Dort erwischt er eine Gang jugendlicher Spaß-Raser, die mit frisierten Wagen die Autobahnen der Gegend unsicher macht. Kalle vermutet Autoschieber unter den coolen Jungs und will bei seinem Chef Schmitt-Jahnke (Thomas Heinze) Eindruck machen. Undercover nimmt er am Straßen-rennen teil in seinem alten VW-Polo! Schon bald sieht sich Kalle zwischen der Clique mit der sexy Nicki (Henriette Richter-Röhl) und den Pflichten als Ordnungshüter hin- und hergerissen… Die Komödie sieht sich als deutsche Antwort auf „The Fast and the Furious“, drückt aber nur mit unglaubwürdigen Tricks aufs Tempo. Eine Riege Jungstars (u. a. Alexandra Neldel) bietet was fürs Auge. Die Witze sind platt wie Karnickel am Straßenrand.

Heißes Material in der frisch bezogenen Studentenbude! Brian (Jordan Ver Hoeve) fällt ein USB-Stick mit Aufnahmen eines Webcam-Models in die Hände. Deren letzte Sitzung endet mit dem Mord eines Mannes durch einen Maskierten. Auch er selbst gerät in den Fokus des Killers — durch die Webcam.

Verschollen im Weltraum: das Frachtschiff Teleios. Indizien deuten daraufhin, dass die Crew-Mitglieder sich gegenseitig gekillt haben. Ein Trupp unter Commander Linden (Lance Broadway) geht auf Spurensuche… Low-Budget-Mix aus besseren Sci-Fi-Filmen — von „Star Trek“ bis „Event Horizon“.

Anthropologie-Studentin Jess (Alicia Ziegler) und drei Kommilitonen (u. a. Levi Fiehler, Josh Kelly) machen einen Ausflug zum ehemaligen Goldgräbernest Paradise, das heute eine Geisterstadt ist. Vor Ort werden sie von einem Rudel hungriger Wölfe eingekreist. Und die Viecher sind schlau.

Horror um zwei verfeindete Werwolfrudel. Eine Halbwaise soll das Schicksal der Dynastie entscheiden – sofern sie überhaupt 13 wird. Die Halbwaise Timothy (Matthew Knight) soll sich an ihrem dreizehnten Geburtstag in einen Werwolf verwandeln und dann die Werwölfe von ihrem jahrhundertelangen Fluch befreien. Das wollen die „bösen“ Werwölfe unter Anführer Varek (Jason Behr, „Roswell“) um jeden Preis verhindern. Erst später stellt sich heraus, dass Varek in Wirklichkeit Timothys leiblicher Vater ist… James Issac („Jason X“) lässt die Werwölfe wie eine moderne Straßengang mit Schusswaffen hantieren – trotz dieses Einfalls bleibt sein Film eine spannungslose Aneinanderreihung von 08/15-Action und banalen Verwandlungstricks. Das gibt es anderswo im Genre echt besser. Auch die Mitwirkung von „Underworld 3“-Star Rhona Mitra hilft nicht. Horrorfans werden gähnen.

Ein unheimlicher Albtraum wird wahr. Monster unterm Bett? Für Neals (Jonny Weston) und Paulies (Gattlin Griffith) Vater sind das Ängste von Kindern. Doch dann häufen sich unerklärliche Ereignisse. Auf sich allein gestellt, kämpfen die Brüder gegen eine tödliche und ziemlich reale Gefahr… Stimmig inszeniert leidet der Streifen an seiner wirren Story.

Oh Gott! Eine ganz normale Highschool mutiert zu einer Horde Eliteschülern. Teeniehorror mit „X-Men“-Cyclops James Marsden. Nach dem Selbstmord seines Bruders zieht Steve (James Marsden) mit der Familie nach Cradle Bay. So beschaulich der Ort ist, so seltsam ist die neue Highschool: Auffallend viele Schüler sind perfekt gestylt und gleichzeitig die totalen Mustereleven. Ihr Name: „Blue Ribbons“. Zwei Außenseiter, Gavin (Nick Stahl) und Rachel (Katie Holmes, „Dawson’s Creek“), verraten Steve das Geheimnis: Der Schulpsychologe Caldicott (Bruce Greenwood) hat es sich zur Lebensaufgabe gemacht, schlecht erzogene Kinder mit Chip-Implantaten in roboterhafte Streber zu verwandeln. Als auch Gavin von heute auf morgen zum „Blue Ribbon“ mutiert, nehmen Steve und Rachel den Kampf gegen die „Elite“ auf… „Akte X“-Regisseur Nutter spinnt die beängstigende Tendenz, Kindern mit Medikamenten ihre Flegeleien auszutreiben, ins Utopische fort. Sein Kinodebüt könnte verstörend wirken, ist aber oft sehr holprig.

