500 ans après la construction du château de Chambord, ce document raconte son histoire en s'appuyant sur les travaux actuels de deux historiens passionnés par l'iconographie et les codes secrets partout présents dans cet édifice. Pour le voyageur du XVIe siècle, le château de Chambord semblait surgir du néant, telle une construction magique, inattendue, à la géométrie captivante. Rien d'autre autour qu'une nature hostile. Un miracle, érigé pourtant grâce au génie de l'homme, et à l'impulsion du roi François 1er.

Les enclos paroissiaux sont apparus au XVIe siècle, "l'âge d'or" de la Bretagne. La région bénéficiait alors d'une économie florissante liée au commerce maritime, grâce à la production de chanvre et de lin, dont les toiles étaient exportées dans toute l'Europe. C'est à partir de cette époque que s'édifièrent les plus beaux enclos paroissiaux, jusqu'au XVIIe siècle. La compétition entre les communes bretonnes pour la réalisation du plus bel ensemble architectural a mobilisé nombre de ces artistes et artisans aux idées nouvelles : architectes, sculpteurs, verriers, ébénistes, peintres.

Mark Smith entend l'histoire d'un héros local qui a sauvé 13 Américains d'un naufrage et qui a été personnellement récompensé par le président des États-Unis.

Antiques Roadshow visite l'une des plus grandes demeures du Pays de Galles, le château de Powis.

A la découverte d'artistes qui habillent les rues des sols aux murs.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Édouard Vuillard. Vous allez découvrir ses œuvres comme Sommeil, le Piano ou le Portrait de madame Henri Vaquez.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Titien. Vous allez découvrir ses œuvres comme Concert Pastoral, La résurrection du Christ ou Venus avec Organiste.

Dans cet épisode, les deux candidats Sylvain Paulet et Martial Hadmar auront une heure pour s'affronter sur un thème imposé. Aujourd'hui le thème est compliqué puisqu'ils vont devoir photographier l'usine de recyclage des déchets Astria de Bordeaux et la rendre esthétique.

François Boucher (1703-1770) est l'archétype du peintre rococo français. Il peint une mythologie teintée de galanterie comme dans le très beau Bain de Diane du Louvre. Artiste protégé par Mme de Pompadour, il peindra plusieurs fois son Portrait. Sensible aux influences du Siècle des Lumières, il s'adonne aux chinoiseries (Le jardin chinois de Besançon), au paysage bucolique (Les charmes de la vie champêtre) et à un certain orientalisme sensuel (Odalisque brune). Bonne visite.

La galleria Umberto Ier, contruite en 1884 après l'épidémie de choléra qui ravagea Naples, symbolise le désir de la ville de souscrire in extremis à cette tradition qui, née dans les années 20 et répandue dans toute l'Europe, peut être perçue comme l'illustration de l'idée de modernité qui définit le XIXe siècle tout entier. Conçue comme une "enclave de luxe" par son architecte Emmanuele Rocco, cette galerie couverte entendait rivaliser avec les multiples espaces protégés de l'ostentatoire Milan.

Trente photographes, reporters ou photographes de mode new-yorkais passionnés retracent leur parcours et reviennent sur trois clichés qui ont marqué leur carrière.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Ce film part sur les traces d'Amédéo Modigliani, artiste célèbre pour ses tableaux de femmes indolentes, sa vie tumultueuse et sa mort prématurée. Le peintre italien incarne d'ailleurs aujourd'hui le mythe de l'artiste maudit, fauché par une tuberculose à l'orée de la gloire, et suivi dans la mort par sa compagne, qui s'est suicidée en apprenant la nouvelle. Le dessin qu'il fit en 1909 de Paul Alexandre, son ami et premier mécène, faisait partie d'une des collections privées les plus secrètes du XXe siècle. Il est la propriété du musée des Beaux-arts de Rouen. A travers cette oeuvre, est retracé le parcours chaotique de l'artiste italien, de Livourne où il est né en 1884, jusqu'à son dernier atelier parisien, rue de la Grande Chaumière.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à utiliser l'aquarelle.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Fiona Bruce et les experts visitent Ightham Mote près de Sevenoaks dans le Kent, et y découvrent une bague en or contenant une mèche de cheveux de Byron et des cartes postales de 1916.

Le musée du Petit-Palais a été construit à Paris pour l'Exposition Universelle de 1900, en même temps que le Grand Palais. La collection comprend des chefs-d'œuvre comme le Portrait de l'artiste en costume oriental de Rembrandt, le Port de mer au soleil couchant du Lorrain ou les Trois baigneuses de Cézanne. C'est également là qu'on peut admirer le fameux et très sensuel Sommeil de Gustave Courbet. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Rouge, art et utopie au pays des Soviets " au Grand Palais de Paris. Cette exposition s'intéresse à la façon dont le projet communiste a engendré des formes d'art spécifiques tout au long de la période soviétique et plus précisément de la révolution d'Octobre jusqu'à la mort de Staline en 1953.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Retour sur l'histoire d'une série de clichés de Robert Doisneau, dont le musée Nicephore-Niepce possède une des plus célèbres images, "Le Regard oblique".

Epaulés par leurs professeurs, de grands noms de la profession, dont Paolo Roversi et Dominique Isserman, six étudiants de l'Ecode de Condé aux niveaux et aux profils différents se battent pour atteindre le même rêve : devenir photographe professionnel.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Cette année, la Norvège célèbre le 150e anniversaire de la naissance d'Edvard Munch (1863-1944), l'une des figures proéminentes de l'art moderne. Munch 150, coproduite par le Musée national et le Musée Munch, est déjà acclamée comme " l'exposition d'une vie ". L'intérêt général est énorme, comme le témoigne le résultat record de la mise aux enchères publiques de l'un de ses quatre tableaux, Le Cri, soit 120 millions de dollars. Cette présentation vous amènera dans les coulisses de la mise en place de cette exposition, en plus de comprendre une visite guidée de la Norvège qui brossera la biographie de cet homme dont la vie s'est étalée de la moitié du 19ème siècle jusqu'à l'occupation allemande lors de la Seconde Guerre mondiale.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser des pastels gras.

Le peintre espagnol Juan Miro collabora au mouvement Dada puis passa par le surréalisme avant de développer hors de tous courants un univers personnel composé de signes variés : astres, ellipses, animaux, qui permettent de reconnaître ses toiles entre toutes.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Hey ! Modern art & pop culture " à la Halle Saint-Pierre à Paris. C'est la quatrième exposition sur ces thèmes de l'art moderne et de la culture pop. Vous y retrouverez des œuvres très variées comme des œuvres de Paul Toupet ou The Kid, des artistes peu connus mais dont les œuvres méritent le coup d'œil.

Pas question pour Aram Bartholl, Martin Bricelj, Baraga, Grégory Lasserre, ou encore Félicie d'Estienne d'Orves, de parler de "contour" pour exprimer leur art. L'art numérique n'a pas de frontière et compte bien jouer de notre perception du réel.

2000 ans d'histoire, berceau mondial du cinéma, capitale gastronomique, la réputation de Lyon n'est plus à faire. Pourtant il est une spécificité qui en fait une ville à part en France : ses fresques. A la découverte de ces murs peints, entre vertige graphique et identité lyonnaise.

