Año 2050. La Tierra está a punto de extinguirse y la colonización de Marte podría ser la única esperanza de supervivencia. Un equipo de astronautas y científicos viaja al planeta vecino para estudiarlo. En la misión participa AMEE, un sofisticado robot de exploración que, tras un fallo en su funcionamiento, se convierte en una máquina de matar dispuesta a amenazar las vidas de toda la tripulación. Como ya había ocurrido en otras ocasiones, Hollywood presentó durante el año 2000 dos películas de temática muy similar, con Marte como telón de fondo. Aunque se rodaron simultáneamente, ''Planeta Rojo'' se estrenó después de ''Misión a Marte''. Lo irónico fue que ambas se estrellaron en taquilla, pese a sus logrados efectos especiales y su más que atractivo reparto. El rodaje de ''Planeta Rojo'' tuvo lugar durante seis meses en Jordania y Australia, concretamente en los mismos lugares donde se rodaron filmes como ''Lawrence de Arabia'' y ''Mad Max 2''.

Un antiguo agente de policía se escapa de la cárcel y se dirige al hotel Roosevelt de Nueva York. Mientras está subido en una cornisa y amenaza con tirarse, se llevará a cabo el robo de un gran diamante. El interés que tenía el productor Lorenzo di Bonaventura por este guion original de Pablo F. Fenjves (''Twilight Man'') viene de su época como presidente de producción mundial de la Warner. Sin embargo, el libreto se quedó postergado en un cajón de la compañía. No contento con este gesto, al cabo de unos años, Di Bonaventura cedió los derechos a su propia productora. El proyecto empezó a tomar forma cuando el actor Sam Worthington (''Avatar'') mostró interés por ser el protagonista. Para el rol femenino se pensó en Amy Adams (''Encantada: la historia de Giselle''), aunque por falta de disponibilidad el papel acabó recayendo en Elizabeth Banks (''Los próximos tres días''). Como curiosidad, las escenas en las que Worthington se encuentra en una cornisa fueron rodadas en un edificio de la ciudad de los rascacielos a 70 metros del suelo. Para evitar cualquier accidente, el actor siempre vistió un arnés de seguridad, que fue borrado en la posproducción.

Mike es un joven sin ninguna motivación que vive junto a su novia Phoebe en una pequeña y aburrida ciudad. Su vida cambia cuando se convierte en el blanco de una operación gubernamental que pretende acabar con él. El director Nima Nourizadeh, responsable de la popular ''Project X'', presenta una historia de espías que se mueve entre los géneros de la comedia y la acción. El realizador londinense eligió a Jesse Eisenberg y Kristen Stewart para liderar el elenco del filme, quienes ya habían coincidido en ''Adventureland'' (2009). Cabe mencionar que para preparar su papel, Eisenberg se fue a vivir una temporada con su primo Andrew, que llevaba un estilo de vida muy parecido al del protagonista de la cinta. También merece especial atención la manera de promocionar la película por parte de Lionsgate. La productora regaló marihuana en el popular congreso Comic Con de San Diego a todas aquellas personas que tuvieran licencia médica para tomar esta sustancia.

En la América alternativa de los años 80, la ley persigue a los superhéroes. Un día aparece muerto uno de ellos, que trabajaba para la CIA: el Comediante. Su amigo Rorschach, el único enmascarado que queda en activo, emprende la investigación de su muerte, que oculta algo mucho más importante de lo que parece a simple vista. Ambiciosa adaptación de la novela gráfica de Alan Moore y Dave Gibbons, aclamada como una de las mejores de la historia. Considerado durante mucho tiempo como un proyecto irrealizable, pudo finalmente ver la luz de la mano de Zack Snyder, el aplaudido director de ''300''. Snyder lleva a cabo una digna y densa versión, en la que se sigue fielmente el cómic original y se consigue plasmar la gran complejidad de los personajes. El filme se sitúa en la línea de ''El caballero oscuro'', siendo mucho más sombría de lo que acostumbran a ser las cintas de este género. Pese a ser visualmente brillante y tener un inicio impactante, la película fue desautorizada por Moore, ya que no estaba de acuerdo con que su obra fuera llevaba al cine y exigió la retirada de su nombre de los títulos de crédito.

En la América alternativa de los años 80, la ley persigue a los superhéroes. Un día aparece muerto uno de ellos, que trabajaba para la CIA: el Comediante. Su amigo Rorschach, el único enmascarado que queda en activo, emprende la investigación de su muerte, que oculta algo mucho más importante de lo que parece a simple vista. Ambiciosa adaptación de la novela gráfica de Alan Moore y Dave Gibbons, aclamada como una de las mejores de la historia. Considerado durante mucho tiempo como un proyecto irrealizable, pudo finalmente ver la luz de la mano de Zack Snyder, el aplaudido director de ''300''. Snyder lleva a cabo una digna y densa versión, en la que se sigue fielmente el cómic original y se consigue plasmar la gran complejidad de los personajes. El filme se sitúa en la línea de ''El caballero oscuro'', siendo mucho más sombría de lo que acostumbran a ser las cintas de este género. Pese a ser visualmente brillante y tener un inicio impactante, la película fue desautorizada por Moore, ya que no estaba de acuerdo con que su obra fuera llevaba al cine y exigió la retirada de su nombre de los títulos de crédito.

El director de la cadena estadounidense de televisión Fox News, Roges Allies es un hombre con mucho poder. Por su posición dentro de la cadena no tiene reparo en basar su política de negocio en que los hombres ocupen los altos cargos. Un grupo de mujeres encabezado por Megyn Kelly deciden poner fin a este régimen contra la discriminación en su lugar de trabajo. La producción dramática dirigida por Jay Roach ''All the Way, Hermanísimas'', está protagonizada por Charlize Theron ''Casi Imposible'', Margot Robbie ''Érase una vez... en Hollywood'', Nicole Kidman ''Destroyer'' y John Lithgow ''Cementerio de animales''. Está es el segundo título en el que Margot Robbie y Allison Janney trabajan juntas, tras ''Yo, Tonya''.

En la ciudad de Gotham, Arthur Fleck es un aspirante a cómico que tiene como única motivación en la vida hacer reír a la gente. Pero un problema neurológico hace que lo vean como un bicho raro. Una serie de trágicos acontecimientos harán incrementar su ira hacia una sociedad que le ignora y maltrata. Después de tres nominaciones al Oscar, Joaquin Phoenix se hizo con la preciada estatuilla al mejor actor gracias al papel protagónico de esta intensa y oscura película (que también fue galardonada por su magnífica banda sonora) que narra los orígenes del malvado e icónico Joker, archienemigo de Batman, y uno de los grandes villanos de DC Comics. Pese a basarse en un personaje de cómic, la cinta dirigida por Todd Phillips (''Juego de armas'') no es la típica producción de superhéroes, sino que cuenta una historia realista con crítica social incluida. Prueba de ello es que logró el León de Oro en el Festival de Venecia, el mas importante del certamen, asociado a lo que se conoce como ''cine serio''.

En la ciudad de Gotham, Arthur Fleck es un aspirante a cómico que tiene como única motivación en la vida hacer reír a la gente. Pero un problema neurológico hace que lo vean como un bicho raro. Una serie de trágicos acontecimientos harán incrementar su ira hacia una sociedad que le ignora y maltrata. Después de tres nominaciones al Oscar, Joaquin Phoenix se hizo con la preciada estatuilla al mejor actor gracias al papel protagónico de esta intensa y oscura película (que también fue galardonada por su magnífica banda sonora) que narra los orígenes del malvado e icónico Joker, archienemigo de Batman, y uno de los grandes villanos de DC Comics. Pese a basarse en un personaje de cómic, la cinta dirigida por Todd Phillips (''Juego de armas'') no es la típica producción de superhéroes, sino que cuenta una historia realista con crítica social incluida. Prueba de ello es que logró el León de Oro en el Festival de Venecia, el mas importante del certamen, asociado a lo que se conoce como ''cine serio''.

Tres amigos son testigos de un asesinato. A partir de entonces pasarán a ser cómplices y sospechosos, hasta descubrir uno de los complots más escandalosos de la historia de Estados Unidos.

La nueva compañera de trabajo de Mark Darcy, un bombón de largas piernas que nunca se equivoca, provoca en Bridget ataques de celos y de inseguridad que hacen mella en su relación con él. A esto se le suma la aparición de su exjefe, el guapo y mujeriego Daniel Cleaver, con el que coincide en un agitado viaje a Tailandia y que supone una gran tentación para ella. Entonces, Bridget Jones tendrá que superar un entramado de malentendidos y desastres, que solamente le podrían pasar a ella, para poder recuperar su estabilidad sentimental. Tras el éxito de ''El diario de Bridget Jones'', la popular soltera treintañera, insegura y en lucha constante contra las calorías, vuelve con sus enredos amorosos en ''Bridget Jones: Sobreviviré''. Esta comedia romántica de 2004 está dirigida por Beeban Kidron (''A Wong Foo, gracias por todo, Julie Newmar'') y su guion está basado en la novela de Helen Fielding. Repiten, como trío protagonista, Renée Zellweger, Colin Firth y Hugh Grant. A pesar de recibir críticas variadas, Bridget Jones volvió a arrasar en las taquillas mundiales.

Cuatro generaciones de la familia Cooper se reúnen en Nochebuena. Pero una serie de invitados inesperados y extraños sucesos dan un vuelco a la velada, haciendo redescubrir los lazos familiares y el espíritu de la Navidad. El director Jessie Nelson (''Yo soy Sam'') y el guionista Steven Rogers (''Posdata: Te quiero''), principalmente acostumbrados a un tipo de películas más melodramáticas, se pasan al terreno de la comedia con esta divertida cinta de espíritu familiar y navideño. Cuatro grupos de edades dentro de una reunión familiar dan para mucho, por ello, el filme está compuesto de pequeñas subtramas que beben de un extenso y brillante elenco de actores. De esta manera, destaca el trabajo de veteranos intérpretes como John Goodman, Diane Keaton o Alan Arkin; de actores situados en la madurez como Ed Helms o Marisa Tomei; y rostros más reconocibles para los más jóvenes como Amanda Seyfried, Olivia Wilde o Anthony Mackie. Además, cabe mencionar que la historia está narrada desde el punto de vista de la mascota de la familia, un perro llamado Rags.

Cuatro generaciones de la familia Cooper se reúnen en Nochebuena. Pero una serie de invitados inesperados y extraños sucesos dan un vuelco a la velada, haciendo redescubrir los lazos familiares y el espíritu de la Navidad. El director Jessie Nelson (''Yo soy Sam'') y el guionista Steven Rogers (''Posdata: Te quiero''), principalmente acostumbrados a un tipo de películas más melodramáticas, se pasan al terreno de la comedia con esta divertida cinta de espíritu familiar y navideño. Cuatro grupos de edades dentro de una reunión familiar dan para mucho, por ello, el filme está compuesto de pequeñas subtramas que beben de un extenso y brillante elenco de actores. De esta manera, destaca el trabajo de veteranos intérpretes como John Goodman, Diane Keaton o Alan Arkin; de actores situados en la madurez como Ed Helms o Marisa Tomei; y rostros más reconocibles para los más jóvenes como Amanda Seyfried, Olivia Wilde o Anthony Mackie. Además, cabe mencionar que la historia está narrada desde el punto de vista de la mascota de la familia, un perro llamado Rags.

Dawn y Gabe fingen ser pareja en un programa de televisión para ayudar a su ciudad en plena Navidad. Ellos fueron expareja y, gracias a ese programa, renacerá su amor de nuevo y las complicaciones.

Para romper el bucle que acabará con la destrucción global, los integrantes del Proyecto Lazarus deberán dar con los científicos que causaron la singularidad.

George y sus compañeros intentan localizar la máquina del tiempo que se utilizó para enviar a Janet de vuelta a 2012.

El equipo de Lazarus está cada vez más cerca de descifrar la ciencia de los viajes en el tiempo. Sin embargo, la misión no es tan sencilla como parece.

Ellie Hartman trabaja en una cadena de panaderías especializadas en los famosos brioches navideños. Nick Carlingson, el hijo heredero de la cadena que quiere automatizar la producción.

Ellie Hartman trabaja en una cadena de panaderías especializadas en los famosos brioches navideños. Nick Carlingson, el hijo heredero de la cadena que quiere automatizar la producción.

El teniente Bonham, un militar experto en supervivencia, debe combatir a muerte con un antiguo alumno suyo, Aaron Hallman. Se trata de un miembro de la fuerza de élite del ejército de los Estados Unidos trastornado debido a los horrores que presenció durante la guerra de los Balcanes. Ahora vive oculto en el bosque con una única obsesión: aniquilar a los cazadores que actúan solo por placer. William Friedkin, uno de los directores más importantes de su generación (''French Connection'', ''El exorcista''), dirige este filme de acción trepidante que cuenta con una estética próxima a Rambo. La película puede presumir de sus dos oscarizados protagonistas, en un auténtico duelo interpretativo: Tommy Lee Jones (que ya había participado en la anterior cinta del director, ''Reglas de compromiso''), y Benicio del Toro (''Traffic''). Ambos recibieron un duro entrenamiento por parte de un instructor de las fuerzas especiales y de la Delta Force, Tom Brown, en el cual se basa el personaje de Tommy Lee Jones. Durante uno de esos entrenamientos, del Toro sufrió una rotura de muñeca y tuvieron que intervenirle quirúrgicamente. Esto retrasó la finalización del rodaje y, en consecuencia, el estreno.

Christian es un treintañero con poca fortuna en el amor. Pero esta situación da un giro radical cuando conoce a la bella Ashley, una chica judía que le cambiará la vida.