Es fährt ein Zug nach nirgendwo. Von wegen Endstation! Die letzte Metro verschwindet spurlos im Moskauer Tunnelnetz. Offiziell wird das heruntergespielt. Freunde der Vermissten machen sich mit Unterstützung eines Bergmanns auf die Suche. Im Tunnellabyrinth wartet ein Monster… Der Film lebt von der schaurig-düsteren Atmosphäre, doch die Story ist wirr, und die Horror-Versatzstücke hat man alle schon mal gesehen.

Makabrer Job: Im Ersten Weltkrieg schwer verwundet, fotografiert Tomás (Viktor Klem) nach Kriegsende Hinterbliebene mit ihren verstorbenen Verwandten. Eine Vision aus einem Traum führt ihn in ein ungarisches Dorf, in dem die Seelen der Toten fürchterlich Rache nehmen… Vieles bleibt offen.

Ein DJ landet in der Nervenklinik. Die letzte kleine, bunte Pille war wohl schlecht: Als Elektro-DJ Ickarus (Paul Kalkbrenner) nackt über das Frühstücksbüfett eines Hotels herfällt, landet er in der Psychiatrie. Unter Obhut der resoluten Klinikchefin (Corinna Harfouch) muss er ein paar Gänge runterschalten. Aber am Laptop schraubt er weiter an seinem neuen Album und ist überzeugt: „Das wird der Hammer!“ Der Berliner DJ Kalkbrenner sollte eigentlich nur als Berater fungieren, übernahm dann aber die Hauptrolle und lieferte den Soundtrack. Ergebnis: Ein fiktives Musikerporträt aus dem Berlin, das authentischer wirkt als manches Biopic.

Erotikdrama mit Greta Scacchi nach dem Erfolgsroman von Benoîte Groult. Die arrogante Pariser Intellektuelle George (Greta Scacchi) läßt sich in Schottland auf einen heftigen Flirt mit dem Naturburschen Gavin (Vincent D'Onofrio) ein. Obwohl beide schließlich den Bund der Ehe mit einem anderen Partner eingehen, flaut die Leidenschaft zwischen dem ungleichen Paar über Jahrzehnte hinweg nicht ab. So dürfen wir miterleben, wie sich der Fischer und die Intellektuelle ihre jeweilige Existenz aufbauen und sich nichtsdestotrotz immer wieder an den unterschiedlichsten Plätzen der Welt lieben. Erst als Gavin viele Jahre und noch mehr Filmminuten später todkrank ist, fällt der unabhängigen George auf, dass es wohl nicht nur sein knackiger Hintern war, der sie fasziniert hat. Andrew Birkins Verfilmung des Bestsellers von Benoîte Groult wurde ebenso überschätzt wie die Romanvorlage. Die große Leidenschaft zwischen den Hauptpersonen, die auch im richtigen Leben ein Paar sind, vermittelt sich dem Zuschauer lediglich durch hanebüchene Dialoge, Stöhnen (Erotik!), Seufzen (Drama!) und jugendfreien Softsex.

Eine Urlauberin hilft Flüchtlingen – mit fatalen Folgen. Reihe „Debüt im Dritten“. Gran-Canaria-Urlauberin Nathalie (Sabine Timoteo) trifft am Strand auf den Senegalesen Zola (Hubert Koundé), der mit seinem Sohn Mamadou im Boot aus Afrika nach Spanien übergesetzt ist. Während der hartherzige Grenzpolizist José (Álex González) beide in ein Flüchtlingslager abschiebt, läst Nathalie das Schicksal der Afrikaner nicht mehr los… X-mal überarbeitete Autorin/Regisseurin Maggie Peren ihr Skript, weil es ihr „zu didaktisch“ vorkam. Dennoch geriet ihr sprödes, episodisch angelegtes Ensemblestück zu holprig und leblos, um der Problematik gerecht zu werden.