Galerie construite au XVIe s. pour être le siège de nouveaux bureaux administratifs (uffizi), le musée des offices à Florence a ouvert dès le XVIIIe s. au public et présente aujourd'hui encore la plus belle collection de peinture de la Renaissance italienne au monde. Comment rester insensible à la beauté sensuelle de La naissance de Vénus de Botticelli, de La Vénus d'Urbin du Titien, ou de La Danaé de Corrège? Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Gustave Moreau, peintre, graveur et dessinateur français est l'un des principaux représentants en peinture du courant symboliste, imprégné de mysticisme. Il veut s'abstraire des données du réel et du vécu. Avec ses nombreux voyages en Italie, il s'inspire beaucoup des maîtres de la Renaissance, et intègre également des motifs exotiques et orientaux dans ses compositions picturales. Il est élu à l'Académie des beaux-arts et nommé professeur en 1892 à Paris, un musée lui est dédié. Le musée national Gustave-Moreau ouvre ses portes en 1903, la collection compte près de 1 200 peintures, pastels ou aquarelles, 4 830 dessins conservés dans des armoires et placards à volets pivotants et piqués de gros numéros d'inventaire, dessinés par Gustave Moreau lui-même.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " La collection Courtauld : le parti de l'impressionnisme " à la Fondation Louis Vuitton à Paris. Nous allons vous présenter quelques-uns des chefs-d'œuvre de la collection de Samuel Courtauld, industriel anglais, collectionneur d'art et fondateur du Courtauld Institute of Art et de la Courtauld Gallery à Londres. Lors de cette visite vous pourrez observer des œuvres telles que " Un bar aux folies bergères " d'Édouard Manet ou " Le lac d'Annecy " de Cézanne.

Pour tous ceux qui n'ont pas la chance de passer leur vie dans les musées, MUSEUM TV propose une visite privée en 13 minutes des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition. Une émission tournée en un plan séquence, pour une immersion totale.

500 ans après la construction du château de Chambord, ce document raconte son histoire en s'appuyant sur les travaux actuels de deux historiens passionnés par l'iconographie et les codes secrets partout présents dans cet édifice. Pour le voyageur du XVIe siècle, le château de Chambord semblait surgir du néant, telle une construction magique, inattendue, à la géométrie captivante. Rien d'autre autour qu'une nature hostile. Un miracle, érigé pourtant grâce au génie de l'homme, et à l'impulsion du roi François 1er.

Los Angeles offre aux visiteurs de prestigieux musées où le temps s'arrête, où les chefs d'œuvres demeurent immuables. Le Los Angeles County Museum of Art, appelé le LACMA, est le plus grand musée à l'Ouest des États-Unis. Dans la partie classique, les galeries nous offrent une invitation pour un voyage artistique allant de l'École Flamande et de la Renaissance Italienne. On peut voir des peintures allant du XIIème siècle au début du XIXème siècle, du style gothique à la Renaissance en passant par des scènes religieuses italiennes avec des œuvres de Rubens, Delacroix et Rembrandt mais aussi les incontournables peintres américains du XIXème siècle comme Benjamin West, Fitz Henri Lane et Jasper Francis Crospey.

Les enclos paroissiaux sont apparus au XVIe siècle, "l'âge d'or" de la Bretagne. La région bénéficiait alors d'une économie florissante liée au commerce maritime, grâce à la production de chanvre et de lin, dont les toiles étaient exportées dans toute l'Europe. C'est à partir de cette époque que s'édifièrent les plus beaux enclos paroissiaux, jusqu'au XVIIe siècle. La compétition entre les communes bretonnes pour la réalisation du plus bel ensemble architectural a mobilisé nombre de ces artistes et artisans aux idées nouvelles : architectes, sculpteurs, verriers, ébénistes, peintres.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Florence Lazar " au jeu de Paume à Paris. Florence Lazar est une artiste connue pour ses photographies, vidéos et même des films. Cette artiste parcourt le monde avec sa caméra pour montrer ce dont on ne parle pas. Lors de cette exposition vous pourrez notamment observer des œuvres telles que " les paysans ".

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Nous enquêtons sur l'histoire de cette photographie de Franco Pinna, prise à Rome en juin 1952 lors d'une manifestation anti-américaine, devenue l'icône du geste "paparazzi".

Mark Smith entend l'histoire d'un héros local qui a sauvé 13 Américains d'un naufrage et qui a été personnellement récompensé par le président des États-Unis.

Fiona Bruce et les experts visitent la filature de coton du XVIIIe siècle de New Lanark, ils expertisent un collier de perles et une peluche rare trouvée dans une benne.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Le musée des beaux-arts de la ville de Montpellier porte le nom du peintre François-Xavier Fabre (1766-1837), qui a légué sa collection personnelle à sa ville natale. Vous pourrez y admirer le tableau Vertumne et Pomone de Jean Ranc ou Femmes d'Alger dans leur intérieur de Delacroix. La collection comprend des œuvres du peintre montpelliérain Jean-Frédéric Bazille, telle sa Vue d'un village, et surtout plusieurs tableaux de Gustave Courbet dont le fameux Bonjour Monsieur Courbet. Bonne visite.

Du dessin de formation dans la plus pure tradition académique, aux recherches sur la polychromie de l'âge de la maturité, du dessin sur le vif au dessin de mémoire, du dessin noir des premiers temps aux compositions colorées, l'oeuvre graphique d'Antoine Bourdelle reflète les incessantes recherches stylistiques et plastiques du sculpteur visionnaire, à la croisée des deux siècles.

L'ensemble équestre de François Ier, composé d'une armure de cavalier, d'une barde de cheval, d'une selle et de ses étriers, est exposé à l'Hôtel des Invalides.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Ville d'affaires et de transit située au cœur de l'Allemagne, Francfort allie le charme d'une cité médiévale avec ses maisons à colombages, au dynamisme d'un modernisme contemporain avec sa forêt de gratte-ciels. Nous allons visiter le Städel Museum qui offre une exceptionnelle traversée de sept siècles d'art occidental, de la fin du Moyen Âge à nos jours. Le portrait néo-classique de Goethe le plus célèbre des écrivains allemands, peint par Tischbein le Jeune en 1787, puis revu par Andy Warhol en 1982, sont deux tableaux iconiques exposés dans ce musée.

500 ans après la construction du château de Chambord, ce document raconte son histoire en s'appuyant sur les travaux actuels de deux historiens passionnés par l'iconographie et les codes secrets partout présents dans cet édifice. Pour le voyageur du XVIe siècle, le château de Chambord semblait surgir du néant, telle une construction magique, inattendue, à la géométrie captivante. Rien d'autre autour qu'une nature hostile. Un miracle, érigé pourtant grâce au génie de l'homme, et à l'impulsion du roi François 1er.

Mark Smith entend l'histoire d'un héros local qui a sauvé 13 Américains d'un naufrage et qui a été personnellement récompensé par le président des États-Unis.

Peintre d'origine grecque, Ioye, de son vrai nom Iorgos Pavlopoulos, pratique le graffiti depuis le début des années 90. Il exprime son art à travers la réalisation de lettrages en mouvement qui traduisent ses humeurs et ses émotions. Ers, acteur de la scène graffiti depuis la fin des années 80, travaille maintenant également le pochoir.

Antiques Roadshow visite l'une des plus grandes demeures du Pays de Galles, le château de Powis.

Le peintre Français Edgar Degas est née en 1834 à Paris et meurt en 1917 dans la même ville. C'est un impressionniste qui se distingue de son mouvement et rayonne dans les tableaux de danseuses.