El teniente Bonham, un militar experto en supervivencia, debe combatir a muerte con un antiguo alumno suyo, Aaron Hallman. Se trata de un miembro de la fuerza de élite del ejército de los Estados Unidos trastornado debido a los horrores que presenció durante la guerra de los Balcanes. Ahora vive oculto en el bosque con una única obsesión: aniquilar a los cazadores que actúan solo por placer. William Friedkin, uno de los directores más importantes de su generación (''French Connection'', ''El exorcista''), dirige este filme de acción trepidante que cuenta con una estética próxima a Rambo. La película puede presumir de sus dos oscarizados protagonistas, en un auténtico duelo interpretativo: Tommy Lee Jones (que ya había participado en la anterior cinta del director, ''Reglas de compromiso''), y Benicio del Toro (''Traffic''). Ambos recibieron un duro entrenamiento por parte de un instructor de las fuerzas especiales y de la Delta Force, Tom Brown, en el cual se basa el personaje de Tommy Lee Jones. Durante uno de esos entrenamientos, del Toro sufrió una rotura de muñeca y tuvieron que intervenirle quirúrgicamente. Esto retrasó la finalización del rodaje y, en consecuencia, el estreno.

Tras la llegada de una nave extraterrestre a Johannesburgo, a los alienígenas recién llegados se les obliga a vivir en condiciones penosas como 'refugiados', en una especie de campo de concentración.

Tras la llegada de una nave extraterrestre a Johannesburgo, a los alienígenas recién llegados se les obliga a vivir en condiciones penosas como 'refugiados', en una especie de campo de concentración.

Tras la llegada de una nave extraterrestre a Johannesburgo, a los alienígenas recién llegados se les obliga a vivir en condiciones penosas como 'refugiados', en una especie de campo de concentración.

Valerie es una joven que vive en la aldea de Daggerhorn. Pese a estar comprometida con un rico heredero, ella está enamorada del leñador, con quien decide fugarse. Pero el asesinato de su hermana pequeña por parte de un hombre lobo trastoca sus planes de huida. Esta moderna adaptación del relato infantil clásico de la Caperucita Roja fue llevada a la gran pantalla de la mano de Catherine Hardwicke, quien ya tenía experiencia en hombres lobo y otros seres fantásticos al dirigir ''Crepúsculo''. ''Caperucita Roja ¿A quién tienes miedo?'' reeditó el éxito de su predecesora y la película consiguió ingresar el doble de su presupuesto inicial de 42 millones de dólares. El rodaje no estuvo exento de problemas. A Amanda Seyfried (''Mamma Mia!'', ''In time'') no le gustaba Shiloh Fernández (''Skateland''). La directora tuvo que convencerla para que le diera una oportunidad como Peter, el leñador. Uno de los nombres que sonó con más fuerza para substituirle fue el de Taylor Lautner, que curiosamente interpreta al hombre lobo de la saga ''Crepúsculo''.

Valerie es una joven que vive en la aldea de Daggerhorn. Pese a estar comprometida con un rico heredero, ella está enamorada del leñador, con quien decide fugarse. Pero el asesinato de su hermana pequeña por parte de un hombre lobo trastoca sus planes de huida. Esta moderna adaptación del relato infantil clásico de la Caperucita Roja fue llevada a la gran pantalla de la mano de Catherine Hardwicke, quien ya tenía experiencia en hombres lobo y otros seres fantásticos al dirigir ''Crepúsculo''. ''Caperucita Roja ¿A quién tienes miedo?'' reeditó el éxito de su predecesora y la película consiguió ingresar el doble de su presupuesto inicial de 42 millones de dólares. El rodaje no estuvo exento de problemas. A Amanda Seyfried (''Mamma Mia!'', ''In time'') no le gustaba Shiloh Fernández (''Skateland''). La directora tuvo que convencerla para que le diera una oportunidad como Peter, el leñador. Uno de los nombres que sonó con más fuerza para substituirle fue el de Taylor Lautner, que curiosamente interpreta al hombre lobo de la saga ''Crepúsculo''.

Valerie es una joven que vive en la aldea de Daggerhorn. Pese a estar comprometida con un rico heredero, ella está enamorada del leñador, con quien decide fugarse. Pero el asesinato de su hermana pequeña por parte de un hombre lobo trastoca sus planes de huida. Esta moderna adaptación del relato infantil clásico de la Caperucita Roja fue llevada a la gran pantalla de la mano de Catherine Hardwicke, quien ya tenía experiencia en hombres lobo y otros seres fantásticos al dirigir ''Crepúsculo''. ''Caperucita Roja ¿A quién tienes miedo?'' reeditó el éxito de su predecesora y la película consiguió ingresar el doble de su presupuesto inicial de 42 millones de dólares. El rodaje no estuvo exento de problemas. A Amanda Seyfried (''Mamma Mia!'', ''In time'') no le gustaba Shiloh Fernández (''Skateland''). La directora tuvo que convencerla para que le diera una oportunidad como Peter, el leñador. Uno de los nombres que sonó con más fuerza para substituirle fue el de Taylor Lautner, que curiosamente interpreta al hombre lobo de la saga ''Crepúsculo''.

Spencer Armacost y Alex Streck son dos astronautas de la NASA que viajan al espacio. Una vez allí, la conexión con la Tierra se interrumpe durante dos minutos, tras los cuales se produce una explosión que los deja a ambos inconscientes. A pesar de ello, rápidamente inician su viaje de retorno a Cabo Cañaveral. Una vez en casa, Alex muere súbitamente mientras Spencer se recupera con rapidez. Su esposa, Jillian, será la única en darse cuenta de que su marido ya no es el mismo de antes y de que su comportamiento ha cambiado desde que volvió del espacio. El director y guionista Rand Ravich debutó en el campo del largometraje con este thriller de ciencia ficción donde los protagonistas se ven amenazados por un misterio que proviene del espacio exterior. Pese a su atractiva pareja protagonista, formada por Johnny Depp (en un papel menos excéntrico de los que nos tiene acostumbrados) y la oscarizada Charlize Theron (''Monster''), la película fue maltratada por la crítica y no recaudó en taquilla ni un tercio de su presupuesto.

Spencer Armacost y Alex Streck son dos astronautas de la NASA que viajan al espacio. Una vez allí, la conexión con la Tierra se interrumpe durante dos minutos, tras los cuales se produce una explosión que los deja a ambos inconscientes. A pesar de ello, rápidamente inician su viaje de retorno a Cabo Cañaveral. Una vez en casa, Alex muere súbitamente mientras Spencer se recupera con rapidez. Su esposa, Jillian, será la única en darse cuenta de que su marido ya no es el mismo de antes y de que su comportamiento ha cambiado desde que volvió del espacio. El director y guionista Rand Ravich debutó en el campo del largometraje con este thriller de ciencia ficción donde los protagonistas se ven amenazados por un misterio que proviene del espacio exterior. Pese a su atractiva pareja protagonista, formada por Johnny Depp (en un papel menos excéntrico de los que nos tiene acostumbrados) y la oscarizada Charlize Theron (''Monster''), la película fue maltratada por la crítica y no recaudó en taquilla ni un tercio de su presupuesto.

Spencer Armacost y Alex Streck son dos astronautas de la NASA que viajan al espacio. Una vez allí, la conexión con la Tierra se interrumpe durante dos minutos, tras los cuales se produce una explosión que los deja a ambos inconscientes. A pesar de ello, rápidamente inician su viaje de retorno a Cabo Cañaveral. Una vez en casa, Alex muere súbitamente mientras Spencer se recupera con rapidez. Su esposa, Jillian, será la única en darse cuenta de que su marido ya no es el mismo de antes y de que su comportamiento ha cambiado desde que volvió del espacio. El director y guionista Rand Ravich debutó en el campo del largometraje con este thriller de ciencia ficción donde los protagonistas se ven amenazados por un misterio que proviene del espacio exterior. Pese a su atractiva pareja protagonista, formada por Johnny Depp (en un papel menos excéntrico de los que nos tiene acostumbrados) y la oscarizada Charlize Theron (''Monster''), la película fue maltratada por la crítica y no recaudó en taquilla ni un tercio de su presupuesto.

Matt Scudder, expolicía de la ciudad de Nueva York, trabaja como detective privado sin licencia. Un encargo por parte de un narcotraficante de heroína le lleva a recorrer las calles de la ciudad para que la banda de asesinos que secuestraron y asesinaron a su hija no vuelvan a matar. Filme de suspense dirigido por Scott Frank, cineasta nominado al Oscar por ''Un romance muy peligroso''. La cinta está basada en la novela homónima escrita por Lawrence Block, reconocido escritor estadounidense de novela negra. La adaptación a la gran pantalla se alargó durante varios años, tanto es así, que en 2002 el protagonista iba a ser Harrison Ford, finalmente en 2012 el elegido para interpretar a Matthew Scudder fue Liam Neeson (''La lista de Schindler''). En 2013 se inició el rodaje de la película con un nada despreciable presupuesto de 25 millones de euros. Cabe mencionar que no es la primera vez que el personaje del investigador Matthew Scudder protagoniza un largometraje. Su primera aparición fue en 1986 con la película ''8 millones de maneras de morir'', donde tenía el rostro de Jeff Bridges (''El gran Lebowski'').

Matt Scudder, expolicía de la ciudad de Nueva York, trabaja como detective privado sin licencia. Un encargo por parte de un narcotraficante de heroína le lleva a recorrer las calles de la ciudad para que la banda de asesinos que secuestraron y asesinaron a su hija no vuelvan a matar. Filme de suspense dirigido por Scott Frank, cineasta nominado al Oscar por ''Un romance muy peligroso''. La cinta está basada en la novela homónima escrita por Lawrence Block, reconocido escritor estadounidense de novela negra. La adaptación a la gran pantalla se alargó durante varios años, tanto es así, que en 2002 el protagonista iba a ser Harrison Ford, finalmente en 2012 el elegido para interpretar a Matthew Scudder fue Liam Neeson (''La lista de Schindler''). En 2013 se inició el rodaje de la película con un nada despreciable presupuesto de 25 millones de euros. Cabe mencionar que no es la primera vez que el personaje del investigador Matthew Scudder protagoniza un largometraje. Su primera aparición fue en 1986 con la película ''8 millones de maneras de morir'', donde tenía el rostro de Jeff Bridges (''El gran Lebowski'').

En una colonia penal de la Compañía Mercantil de las Indias Orientales, Nemo planea escapar a bordo del submarino que ha ayudado a diseñar. Cuando el director Crawley exige que el Nautilus se traslade de inmediato, Nemo se ve obligado a partir.

En una colonia penal de la Compañía Mercantil de las Indias Orientales, Nemo planea escapar a bordo del submarino que ha ayudado a diseñar. Cuando el director Crawley exige que el Nautilus se traslade de inmediato, Nemo se ve obligado a partir.

En una colonia penal de la Compañía Mercantil de las Indias Orientales, Nemo planea escapar a bordo del submarino que ha ayudado a diseñar. Cuando el director Crawley exige que el Nautilus se traslade de inmediato, Nemo se ve obligado a partir.

Victoria fue monarca de Inglaterra a los 18. En los primeros años de su reinado, Victoria tuvo que enfrentarse a varios intentos de manipulación y a un romance con su primo. Drama y romanticismo se dan la mano en esta cuidadísima producción basada en la juventud de la reina Victoria, en la que destaca la excelente ambientación del filme. De hecho, la cinta fue candidata al Oscar al mejor maquillaje y dirección artística; y se hizo con la estatuilla al mejor diseño de vestuario. Si bien muchos hechos fueron modificados respecto a los originales, algunos escenarios escogidos son reales. Así, numerosas secuencias fueron rodadas en el castillo de Belvoir y la cama usada en uno de los fragmentos es el mueble real en el que durmió la reina en 1843. Además, los actores lucen vestidos que son auténticas réplicas de los originales y algunas piezas están valoradas en más de 10.000 euros. A parte del virtuosismo en la ambientación, destaca especialmente la interpretación de la protagonista, Emily Blunt, que ya consiguió llamar poderosamente la atención en ''El diablo viste de Prada''.

Victoria fue monarca de Inglaterra a los 18. En los primeros años de su reinado, Victoria tuvo que enfrentarse a varios intentos de manipulación y a un romance con su primo. Drama y romanticismo se dan la mano en esta cuidadísima producción basada en la juventud de la reina Victoria, en la que destaca la excelente ambientación del filme. De hecho, la cinta fue candidata al Oscar al mejor maquillaje y dirección artística; y se hizo con la estatuilla al mejor diseño de vestuario. Si bien muchos hechos fueron modificados respecto a los originales, algunos escenarios escogidos son reales. Así, numerosas secuencias fueron rodadas en el castillo de Belvoir y la cama usada en uno de los fragmentos es el mueble real en el que durmió la reina en 1843. Además, los actores lucen vestidos que son auténticas réplicas de los originales y algunas piezas están valoradas en más de 10.000 euros. A parte del virtuosismo en la ambientación, destaca especialmente la interpretación de la protagonista, Emily Blunt, que ya consiguió llamar poderosamente la atención en ''El diablo viste de Prada''.

Victoria fue monarca de Inglaterra a los 18. En los primeros años de su reinado, Victoria tuvo que enfrentarse a varios intentos de manipulación y a un romance con su primo. Drama y romanticismo se dan la mano en esta cuidadísima producción basada en la juventud de la reina Victoria, en la que destaca la excelente ambientación del filme. De hecho, la cinta fue candidata al Oscar al mejor maquillaje y dirección artística; y se hizo con la estatuilla al mejor diseño de vestuario. Si bien muchos hechos fueron modificados respecto a los originales, algunos escenarios escogidos son reales. Así, numerosas secuencias fueron rodadas en el castillo de Belvoir y la cama usada en uno de los fragmentos es el mueble real en el que durmió la reina en 1843. Además, los actores lucen vestidos que son auténticas réplicas de los originales y algunas piezas están valoradas en más de 10.000 euros. A parte del virtuosismo en la ambientación, destaca especialmente la interpretación de la protagonista, Emily Blunt, que ya consiguió llamar poderosamente la atención en ''El diablo viste de Prada''.