Zach und sein Bruder David kämpfen sich zusammen in einer Kleinstadt durch ihr Leben. Sie leben bei Pflegeeltern, getrennt von ihrer verstorbenen Mutter und ihrem Vater, der sie anschließend verlassen hatte. Zach trainiert hart für den Aufstieg in seinem Football-Team. Durch ein Football-Stipendium für ein Studium will er den Aufstieg und den Ausbruch aus der Eintönigkeit seiner Kleinstadt schaffen. Ein Unfall wirft Zach aus der Bahn und sein Bruder David versucht ihn danach mental und physisch wieder aufzubauen. Schließlich versucht sein Bruder David, als talentierter Läufer-Athlet, ein Sport- Stipendium für ein Uni- Studium zu bekommen. Doch durch einen neuen schweren Rückschlag zeigt das Schicksal den beiden Brüdern, worauf es im Leben wirklich ankommt.

Moritz Bleibtreu und Christian Ulmen suchen den Sinn der Liebe – jeder auf seine Art… Psychodrama von Oskar Roehler. Sex möchte der schüchterne Molekularbiologe Michael (Christian Ulmen) am liebsten durch Klontechnik ersetzen. Halbbruder Bruno (Silberner Bär für Moritz Bleibtreu) hingegen ist ein vereinsamter Lustmolch, der verzweifelt in Selbstfindungscamps wildert. Als Michael seine Jugendliebe Annabelle (Franka Potente) wiedersieht, und Bruno endlich eine Gleichgesinnte (Martina Gedeck) findet, scheint doch noch alles gut zu werden… Regisseur Oskar Roehler („Agnes und seine Brüder“) interpretiert Michel Houellebecqs bösen Roman als hippie-bunte Farce mit depressivem Kern und etwas verrätselter Attitüde: ein Werk für Feuilletonkritiker. Trotzdem wurde der Film mit 800.000 Kinobesuchern 2006 ein Achtungserfolg.

Familiendrama mit Karoline Herfurth („Zettl“). Wie ein Selbstmord eine Familie zerbricht. Die 22-jährige Lilli (Karoline Herfurth) hat eigentlich keine Lust auf dieses Gemälde, aber sie fügt sich dem Willen ihrer Mutter (Corinna Harfouch). Die hat den Künstler Max Hollander (Josef Bierbichler) beauftragt, ein Bild ihrer beiden Kinder zu malen. Makaber: Denn vor nicht ganz einem Jahr hat sich ihr 19-jähriger Sohn Alexander das Leben genommen, was die Familie bis heute nicht verkraftet hat. Der einsame Maler beginnt das chaotische Seelenleben seines widerborstigen Modells zu ergründen… Ein feinfühliges, therapeutisches Trauerspiel mit einer fast kriminalistischen Dauerspannung. Oscar-Preisträgerin Caroline Link („Nirgendwo in Afrika“) fängt das Ringen um einen Neuanfang in sensiblen, genauen Szenen ein. Ein berührender Film, mit umwerfenden Schauspielern.

Die Erde wurde von Außerirdischen erobert, die nun grausam über die Menschheit herrschen. Die wenigen Überlebenden tun sich zusammen, um ihren Planeten zu retten. Dabei wächst der Soldat Cheng Ling (Zhilv Zhang) über sich hinaus… Teils billig aussehende CGI-Effekte und eine maue Story.

Fuchsgöttin Bai Qian und Ye Hua, Kronprinz des mächtigen Himmelsclans, sind seit Langem verlobt. Gesehen haben sie sich aber noch nie. Ihr erstes, zufälliges Treffen verläuft dann völlig unerwartet. Basiert auf dem Roman „To the Sky Kingdom“, der unter dem Titel „Eternal Love“ zur erfolgreichsten TV-Serie Chinas verfilmt wurde. Wer beides nicht kennt, hat Mühe zu folgen – der Augenschmaus wird deshalb aber keinen Deut geringer.