Kees Van Dongen est un peintre néerlandais, adepte du fauvisme, ses premiers travaux sont influencés par le symbolisme et la montée du pointillisme. C'est à l'âge de 16 ans qu'il débute à l'Académie Royale des beaux-arts de Rotterdam. Ce sont les couleurs vives de ses peintures qui leur vaudra le nom de "Fauves". Ses portraits sont très réputés au sein de la bourgeoisie française. Il devient alors un peintre mondain. Il aime peindre le cirque et le music-hall avec ses danseurs et ses acrobates. Très vite, la femme devient son sujet de prédilection, et il aime déformer les traits de ces modèles. Il peint le portrait de personnalité du cinéma avec beaucoup de satyre : pose outrée, costume et accessoire théâtralisé. Il cherche à montrer tout le faux de ce monde et de ces personnes ne vivant qu'aux travers de personnages.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Découvrez l'histoire une statue de Napoléon édifiée pour la colonne Vendôme à Paris et qui, après avoir perdu sa tête, est devenue l'une des pièces maîtresses du musée de l'Armée. Cette œuvre légendaire de 3m50 est signée Charles Emile Seurre, un sculpteur complètement inconnu.

L'histoire de cette oeuvre spectaculaire mais ignorée, peinte par Pierre Bonnard en 1930 entraîne le téléspectateur au Cannet, à Paris et à Indianapolis.

La galerie de peinture de Berlin conserve l'une des plus importantes collections de peintures européennes anciennes au monde. On peut y découvrir la Fontaine de jouvence de Cranach l'Ancien ou les truculents Proverbes flamands mis en image par Bruegel. Laissez-vous tenter par la sensualité du Corrège (Léda et le cygne) ou du Titien (Vénus au joueur d'orgue), par la poésie du Verre de vin, scène de genre de Vermeer, ou par la grâce d'Iris, petite danseuse de Watteau. Bonne visite.

Né en 1943 à Bâle, récompensé en 1998 par le Prix d'architecture Carlsberg, Peter Zumthor a réalisé dans les années 90 les thermes de Vals-les-Bains, entre Zurich et Locarno. Cette ingénieuse mise en scène de l'eau - elle jaillit naturellement de la roche montagneuse à une température exceptionnelle de quelque 29° Celsius -, de la pierre et de la lumière, tisse des liens multiples entre la fonction curative du lieu et la nature environnante.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Giacometti : entre tradition et avant-garde " au musée Maillol. Cette exposition montre comment Giacometti a évolué de style en style. Elle raconte son histoire en partant des premiers bustes sculptés dès ses 13 ans, jusqu'à la réalisation de sculptures de grandes dimensions vers la fin de sa vie.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter différentes expressions du visage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner l'œil.

Fiona et son équipe sont à la gare de Minehead où le soleil se lève accompagné par des trésors merveilleux dont une chaise qui aurait appartenu à Henry VIII et un trophée de danse Butlins. Des objets de collection dont une machine à laver du XIXème siècle, une robe de mariée historique portée par sept mariées et une miniature de Napoléon vont créer une guerre auprès des collectionneurs.

A la découverte d'artistes qui habillent les rues des sols aux murs.

A la découverte d'artistes qui habillent les rues des sols aux murs.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Georges Seurat. Vous allez découvrir ses œuvres comme paysage de l'île de France, étude pour " Un dimanche après-midi à la grande jatte ", étude pour " La grande jatte ".

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Jean-François Millet. Vous allez découvrir ses œuvres comme Femme nue qui dort, Les deux baigneurs ou l'église de Gréville.

Dans chaque épisode de Photo Contest, deux candidats s'affrontent sur un thème imposé pour déterminer qui est le meilleur photographe.

Le musée du Prado à Madrid conserve l'une des plus grandes collections de peintures au monde. Le triptyque de Jérôme Bosch, Le Jardin des Délices, en est un des fleurons. Mais c'est bien sûr l'école espagnole qui domine, avec les chefs-d'œuvre de Vélasquez et de Goya. Observez les fameuses Ménines de Vélasquez où le peintre s'est représenté à côté de l'infante et de ses suivantes. Et admirez la beauté sensuelle de la Maja nue de Goya ou la force politique du Tres de mayo. Bonne visite.

La galleria Umberto Ier, contruite en 1884 après l'épidémie de choléra qui ravagea Naples, symbolise le désir de la ville de souscrire in extremis à cette tradition qui, née dans les années 20 et répandue dans toute l'Europe, peut être perçue comme l'illustration de l'idée de modernité qui définit le XIXe siècle tout entier. Conçue comme une "enclave de luxe" par son architecte Emmanuele Rocco, cette galerie couverte entendait rivaliser avec les multiples espaces protégés de l'ostentatoire Milan.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à utiliser l'aquarelle.

Fiona Bruce et les experts visitent la filature de coton du XVIIIe siècle de New Lanark, ils expertisent un collier de perles et une peluche rare trouvée dans une benne.

Le musée du Petit-Palais a été construit à Paris pour l'Exposition Universelle de 1900, en même temps que le Grand Palais. La collection comprend des chefs-d'œuvre comme le Portrait de l'artiste en costume oriental de Rembrandt, le Port de mer au soleil couchant du Lorrain ou les Trois baigneuses de Cézanne. C'est également là qu'on peut admirer le fameux et très sensuel Sommeil de Gustave Courbet. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Retour sur l'histoire d'une série de clichés de Robert Doisneau, dont le musée Nicephore-Niepce possède une des plus célèbres images, "Le Regard oblique".

500 ans après la construction du château de Chambord, ce document raconte son histoire en s'appuyant sur les travaux actuels de deux historiens passionnés par l'iconographie et les codes secrets partout présents dans cet édifice. Pour le voyageur du XVIe siècle, le château de Chambord semblait surgir du néant, telle une construction magique, inattendue, à la géométrie captivante. Rien d'autre autour qu'une nature hostile. Un miracle, érigé pourtant grâce au génie de l'homme, et à l'impulsion du roi François 1er.

Cette année, la Norvège célèbre le 150e anniversaire de la naissance d'Edvard Munch (1863-1944), l'une des figures proéminentes de l'art moderne. Munch 150, coproduite par le Musée national et le Musée Munch, est déjà acclamée comme " l'exposition d'une vie ". L'intérêt général est énorme, comme le témoigne le résultat record de la mise aux enchères publiques de l'un de ses quatre tableaux, Le Cri, soit 120 millions de dollars. Cette présentation vous amènera dans les coulisses de la mise en place de cette exposition, en plus de comprendre une visite guidée de la Norvège qui brossera la biographie de cet homme dont la vie s'est étalée de la moitié du 19ème siècle jusqu'à l'occupation allemande lors de la Seconde Guerre mondiale.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Hey ! Modern art & pop culture " à la Halle Saint-Pierre à Paris. C'est la quatrième exposition sur ces thèmes de l'art moderne et de la culture pop. Vous y retrouverez des œuvres très variées comme des œuvres de Paul Toupet ou The Kid, des artistes peu connus mais dont les œuvres méritent le coup d'œil.

Peintre d'origine grecque, Ioye, de son vrai nom Iorgos Pavlopoulos, pratique le graffiti depuis le début des années 90. Il exprime son art à travers la réalisation de lettrages en mouvement qui traduisent ses humeurs et ses émotions. Ers, acteur de la scène graffiti depuis la fin des années 80, travaille maintenant également le pochoir.