Dos jóvenes marroquíes deciden probar sus rifles. Ese momento cambia la vida de cuatro grupos de personas en tres continentes diferentes. Tercer drama del tándem mexicano Alejandro González Iñárritu-Guillermo Arriaga, casi tan ambicioso como la altísima torre que se describe en la Biblia. Partiendo de este referente legendario, la cinta construye una narración coral que se desarrolla en diferentes partes del planeta: México, Estados Unidos, el norte de África y Japón. La película, rodada en numerosos idiomas, entrelaza perfectamente varias historias con una estructura innovadora. Así, se mantienen los elementos que hicieron famosas a ''21 gramos'' y ''Amores perros'', ambas construidas por esta pareja de creadores. El amplio elenco incluye estrellas de Hollywood como Brad Pitt y Cate Blanchett, además de actores desconocidos de todas partes del globo. De hecho, la cinta se rodó en diferentes continentes, por lo que algunos miembros del reparto no se conocieron hasta el estreno del filme. El resultado final fue un éxito de crítica y de taquilla, con un Oscar para la banda sonora (creada por el compositor de ''Brokeback Mountain'') y otras seis candidaturas.

Dos jóvenes marroquíes deciden probar sus rifles. Ese momento cambia la vida de cuatro grupos de personas en tres continentes diferentes. Tercer drama del tándem mexicano Alejandro González Iñárritu-Guillermo Arriaga, casi tan ambicioso como la altísima torre que se describe en la Biblia. Partiendo de este referente legendario, la cinta construye una narración coral que se desarrolla en diferentes partes del planeta: México, Estados Unidos, el norte de África y Japón. La película, rodada en numerosos idiomas, entrelaza perfectamente varias historias con una estructura innovadora. Así, se mantienen los elementos que hicieron famosas a ''21 gramos'' y ''Amores perros'', ambas construidas por esta pareja de creadores. El amplio elenco incluye estrellas de Hollywood como Brad Pitt y Cate Blanchett, además de actores desconocidos de todas partes del globo. De hecho, la cinta se rodó en diferentes continentes, por lo que algunos miembros del reparto no se conocieron hasta el estreno del filme. El resultado final fue un éxito de crítica y de taquilla, con un Oscar para la banda sonora (creada por el compositor de ''Brokeback Mountain'') y otras seis candidaturas.

Dos jóvenes marroquíes deciden probar sus rifles. Ese momento cambia la vida de cuatro grupos de personas en tres continentes diferentes. Tercer drama del tándem mexicano Alejandro González Iñárritu-Guillermo Arriaga, casi tan ambicioso como la altísima torre que se describe en la Biblia. Partiendo de este referente legendario, la cinta construye una narración coral que se desarrolla en diferentes partes del planeta: México, Estados Unidos, el norte de África y Japón. La película, rodada en numerosos idiomas, entrelaza perfectamente varias historias con una estructura innovadora. Así, se mantienen los elementos que hicieron famosas a ''21 gramos'' y ''Amores perros'', ambas construidas por esta pareja de creadores. El amplio elenco incluye estrellas de Hollywood como Brad Pitt y Cate Blanchett, además de actores desconocidos de todas partes del globo. De hecho, la cinta se rodó en diferentes continentes, por lo que algunos miembros del reparto no se conocieron hasta el estreno del filme. El resultado final fue un éxito de crítica y de taquilla, con un Oscar para la banda sonora (creada por el compositor de ''Brokeback Mountain'') y otras seis candidaturas.

Año 2050. La Tierra está a punto de extinguirse y la colonización de Marte podría ser la única esperanza de supervivencia. Un equipo de astronautas y científicos viaja al planeta vecino para estudiarlo. En la misión participa AMEE, un sofisticado robot de exploración que, tras un fallo en su funcionamiento, se convierte en una máquina de matar dispuesta a amenazar las vidas de toda la tripulación. Como ya había ocurrido en otras ocasiones, Hollywood presentó durante el año 2000 dos películas de temática muy similar, con Marte como telón de fondo. Aunque se rodaron simultáneamente, ''Planeta Rojo'' se estrenó después de ''Misión a Marte''. Lo irónico fue que ambas se estrellaron en taquilla, pese a sus logrados efectos especiales y su más que atractivo reparto. El rodaje de ''Planeta Rojo'' tuvo lugar durante seis meses en Jordania y Australia, concretamente en los mismos lugares donde se rodaron filmes como ''Lawrence de Arabia'' y ''Mad Max 2''.

Año 2050. La Tierra está a punto de extinguirse y la colonización de Marte podría ser la única esperanza de supervivencia. Un equipo de astronautas y científicos viaja al planeta vecino para estudiarlo. En la misión participa AMEE, un sofisticado robot de exploración que, tras un fallo en su funcionamiento, se convierte en una máquina de matar dispuesta a amenazar las vidas de toda la tripulación. Como ya había ocurrido en otras ocasiones, Hollywood presentó durante el año 2000 dos películas de temática muy similar, con Marte como telón de fondo. Aunque se rodaron simultáneamente, ''Planeta Rojo'' se estrenó después de ''Misión a Marte''. Lo irónico fue que ambas se estrellaron en taquilla, pese a sus logrados efectos especiales y su más que atractivo reparto. El rodaje de ''Planeta Rojo'' tuvo lugar durante seis meses en Jordania y Australia, concretamente en los mismos lugares donde se rodaron filmes como ''Lawrence de Arabia'' y ''Mad Max 2''.

Año 2050. La Tierra está a punto de extinguirse y la colonización de Marte podría ser la única esperanza de supervivencia. Un equipo de astronautas y científicos viaja al planeta vecino para estudiarlo. En la misión participa AMEE, un sofisticado robot de exploración que, tras un fallo en su funcionamiento, se convierte en una máquina de matar dispuesta a amenazar las vidas de toda la tripulación. Como ya había ocurrido en otras ocasiones, Hollywood presentó durante el año 2000 dos películas de temática muy similar, con Marte como telón de fondo. Aunque se rodaron simultáneamente, ''Planeta Rojo'' se estrenó después de ''Misión a Marte''. Lo irónico fue que ambas se estrellaron en taquilla, pese a sus logrados efectos especiales y su más que atractivo reparto. El rodaje de ''Planeta Rojo'' tuvo lugar durante seis meses en Jordania y Australia, concretamente en los mismos lugares donde se rodaron filmes como ''Lawrence de Arabia'' y ''Mad Max 2''.

Dos jóvenes soldados británicos deben atravesar el territorio enemigo para entregar un mensaje que puede evitar un mortífero ataque contra cientos de soldados, entre ellos el hermano de uno de ellos. Veinte años después de ganar el Óscar al mejor director por ''American Beauty'', Sam Mendes se pone al mando, en este caso, de un largometraje bélico que tiene lugar en plena Primera Guerra Mundial. En ella los soldados Blake y Schofield reciben una misión aparentemente imposible, que se convierte en una carrera contrarreloj para salvar la vida del hermano del primero. El director británico cuenta con un elenco de intérpretes formado por Dean-Charles Chapman (''Juego de Tronos''), George MacKay (''Peter Pan. La gran aventura''), Colin Firth (''El discurso del rey''), Andrew Scott (''Pride'') y Benedict Cumberbatch, nominado al Óscar en 2015 por su interpretación en ''The Imitation Game (Descifrando Enigma)''. La crítica ha ensalzado esta coproducción angloamericana, hasta el punto de recibir varias nominaciones importantes para la 77ª edición de los Globos de Oro, entre ellas la de mejor película dramática y la de mejor director.

Dos jóvenes soldados británicos deben atravesar el territorio enemigo para entregar un mensaje que puede evitar un mortífero ataque contra cientos de soldados, entre ellos el hermano de uno de ellos. Veinte años después de ganar el Óscar al mejor director por ''American Beauty'', Sam Mendes se pone al mando, en este caso, de un largometraje bélico que tiene lugar en plena Primera Guerra Mundial. En ella los soldados Blake y Schofield reciben una misión aparentemente imposible, que se convierte en una carrera contrarreloj para salvar la vida del hermano del primero. El director británico cuenta con un elenco de intérpretes formado por Dean-Charles Chapman (''Juego de Tronos''), George MacKay (''Peter Pan. La gran aventura''), Colin Firth (''El discurso del rey''), Andrew Scott (''Pride'') y Benedict Cumberbatch, nominado al Óscar en 2015 por su interpretación en ''The Imitation Game (Descifrando Enigma)''. La crítica ha ensalzado esta coproducción angloamericana, hasta el punto de recibir varias nominaciones importantes para la 77ª edición de los Globos de Oro, entre ellas la de mejor película dramática y la de mejor director.

Parker es un ladrón con un código ético particular: solo roba a los ricos. Pero tras una operación es traicionado por su equipo y dado por muerto. En este momento decide adoptar una nueva identidad para apoderarse del botín y que sus antiguos amigos lamenten haberlo conocido. Taylor Hackford, el veterano director de películas de éxito como ''Pactar con el diablo'' o la oscarizada ''Ray'', dirige esta película de acción basada en el clásico personaje criminal de la popular saga de Richard Stark, ''Flashfire''. El filme cuenta con el guion de John J. McLaughlin (''Cisne negro'') y está protagonizado por el carismático Jason Statham (''Transporter'', ''Snatch: cerdos y diamantes''), Jennifer Lopez (''Sucedió en Manhattan'', ''La madre del novio'') y Michael Chiklis (''Los cuatro fantásticos'', ''The shield: al margen de la ley''). Con un presupuesto ajustado para este tipo de películas, ''Parker'' funcionó bien en la taquilla española, con casi 2 millones de euros de recaudación.

Parker es un ladrón con un código ético particular: solo roba a los ricos. Pero tras una operación es traicionado por su equipo y dado por muerto. En este momento decide adoptar una nueva identidad para apoderarse del botín y que sus antiguos amigos lamenten haberlo conocido. Taylor Hackford, el veterano director de películas de éxito como ''Pactar con el diablo'' o la oscarizada ''Ray'', dirige esta película de acción basada en el clásico personaje criminal de la popular saga de Richard Stark, ''Flashfire''. El filme cuenta con el guion de John J. McLaughlin (''Cisne negro'') y está protagonizado por el carismático Jason Statham (''Transporter'', ''Snatch: cerdos y diamantes''), Jennifer Lopez (''Sucedió en Manhattan'', ''La madre del novio'') y Michael Chiklis (''Los cuatro fantásticos'', ''The shield: al margen de la ley''). Con un presupuesto ajustado para este tipo de películas, ''Parker'' funcionó bien en la taquilla española, con casi 2 millones de euros de recaudación.

El viaje personal de Ionnis Varvakis, un pirata griego que decidió cambiar de vida y convertirse en un millonario hombre de negocios, vendiendo caviar por todo el mundo. El cineasta griego Yannis Smaragdis, todo un amante del arte europeo, que ha dirigido filmes dedicados a poetas (''Kavafis'') y pintores (''El Greco''), entre otros; optó por crear otro drama biográfico, aunque en esta ocasión sobre un hombre más mundano: un comerciante de huevas de esturión que empezó su vida siendo pirata. Sin embargo, el director no se queda solo en su vida, sino que el personaje le sirve para hacer una reflexión sobre la libertad personal y como esta no puede conseguirse hasta que no se conquista la libertad compartida. El papel de este héroe griego fue a parar al actor alemán Sebastian Koch, internacionalmente conocido por sus roles en ''La vida de los otros'' y ''El libro negro''. El reparto se completa con un elenco internacional, entre los que destacan el excomponente de Monty Python John Cleese (''La vida de Brian''), la francesa Catherine Deneuve (''Belle de jour'') o el español Juan Diego Botto (''Historias del Kronen'').

El viaje personal de Ionnis Varvakis, un pirata griego que decidió cambiar de vida y convertirse en un millonario hombre de negocios, vendiendo caviar por todo el mundo. El cineasta griego Yannis Smaragdis, todo un amante del arte europeo, que ha dirigido filmes dedicados a poetas (''Kavafis'') y pintores (''El Greco''), entre otros; optó por crear otro drama biográfico, aunque en esta ocasión sobre un hombre más mundano: un comerciante de huevas de esturión que empezó su vida siendo pirata. Sin embargo, el director no se queda solo en su vida, sino que el personaje le sirve para hacer una reflexión sobre la libertad personal y como esta no puede conseguirse hasta que no se conquista la libertad compartida. El papel de este héroe griego fue a parar al actor alemán Sebastian Koch, internacionalmente conocido por sus roles en ''La vida de los otros'' y ''El libro negro''. El reparto se completa con un elenco internacional, entre los que destacan el excomponente de Monty Python John Cleese (''La vida de Brian''), la francesa Catherine Deneuve (''Belle de jour'') o el español Juan Diego Botto (''Historias del Kronen'').

Cuando la máquina del tiempo no funciona como habían planeado, George y los demás miembros de Lazarus quedan atrapados en el año equivocado.

Mientras los agentes de Lazarus intentan encontrar el camino de vuelta a 2012, Janet está allí trabajando con la doctora Gray para arreglar la máquina del tiempo defectuosa.

Mientras los agentes de Lazarus intentan encontrar el camino de vuelta a 2012, Janet está allí trabajando con la doctora Gray para arreglar la máquina del tiempo defectuosa.

Después de llegar con éxito a 2012, George y los agentes de Lazarus se enfrentan a su mayor desafío hasta la fecha en su intento de rescatar a Janet y recuperar la máquina del tiempo.

En la América alternativa de los años 80, la ley persigue a los superhéroes. Un día aparece muerto uno de ellos, que trabajaba para la CIA: el Comediante. Su amigo Rorschach, el único enmascarado que queda en activo, emprende la investigación de su muerte, que oculta algo mucho más importante de lo que parece a simple vista. Ambiciosa adaptación de la novela gráfica de Alan Moore y Dave Gibbons, aclamada como una de las mejores de la historia. Considerado durante mucho tiempo como un proyecto irrealizable, pudo finalmente ver la luz de la mano de Zack Snyder, el aplaudido director de ''300''. Snyder lleva a cabo una digna y densa versión, en la que se sigue fielmente el cómic original y se consigue plasmar la gran complejidad de los personajes. El filme se sitúa en la línea de ''El caballero oscuro'', siendo mucho más sombría de lo que acostumbran a ser las cintas de este género. Pese a ser visualmente brillante y tener un inicio impactante, la película fue desautorizada por Moore, ya que no estaba de acuerdo con que su obra fuera llevaba al cine y exigió la retirada de su nombre de los títulos de crédito.