Beim Begraben seines Hundes findet Wade im verschneiten Kanada ein Kästchen mit Goldmünzen. Die Gangster, die den Schatz vergraben haben, finden das gar nicht lustig und setzen eine Spirale der Gewalt in Gang.

Eine kleine strenggläubige Gemeinde irgendwo abseits der Zivilisation wird durch Missernten und Krankheiten immer wieder auf die Probe gestellt. Nur der Farm von Agatha Earnshaw (Catherine Walker) scheint das alles nichts anhaben zu können. Steht sie mit dunklen Mächten in Verbindung.

Verwöhnte englische Göre aus reichem Haus gerät an Teufelsanbeter und verhält sich fortan nur noch merkwürdig. Mama (Maria Perschy) macht sich Sorgen und wendet sich an Priester Dunning (Paul Naschy). Für den ist bald schon klar: Das Mädchen ist vom Teufel besessen. Da hilft nur noch Exorzismus.

Vor drei Tagen hatten Cecilia (Mariana Anghileri) und ihr achtjähriger Sohn Martín einen Autounfall. Nun erwacht sie mit Erinnerungslücken in einem maroden Gebäude – von Martín keine Spur. Immer wieder quälen sie Visionen des Jungen im roten Regencape. Sie flüchtet und sucht den Unfallgegner.

Laurie und Hugh haben sich ein Wochenendhaus in der Nachbarschaft eines Internats gekauft, das nach einem furchtbaren Massaker geschlossen wurde. Als sie mit ein paar Freunden das alte Gemäuer erkunden, macht plötzlich eine mörderische Frau mit Maske (Gabrielle Ann Henry) Jagd auf sie.

Ein wortkarger Ex-Häftling legt sich mit einem südafrikanischen Clanführer an. Die Personen haben sich geändert, doch das System der Unterdrückung ist geblieben. In seiner Jugend hat Tau zwei weiße Polizisten erschossen. Nach seiner Haftentlassung und dem Ende der Apartheid kehrt der schweigsame Einzelgänger in seinen Heimatort zurück, der von korrupten Ordnungshütern und einem skrupellosen Clanführer terrorisiert wird. Seine alten Freunde haben sich arrangiert oder resigniert. Nur Tau ist nicht bereit, sich dem Schreckensregiment der neuen Machthaber zu beugen. Das Spielfilmdebüt des Südafrikaners Michael Matthews folgt den klassischen Erzählmus­tern eines (Italo-)Westerns. Die von Sergio Leones „Für eine Handvoll Dollar“ inspirierte Handlung sorgt nach knapp zwanzig Minuten mit einer verwirrenden Rückblende kurzzeitig für Irritationen, ist ansonsten aber schnörkelloses, gradlinig inszeniertes Genrekino. Etwas weniger Pathos hätte dem mit charismatischen Gesichtern und imposanten Kino­bildern aufwartenden Film zwar gutgetan, doch auch das gehört zu einem richtigen Wes­tern irgendwie dazu.

Ein scheintoter Chauvinist (Christoph M. Ohrt) muß für sein zweites Leben drei Frauen glücklich machen. Fantasykomödie. Keine Sorge, dies ist keine Beziehungskomödie, auch wenn der Film in einem Partnervermittlungsinsti-tut beginnt. Im Dienste seiner Chefin und Frau Charlotte (Ulrike Folkerts) hält der smarte Fred (Christoph M. Ohrt) die Bekenntnisse ehewilliger Mauerblümchen auf Video fest. Dabei läßt er keine Gelegenheit aus, um die einsamen Damen ohne langes romantisches Gefackel flachzulegen. Aber jetzt ist Finis! Charlotte heuert einen Killer (Udo Kier) an, der die Krönung aller Chauvinisten auf die Zielgerade zur Hölle befördern soll. Auf dem Weg dorthin kann der redselige Fred dem Fährmann des Todes eine zweite Chance abringen. Dafür muß Fred binnen drei Tagen drei Frauen den Glauben an die Liebe wiederschenken. Seine „Mission“ beginnt im Keller der schüchternen Rita (Katja Riemann), Hilfestellung leistet ihm seine verstorbene Mutter in der Gestalt eines Truthahns… Auch die vielbeschimpfte deutsche Komödie wird neu geboren: als trickreiche, effektsichere, gut getimte Mischung aus Slapstick, Dialogwitz und Absurdität. Das führte die amerikanische Zeitschrift „Variety“ zu dem Urteil: „Too funny to be German.