Pas question pour Aram Bartholl, Martin Bricelj, Baraga, Grégory Lasserre, ou encore Félicie d'Estienne d'Orves, de parler de "contour" pour exprimer leur art. L'art numérique n'a pas de frontière et compte bien jouer de notre perception du réel.

2000 ans d'histoire, berceau mondial du cinéma, capitale gastronomique, la réputation de Lyon n'est plus à faire. Pourtant il est une spécificité qui en fait une ville à part en France : ses fresques. A la découverte de ces murs peints, entre vertige graphique et identité lyonnaise.

Gustave Moreau, peintre, graveur et dessinateur français est l'un des principaux représentants en peinture du courant symboliste, imprégné de mysticisme. Il veut s'abstraire des données du réel et du vécu. Avec ses nombreux voyages en Italie, il s'inspire beaucoup des maîtres de la Renaissance, et intègre également des motifs exotiques et orientaux dans ses compositions picturales. Il est élu à l'Académie des beaux-arts et nommé professeur en 1892 à Paris, un musée lui est dédié. Le musée national Gustave-Moreau ouvre ses portes en 1903, la collection compte près de 1 200 peintures, pastels ou aquarelles, 4 830 dessins conservés dans des armoires et placards à volets pivotants et piqués de gros numéros d'inventaire, dessinés par Gustave Moreau lui-même.

Los Angeles offre aux visiteurs de prestigieux musées où le temps s'arrête, où les chefs d'œuvres demeurent immuables. Le Los Angeles County Museum of Art, appelé le LACMA, est le plus grand musée à l'Ouest des États-Unis. Dans la partie classique, les galeries nous offrent une invitation pour un voyage artistique allant de l'École Flamande et de la Renaissance Italienne. On peut voir des peintures allant du XIIème siècle au début du XIXème siècle, du style gothique à la Renaissance en passant par des scènes religieuses italiennes avec des œuvres de Rubens, Delacroix et Rembrandt mais aussi les incontournables peintres américains du XIXème siècle comme Benjamin West, Fitz Henri Lane et Jasper Francis Crospey.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Florence Lazar " au jeu de Paume à Paris. Florence Lazar est une artiste connue pour ses photographies, vidéos et même des films. Cette artiste parcourt le monde avec sa caméra pour montrer ce dont on ne parle pas. Lors de cette exposition vous pourrez notamment observer des œuvres telles que " les paysans ".

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Mark Smith entend l'histoire d'un héros local qui a sauvé 13 Américains d'un naufrage et qui a été personnellement récompensé par le président des États-Unis.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Tres grande collection de peintures europeennes de la Renaissance a la fin du XVIIIe siecle, la pinacotheque d'art ancien de Munich regorge de chefs-d'oeuvre. Elle conserve en particulier de tres nombreux tableaux du grand peintre baroque flamand, Rubens, telle la bataille des amazones. Decouvrez aussi le retable Paumgartner de Durer, l'impressionnante Bataille d'Alexandre du peintre Altdorfer ou encore le cocasse Pays de cocagne de Pieter Bruegel l'Ancien. Bonne visite.

L'ensemble équestre de François Ier, composé d'une armure de cavalier, d'une barde de cheval, d'une selle et de ses étriers, est exposé à l'Hôtel des Invalides.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Cette année, la Norvège célèbre le 150e anniversaire de la naissance d'Edvard Munch (1863-1944), l'une des figures proéminentes de l'art moderne. Munch 150, coproduite par le Musée national et le Musée Munch, est déjà acclamée comme " l'exposition d'une vie ". L'intérêt général est énorme, comme le témoigne le résultat record de la mise aux enchères publiques de l'un de ses quatre tableaux, Le Cri, soit 120 millions de dollars. Cette présentation vous amènera dans les coulisses de la mise en place de cette exposition, en plus de comprendre une visite guidée de la Norvège qui brossera la biographie de cet homme dont la vie s'est étalée de la moitié du 19ème siècle jusqu'à l'occupation allemande lors de la Seconde Guerre mondiale.

500 ans après la construction du château de Chambord, ce document raconte son histoire en s'appuyant sur les travaux actuels de deux historiens passionnés par l'iconographie et les codes secrets partout présents dans cet édifice. Pour le voyageur du XVIe siècle, le château de Chambord semblait surgir du néant, telle une construction magique, inattendue, à la géométrie captivante. Rien d'autre autour qu'une nature hostile. Un miracle, érigé pourtant grâce au génie de l'homme, et à l'impulsion du roi François 1er.

Pas question pour Aram Bartholl, Martin Bricelj, Baraga, Grégory Lasserre, ou encore Félicie d'Estienne d'Orves, de parler de "contour" pour exprimer leur art. L'art numérique n'a pas de frontière et compte bien jouer de notre perception du réel.

Peintre d'origine grecque, Ioye, de son vrai nom Iorgos Pavlopoulos, pratique le graffiti depuis le début des années 90. Il exprime son art à travers la réalisation de lettrages en mouvement qui traduisent ses humeurs et ses émotions. Ers, acteur de la scène graffiti depuis la fin des années 80, travaille maintenant également le pochoir.

2000 ans d'histoire, berceau mondial du cinéma, capitale gastronomique, la réputation de Lyon n'est plus à faire. Pourtant il est une spécificité qui en fait une ville à part en France : ses fresques. A la découverte de ces murs peints, entre vertige graphique et identité lyonnaise.

Le peintre Français Edgar Degas est née en 1834 à Paris et meurt en 1917 dans la même ville. C'est un impressionniste qui se distingue de son mouvement et rayonne dans les tableaux de danseuses.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

L'histoire de cette oeuvre spectaculaire mais ignorée, peinte par Pierre Bonnard en 1930 entraîne le téléspectateur au Cannet, à Paris et à Indianapolis.

Né en 1943 à Bâle, récompensé en 1998 par le Prix d'architecture Carlsberg, Peter Zumthor a réalisé dans les années 90 les thermes de Vals-les-Bains, entre Zurich et Locarno. Cette ingénieuse mise en scène de l'eau - elle jaillit naturellement de la roche montagneuse à une température exceptionnelle de quelque 29° Celsius -, de la pierre et de la lumière, tisse des liens multiples entre la fonction curative du lieu et la nature environnante.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à utiliser l'acrylique.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à représenter le mouvement.

L'équipe est de retour à Cardiff, ils vont être ébloui par une pièce de 1933 qui vaut une fortune.

Le street artiste CyKlop se réapproprie l'espace public de manière très singulière, en particulier avec le mobilier urbain parisien qu'il customise au gré de son imagination depuis 2007. A l'aide de pochoirs et de bombes aérosols, il peint et fait renaître les poteaux anti-stationnement sous forme de cyclopes multicolores, la boule qui se trouve à l'extrémité du poteau étant désormais un oeil observateur.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Théodore Géricault. Vous allez découvrir ses œuvres comme Officier de chasseurs à cheval de la garde impériale chargeant, Paysage Héroïque avec des pêcheurs ou la Course de chevaux.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Amedeo Modigliani. Vous allez découvrir ses œuvres comme Caryatid, Lolotte ou d'autres portraits.

Dans cet épisode, les deux candidats du jour, Thibaud Poirier et Antoine Guillou, auront une heure pour réaliser leur séance photo. Ils vont devoir prendre les meilleures photographies possibles sur le thème imposé de l'architecture dans le 12ème arrondissement de Paris, et ils auront ensuite 30 minutes pour retoucher leurs photos.