Jill descubre que su hermana ha desaparecido al regresar a casa y enseguida piensa que se trata de la misma persona que la secuestró a ella años atrás. La joven intenta que las autoridades confien en ella. Tras competir en la sección 'Un certain regard' del festival de Cannes, el director Heitor Dhalia recibió un encargo de Estados Unidos. Se trata de su primera película con capital norteamericano y rodada en inglés, un pausado y tradicional thriller del que después admitió que no tuvo ningún control. De hecho, todas las decisiones importantes las tomó la productora y ni siquiera le dejaron ver a la actriz principal antes del rodaje para preparar y ensayar el rol. Este papel fue a parar a una Amanda Seyfried más conocida por su faceta musical, gracias a ''Mamma Mia!'' y ''Los miserables''. Le acompañan, la televisiva Jennifer Carpenter (''Dexter'') y Wes Bentley, el joven que saltó al estrellato de la noche a la mañana por su rol en ''American Beauty''. Como curiosidad, Dhalia se planteó si quitar su nombre del proyecto, pero al final decidió dejarlo y volver a rodar a su Brasil natal.

Jill descubre que su hermana ha desaparecido al regresar a casa y enseguida piensa que se trata de la misma persona que la secuestró a ella años atrás. La joven intenta que las autoridades confien en ella. Tras competir en la sección 'Un certain regard' del festival de Cannes, el director Heitor Dhalia recibió un encargo de Estados Unidos. Se trata de su primera película con capital norteamericano y rodada en inglés, un pausado y tradicional thriller del que después admitió que no tuvo ningún control. De hecho, todas las decisiones importantes las tomó la productora y ni siquiera le dejaron ver a la actriz principal antes del rodaje para preparar y ensayar el rol. Este papel fue a parar a una Amanda Seyfried más conocida por su faceta musical, gracias a ''Mamma Mia!'' y ''Los miserables''. Le acompañan, la televisiva Jennifer Carpenter (''Dexter'') y Wes Bentley, el joven que saltó al estrellato de la noche a la mañana por su rol en ''American Beauty''. Como curiosidad, Dhalia se planteó si quitar su nombre del proyecto, pero al final decidió dejarlo y volver a rodar a su Brasil natal.

Robert Rath trabajaba como agente secreto durante la Guerra Fría. Tras el hundimiento de la Unión Soviética, ahora se emplea por su cuenta al servicio del mundo de los negocios. Miguel Bain es un mercenario que todavía cree que las habilidades asesinas le pueden convertir en una estrella ascendente y sueña con ser el sucesor de Rath. ''Asesinos'' es un filme de acción crepuscular protagonizado por dos homicidas antitéticos enfrentados por sus diferentes maneras de ver el mundo. Se trata de una de las películas menos conseguidas de Richard Donner, a pesar de tener un punto de partida interesante. Y es que el guion original fue escrito por los hermanos Wachowski, los cuales posteriormente dirigirían la trilogía de culto ''The Matrix''. Pero durante el rodaje, los productores contrataron a Brian Helgeland (''L.A. Confidential'') para reescribir el texto. Los cambios no gustaron nada a los hermanos, que pidieron que les sacaran de los créditos, algo que no consiguieron. El resultado fue una cinta que no tuvo ni la valoración crítica ni la respuesta comercial esperada. Sin embargo, fue una de las primeras películas importantes que protagonizó el español Antonio Banderas en Hollywood.

En la ciudad de Gotham, Arthur Fleck es un aspirante a cómico que tiene como única motivación en la vida hacer reír a la gente. Pero un problema neurológico hace que lo vean como un bicho raro. Una serie de trágicos acontecimientos harán incrementar su ira hacia una sociedad que le ignora y maltrata. Después de tres nominaciones al Oscar, Joaquin Phoenix se hizo con la preciada estatuilla al mejor actor gracias al papel protagónico de esta intensa y oscura película (que también fue galardonada por su magnífica banda sonora) que narra los orígenes del malvado e icónico Joker, archienemigo de Batman, y uno de los grandes villanos de DC Comics. Pese a basarse en un personaje de cómic, la cinta dirigida por Todd Phillips (''Juego de armas'') no es la típica producción de superhéroes, sino que cuenta una historia realista con crítica social incluida. Prueba de ello es que logró el León de Oro en el Festival de Venecia, el mas importante del certamen, asociado a lo que se conoce como ''cine serio''.

En la ciudad de Gotham, Arthur Fleck es un aspirante a cómico que tiene como única motivación en la vida hacer reír a la gente. Pero un problema neurológico hace que lo vean como un bicho raro. Una serie de trágicos acontecimientos harán incrementar su ira hacia una sociedad que le ignora y maltrata. Después de tres nominaciones al Oscar, Joaquin Phoenix se hizo con la preciada estatuilla al mejor actor gracias al papel protagónico de esta intensa y oscura película (que también fue galardonada por su magnífica banda sonora) que narra los orígenes del malvado e icónico Joker, archienemigo de Batman, y uno de los grandes villanos de DC Comics. Pese a basarse en un personaje de cómic, la cinta dirigida por Todd Phillips (''Juego de armas'') no es la típica producción de superhéroes, sino que cuenta una historia realista con crítica social incluida. Prueba de ello es que logró el León de Oro en el Festival de Venecia, el mas importante del certamen, asociado a lo que se conoce como ''cine serio''.

En abril de 1945, pocos meses antes del final de la Segunda Guerra Mundial, un reducido grupo de soldados aliados es enviado a una misión en terreno enemigo. El cineasta David Ayer, un habitual del cine bélico y de acción con varios éxitos como director (''Dueños de la calle'') y como guionista (''U-572'') a sus espaldas, firma el libreto y se encarga de la realización de esta cinta que mezcla ambos géneros. Un Brad Pitt que volvía a ponerse en la piel de un soldado aliado tan sólo cinco años después de su aparición en ''Malditos bastardos'' encabeza el reparto de lujo reunido para la película, del que también forman parte actores como Shia LaBeouf (''Transformers''), Michael Peña (''El tirador'') o Jon Bernthal (''The Walking Dead''). Todos ellos debieron superar previamente un duro entrenamiento militar que duró un mes y que culminó con el grupo conduciendo un tanque real. A modo de anécdota, cabe destacar que todos los extras que aparecen en la película, que contó con el último tanque Tiger I operativo del mundo -prestado por el Museo de Tanques de Bovington-, son militares, o antiguos militares, británicos.

En abril de 1945, pocos meses antes del final de la Segunda Guerra Mundial, un reducido grupo de soldados aliados es enviado a una misión en terreno enemigo. El cineasta David Ayer, un habitual del cine bélico y de acción con varios éxitos como director (''Dueños de la calle'') y como guionista (''U-572'') a sus espaldas, firma el libreto y se encarga de la realización de esta cinta que mezcla ambos géneros. Un Brad Pitt que volvía a ponerse en la piel de un soldado aliado tan sólo cinco años después de su aparición en ''Malditos bastardos'' encabeza el reparto de lujo reunido para la película, del que también forman parte actores como Shia LaBeouf (''Transformers''), Michael Peña (''El tirador'') o Jon Bernthal (''The Walking Dead''). Todos ellos debieron superar previamente un duro entrenamiento militar que duró un mes y que culminó con el grupo conduciendo un tanque real. A modo de anécdota, cabe destacar que todos los extras que aparecen en la película, que contó con el último tanque Tiger I operativo del mundo -prestado por el Museo de Tanques de Bovington-, son militares, o antiguos militares, británicos.

Dos jóvenes soldados británicos deben atravesar el territorio enemigo para entregar un mensaje que puede evitar un mortífero ataque contra cientos de soldados, entre ellos el hermano de uno de ellos. Veinte años después de ganar el Óscar al mejor director por ''American Beauty'', Sam Mendes se pone al mando, en este caso, de un largometraje bélico que tiene lugar en plena Primera Guerra Mundial. En ella los soldados Blake y Schofield reciben una misión aparentemente imposible, que se convierte en una carrera contrarreloj para salvar la vida del hermano del primero. El director británico cuenta con un elenco de intérpretes formado por Dean-Charles Chapman (''Juego de Tronos''), George MacKay (''Peter Pan. La gran aventura''), Colin Firth (''El discurso del rey''), Andrew Scott (''Pride'') y Benedict Cumberbatch, nominado al Óscar en 2015 por su interpretación en ''The Imitation Game (Descifrando Enigma)''. La crítica ha ensalzado esta coproducción angloamericana, hasta el punto de recibir varias nominaciones importantes para la 77ª edición de los Globos de Oro, entre ellas la de mejor película dramática y la de mejor director.

Dos jóvenes soldados británicos deben atravesar el territorio enemigo para entregar un mensaje que puede evitar un mortífero ataque contra cientos de soldados, entre ellos el hermano de uno de ellos. Veinte años después de ganar el Óscar al mejor director por ''American Beauty'', Sam Mendes se pone al mando, en este caso, de un largometraje bélico que tiene lugar en plena Primera Guerra Mundial. En ella los soldados Blake y Schofield reciben una misión aparentemente imposible, que se convierte en una carrera contrarreloj para salvar la vida del hermano del primero. El director británico cuenta con un elenco de intérpretes formado por Dean-Charles Chapman (''Juego de Tronos''), George MacKay (''Peter Pan. La gran aventura''), Colin Firth (''El discurso del rey''), Andrew Scott (''Pride'') y Benedict Cumberbatch, nominado al Óscar en 2015 por su interpretación en ''The Imitation Game (Descifrando Enigma)''. La crítica ha ensalzado esta coproducción angloamericana, hasta el punto de recibir varias nominaciones importantes para la 77ª edición de los Globos de Oro, entre ellas la de mejor película dramática y la de mejor director.

Martin busca a su mejor amigo de la infancia, un prodigio polaco del violín que quedó huérfano en el Holocausto, y que desapareció sin dejar rastro décadas atrás tras su primera actuación en público. Los actores nominados al Oscar Tim Roth (''Rob Roy (La pasión de un rebelde)'') y Clive Owen (''Closer'') protagonizan esta película dramática repleta de intriga con trasfondo histórico y musical. Esta última característica es uno de los rasgos más presentes en la filmografía de su director, el canadiense François Girard, autor de títulos como ''El violín rojo'' o ''El coro''. Cabe destacar que la cinta está basada en la novela homónima de Norman Lebrecht, cuya obra fue publicada en 2002. El guionista Jeffrey Caine (''GoldenEye'', ''El jardinero fiel'') es el encargado de adaptar el texto a la gran pantalla, que narra un relato con aires detectivescos que se extiende a través de dos continentes y durante medio siglo.

Martin busca a su mejor amigo de la infancia, un prodigio polaco del violín que quedó huérfano en el Holocausto, y que desapareció sin dejar rastro décadas atrás tras su primera actuación en público. Los actores nominados al Oscar Tim Roth (''Rob Roy (La pasión de un rebelde)'') y Clive Owen (''Closer'') protagonizan esta película dramática repleta de intriga con trasfondo histórico y musical. Esta última característica es uno de los rasgos más presentes en la filmografía de su director, el canadiense François Girard, autor de títulos como ''El violín rojo'' o ''El coro''. Cabe destacar que la cinta está basada en la novela homónima de Norman Lebrecht, cuya obra fue publicada en 2002. El guionista Jeffrey Caine (''GoldenEye'', ''El jardinero fiel'') es el encargado de adaptar el texto a la gran pantalla, que narra un relato con aires detectivescos que se extiende a través de dos continentes y durante medio siglo.

La vida de Porter Wren, periodista con debilidad por los escándalos, marido encantador y padre ejemplar, cambia radicalmente al conocer a una seductora desconocida que lo invita a resolver un complicado asesinato. En su primer largometrage, Brian DeCubellis dirige y escribe este enigmático thriller basado en la novela ''Manhattan Nocturne'', publicada en 1996 por el escritor neoyorquino Colin Harrison. Para la ocasión, el realizador contó con dos rostros populares para dar vida a los protagonistas de la historia. El oscarizado Adrien Brody (''El pianista'', ''King Kong'') interpreta a Porter Wren, un periodista dedicado a los tabloides que disfruta de una vida perfecta. Todo cambia al aparecer Caroline Crowley, encarnada por la televisiva Yvonne Strahovski (''Chuck'', ''Dexter''). Esta misteriosa mujer hará que Wren se vea envuelto en un desagradable caso de obsesión sexual y chantaje, que pondrá en riesgo todo aquello que le importa.

Un reducto de habitantes de una ciudad rural australiana debe unirse tras una devastadora invasión extraterrestre. Mientras luchan por su supervivencia se dan cuenta que tendrán que adelantarse a las decisiones de los atacantes para poder contraatacar. Después de demostrar su dominio de las claves del subgénero de aventuras fantástico en su debut cinematográfico, ''Red Billabong'', Luke Sparke dirige y escribe un thriller de ciencia ficción que sigue los pasos de una comunidad que trata de sobrevivir a la irrupción de unas siniestras y futuristas criaturas procedentes del espacio exterior. Bajo esta tensa situación, un exigente jugador de rugby y una adolescente que se encuentra en pleno viaje familiar se enfrentarán a dicha amenaza junto a otros habitantes de la zona. El australiano Dan Ewing (''Home and Away''), el neozelandés Temuera Morrison (''Aquaman'') y la china Stephany Jacobsen (''Melrose Place'') lideran el reparto del filme.

Una agente de la CIA especializada en interrogatorios es engañada por sus propios superiores, situándola en el centro de una acción terrorista que pretende hacer estallar un arma química en Londres. Thriller de acción dirigido bajo la experimentada batuta del británico Michael Apted (''El mundo nunca es suficiente'', ''Nunca más''), quien cuenta en esta ocasión con el primer guion de Peter O'Brien, que se inspiró en grandes clásicos del cine de espionaje (como la saga de ''Jason Bourne'') para esta película. La cinta, en la que la CIA y el MI6 coordinan sus esfuerzos, está protagonizada por Noomi Rapace (''La entrega''), quien contará con la ayuda de un atractivo ladrón con quien trabará una intensa relación y que tiene el rostro de Orlando Bloom (''El reino de los cielos''). Una de las bazas del filme es, precisamente, el nivel del elenco principal, pues a estos dos nombres hay que sumar el trabajo de actores y actrices tan reputados como John Malkovich (''En un lugar del corazón''), Toni Collette (''El sexto sentido'') o Michael Douglas (''Wall Street'').