Heiner Lauterbach in einer Universitätssatire nach dem Bestseller von Dietrich Schwanitz. Hanno Hackmann (Heiner Lauterbach), Professor für Soziologie, fährt auf der Überholspur. Er hat einen blendenden Ruf, die akademischen Ehrungen häufen sich, und seine Kandidatur zur Wahl des Universitätspräsidenten ist mehr als Erfolg versprechend. Nur die Affäre mit Studentin Babsie (Sandra Speichert) kann ihm jetzt noch die Karriere kosten. Hackmann wird klar: Er muss das Mädel schleunigst loswerden. Babsie nimmt’s mit Fassung und zieht den Akademiker ein letztes Mal über den Schreibtisch. Das Schäferstündchen hat Folgen. Während einer Theaterprobe mimt Babsie so überzeugend ein Sex-Opfer, dass es bald darauf über den Campus schallt: Studentin von Professor vergewaltigt! Ein gefundenes Fressen für die feminis-tische Frauenbeauftragte Dr. Wagner. Gemeinam mit Hackmanns Widersacher Weskamp (herrlich intrigant: Axel Milberg) sucht sie den Schuldigen… Dietrich Schwanitz, Professor in Hamburg, nahm seine Uni so bös aufs Korn, dass die Stadt einen Skandal hatte. „Superweib“-Regisseur Sönke Wortmann setzte die Vorlage aber nur leidlich unterhaltsam um. Immerhin ist sein Film bis in die Nebenrollen hochkarätig besetzt ist. Lediglich Heiner Lauterbach überzeugt weder als Akademiker noch als Opfer einer verhängnisvollen Affäre.

Mit Verdacht auf Blinddarmdurchbruch muss sich Sharyn (Ashlynn Yennie) einer Notoperation unterziehen. Als sie aus der Narkose erwacht, befindet sie sich in der Klinik des mysteriösen Dr. Hellenbach. Der erprobt ein von ihm erfundenes Serum an wehrlosen Patienten, die er wie Laborratten hält.

Ein Mikrofilm soll einen Börsenskandal ans Licht bringen. Doch der Überbringer wird gekillt. Inspector Ng (Michelle Yeoh) und Kollegin Carrie (Cynthia Rothrock) jagen den Mörder – und das echt schlagkräftig. Derweilen finden Taschendiebe den Mikrofilm und wollen ihn zu Geld machen.

Jugenddrama von Helene Hegemann. Jasna Fritzi Bauer als überforderter Teenager in Berlin. Kettenrauchend taumelt die 16-jährige Mifti (Bauer) durchs Partyleben. Ziellos, haltlos. Ihre Mutter ist tot, der Papa (Bernhard Schütz) schwebt in anderen Sphären, die ältere Schwester (Laura Tonke) hat als Mutter-Ersatz keine Chance. Mifti hängt sich an die koksende Schauspielerin Ophelia (nervig hysterisch: Mavie Hörbiger), eigentlich fasziniert ist sie aber von der rätselhaften Fotografin Alice (Arly Jover)… Hegemanns Romandebüt (2010) wurde vom Feuilleton erst bejubelt, dann, als klar wurde, dass die 17-Jährige Texte vom Blogger Airen kopiert hatte, verrissen. Sieben Jahre später hat Hegemann („Bungalow“) ihr Buch verfilmt. Das Resultat (Kamerapreis in Sundance) ist wirr, nervig, überspannt, aber Jasna Fritzi Bauer gibt als wohlstandsverwahrloste Göre eine glaubhafte, sehenswerte Vorstellung.