Galerie construite au XVIe s. pour être le siège de nouveaux bureaux administratifs (uffizi), le musée des offices à Florence a ouvert dès le XVIIIe s. au public et présente aujourd'hui encore la plus belle collection de peinture de la Renaissance italienne au monde. Comment rester insensible à la beauté sensuelle de La naissance de Vénus de Botticelli, de La Vénus d'Urbin du Titien, ou de La Danaé de Corrège? Bonne visite.

Né en 1943 à Bâle, récompensé en 1998 par le Prix d'architecture Carlsberg, Peter Zumthor a réalisé dans les années 90 les thermes de Vals-les-Bains, entre Zurich et Locarno. Cette ingénieuse mise en scène de l'eau - elle jaillit naturellement de la roche montagneuse à une température exceptionnelle de quelque 29° Celsius -, de la pierre et de la lumière, tisse des liens multiples entre la fonction curative du lieu et la nature environnante.

Dans cet épisode, nous retrouvons le photographe Henri Dauman.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Greg Gorman, photographe. Il a photographié et côtoyé de nombreuses célébrités. Selon lui, la plus grande partie du travail de photographe est de réussir à rentrer dans la tête des gens et à faire tomber la barrière que ces personnes créent autour d'eux.

L'ensemble équestre de François Ier, composé d'une armure de cavalier, d'une barde de cheval, d'une selle et de ses étriers, est exposé à l'Hôtel des Invalides.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à dessiner avec un stylo bille.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

De retour à New Lanark sur les rives de la Clyde, Fiona Bruce et les experts examinent d'autres joyaux familiaux comme des bijoux en diamant trouvés cachés dans une chaise rembourrée, une cruche bordeaux récupérée chez un prêteur sur gages et une bannière de la plus ancienne bibliothèque par abonnement de Grande-Bretagne, fondée en 1741.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Un paysage de l'excellence, trois figures de l'architecture française " à la Cité de l'Architecture & du Patrimoine à Paris. Cette exposition propose un voyage à travers la création contemporaine. Depuis les années 90, 3 figures de l'architecture française ont marqué l'histoire de l'art, Frédéric Borel, Marc Barani et Jean-Marc Ibos et Myrto Vitart. Ils ont montré l'excellence des créations françaises dans le monde.

Le musée des beaux-arts de la ville de Montpellier porte le nom du peintre François-Xavier Fabre (1766-1837), qui a légué sa collection personnelle à sa ville natale. Vous pourrez y admirer le tableau Vertumne et Pomone de Jean Ranc ou Femmes d'Alger dans leur intérieur de Delacroix. La collection comprend des œuvres du peintre montpelliérain Jean-Frédéric Bazille, telle sa Vue d'un village, et surtout plusieurs tableaux de Gustave Courbet dont le fameux Bonjour Monsieur Courbet. Bonne visite.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans cet épisode, des étudiants devront réaliser des photos pour une marque de bijoux. D'autres étudiants auront pour mission de faire la photo d'une composition avec un objet d'une échelle disproportionnée. Nous assisterons également à un cours de narration visuelle deuxième année.

Nous enquêtons sur l'histoire de cette photographie de Franco Pinna, prise à Rome en juin 1952 lors d'une manifestation anti-américaine, devenue l'icône du geste "paparazzi".

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

500 ans après la construction du château de Chambord, ce document raconte son histoire en s'appuyant sur les travaux actuels de deux historiens passionnés par l'iconographie et les codes secrets partout présents dans cet édifice. Pour le voyageur du XVIe siècle, le château de Chambord semblait surgir du néant, telle une construction magique, inattendue, à la géométrie captivante. Rien d'autre autour qu'une nature hostile. Un miracle, érigé pourtant grâce au génie de l'homme, et à l'impulsion du roi François 1er.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner un corps humain.

Dessinateur virtuose au style tranchant, témoin majeur de la Première Guerre mondiale, dont il dénonça les horreurs, le peintre allemand Otto Dix (1891–1969) est également un artiste moteur de la Nouvelle Objectivité, courant réaliste et contestataire apparu en Allemagne dans les années 20. Otto Dix fut considéré comme un artiste dégénéré par les Nazis durant la Seconde Guerre mondiale, son oeuvre étant perçue comme antipatriotique et corrompue.

Peintre d'origine grecque, Ioye, de son vrai nom Iorgos Pavlopoulos, pratique le graffiti depuis le début des années 90. Il exprime son art à travers la réalisation de lettrages en mouvement qui traduisent ses humeurs et ses émotions. Ers, acteur de la scène graffiti depuis la fin des années 80, travaille maintenant également le pochoir.

Tres grande collection de peintures europeennes de la Renaissance a la fin du XVIIIe siecle, la pinacotheque d'art ancien de Munich regorge de chefs-d'oeuvre. Elle conserve en particulier de tres nombreux tableaux du grand peintre baroque flamand, Rubens, telle la bataille des amazones. Decouvrez aussi le retable Paumgartner de Durer, l'impressionnante Bataille d'Alexandre du peintre Altdorfer ou encore le cocasse Pays de cocagne de Pieter Bruegel l'Ancien. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

Munch a développé un vocabulaire formel où dominent les perspectives fuyantes, les courbes sinueuses, les coloris tranchés et appliqués par masses ; ses toiles, qualifiées d'inachevées, ont souvent déclenché des scandales. Les thèmes de maladie, d'infirmité et de mort y sont récurrents.

Pour célébrer l'année du Japon en France, la Fondation Custodia a accueilli fin 2018 une importante rétrospective représentant les estampes japonaises de la première moitié du XXe siècle.

Mark Smith entend l'histoire d'un héros local qui a sauvé 13 Américains d'un naufrage et qui a été personnellement récompensé par le président des États-Unis.

Dans la partie moderne du Los Angeles County Museum of Art, découvrez des œuvres de l'Impressionnisme à l'Art Moderne, avec des peintures de Renoir, Cézanne, Van Gogh, Degas, Magritte, Modigliani, mais aussi de Mary Cassatt.

Antiques Roadshow visite l'une des plus grandes demeures du Pays de Galles, le château de Powis.

Visite privee vous emmene a la decouverte des expositions sur les droits de l'Homme au musee de l'Homme a Paris. Neuf street artistes ont envahi les murs de l'atrium pour illustrer des articles de la declaration universelle des droits de l'Homme. C'est une exposition unique car les artistes sont venus sur place et ont realiser leurs oeuvres en direct devant le public. Decouvrons ces creations artistiques engagees et peu conventionnelles.

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

L'histoire de cette oeuvre spectaculaire mais ignorée, peinte par Pierre Bonnard en 1930 entraîne le téléspectateur au Cannet, à Paris et à Indianapolis.

Antiques Roadshow visite l'une des plus grandes demeures du Pays de Galles, le château de Powis.

L'équipe se rend dans le Lake District, où Fiona Bruce et les experts rencontrent des centaines de visiteurs apportant fièrement leurs trésors familiaux.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

La galerie de peinture de Berlin conserve l'une des plus importantes collections de peintures européennes anciennes au monde. On peut y découvrir la Fontaine de jouvence de Cranach l'Ancien ou les truculents Proverbes flamands mis en image par Bruegel. Laissez-vous tenter par la sensualité du Corrège (Léda et le cygne) ou du Titien (Vénus au joueur d'orgue), par la poésie du Verre de vin, scène de genre de Vermeer, ou par la grâce d'Iris, petite danseuse de Watteau. Bonne visite.