Lidia y su padre vuelven al faro donde viven tras un accidente en alta mar. Pronto, Lidia descubre que no son los únicos en el faro, hay algo más que amenaza tanto sus vidas como su frágil relación.

Cuando un suceso catastrófico compromete gravemente los planes del equipo Lazarus, George y Sarah deben unir esfuerzos y enfrentarse a una inflexible Wes.

Cuando un suceso catastrófico compromete gravemente los planes del equipo Lazarus, George y Sarah deben unir esfuerzos y enfrentarse a una inflexible Wes.

Cuando un suceso catastrófico compromete gravemente los planes del equipo Lazarus, George y Sarah deben unir esfuerzos y enfrentarse a una inflexible Wes.

Las cosas llegan a un punto crítico cuando las misiones, los agentes y los problemas del pasado y del presente colisionan en una confrontación épica.

Las cosas llegan a un punto crítico cuando las misiones, los agentes y los problemas del pasado y del presente colisionan en una confrontación épica.

El capitán Rockwell Torrey y el comandante Paul Eddington forman parte de un destacamento de la Marina americana encargado de reaccionar ante el ataque japonés a la base de Pearl Harbor. Torrey está enamorado de la enfermera Maggie Haynes, e intenta mejorar la distante relación con su hijo, Jeremiah, un joven oficial de la Marina. El director y productor Otto Preminger (''Éxodo'', ''Rosebud'') realiza un tratamiento épico del bombardeo de Pearl Harbor, detallando el devastador ataque a la base naval así como las historias que subyacen tras él. Entre el reparto brillan grandes figuras como el ganador de un Oscar John Wayne (''Valor de ley'', ''La Diligencia''), muy conocido por sus papeles en westerns y películas bélicas; y Kirk Douglas (''Espartaco''), quien fue varias veces nominado por la Academia, hasta que finalmente en 1996 esta le otorgó el Oscar honorífico. El propio John Wayne sugirió que el papel del Comandante fuera a parar a manos de Kirk Douglas. Como nota negativa, durante la grabación del film, le detectaron un cáncer de pulmón a Wayne, lo que provocó que a los dos meses de acabar el rodaje, le fuera extirpado el pulmón derecho.

El capitán Rockwell Torrey y el comandante Paul Eddington forman parte de un destacamento de la Marina americana encargado de reaccionar ante el ataque japonés a la base de Pearl Harbor. Torrey está enamorado de la enfermera Maggie Haynes, e intenta mejorar la distante relación con su hijo, Jeremiah, un joven oficial de la Marina. El director y productor Otto Preminger (''Éxodo'', ''Rosebud'') realiza un tratamiento épico del bombardeo de Pearl Harbor, detallando el devastador ataque a la base naval así como las historias que subyacen tras él. Entre el reparto brillan grandes figuras como el ganador de un Oscar John Wayne (''Valor de ley'', ''La Diligencia''), muy conocido por sus papeles en westerns y películas bélicas; y Kirk Douglas (''Espartaco''), quien fue varias veces nominado por la Academia, hasta que finalmente en 1996 esta le otorgó el Oscar honorífico. El propio John Wayne sugirió que el papel del Comandante fuera a parar a manos de Kirk Douglas. Como nota negativa, durante la grabación del film, le detectaron un cáncer de pulmón a Wayne, lo que provocó que a los dos meses de acabar el rodaje, le fuera extirpado el pulmón derecho.

Susan tiene que viajar por trabajo, pero en cuanto aterriza el avión, descubre que su hija, al cargo de una vecina, ha desaparecido. El temor de que la niña haya sido secuestrada va en aumento.

Susan tiene que viajar por trabajo, pero en cuanto aterriza el avión, descubre que su hija, al cargo de una vecina, ha desaparecido. El temor de que la niña haya sido secuestrada va en aumento.

Largo Winch está devastado al descubrir el secuestro de su hijo. En busca de justicia y respuestas, sigue un rastro de traiciones y secretos.

Largo Winch está devastado al descubrir el secuestro de su hijo. En busca de justicia y respuestas, sigue un rastro de traiciones y secretos.

Cuando solo llevan 18 jornadas en Marte, envueltos en una violenta tormenta, los miembros de la tripulación del Ares III de la NASA se ven obligados a abortar su misión y abandonar el planeta. Ridley Scott, director del filme, quiso dar su sello personal añadiendo elementos característicos suyos como la profusión de cámaras profesionales y personales, que ya ejecutó en ''Prometheus'' y que dan un toque más verosímil a la historia basada en la novela ''El Marciano'', de Andy Weir. Además, Scott, conocido por su delicadeza a la hora de elegir la banda sonora, ha optado por recuperar grandes temas de la música disco de finales del siglo XX, creando así una acertada simbiosis con el contenido de la cinta. Por su parte, Matt Damon, que un año atrás había participado en ''Interstellar'', interpreta con eficacia al astronauta Witney. El actor, que protagonizó películas como ''Invictus'' o ''Infiltrados'', realiza un un rol diferente en este largometraje donde destaca su humor ácido para explicar de manera sencilla los conceptos más difíciles de la ingeniería espacial. Un elemento clave para entender el éxito de una película que consiguió facturar más de 600 millones de euros.

Cuando solo llevan 18 jornadas en Marte, envueltos en una violenta tormenta, los miembros de la tripulación del Ares III de la NASA se ven obligados a abortar su misión y abandonar el planeta. Ridley Scott, director del filme, quiso dar su sello personal añadiendo elementos característicos suyos como la profusión de cámaras profesionales y personales, que ya ejecutó en ''Prometheus'' y que dan un toque más verosímil a la historia basada en la novela ''El Marciano'', de Andy Weir. Además, Scott, conocido por su delicadeza a la hora de elegir la banda sonora, ha optado por recuperar grandes temas de la música disco de finales del siglo XX, creando así una acertada simbiosis con el contenido de la cinta. Por su parte, Matt Damon, que un año atrás había participado en ''Interstellar'', interpreta con eficacia al astronauta Witney. El actor, que protagonizó películas como ''Invictus'' o ''Infiltrados'', realiza un un rol diferente en este largometraje donde destaca su humor ácido para explicar de manera sencilla los conceptos más difíciles de la ingeniería espacial. Un elemento clave para entender el éxito de una película que consiguió facturar más de 600 millones de euros.

200 años después, la criatura del Dr. Frankenstein aún camina sobre la tierra. Sin embargo, cuando se ve en medio de una guerra, descubre que tiene la clave que podría destruir la especie humana. Casi un siglo más tarde de que lo creara Mary Shelley, el mito de Frankenstein vuelve a ser el punto de partida de un proyecto audiovisual. Aunque en esta ocasión indirectamente, pues se trata de una adaptación al cine de la novela gráfica homónima de Kevin Grevioux, que a su vez, se basa en la estremecedora creación del doctor Frankenstein. Con una ambientación gótica creada por el director de fotografía Ross Emery, responsable del apartado visual de cintas como ''Lobezno: inmortal'' y ''Underworld: La rebelión de los licántropos''; la cinta cuenta con el protagonismo de un ultramaquillado Aaron Eckhart (''Thank You for Smoking''), quien ya tenía experiencia en filmes procedentes de cómics, pues había intervenido en ''El caballero oscuro''. Una curiosidad, esta fue una de las pocas adaptaciones en poner nombre de pila al monstruo, que responde al nombre de Adam. El antropónimo elegido se debe a una frase de Shelley que dijo: ''si la critaura tuviera un nombre, este debería ser Adam''.

200 años después, la criatura del Dr. Frankenstein aún camina sobre la tierra. Sin embargo, cuando se ve en medio de una guerra, descubre que tiene la clave que podría destruir la especie humana. Casi un siglo más tarde de que lo creara Mary Shelley, el mito de Frankenstein vuelve a ser el punto de partida de un proyecto audiovisual. Aunque en esta ocasión indirectamente, pues se trata de una adaptación al cine de la novela gráfica homónima de Kevin Grevioux, que a su vez, se basa en la estremecedora creación del doctor Frankenstein. Con una ambientación gótica creada por el director de fotografía Ross Emery, responsable del apartado visual de cintas como ''Lobezno: inmortal'' y ''Underworld: La rebelión de los licántropos''; la cinta cuenta con el protagonismo de un ultramaquillado Aaron Eckhart (''Thank You for Smoking''), quien ya tenía experiencia en filmes procedentes de cómics, pues había intervenido en ''El caballero oscuro''. Una curiosidad, esta fue una de las pocas adaptaciones en poner nombre de pila al monstruo, que responde al nombre de Adam. El antropónimo elegido se debe a una frase de Shelley que dijo: ''si la critaura tuviera un nombre, este debería ser Adam''.

Parker es un ladrón con un código ético particular: solo roba a los ricos. Pero tras una operación es traicionado por su equipo y dado por muerto. En este momento decide adoptar una nueva identidad para apoderarse del botín y que sus antiguos amigos lamenten haberlo conocido. Taylor Hackford, el veterano director de películas de éxito como ''Pactar con el diablo'' o la oscarizada ''Ray'', dirige esta película de acción basada en el clásico personaje criminal de la popular saga de Richard Stark, ''Flashfire''. El filme cuenta con el guion de John J. McLaughlin (''Cisne negro'') y está protagonizado por el carismático Jason Statham (''Transporter'', ''Snatch: cerdos y diamantes''), Jennifer Lopez (''Sucedió en Manhattan'', ''La madre del novio'') y Michael Chiklis (''Los cuatro fantásticos'', ''The shield: al margen de la ley''). Con un presupuesto ajustado para este tipo de películas, ''Parker'' funcionó bien en la taquilla española, con casi 2 millones de euros de recaudación.

Parker es un ladrón con un código ético particular: solo roba a los ricos. Pero tras una operación es traicionado por su equipo y dado por muerto. En este momento decide adoptar una nueva identidad para apoderarse del botín y que sus antiguos amigos lamenten haberlo conocido. Taylor Hackford, el veterano director de películas de éxito como ''Pactar con el diablo'' o la oscarizada ''Ray'', dirige esta película de acción basada en el clásico personaje criminal de la popular saga de Richard Stark, ''Flashfire''. El filme cuenta con el guion de John J. McLaughlin (''Cisne negro'') y está protagonizado por el carismático Jason Statham (''Transporter'', ''Snatch: cerdos y diamantes''), Jennifer Lopez (''Sucedió en Manhattan'', ''La madre del novio'') y Michael Chiklis (''Los cuatro fantásticos'', ''The shield: al margen de la ley''). Con un presupuesto ajustado para este tipo de películas, ''Parker'' funcionó bien en la taquilla española, con casi 2 millones de euros de recaudación.

Tres amigos son testigos de un asesinato. A partir de entonces pasarán a ser cómplices y sospechosos, hasta descubrir uno de los complots más escandalosos de la historia de Estados Unidos.

Tres amigos son testigos de un asesinato. A partir de entonces pasarán a ser cómplices y sospechosos, hasta descubrir uno de los complots más escandalosos de la historia de Estados Unidos.

Con motivo de la entrada de un nuevo año, Bridget Jones, una treintañera sumida en plena crisis existencial, decide empezar a escribir un diario con el que tratará de cambiar y hacer frente a todas sus obsesiones. Sus nuevos objetivos son adelgazar, dejar de fumar y de beber alcohol y, lo más importante, conseguir al hombre de su vida para que la aparte de su solitaria existencia. Uno de los candidatos es su sexy pero peligroso jefe, Daniel Cleaver, y el otro es Mark Darcy, un viejo amigo de la familia que parece reservado y aburrido. Adaptación del famoso libro homónimo de Helen Fielding de la mano de la realizadora debutante Sharon Maguire. La protagonista, un emblema de la mujer independiente y moderna, fue encarnada por la actriz estadounidense Renée Zellweger (''Jerry Maguire''), que demostró su versatilidad interpretando este papel para el que tuvo que transformar por completo su acento y su aspecto físico, y por el que obtuvo una candidatura al Oscar como mejor actriz. Hugh Grant (''Notting Hill'') y Colin Firth (''El discurso del Rey'') secundan a la actriz en esta comedia que arrasó en las taquillas de medio mundo.

Con motivo de la entrada de un nuevo año, Bridget Jones, una treintañera sumida en plena crisis existencial, decide empezar a escribir un diario con el que tratará de cambiar y hacer frente a todas sus obsesiones. Sus nuevos objetivos son adelgazar, dejar de fumar y de beber alcohol y, lo más importante, conseguir al hombre de su vida para que la aparte de su solitaria existencia. Uno de los candidatos es su sexy pero peligroso jefe, Daniel Cleaver, y el otro es Mark Darcy, un viejo amigo de la familia que parece reservado y aburrido. Adaptación del famoso libro homónimo de Helen Fielding de la mano de la realizadora debutante Sharon Maguire. La protagonista, un emblema de la mujer independiente y moderna, fue encarnada por la actriz estadounidense Renée Zellweger (''Jerry Maguire''), que demostró su versatilidad interpretando este papel para el que tuvo que transformar por completo su acento y su aspecto físico, y por el que obtuvo una candidatura al Oscar como mejor actriz. Hugh Grant (''Notting Hill'') y Colin Firth (''El discurso del Rey'') secundan a la actriz en esta comedia que arrasó en las taquillas de medio mundo.

La nueva compañera de trabajo de Mark Darcy, un bombón de largas piernas que nunca se equivoca, provoca en Bridget ataques de celos y de inseguridad que hacen mella en su relación con él. A esto se le suma la aparición de su exjefe, el guapo y mujeriego Daniel Cleaver, con el que coincide en un agitado viaje a Tailandia y que supone una gran tentación para ella. Entonces, Bridget Jones tendrá que superar un entramado de malentendidos y desastres, que solamente le podrían pasar a ella, para poder recuperar su estabilidad sentimental. Tras el éxito de ''El diario de Bridget Jones'', la popular soltera treintañera, insegura y en lucha constante contra las calorías, vuelve con sus enredos amorosos en ''Bridget Jones: Sobreviviré''. Esta comedia romántica de 2004 está dirigida por Beeban Kidron (''A Wong Foo, gracias por todo, Julie Newmar'') y su guion está basado en la novela de Helen Fielding. Repiten, como trío protagonista, Renée Zellweger, Colin Firth y Hugh Grant. A pesar de recibir críticas variadas, Bridget Jones volvió a arrasar en las taquillas mundiales.