Ein falsches Wort, und man holt sich eine blutige Nase. Mit Fantasie kontern zwei Jungs 1956 den tristen, von Gewalt und sexuellen Übergriffen geprägten Alltag in einer erzreligiösen Jugendstrafanstalt. Finch und Spacy, der von einer Zukunft als Astronaut und dem Flug zum Mond träumt, erfinden eine höhere Macht und kommunizieren mit dem geheimnisvollen „Schimmern“. Als die Gewalt unter dem sadistischen Anstaltsleiter eskaliert, wagen sie in einer Vollmondnacht die Flucht… Eindringliche Adaption von John O’Keefes autobiografischem Theaterstück, in dem er seine Kindheitserlebnisse verarbeitete. Aus Budgetgründen verarbeitete John O’Keefe seine traumatischen Kindheitserlebnisse in zahlreichen katholischen Heimen im Mittleren Westen auf der Bühne als Einpersonenstück und verkörperte alle Rollen selbst. Er schrieb auch das Drehbuch zum Film.

Drei Paare lassen nicht nur die äußeren Hüllen fallen. Beziehungsdrama von Doris Dörrie nach ihrem Theaterstück „Happy“. Der Lack ist ab. Emilia (Heike Makatsch) und Felix (Benno Fürmann) haben sich schon getrennt. Boris (Jürgen Vogel) will seit Tagen Annette (Alexandra Maria Lara) einen Heiratsantrag machen, aber die ist nur mit Äußerlichkeiten beschäftigt. Und das Vorzeigepaar Dylan (Mehmet Kurtulus) und Charlotte (Nina Hoss) hat sich nichts mehr zu sagen. Vor Jahren waren alle glücklich verliebt, eine verrückte Clique. Jetzt ist das gemeinsame Essen in Dylans Designerhaus eine Qual. Ein Wett-Vorschlag von Emilia mischt die Runde auf: Die Noch-Paare sollen sich nackt und mit verbundenen Augen nur durch Tasten erkennen. Dylan ist der Spaß 10 000 wert… Diesem Mix aus klugen Beobachtungen, süßen Liebesszenen und teils prätentiösen, teils unglaublich treffenden Dialogen sieht man seine Theaterherkunft an. Die tollen Schauspieler machen die gelegentlichen Zähigkeiten aber wett.

Klamotte mit dem Kölner Deppenduo Hilmi Sözer und Tom Gerhardt. Seit „Ballermann 6“ (1997) – dem letzten Abenteuer der beiden Vollprolls – hat Tommie (Gerhardt) seine Pudelmütze gegen eine Polizeikappe getauscht, sonst hat sich nicht viel geändert: Gemeinsam mit Kumpel Mario (Sözer) säuft, kotzt und pöbelt er sich durch Köln, nur diesmal voll legal, ey. Denn die beiden sind durch Zufall zu Streifenpolizisten aufgestiegen – stehen aber schon wieder kurz vorm Rauswurf. Als das Maskottchen des 1. FC Köln verschwindet, wollen die beiden beweisen, was für Superbullen sie sind… Was für ein Vermächtnis: Dies ist der letzte Film, den Bernd Eichinger († 2011) produzierte. Die „Trilogie des Grauens“, wie er die Prollreihe taufte, endet als gewohnt schmerzfreies Fest des schlechten Geschmacks mit Gastauftritten von Komikern wie Matze Knop (als Beckenbauer).

Als die Astronomen Harry (Joshua Ford), Roy (Arjun Singh Panam) und Mike (Tom England) in ihrer mobilen Abhörstation ein definiertes Signal empfangen, ist die Verwirrung groß: Gibt es da draußen außerirdisches Leben? Etwas elegisch, verzichtet aber wohltuend auf Dramatik.

Auf der Suche nach einem allmächtigen Edelstein reist der Polizeikreuzer „Infinity“ im Jahr 3008 quer durch die Galaxie. An Bord verliebt sich Androidin Galaxina (Dorothy Stratten) in Offizier Thor und programmiert sich zur perfekten Frau um. Verulkung von „2001: Odyssee im Weltraum“, „Star Wars“, „Star Trek“ und „Alien“ und der vorletzte Film des ermordeten Playmates Stratten.