D'abord peintre, Christian Lapie travaille à partir de craie, oxydes, cendres sur des bâches montées sur des châssis rudimentaires. Suite à un séjour de création dans la forêt amazonienne, il passe à une sculpture monumentale. Certaines voient le jour en Champagne, terre de combats sanglants lors de la Première Guerre Mondiale, pour s'installer à travers le monde. L'oeuvre de Christian Lapie questionne notre mémoire individuelle et collective. Ses installations de figures spectrales naissent de lieux empreints d'histoire.

Découvrez l'histoire une statue de Napoléon édifiée pour la colonne Vendôme à Paris et qui, après avoir perdu sa tête, est devenue l'une des pièces maîtresses du musée de l'Armée. Cette œuvre légendaire de 3m50 est signée Charles Emile Seurre, un sculpteur complètement inconnu.

Le château de Kerguéhennec, situé à Bighan, dans le Morbihan, abrite aujourd'hui un centre d'art contemporain et un centre culturel de rencontres.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Madrid séduit à la fois par le dynamisme de ses infrastructures les plus modernes, et par le charme de son empreinte historique, riche d'un exceptionnel patrimoine culturel et artistique. Après avoir découvert la Puerta del sol ou encore Le Palacio Real, la résidence officielle du Roi d'Espagne située à proximité de la Plaza Mayor, nous allons découvrir un des musées incontournables de la Ville, Le Thyssen Bornemisza. Le Musée présente la formidable collection privée de la famille Thyssen-Bornemisza, une lignée d'industriels allemands spécialisée dans la production d'acier. La collection comprend des chefs d'œuvres des primitifs italiens, flamands et allemands, mais aussi des grands maîtres de la renaissance et de la période Baroque, dont les œuvres de Caravage, Giovanini Bellini, Jean Brueghel, Jean-Antoine Watteau et d'Antoine Van Dyck.

Cette année, la Norvège célèbre le 150e anniversaire de la naissance d'Edvard Munch (1863-1944), l'une des figures proéminentes de l'art moderne. Munch 150, coproduite par le Musée national et le Musée Munch, est déjà acclamée comme " l'exposition d'une vie ". L'intérêt général est énorme, comme le témoigne le résultat record de la mise aux enchères publiques de l'un de ses quatre tableaux, Le Cri, soit 120 millions de dollars. Cette présentation vous amènera dans les coulisses de la mise en place de cette exposition, en plus de comprendre une visite guidée de la Norvège qui brossera la biographie de cet homme dont la vie s'est étalée de la moitié du 19ème siècle jusqu'à l'occupation allemande lors de la Seconde Guerre mondiale.

Né à Porto en 1933, Alvaro Siza compte parmi les plus grands architectes du XXe siècle. De sa première maison, en 1953, jusqu'à ses réalisations de maturité, se dessinent les contours d'une oeuvre inclassable. La Faculté d'architecture de Porto peut être perçue, cube évidé jouant jusqu'au vertige de la notion même d'espace, comme son ouvrage majeur. Sur les berges du Douro, le bâtiment, qui fut naguère le palais de l'Evêque, est aujourd'hui une école surprenante, originale et sans fioritures.

Pas question pour Aram Bartholl, Martin Bricelj, Baraga, Grégory Lasserre, ou encore Félicie d'Estienne d'Orves, de parler de "contour" pour exprimer leur art. L'art numérique n'a pas de frontière et compte bien jouer de notre perception du réel.

2000 ans d'histoire, berceau mondial du cinéma, capitale gastronomique, la réputation de Lyon n'est plus à faire. Pourtant il est une spécificité qui en fait une ville à part en France : ses fresques. A la découverte de ces murs peints, entre vertige graphique et identité lyonnaise.

L' Ecole des Beaux Arts de Paris.

Madame, avec divers matériaux d'époque (papier, bois, métal, tissus) déconstruit l'iconographie ancienne, pour la faire parler (d') aujourd'hui. Articulant son travail de collage entre texte et image, elle construit en atelier de petits formats qu'elle transpose ensuite en grandes affiches pour les apposer dans la rue. Affichiste des temps modernes, elle invente une écriture parfois extravagante, un brin loufoque avec beaucoup de poésie et quelques touches d'ésotérisme.

Ayant eu une fin tragique, l'artiste Paul Gauguin est un peintre postimpressionniste du XIXème réputé pour être l'un des meilleurs dans son domaine. Après avoir quitté son emploi dans la bourse il s'installe à Rouen où Camille Pissarro le guide dans l'impressionnisme et peint près de 40 tableaux représentants sa nouvelle ville. N'arrivant pas à vivre de sa passion, il décide de s'installer à Tahiti en 1891 où son œuvre prend en force dans son ensemble. Il est également l'un des précurseurs de la technique du Primitivisme qui aura inspiré certains grands peintres dont Picasso. En 1903 Gauguin meurt subitement après la perte de trois de ses quatre enfants.

Chef de file de la Sécession de Vienne et peintre autrichien, Gustav Klimt est l'un des premiers peintres de son temps à répandre l'art nouveau dans l'empire Austro-Hongrois. Il a reçu la médaille d'or du mérite de l'empereur d'Autriche pour son travail et a peint le portrait d'Adèle Bloch, l'un des plus chers du monde. Egon Schiele, également peintre autrichien est l'un des fondateurs du groupement artistique "Neukunstgruppe", influencé par les œuvres de Van Gogh ou Toulouse-Lautrec. Son amitié avec Klimt l'aida dans son travail afin de développer son propre style en dessinant des personnages et des corps torturés. Ses œuvres sont jugées comme " grotesque, érotique, pornographique ou dérangeante ".

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

A la rencontre de Edmond-François Calvo, génie de la bande dessinée française, autodidacte passionné par son métier et auteur de nombreuses séries.

Alberto Giacometti réalisa cette sculpture en bronze pour la Chase Manhattan Bank de New York mais elle n'y fut jamais installée : retour sur son histoire.

Portraitiste du roi Philippe IV d'Espagne, Diego Velasquez (1599-1660) est l'archetype du brillant peintre de cour et incarne a lui seul l'eblouissante ecole espagnole du siecle d'or, le XVIIe siecle. Admire pour la realite psychologique de ses portraits, en particulier de celui du pape Innocent X de la galerie Doria Pamphili, il est surtout connu pour les grands chefs-d'oeuvre du musee du Prado, en tout premier lieu pour Les Menines ou il se represente au cote de l'infante et de sa suite. Bonne visite.

La galleria Umberto Ier, contruite en 1884 après l'épidémie de choléra qui ravagea Naples, symbolise le désir de la ville de souscrire in extremis à cette tradition qui, née dans les années 20 et répandue dans toute l'Europe, peut être perçue comme l'illustration de l'idée de modernité qui définit le XIXe siècle tout entier. Conçue comme une "enclave de luxe" par son architecte Emmanuele Rocco, cette galerie couverte entendait rivaliser avec les multiples espaces protégés de l'ostentatoire Milan.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Jean-Jacques Lequeu - Bâtisseur de fantasmes " au Petit Palais. Cette exposition est consacrée au travail de l'architecte de la fin du XVIIIe siècle Jean-Jacques Lequeu. Malgré son métier, il ne fut pas reconnu pour ses constructions, mais pour ses dessins. Il a réalisé de nombreux portraits ou encore des dessins d'objets de la vie de tous les jours, des schémas d'architecture.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à utiliser la gouache.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à dessiner le pied.