La nueva compañera de trabajo de Mark Darcy, un bombón de largas piernas que nunca se equivoca, provoca en Bridget ataques de celos y de inseguridad que hacen mella en su relación con él. A esto se le suma la aparición de su exjefe, el guapo y mujeriego Daniel Cleaver, con el que coincide en un agitado viaje a Tailandia y que supone una gran tentación para ella. Entonces, Bridget Jones tendrá que superar un entramado de malentendidos y desastres, que solamente le podrían pasar a ella, para poder recuperar su estabilidad sentimental. Tras el éxito de ''El diario de Bridget Jones'', la popular soltera treintañera, insegura y en lucha constante contra las calorías, vuelve con sus enredos amorosos en ''Bridget Jones: Sobreviviré''. Esta comedia romántica de 2004 está dirigida por Beeban Kidron (''A Wong Foo, gracias por todo, Julie Newmar'') y su guion está basado en la novela de Helen Fielding. Repiten, como trío protagonista, Renée Zellweger, Colin Firth y Hugh Grant. A pesar de recibir críticas variadas, Bridget Jones volvió a arrasar en las taquillas mundiales.

Bridget Jones, con 43 años y soltera de nuevo, decide centrarse en su trabajo. Este nuevo estilo de vida se ve interrumpido cuando descubre que está embarazada, aunque no sabe a ciencia cierta quién es el padre. Doce años más tarde desde su última aparición como Bridget Jones, la actriz Renée Zellweger (con un rostro casi irreconocible) retomó el papel que mayores alegrías le ha dado durante su carrera cinematográfica. En esta ocasión, su personaje ha pasado la cuarentena, pero ello no implica que haya dejado de meterse en divertidos líos. Colin Firth vuelve a interpretar al reservado y serio Mark Darcy, aunque esta vez, el triángulo amoroso lo completa un galán estadounidense llamado Jack, a quien pone rostro Patrick Dempsey, todo un clásico de las comedias románticas. Cabe destacar que esta tercera entrega de las aventuras de Bridget Jones vuelve a estar bajo las órdenes de Sharon Maguire, quien se encargó de dirigir la cinta original. Además, hay que mencionar la incorporación al reparto de la británica Emma Thompson, que aquí también escribe el guion junto a Helen Fielding, la autora de los libros en los que se basa la saga.

La ambiciosa Nat y el novelista Josh son felices, a pesar de sus diferencias. Sin embargo, el día de su boda, los pronósticos no son buenos: nadie parece creer que su matrimonio vaya a durar mucho. El irreverente Dan Mazer, productor de cintas como ''Borat'' y ''Bruno'' y realizador de episodios de la serie ''Da Ali G Show'', debutó como director de largometrajes con esta comedia romántica que comienza con un aire más convencional, pero que pronto va virando hacia el cinismo. Lejos de diálogos acaramelados, las frases están llenas de acidez y van envueltas con un humor subido de tono, que recuerda a ''La boda de mi mejor amiga'', cinta con la que comparte, además, la presencia de Rose Byrne (''X-Men: Primera generación''). Completan el vistoso elenco , Rafe Spall (''Prometheus''), Anna Faris (''¡Este cuerpo no es el mío!''), Simon Baker (''El mentalista'') o Minnie Driver (''El indomable Will Hunting''). Un premio para los espectadores pacientes: en medio de los créditos finales, se puede ver una escena extra del filme.

Kayleigh es despedida como redactora de una columna popular por el nuevo editor de The Globe en Nueva York. Se dirigirá a Tahoe a ayudar a su hermana con su panadería las semanas antes de Navidad.

Una ventana se abre en el inestable mundo de Elvira Clancy.

Cuando recibe una carta anónima en la que critican cruelmente su forma de escribir obituarios, Elvira decide iniciar una laboriosa búsqueda para dar con su autora.

Elvira es abordada por Denis, un adolescente que presenció cómo mataba a su primera víctima. Denis le pide que mate al chico que le hace la vida imposible en el instituto a cambio de su silencio.

Durante la Guerra de Secesión, un destacamento del ejército de la Unión tiene como misión terminar con los continuos asaltos a los trenes que transportan oro por parte de los confederados, liderados por el capitán Pierre Cardona. El coronel Cord McNally logrará capturar a Cardona y a sus hombres, pero una vez terminada la guerra, ambos hombres unirán sus fuerzas para poner orden en la ciudad de Río Lobo, Texas. Último filme y tercero de los ríos cinematográficos de la filmografía de Howard Hawks (tras ''Río Rojo'' y ''Río Bravo''). Se trata del segundo remake que hizo Hawks de su magistral ''Río Bravo'', que ya había revisado años antes en ''El Dorado''. Las tres cintas tratan los grandes temas de Hawks: la camaradería entre hombres, la capacidad de superación y el orgullo por un trabajo bien hecho. John Wayne parodió con acierto su personaje de héroe invulnerable mientras que el gran secundario Jack Elam otorgó inusitada fortaleza a su personaje. Una curiosidad: Susana Dosamantes, la actriz mejicana cuyo bello rostro es desfigurado en el filme por una cicatriz, es en la vida real la madre de la cantante Paulina Rubio.

Una agente de la CIA especializada en interrogatorios es engañada por sus propios superiores, situándola en el centro de una acción terrorista que pretende hacer estallar un arma química en Londres. Thriller de acción dirigido bajo la experimentada batuta del británico Michael Apted (''El mundo nunca es suficiente'', ''Nunca más''), quien cuenta en esta ocasión con el primer guion de Peter O'Brien, que se inspiró en grandes clásicos del cine de espionaje (como la saga de ''Jason Bourne'') para esta película. La cinta, en la que la CIA y el MI6 coordinan sus esfuerzos, está protagonizada por Noomi Rapace (''La entrega''), quien contará con la ayuda de un atractivo ladrón con quien trabará una intensa relación y que tiene el rostro de Orlando Bloom (''El reino de los cielos''). Una de las bazas del filme es, precisamente, el nivel del elenco principal, pues a estos dos nombres hay que sumar el trabajo de actores y actrices tan reputados como John Malkovich (''En un lugar del corazón''), Toni Collette (''El sexto sentido'') o Michael Douglas (''Wall Street'').

Victoria fue monarca de Inglaterra a los 18. En los primeros años de su reinado, Victoria tuvo que enfrentarse a varios intentos de manipulación y a un romance con su primo. Drama y romanticismo se dan la mano en esta cuidadísima producción basada en la juventud de la reina Victoria, en la que destaca la excelente ambientación del filme. De hecho, la cinta fue candidata al Oscar al mejor maquillaje y dirección artística; y se hizo con la estatuilla al mejor diseño de vestuario. Si bien muchos hechos fueron modificados respecto a los originales, algunos escenarios escogidos son reales. Así, numerosas secuencias fueron rodadas en el castillo de Belvoir y la cama usada en uno de los fragmentos es el mueble real en el que durmió la reina en 1843. Además, los actores lucen vestidos que son auténticas réplicas de los originales y algunas piezas están valoradas en más de 10.000 euros. A parte del virtuosismo en la ambientación, destaca especialmente la interpretación de la protagonista, Emily Blunt, que ya consiguió llamar poderosamente la atención en ''El diablo viste de Prada''.

El director de la cadena estadounidense de televisión Fox News, Roges Allies es un hombre con mucho poder. Por su posición dentro de la cadena no tiene reparo en basar su política de negocio en que los hombres ocupen los altos cargos. Un grupo de mujeres encabezado por Megyn Kelly deciden poner fin a este régimen contra la discriminación en su lugar de trabajo. La producción dramática dirigida por Jay Roach ''All the Way, Hermanísimas'', está protagonizada por Charlize Theron ''Casi Imposible'', Margot Robbie ''Érase una vez... en Hollywood'', Nicole Kidman ''Destroyer'' y John Lithgow ''Cementerio de animales''. Está es el segundo título en el que Margot Robbie y Allison Janney trabajan juntas, tras ''Yo, Tonya''.

Dos jóvenes marroquíes deciden probar sus rifles. Ese momento cambia la vida de cuatro grupos de personas en tres continentes diferentes. Tercer drama del tándem mexicano Alejandro González Iñárritu-Guillermo Arriaga, casi tan ambicioso como la altísima torre que se describe en la Biblia. Partiendo de este referente legendario, la cinta construye una narración coral que se desarrolla en diferentes partes del planeta: México, Estados Unidos, el norte de África y Japón. La película, rodada en numerosos idiomas, entrelaza perfectamente varias historias con una estructura innovadora. Así, se mantienen los elementos que hicieron famosas a ''21 gramos'' y ''Amores perros'', ambas construidas por esta pareja de creadores. El amplio elenco incluye estrellas de Hollywood como Brad Pitt y Cate Blanchett, además de actores desconocidos de todas partes del globo. De hecho, la cinta se rodó en diferentes continentes, por lo que algunos miembros del reparto no se conocieron hasta el estreno del filme. El resultado final fue un éxito de crítica y de taquilla, con un Oscar para la banda sonora (creada por el compositor de ''Brokeback Mountain'') y otras seis candidaturas.

Bridget Jones, con 43 años y soltera de nuevo, decide centrarse en su trabajo. Este nuevo estilo de vida se ve interrumpido cuando descubre que está embarazada, aunque no sabe a ciencia cierta quién es el padre. Doce años más tarde desde su última aparición como Bridget Jones, la actriz Renée Zellweger (con un rostro casi irreconocible) retomó el papel que mayores alegrías le ha dado durante su carrera cinematográfica. En esta ocasión, su personaje ha pasado la cuarentena, pero ello no implica que haya dejado de meterse en divertidos líos. Colin Firth vuelve a interpretar al reservado y serio Mark Darcy, aunque esta vez, el triángulo amoroso lo completa un galán estadounidense llamado Jack, a quien pone rostro Patrick Dempsey, todo un clásico de las comedias románticas. Cabe destacar que esta tercera entrega de las aventuras de Bridget Jones vuelve a estar bajo las órdenes de Sharon Maguire, quien se encargó de dirigir la cinta original. Además, hay que mencionar la incorporación al reparto de la británica Emma Thompson, que aquí también escribe el guion junto a Helen Fielding, la autora de los libros en los que se basa la saga.

La ambiciosa Nat y el novelista Josh son felices, a pesar de sus diferencias. Sin embargo, el día de su boda, los pronósticos no son buenos: nadie parece creer que su matrimonio vaya a durar mucho. El irreverente Dan Mazer, productor de cintas como ''Borat'' y ''Bruno'' y realizador de episodios de la serie ''Da Ali G Show'', debutó como director de largometrajes con esta comedia romántica que comienza con un aire más convencional, pero que pronto va virando hacia el cinismo. Lejos de diálogos acaramelados, las frases están llenas de acidez y van envueltas con un humor subido de tono, que recuerda a ''La boda de mi mejor amiga'', cinta con la que comparte, además, la presencia de Rose Byrne (''X-Men: Primera generación''). Completan el vistoso elenco , Rafe Spall (''Prometheus''), Anna Faris (''¡Este cuerpo no es el mío!''), Simon Baker (''El mentalista'') o Minnie Driver (''El indomable Will Hunting''). Un premio para los espectadores pacientes: en medio de los créditos finales, se puede ver una escena extra del filme.

Devereaux, un exagente de la CIA, es persuadido para salir de su retiro y proteger a una testigo muy valiosa, Alice Fournier, que podría revelar la verdad detrás de un antiguo caso de conspiración. La misión le convierte en objetivo de David Mason, su antiguo amigo y protegido. El realizador Roger Donaldson (''La prueba'') dirige este thriller lleno de acción e intriga protagonizado por el glacial agente de la CIA Peter Devereaux, personaje principal de la saga de 13 novelas que el escritor estadounidense Bill Granger publicó entre 1979 y 1993. La cinta está basada en el libro ''There Are No Spies'', pero dicha obra está ambientada en la Guerra Fría. Para actualizar el telón de fondo, los guionistas buscaron una problemática moderna con la misma tensión, por lo que situaron la historia en el conflicto entre nacionalistas chechenos e islamistas contrarios al estado ruso. La película está protagonizada por Pierce Brosnan y Olga Kurylenko, quienes cuentan con una gran experiencia en el mundo de los espías. Brosnan encarnó a James Bond hasta en cuatro ocasiones (la primera en ''GoldenEye''), mientras que la actriz rusa fue chica Bond en ''Quantum of Solace''.

Durante la década de 1990, el estafador profesional Robert Freegard se hizo pasar por un agente del MI5 y engañó a la gente, incluso a la mujer que se enamoró de él para que se escondieran.

Tras presenciar el asesinato de sus padres, Cataleya se entrena para convertirse en asesina profesional. La joven se refugia en Estados Unidos con su tío Emilio, un conocido mafioso. 15 años después trabaja para él como asesina a sueldo y su tarjeta de visita es una orquídea dibujada en el pecho de sus víctimas. Cinta de acción dirigida por el cineasta francés Olivier Megaton (''Transporter 3''). Negocios sucios, mafias, violencia y sexo son los ingredientes principales de esta producción protagonizada por la bella actriz estadounidense Zoe Saldana, conocida por sus papeles en ''Avatar'' o ''Star Trek''. Gracias a ella, la actriz estuvo nominada como mejor actriz en diferentes festivales de cine y se alzó con más de una estatuilla por esta dura interpretación. La producción trata de fondo la tragedia social que vive Colombia aunque dramatizada hasta el exceso, llegando a mostrar la realidad del país como un campo de batalla de personas sedientas de venganza.