Seelenklempnerin Corinna Harfouch verguckt sich in Teufel Til Schweiger. Cora Dulz (Corinna Harfouch) langweilt sich: Gemahl Robert (Thomas Heinze) verweigert mit dem Verweis auf seine Herzprobleme den Beischlaf, und auch sonst gibt’s in ihrem Leben wenig Ekstase. Kein Wunder, dass sich die sehr scheue Psychologin in den mysteriösen Stanislaus (Til Schweiger) verliebt. Der Charmeur, der behauptet der Teufel zu sein, liegt auf Coras Couch, weil er seine Beziehung zur längst verstorbenen Operndiva Maria Callas klären möchte. Und tatsächlich mehren sich die Zeichen, dass an seiner Story was dran ist… Produzent Bernd Eichinger („Der Name der Rose“) wagte mit seiner zweiten Regiearbeit einen tiefen Blick in die menschlichen Abgründe. Dank ihm wurde aus dem Roman von Helmut Krausser („Fette Welt“) eine gefühlvoll-ironische Liebesgeschichte.

Als Inuit-Sanitäterin Melina (Marika Sila) im verunglückten Gefangenentransporter zu sich kommt, ist da außer ihr nur ein Killer mit Hannibal-Lecter-Charme. Schnell tauchen andere Überlebende auf — und unheimliche Gestalten… Sila und die Effekte überzeugen, dafür nerven Unstimmigkeiten.

Im Inselknast St. Leonards warten Häftlinge auf die Vollstreckung des Todesurteils. Stellen sie sich jedoch wie Stone (Jess Chanliau) als medizinische Versuchskaninchen zur Verfügung, wird daraus lebenslänglich. Ob der Entschluss gut war? Die Experimente verwandeln die Probanden nämlich in Zombies.

…wagt einmal im Leben etwas Tollkühnes, schon nimmt ihn das Schicksal in die Mangel: Grotesk-Krimi in Noir-Tradition der Coen-Brüder. Unauffälliger als Ed Crane (Billy Bob Thornton) kann man kaum durchs Leben schlurfen: Er redet kaum, raucht viel, arbeitet im Frisiersalon seines Schwagers, führt eine scheintote Ehe mit Doris (Frances McDormand). Licht am Ende des Tunnels sieht er, als ihm ein Kunde die Beteiligung an einem „todsicheren“ Geschäft anbietet. Dafür braucht Ed Geld – so schreibt er einen anonymen Erpresserbrief an Big Dave (James Gandolfini), den Lover seiner Frau… Prompt schlägt das Schicksal mit perfidem Einfallsreichtum auf Crane ein: Bald geht’s um Mord, und nichts verläuft mehr, wie man es erwartet. So muss es sein in einem Film noir, dem die detailverliebten Coen-Brüder in jeder Hinsicht den perfekten 40er-Jahre-Look geben. Dazu wurde u. a. das ursprünglich in Farbe gedrehte Material mit einem speziellen Verfahren auf Schwarz-Weiß umkopiert.

Romanze nach Cecelia Aherns Bestseller um still verliebte Freunde. Rosie (Lily Collins) und Alex (Sam Claflin) waren bereits als Kinder beste Freunde. Schon deshalb wird aus ihnen kein Paar, oder? Dabei sind sie füreinander bestimmt. Als Alex zum Studium nach Boston geht, trennen sich ihre Wege. Danach vergeigen sie so ziemlich jede Chance, doch zusammenzukommen… „Weiter von 'Harry und Sally' entfernt als von Rosamunde Pilcher“, urteilte ein Kritiker. Regisseur Ditter („How to Be Single“) hat zwar ein gutes, frisches Timing, aber es gelingt ihm kaum, den Figuren emotionale Tiefe zu verleihen, was wohl an der seichten Vorlage liegt. Den bis zum Kitschfinale vorhersehbaren romantischen Irrungen und Wirrungen folgt man wegen Collins’ Charme dennoch gern. Ob aus den beiden ein Paar wird, bleibt uns eher schnuppe.

Horror, gebraut von SYFY höchstselbst. Halloween in einer Kleinstadt: Als Mutprobe wagen sich Teenager (Emily Bader, Darren Mann u. a.) in ein leer stehendes, angeblich verfluchtes Haus. Hat hier wirklich einst eine böse Hexe gehaust?Aber hallo: Bald merken die Kids, dass in der Bruchbude eigene physikalische Gesetze gelten und sie nicht entkommen können! Die Hexe quält die Teens zum Vergnügen… Eine bräsige Quälerei ist leider auch das Filmchen.