Installée devant l'Assemblée d'Irlande du Nord, l'équipe d'Antique Roadshow va faire des découvertes fascinantes dont un récit de l'expédition de Shackleton à bord de l'Endurance en destination de l'Antarctique.

Luca Fiore raconte son parcours et ses deux passions, le graffiti et le cinéma d'animation, qu'il conjugue au Vitry Fada, le rendez-vous des graffeurs de Vitry-sur-Seine.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Pierre Bonnard. Vous allez découvrir ses œuvres comme La femme endormie sur un lit, Eté en Normandie ou La plage à marée basse.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Le Caravage. Vous allez découvrir ses œuvres comme Bacchus, Marie-Madeleine ou Le Christ à la colonne.

Deux photographes s'affrontent sur un thème imposé. Agnès Grégoire, rédactrice en chef du magazine "Photo" devra ensuite les départager et désigner le meilleur photographe. La fête foraine est la thématique de cet opus.

Le musée du Petit-Palais a été construit à Paris pour l'Exposition Universelle de 1900, en même temps que le Grand Palais. La collection comprend des chefs-d'œuvre comme le Portrait de l'artiste en costume oriental de Rembrandt, le Port de mer au soleil couchant du Lorrain ou les Trois baigneuses de Cézanne. C'est également là qu'on peut admirer le fameux et très sensuel Sommeil de Gustave Courbet. Bonne visite.

Dans cet épisode, nous retrouvons le photographe Henri Dauman.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Greg Gorman, photographe. Il a photographié et côtoyé de nombreuses célébrités. Selon lui, la plus grande partie du travail de photographe est de réussir à rentrer dans la tête des gens et à faire tomber la barrière que ces personnes créent autour d'eux.

L'ensemble équestre de François Ier, composé d'une armure de cavalier, d'une barde de cheval, d'une selle et de ses étriers, est exposé à l'Hôtel des Invalides.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Dans cet épisode nous irons à Caversham près de Reading. Les experts analyseront un livre de communion appartenant à l'origine au poète Wilfred Owen, une Aston Martin conduite pour la première fois par un capitaine de groupe de la RAF pendant la Seconde Guerre mondiale, et une boîte de souches du XVIIe siècle remarquablement bien conservée et finement brodée.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Un paysage de l'excellence, trois figures de l'architecture française " à la Cité de l'Architecture & du Patrimoine à Paris. Cette exposition propose un voyage à travers la création contemporaine. Depuis les années 90, 3 figures de l'architecture française ont marqué l'histoire de l'art, Frédéric Borel, Marc Barani et Jean-Marc Ibos et Myrto Vitart. Ils ont montré l'excellence des créations françaises dans le monde.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans cet épisode, des étudiants devront réaliser des photos pour une marque de bijoux. D'autres étudiants auront pour mission de faire la photo d'une composition avec un objet d'une échelle disproportionnée. Nous assisterons également à un cours de narration visuelle deuxième année.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner un corps humain.

Dessinateur virtuose au style tranchant, témoin majeur de la Première Guerre mondiale, dont il dénonça les horreurs, le peintre allemand Otto Dix (1891–1969) est également un artiste moteur de la Nouvelle Objectivité, courant réaliste et contestataire apparu en Allemagne dans les années 20. Otto Dix fut considéré comme un artiste dégénéré par les Nazis durant la Seconde Guerre mondiale, son oeuvre étant perçue comme antipatriotique et corrompue.

Tres grande collection de peintures europeennes de la Renaissance a la fin du XVIIIe siecle, la pinacotheque d'art ancien de Munich regorge de chefs-d'oeuvre. Elle conserve en particulier de tres nombreux tableaux du grand peintre baroque flamand, Rubens, telle la bataille des amazones. Decouvrez aussi le retable Paumgartner de Durer, l'impressionnante Bataille d'Alexandre du peintre Altdorfer ou encore le cocasse Pays de cocagne de Pieter Bruegel l'Ancien. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

Pour célébrer l'année du Japon en France, la Fondation Custodia a accueilli fin 2018 une importante rétrospective représentant les estampes japonaises de la première moitié du XXe siècle.

Mark Smith entend l'histoire d'un héros local qui a sauvé 13 Américains d'un naufrage et qui a été personnellement récompensé par le président des États-Unis.

Antiques Roadshow visite l'une des plus grandes demeures du Pays de Galles, le château de Powis.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

L'histoire de cette oeuvre spectaculaire mais ignorée, peinte par Pierre Bonnard en 1930 entraîne le téléspectateur au Cannet, à Paris et à Indianapolis.

L'équipe se rend dans le Lake District, où Fiona Bruce et les experts rencontrent des centaines de visiteurs apportant fièrement leurs trésors familiaux.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Elles se nomment Euphrosyne, Thalie et Aglae , elles incarnent l'allegresse, l'abondance et la splendeur : ce sont les Trois Graces, filles de Jupiter et compagnes de Venus. Sujet tres prise des la Renaissance, il permet de representer le nu feminin, par trois fois, dans toute sa beaute ideale. Observez leurs graces dans le tableau de Raphael et la legerete des voiles qui les couvrent dans le Printemps de Botticelli ou dans celui de Cranach recemment acquise par le Louvre. Bonne visite.

D'abord peintre, Christian Lapie travaille à partir de craie, oxydes, cendres sur des bâches montées sur des châssis rudimentaires. Suite à un séjour de création dans la forêt amazonienne, il passe à une sculpture monumentale. Certaines voient le jour en Champagne, terre de combats sanglants lors de la Première Guerre Mondiale, pour s'installer à travers le monde. L'oeuvre de Christian Lapie questionne notre mémoire individuelle et collective. Ses installations de figures spectrales naissent de lieux empreints d'histoire.

Le château de Kerguéhennec, situé à Bighan, dans le Morbihan, abrite aujourd'hui un centre d'art contemporain et un centre culturel de rencontres.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Madrid séduit à la fois par le dynamisme de ses infrastructures les plus modernes, et par le charme de son empreinte historique, riche d'un exceptionnel patrimoine culturel et artistique. Après avoir découvert la Puerta del sol ou encore Le Palacio Real, la résidence officielle du Roi d'Espagne située à proximité de la Plaza Mayor, nous allons découvrir un des musées incontournables de la Ville, Le Thyssen Bornemisza. Le Musée présente la formidable collection privée de la famille Thyssen-Bornemisza, une lignée d'industriels allemands spécialisée dans la production d'acier. La collection comprend des chefs d'œuvres des primitifs italiens, flamands et allemands, mais aussi des grands maîtres de la renaissance et de la période Baroque, dont les œuvres de Caravage, Giovanini Bellini, Jean Brueghel, Jean-Antoine Watteau et d'Antoine Van Dyck.

Né à Porto en 1933, Alvaro Siza compte parmi les plus grands architectes du XXe siècle. De sa première maison, en 1953, jusqu'à ses réalisations de maturité, se dessinent les contours d'une oeuvre inclassable. La Faculté d'architecture de Porto peut être perçue, cube évidé jouant jusqu'au vertige de la notion même d'espace, comme son ouvrage majeur. Sur les berges du Douro, le bâtiment, qui fut naguère le palais de l'Evêque, est aujourd'hui une école surprenante, originale et sans fioritures.

L' Ecole des Beaux Arts de Paris.