Un marine desaparecido con información secreta sobre el gobierno es buscado por la policía, perseguido por un grupo de operaciones especiales ruso y por un asesino. El antiguo cantante de la banda ochentera Bros, Luke Goss, decidió con el cambio de siglo dedicarse a la interpretación. Tras pasar por títulos como ''Blade II'', le cogió justo a la acción y ese fue el género principal de su filmografía. En esta ocasión, el excantante protagoniza este thriller adrenalínico junto al rapero RZA (''La Fortaleza'') y Heather Roop (''Dead Rising: Endgame''). Además, el artista británico vuelve a encontrarse con Bokeem Woodbine (''Fargo''), con quien ya coincidió en ''Soldado de la noche''. Todos ellos trabajan bajo las órdenes de Christian Sesma (''Vigilante Diaries''). Goss y RZA no son los únicos guiños al mundo de la música. Y es que en la cinta aparece brevemente Brotha Lynch Hung, un conocido rapero de la costa Oeste de los Estados Unidos.

Película basada en la famosa serie de novelas de espías escrita por Qazi Anwar Husain.

Elvira comienza a obsesionarse con la idea que Mallory la traicionó hace cinco años. Además, Emerson consigue una pista que podría implicar a Ward, el padre de Elvira.

Elvira está segura que Mallory la traicionó hace cinco años, mientras que Mallory descubre que Elvira utilizó su teléfono para atraer al ya fallecido Sylvester Jennings.

Con el subconsciente de Elvira comenzando a llenar los espacios en blanco y el descubrimiento por parte de Ward de la carta de Hughie, padre e hija comienzan a armar el rompecabezas de la noche del asesinato de María.

Lidia y su padre vuelven al faro donde viven tras un accidente en alta mar. Pronto, Lidia descubre que no son los únicos en el faro, hay algo más que amenaza tanto sus vidas como su frágil relación.

Después de renunciar al cargo de directora ejecutiva en el trabajo de sus sueños, Maddie vuelve a casa por Navidad. Una vez allí, se encuentra con su antiguo novio del instituto, Carter.

200 años después, la criatura del Dr. Frankenstein aún camina sobre la tierra. Sin embargo, cuando se ve en medio de una guerra, descubre que tiene la clave que podría destruir la especie humana. Casi un siglo más tarde de que lo creara Mary Shelley, el mito de Frankenstein vuelve a ser el punto de partida de un proyecto audiovisual. Aunque en esta ocasión indirectamente, pues se trata de una adaptación al cine de la novela gráfica homónima de Kevin Grevioux, que a su vez, se basa en la estremecedora creación del doctor Frankenstein. Con una ambientación gótica creada por el director de fotografía Ross Emery, responsable del apartado visual de cintas como ''Lobezno: inmortal'' y ''Underworld: La rebelión de los licántropos''; la cinta cuenta con el protagonismo de un ultramaquillado Aaron Eckhart (''Thank You for Smoking''), quien ya tenía experiencia en filmes procedentes de cómics, pues había intervenido en ''El caballero oscuro''. Una curiosidad, esta fue una de las pocas adaptaciones en poner nombre de pila al monstruo, que responde al nombre de Adam. El antropónimo elegido se debe a una frase de Shelley que dijo: ''si la critaura tuviera un nombre, este debería ser Adam''.

Dos jóvenes soldados británicos deben atravesar el territorio enemigo para entregar un mensaje que puede evitar un mortífero ataque contra cientos de soldados, entre ellos el hermano de uno de ellos. Veinte años después de ganar el Óscar al mejor director por ''American Beauty'', Sam Mendes se pone al mando, en este caso, de un largometraje bélico que tiene lugar en plena Primera Guerra Mundial. En ella los soldados Blake y Schofield reciben una misión aparentemente imposible, que se convierte en una carrera contrarreloj para salvar la vida del hermano del primero. El director británico cuenta con un elenco de intérpretes formado por Dean-Charles Chapman (''Juego de Tronos''), George MacKay (''Peter Pan. La gran aventura''), Colin Firth (''El discurso del rey''), Andrew Scott (''Pride'') y Benedict Cumberbatch, nominado al Óscar en 2015 por su interpretación en ''The Imitation Game (Descifrando Enigma)''. La crítica ha ensalzado esta coproducción angloamericana, hasta el punto de recibir varias nominaciones importantes para la 77ª edición de los Globos de Oro, entre ellas la de mejor película dramática y la de mejor director.

Cuatro jóvenes exploran una antigua ciudad sumergida. En medio de un laberinto de cuevas y túneles claustrofóbicos, descubren que han entrado en el territorio de uno de los tiburones más mortíferos.

Un marine desaparecido con información secreta sobre el gobierno es buscado por la policía, perseguido por un grupo de operaciones especiales ruso y por un asesino. El antiguo cantante de la banda ochentera Bros, Luke Goss, decidió con el cambio de siglo dedicarse a la interpretación. Tras pasar por títulos como ''Blade II'', le cogió justo a la acción y ese fue el género principal de su filmografía. En esta ocasión, el excantante protagoniza este thriller adrenalínico junto al rapero RZA (''La Fortaleza'') y Heather Roop (''Dead Rising: Endgame''). Además, el artista británico vuelve a encontrarse con Bokeem Woodbine (''Fargo''), con quien ya coincidió en ''Soldado de la noche''. Todos ellos trabajan bajo las órdenes de Christian Sesma (''Vigilante Diaries''). Goss y RZA no son los únicos guiños al mundo de la música. Y es que en la cinta aparece brevemente Brotha Lynch Hung, un conocido rapero de la costa Oeste de los Estados Unidos.

Año 2050. La Tierra está a punto de extinguirse y la colonización de Marte podría ser la única esperanza de supervivencia. Un equipo de astronautas y científicos viaja al planeta vecino para estudiarlo. En la misión participa AMEE, un sofisticado robot de exploración que, tras un fallo en su funcionamiento, se convierte en una máquina de matar dispuesta a amenazar las vidas de toda la tripulación. Como ya había ocurrido en otras ocasiones, Hollywood presentó durante el año 2000 dos películas de temática muy similar, con Marte como telón de fondo. Aunque se rodaron simultáneamente, ''Planeta Rojo'' se estrenó después de ''Misión a Marte''. Lo irónico fue que ambas se estrellaron en taquilla, pese a sus logrados efectos especiales y su más que atractivo reparto. El rodaje de ''Planeta Rojo'' tuvo lugar durante seis meses en Jordania y Australia, concretamente en los mismos lugares donde se rodaron filmes como ''Lawrence de Arabia'' y ''Mad Max 2''.

Tras presenciar el asesinato de sus padres, Cataleya se entrena para convertirse en asesina profesional. La joven se refugia en Estados Unidos con su tío Emilio, un conocido mafioso. 15 años después trabaja para él como asesina a sueldo y su tarjeta de visita es una orquídea dibujada en el pecho de sus víctimas. Cinta de acción dirigida por el cineasta francés Olivier Megaton (''Transporter 3''). Negocios sucios, mafias, violencia y sexo son los ingredientes principales de esta producción protagonizada por la bella actriz estadounidense Zoe Saldana, conocida por sus papeles en ''Avatar'' o ''Star Trek''. Gracias a ella, la actriz estuvo nominada como mejor actriz en diferentes festivales de cine y se alzó con más de una estatuilla por esta dura interpretación. La producción trata de fondo la tragedia social que vive Colombia aunque dramatizada hasta el exceso, llegando a mostrar la realidad del país como un campo de batalla de personas sedientas de venganza.

Dicky Eklund intenta redimirse de sus errores entrenando a su hermano pequeño. El joven se convierte en una esperanzadora promesa del boxeo y su madre asume entonces las riendas de su carrera.

Arthur Bishop, un mercenario retirado, se ve obligado a retomar sus crímenes cuando una organización secreta descubre su pasado y amenaza las vidas de sus seres más queridos. Después de cinco años, ''The Mechanic'' se convierte en franquicia, gracias a la intención del actor Jason Statham (''Fast & Furious'', ''Los mercenarios'') de posicionarse como uno de los principales actores de acción de Hollywood. Para el director Dennis Gansel (''La ola'', ''Nápola'') se trata de dar a los seguidores de la primera película la posibilidad de acompañar a Bishop en lo que podría ser el inicio de una gran serie de filmes. Gansel da su primer paso en el mercado internacional con ''Mechanic: Resurrection'', y se atreve a separarse de la temática nazi con el que se siente cómodo para adentrarse en el mundo de la acción. Pero aún así, se aseguró de tener un equipo y elenco experimentados, con Statham y Jessica Alba (''Sin City'', ''Entourage'') al frente. La saga de Arthur Bishop empezó en 1972 y en 2011 se modernizó con tanto éxito que consiguió la secuela en 2016.

En Karajan, la tripulación conoce al excéntrico Rajá Blanco, pero ¿pueden confiar en su hospitalidad? Humility y la tripulación descubren quién es realmente Nemo.

La tripulación, hambrienta, se aventura en una isla aparentemente desierta en busca de comida, pero unos supervivientes de un naufragio de la Compañía secuestran a Blaster.

En la ciudad de Gotham, Arthur Fleck es un aspirante a cómico que tiene como única motivación en la vida hacer reír a la gente. Pero un problema neurológico hace que lo vean como un bicho raro. Una serie de trágicos acontecimientos harán incrementar su ira hacia una sociedad que le ignora y maltrata. Después de tres nominaciones al Oscar, Joaquin Phoenix se hizo con la preciada estatuilla al mejor actor gracias al papel protagónico de esta intensa y oscura película (que también fue galardonada por su magnífica banda sonora) que narra los orígenes del malvado e icónico Joker, archienemigo de Batman, y uno de los grandes villanos de DC Comics. Pese a basarse en un personaje de cómic, la cinta dirigida por Todd Phillips (''Juego de armas'') no es la típica producción de superhéroes, sino que cuenta una historia realista con crítica social incluida. Prueba de ello es que logró el León de Oro en el Festival de Venecia, el mas importante del certamen, asociado a lo que se conoce como ''cine serio''.

El departamento del alguacil corrupto de un pequeño pueblo de montaña queda al descubierto cuando la presencia de un testigo involuntario pone en peligro la operación.

En una colonia penal de la Compañía Mercantil de las Indias Orientales, Nemo planea escapar a bordo del submarino que ha ayudado a diseñar. Cuando el director Crawley exige que el Nautilus se traslade de inmediato, Nemo se ve obligado a partir.

Cuando algunos miembros de la tripulación intentan abandonar el Nautilus y nadar hacia la orilla, los soldados de la Compañía los descubren y los obligan a regresar al submarino.

Patrick es un abogado que trabaja en París y que defiende la causa de Lucie, una joven agricultora. Quiere demostrar que un pesticida ha sido la causa de la muerte de Margot, la compañera de Lucie.

En un tiempo indeterminado, las condiciones que hacen posible la vida en la Tierra están llegando a su fin. Un grupo de exploradores, liderados por el piloto Cooper, se embarca en un viaje espacial para encontrar algún lugar que pueda albergar el futuro de la raza humana. Christopher Nolan volvió a sorprender al público con este épico relato de ciencia ficción, tan arriesgado como brillante, que supera incluso en complejidad a la aplaudida ''Origen''. En esta ocasión, Nolan -quien también escribió el guion junto a su hermano Jonathan- toma como eje de la trama los viajes espaciales, basándose en el trabajo del físico Kip Thorne sobre la conexión múltiple del espacio y el tiempo. Todo ello acompañado con difíciles relaciones amorosas y paternofiliales. ''Interstellar'' obtuvo el Oscar a los mejores efectos especiales, además de estar nominada a mejor banda sonora por la atmósfera musical de Hanz Zimmer, un habitual en los trabajos del director británico. La película cuenta también con un reparto a la altura de semejante reto, en el que destaca el trabajo de Matthew McConaughey (''Dallas Buyers Club''), Anne Hathaway (''Los miserables'') y Jessica Chastain (''La noche más oscura'').

Una raza de robots de una galaxia lejana han conquistado la Tierra. Los humanos supervivientes viven confinados en sus casas y están obligados a usar implantes electrónicos, arriesgándose a ser incinerados si salen de sus hogares. Película de ciencia ficción y aventuras dirigida por Jon Wright, que presenta una cinta menos transgresora y gamberra que su trabajo anterior, ''Grabbers'', en la que los protagonistas debían ir borrachos para no ser atacados por unos alienígenas chupasangre. En esta propuesta, los seres del espacio exterior son auténticas máquinas de matar con apariencia robótica que, a través de la base The Cube, han logrado destruir ciudades y someter a la humanidad. Sin embargo, en la ocupada Bretaña, existe una banda de adolescente dispuestos a cambiar las tornas. Pese a que la acción corre a cargo de actores más jóvenes como Callan McAuliffe (''Soy el número cuatro'') y Ella Hunt (''Intruders''), destaca la presencia de dos intérpretes con muchos años de experiencia a sus espaldas: Ben Kingsley (''La invención de Hugo'') y Gillian Anderson (''Expediente X'').

Ray y Jess, dos agentes del FBI, son relevados de su puesto, cuando aparece asesinada la hija de ella. 13 años después, Ray encuentra por fin una pista para resolver el caso. Adaptación de la oscarizada y solemne película argentina ''El secreto de sus ojos'', dirigida y escrita por Billy Ray (''Los juegos del hambre''). El director norteamericano introduce varios cambios respecto a la cinta original de Juan José Campanella (''El hijo de la novia''). El personaje principal, interpretado en la versión de Campanella por Pablo Rago (''Kachorra''), tiene el rostro de Julia Roberts (''Money Monster'') quien adquiere también más presencia en el relato. Ray intenta hacer un filme sólido y eficaz con ecos de temas de actualidad. Para ello el director cuenta con un cásting mediático, en el que además de Roberts, tiene la presencia de Nicole Kidman (''El editor de libros''), Dean Norris (''El consejero'') o Chiwetel Ejiofor (''Marte''), entre otros. A modo de anécdota, para dotar de más naturalidad y crudeza al relato del filme, la actriz Julia Roberts aparece con apenas maquillaje.

La vida de Porter Wren, periodista con debilidad por los escándalos, marido encantador y padre ejemplar, cambia radicalmente al conocer a una seductora desconocida que lo invita a resolver un complicado asesinato. En su primer largometrage, Brian DeCubellis dirige y escribe este enigmático thriller basado en la novela ''Manhattan Nocturne'', publicada en 1996 por el escritor neoyorquino Colin Harrison. Para la ocasión, el realizador contó con dos rostros populares para dar vida a los protagonistas de la historia. El oscarizado Adrien Brody (''El pianista'', ''King Kong'') interpreta a Porter Wren, un periodista dedicado a los tabloides que disfruta de una vida perfecta. Todo cambia al aparecer Caroline Crowley, encarnada por la televisiva Yvonne Strahovski (''Chuck'', ''Dexter''). Esta misteriosa mujer hará que Wren se vea envuelto en un desagradable caso de obsesión sexual y chantaje, que pondrá en riesgo todo aquello que le importa.

Un día, Nathan ve su foto en una página de personas desaparecidas. Cuando investiga, descubre que sus padres le secuestraron de pequeño. Pero lo peor es que, de repente, empieza a ser perseguido por la policía, el gobierno e incluso por asesinos a sueldo. A partir de ese momento el objetivo de su vida será averiguar su verdadera identidad. Poco después de terminar el rodaje de las dos últimas entregas de ''Crepúsculo'', el actor Taylor Lautner no quiso desaprovechar el tirón comercial que le había propiciado la franquicia vampírica y se enroló en esta cinta de acción y misterio, dirigida por todo un especialista del cine de adrenalina y violencia, John Singleton. Para rodear al ídolo juvenil, el realizador de cintas como ''2 Fast 2 Furious: a todo gas 2'' o ''Shaft, el retorno'' contó con otra estrella en alza, Lily Collins (''Blancanieves''), y dos veteranos de la talla de Sigourney Weaver (''Alien'') y Alfred Molina (''Chocolat''). Como curiosidad, rodada en Pensilvania por las ayudas fiscales que ofrece el estado, la cinta hizo un castin abierto para escoger a los extras y la mayoría de las 900 personas que se presentaron fueron adolescentes, seguidoras de ''Crepúsculo''.

Arthur Bishop, un mercenario retirado, se ve obligado a retomar sus crímenes cuando una organización secreta descubre su pasado y amenaza las vidas de sus seres más queridos. Después de cinco años, ''The Mechanic'' se convierte en franquicia, gracias a la intención del actor Jason Statham (''Fast & Furious'', ''Los mercenarios'') de posicionarse como uno de los principales actores de acción de Hollywood. Para el director Dennis Gansel (''La ola'', ''Nápola'') se trata de dar a los seguidores de la primera película la posibilidad de acompañar a Bishop en lo que podría ser el inicio de una gran serie de filmes. Gansel da su primer paso en el mercado internacional con ''Mechanic: Resurrection'', y se atreve a separarse de la temática nazi con el que se siente cómodo para adentrarse en el mundo de la acción. Pero aún así, se aseguró de tener un equipo y elenco experimentados, con Statham y Jessica Alba (''Sin City'', ''Entourage'') al frente. La saga de Arthur Bishop empezó en 1972 y en 2011 se modernizó con tanto éxito que consiguió la secuela en 2016.

Un antiguo miembro de la mafia es atacado por unos hombres y dado por muerto después de recibir 22 balas. No obstante, sobrevive milagrosamente. ''22 Balas'' se convierte en la primera adaptación cinematográfica de la novela ''L'immortel'', de Franz-Olivier Giesbert. Está dirigida por Richard Berry, un polifacético director más conocido por sus intepretaciones delante de la cámara en películas como ''El violinista'' o ''Si yo fuera rico''. El reparto está formado por Jean Reno ''El código da Vinci'', Kad Merad ''Los chicos del coro'' y el propio Richard Berry. Tanto el thriller como la novela están basados en el enfrentamiento entre las mafias de Jacques Imbert aka y Tany Zampa durante la década de 1970. De la misma manera que Charly Matteï en la película, Jacky sobrevivió milagrosamente a 22 disparos de pistola. En un principio la música corria a cargo del compositor James Newton Howard, conocido por trabajos como ''La boda de mi mejor amigo'' o ''Fugitivo''. Sin embargo, el director se sorprendió tras escuchar la banda sonora de la película ''Cruzando el límite'', y contrató al mismo compositor, Klaus Badelt, para realizar la música de este largometraje.

Max Lewinsky es un detective de policía de Londres al que le encomiendan la misión de seguir la pista a un peligroso criminal. Sin embargo, no logra capturarlo. Tres años más tarde, el criminal vuelve a la ciudad después de que su hijo haya sido detenido. Max es consciente de que esta es la última oportunidad para poder atrapar al hombre que lleva persiguiendo durante años. Largometraje de suspense que supone la segunda apuesta cinematográfica del director Eran Creevy, que firma esta obra como director y guionista. Creevy es conocido por películas como ''Shifty'' o ''Desayuno en plutón''. Rostros muy conocidos en la gran pantalla dan vida a los protagonistas de la historia: James McAvoy (''X-Men: primera generación'') o Mark Strong (''Sherlock Holmes'') son algunos de ellos.

Inglaterra, 1947. Stephen Underwood, un joven y ambicioso periodista, detecta un número elevado de suicidios en la zona suroeste. Un insólito fenómeno que pronto levanta sospechas: todos los cadáveres encontrados corresponden a exsoldados polacos.

Una niña china con una capacidad innata para las matemáticas es objeto de deseo de las triadas chinas, la mafia rusa y la policía, ya que guarda un código secreto de alta importancia. Por suerte, se cruza con Luke, un exagente de élite que la ayudará a escapar de sus perseguidores. Nueva cinta protagonizada por uno de los héroes de acción del celuloide del siglo XXI: Jason Statham (''Transporter'', ''Los mercenarios''). En esta ocasión, el actor británico se pone a las órdenes del polifacético director y guionista Boaz Yakin, quién ha dirigido productos tan diferentes como ''Niñera a la fuerza'' o ''Titanes. Hicieron historia''. Lo cierto es que tanto ''Safe'' como su protagonista no quieren engañar a nadie. La película cumple con la fórmula de alta dosis de acción, coreografías imposibles y persecuciones trepidantes que harán las delicias de los seguidores de Statham. Además, cabe destacar que el filme, con un presupuesto de 30 millones de euros, consiguió recuperar su inversión con más de 40 millones recaudados en todo el mundo.

Barney encabeza un grupo de mercenarios de alto nivel contratados por el misterioso señor Church para acabar con el dictador de una pequeña isla sudamericana. Pero la misión no es lo que parece y pronto descubren que han caído en una peligrosa trampa de engaños y traiciones. Tras resucitar con éxito a los dos personajes más carismáticos que ha encarnado jamás (John Rambo y Rocky Balboa), Sylvester Stallone se embarcó en uno de sus proyectos de más envergadura como intérprete, guionista y director: un homenaje al cine de acción de las últimas décadas del siglo XX. Así, reunió a todo un firmamento de actores del género, entre los que se encuentran Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Jason Statham, Jet Li o Dolph Lundgren. Curiosamente, Van Damme, una de las ausencias más llamativas, rechazó formar parte del proyecto porque el personaje que le ofrecieron ''no tenía suficiente sustancia''. El resultado es un festival de testosterona de lo más efectivo cuya recaudación dio pie al rodaje de varias secuelas. También hubiera supuesto la última aparición en el celuloide de la malograda Brittany Murphy si sus escenas no se hubiesen eliminado debido a cambios de última hora en el guion.

Dos técnicos franceses de teleféricos encuentran un cadáver y, para no verse implicados en el asesinato, lo trasladan por la noche a territorio italiano.

Rocco continúa la investigación del asesinato del Mont Blanc, pero dirigir al equipo no es fácil: sigue cabreado con D'Intino, y las fricciones con el agente Italo Pierron van a más.

El estado de ánimo de Rocco es tan sombrío como siempre, pero debe ocuparse de inmediato de un nuevo caso de asesinato cuando aparece el cadáver de la profesora Martinet.

Un novelista británico frustrado descubre que ha triunfado en México. Cuando conoce a la chica que tradujo su obra, descubre que ésta la reescribió y la convirtió en una apasionada novela erótica.

Ellie Hartman trabaja en una cadena de panaderías especializadas en los famosos brioches navideños. Nick Carlingson, el hijo heredero de la cadena que quiere automatizar la producción.

En medio de una terrible ventisca, dos cazarrecompensas, junto a la peligrosa prisionera de uno de ellos, encuentran refugio en una parada para diligencias. Allí topan con un nutrido grupo de desconocidos. La octava película como director de Quentin Tarantino mantiene, como ya hizo en ''Django desencadenado'', el wéstern como uno de los géneros principales de la cinta. Pero en esta ocasión, los vaqueros son una excusa para narrar un claustrofóbico thriller al más puro estilo Agatha Christie, que recuerda a ''Reservoir Dogs'', el gran primer éxito del cineasta estadounidense. Un guion mordaz repleto de comedia negra 'made in' Tarantino, una puesta en escena deudora de Sergio Leone y la espectacular música del compositor Ennio Morricone (ganador del Oscar por este trabajo) son los principales ingredientes del filme, que pretende retratar de manera salvaje las peores facetas del ser humano. Samuel L. Jackson, Kurt Russell y Jennifer Jason Leigh son los odiosos personajes con mayor protagonismo. Una atención que comparten con la belleza del inhóspito paisaje nevado del Oeste, brillantemente captada al estar rodada en Ultra Panavision 70, un formato prácticamente abandonado.

En medio de una ola de calor, una nube de letal lluvia ácida azota Francia. Ante el inevitable avance de la lluvia, el pánico se extiende por todo el país.

1989. Un espía veterano es enviado de incógnito a Siria para sacar las armas químicas de un científico y a su familia fuera de Damasco. A pocos días de su llegada descubre que lo están siguiendo.

Un antiguo activista radical vive de forma anónima con su hija en los alrededores de Albany. Pero su tranquila vida dará un vuelco cuando un periodista revele su paradero al FBI. Robert Redford se volvió a poner ante y tras las cámaras para crear este thriller de acción política que hace un homenaje al idealismo de la década de 1960. Y lo hace siguiendo su ya habitual predilección por mostrar las encrucijadas morales de su país natal: si ya lo mostró como actor en ''Tal como éramos'' (la lista negra de Hollywood); o ''Todos los hombres del presidente'' (el caso Watergate); como director lo volvió a hacer con los escándalos de los concursos televisivos (''Quiz Show''), el polémico asesinato de Lincoln (''La conspiración'') o la guerra en Afganistán (''Leones por corderos''). En esta ocasión, confió en el guionista Lem Dobbs (''Dark City'') para adaptar al audiovisual la novela ''The Company You Keep'', de Neil Gordon, una muestra del complejo legado del radicalismo de la época de la guerra del Vietnam. Destaca el gran elenco de actores que arropan al célebre intérprete de ''El golpe'', entre los que destacan Shia LaBeouf (''Transformers''), Julie Christie, Susan Sarandon y Nick Nolte.

Inglaterra, 1947. Stephen Underwood, un joven y ambicioso periodista, detecta un número elevado de suicidios en la zona suroeste. Un insólito fenómeno que pronto levanta sospechas: todos los cadáveres encontrados corresponden a exsoldados polacos.

En una atrevida decisión del gobierno, la teniente Jordan O'Neil es elegida para ser la primera mujer en una unidad de élite del ejército de los Estados Unidos. Pero primero ella deberá demostrar que es capaz de soportar el férreo entrenamiento, tanto física como psicológicamente. Tras una carrera triunfal que la llevó a ser la actriz mejor pagada de Hollywood, Demi Moore cosechó un sonoro revés con ''Striptease''. La actriz intentó recuperarse del batacazo uniéndose a Ridley Scott (''Gladiator'') para llevar a la pantalla este drama con aires feministas. La entusiasta interpretación de la actriz, que se preparó a fondo físicamente y se dejó rapar la cabeza, no obtuvo un éxito rotundo. Como resultado, Moore decidió apartarse de las pantallas y, aparte de un papel en la modesta ''Pasión por vivir'', no volvió a trabajar en el cine hasta 2003. Como curiosidad cabe remarcar que un final alternativo fue grabado para esta película a espaldas de las distribuidoras. A pesar de que este gustó más al público en el pase piloto, los ejecutivos finalmente escogieron el desenlace más convencional.

El agente Ethan Runner afronta su última misión con la esperanza de retirarse para vivir con su hija, a la que apenas conoce, antes de que sea demasiado tarde para ejercer como padre. Con un guion de Luc Besson (''El quinto elemento'') y la dirección de un habitual de la acción, McG (''Los ángeles de Charlie'', ''Terminator Salvation''), se estrenó esta cinta adrenalínica que recupera a Kevin Costner como actor de este género, en esta ocasión como un asesino del gobierno. Curiosamente, ese mismo año aparecería en otra cinta de acción: ''Jack Ryan: Operación Sombra''. Llena de espionaje, suspense y entretenimiento familiar, la película cuenta, además, con la presencia de Connie Nielsen (''Gladiator''), Hailee Steinfeld (''El juego de Ender'') y Amber Heard (''Furia ciega''). Además, cuenta con la fotografía del colaborador habitual de Besson Thierry Arbogast, responsable del apartado habitual de ''León: el profesional'', ''Lucy'' o ''Nikita: dura de matar'', entre otras.

Un modesto y joven abogado húngaro lidera una lucha contra los nazis, cerca del final de la Segunda Guerrra Mundial. Este filme de género bélico y producción británica está dirigido por el bosnio Jasmin Dizdar (''Beautiful People'') y escrito por Gabriel De Mercur, en la que es su primera incursión en el ámbito cinematográfico. La cinta, la segunda del realizador, gira en torno a un judío de origen húngaro que se une a la resistencia durante la Segunda Guerra Mundial. Este personaje está interpretado por el londinense Luke Mably (''28 días después''). Junto a él, destaca la presencia de Ana Ularu (''Inferno'') y, especialmente, la de todo un veterano de Hollywood como Harvey Keitel (''Bugsy'', ''Reservoir Dogs'').