Madame, avec divers matériaux d'époque (papier, bois, métal, tissus) déconstruit l'iconographie ancienne, pour la faire parler (d') aujourd'hui. Articulant son travail de collage entre texte et image, elle construit en atelier de petits formats qu'elle transpose ensuite en grandes affiches pour les apposer dans la rue. Affichiste des temps modernes, elle invente une écriture parfois extravagante, un brin loufoque avec beaucoup de poésie et quelques touches d'ésotérisme.

Chef de file de la Sécession de Vienne et peintre autrichien, Gustav Klimt est l'un des premiers peintres de son temps à répandre l'art nouveau dans l'empire Austro-Hongrois. Il a reçu la médaille d'or du mérite de l'empereur d'Autriche pour son travail et a peint le portrait d'Adèle Bloch, l'un des plus chers du monde. Egon Schiele, également peintre autrichien est l'un des fondateurs du groupement artistique "Neukunstgruppe", influencé par les œuvres de Van Gogh ou Toulouse-Lautrec. Son amitié avec Klimt l'aida dans son travail afin de développer son propre style en dessinant des personnages et des corps torturés. Ses œuvres sont jugées comme " grotesque, érotique, pornographique ou dérangeante ".

A la rencontre de Edmond-François Calvo, génie de la bande dessinée française, autodidacte passionné par son métier et auteur de nombreuses séries.

Portraitiste du roi Philippe IV d'Espagne, Diego Velasquez (1599-1660) est l'archetype du brillant peintre de cour et incarne a lui seul l'eblouissante ecole espagnole du siecle d'or, le XVIIe siecle. Admire pour la realite psychologique de ses portraits, en particulier de celui du pape Innocent X de la galerie Doria Pamphili, il est surtout connu pour les grands chefs-d'oeuvre du musee du Prado, en tout premier lieu pour Les Menines ou il se represente au cote de l'infante et de sa suite. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Jean-Jacques Lequeu - Bâtisseur de fantasmes " au Petit Palais. Cette exposition est consacrée au travail de l'architecte de la fin du XVIIIe siècle Jean-Jacques Lequeu. Malgré son métier, il ne fut pas reconnu pour ses constructions, mais pour ses dessins. Il a réalisé de nombreux portraits ou encore des dessins d'objets de la vie de tous les jours, des schémas d'architecture.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez les techniques de la calligraphie.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner une nature morte.

Fiona et toute l'équipe sont dans le jardin de la maison Trelissick à Cornwall où les habitants sont venus présenter des trésors de toutes formes et de toutes tailles. Ils rapportent notamment une chaise géante, une capsule de sauvetage d'un bombardier vulcain et un kit de couture miniature, les meilleurs cadeaux ne sont pas forcément dans des gros emballages.

Originaire du Nord où il pratique le pochoir en autodidacte, Ludo Lebaron mêle le texte à l'image, les grands poètes d'autrefois aux problèmes de société actuels. Diplômé des beaux-arts de Paris, Paella s'est lui fait remarquer par ses affichages dans les rues parisiennes au milieu des années 80.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Sandro Botticelli. Vous allez découvrir ses œuvres comme Abundance or autumn, The story of virginia, Vénus et Mars.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Léonard De Vinci. Vous allez découvrir ses œuvres comme la Joconde, Salvator Mundi, La Cène.

In each episode of Photo Contest, two contestants compete on an imposed theme such as rock'n roll, Japan or architecture. They have one hour to take the best possible photographs before editing them for 30 minutes in a studio. The photographs they have selected are then presented to Agnès Grégoire, editor-in-chief of PHOTO magazine, who will have to choose the best photographer.

Le musée des beaux-arts de la ville de Montpellier porte le nom du peintre François-Xavier Fabre (1766-1837), qui a légué sa collection personnelle à sa ville natale. Vous pourrez y admirer le tableau Vertumne et Pomone de Jean Ranc ou Femmes d'Alger dans leur intérieur de Delacroix. La collection comprend des œuvres du peintre montpelliérain Jean-Frédéric Bazille, telle sa Vue d'un village, et surtout plusieurs tableaux de Gustave Courbet dont le fameux Bonjour Monsieur Courbet. Bonne visite.

Dans cet épisode, nous retrouvons le photographe Greg Gorman. Il a photographié et côtoyé de nombreuses célébrités. Selon lui, la plus grande partie du travail de photographe est de réussir à rentrer dans la tête des gens et à faire tomber la barrière que ces personnes créent autour d'eux. Il revient sur ses plus beaux clichés de célébrités et leurs histoires.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Nigel Parry, photographe américain de renommée internationale. Il a immortalisé les plus grandes stars hollywoodiennes et politiques. Ses clichés de Bruce Willis, Morgan Freeman, Daniel Craig ou encore Tom Cruise témoignent de son style iconique.

Découvrez l'histoire une statue de Napoléon édifiée pour la colonne Vendôme à Paris et qui, après avoir perdu sa tête, est devenue l'une des pièces maîtresses du musée de l'Armée. Cette œuvre légendaire de 3m50 est signée Charles Emile Seurre, un sculpteur complètement inconnu.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

L'équipe se rend dans le Lake District, où Fiona Bruce et les experts rencontrent des centaines de visiteurs apportant fièrement leurs trésors familiaux.

Visite privée vous emmène à la découverte de " La Drawing Factory ", exposition de 33 artistes contemporains qui a eu lieu à Paris de mars à septembre 2021. Cette exposition est à l'initiative de Christine Phal, la fondatrice du Drawing Lab. Elle rassemble 33 artistes de tous les horizons suite à un appel à candidatures sur le dessin contemporain. Ces artistes ont investi un ancien hôtel afin de poursuivre leurs projets ou en développer de nouveaux. Lors de cette visite vous découvrirez l'univers singulier d'artistes exprimant leur art dans cet atelier éphémère, exposant des œuvres abstraites ou surréalistes.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Epaulés par leurs professeurs, de grands noms de la profession, dont Paolo Roversi et Dominique Isserman, six étudiants de l'Ecole de Condé aux niveaux et aux profils différents se battent tous pour atteindre le même rêve : devenir photographe professionnel.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui nos artistes devrons utiliser le crayon à papier.

Serge Poliakoff est connu par sa peinture abstraite. Il apprend à apprécier la qualité émotive de la couleur, s'intéresse aux contrastes simultanés puis développe un penchant pour les créations monochromes.

La galerie de peinture de Berlin conserve l'une des plus importantes collections de peintures européennes anciennes au monde. On peut y découvrir la Fontaine de jouvence de Cranach l'Ancien ou les truculents Proverbes flamands mis en image par Bruegel. Laissez-vous tenter par la sensualité du Corrège (Léda et le cygne) ou du Titien (Vénus au joueur d'orgue), par la poésie du Verre de vin, scène de genre de Vermeer, ou par la grâce d'Iris, petite danseuse de Watteau. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Visite privee vous emmene a la decouverte de la collection Emil Buhrle au musee Maillol a Paris. Cette collection c'est celle d'Emil Buhrle, un etudiant en histoire de l'art qui devint passionne et eut envie de collectionner les oeuvres de Monet a la suite d'une visite de la galerie nationale de Berlin. Il commenca donc sa collection avec des oeuvres de Claude Monet, mais il continuait a remplir sa collection avec des oeuvres de Cezanne, Gauguin… Des oeuvres que vous pourrez observer lors de cette visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Picasso. Bleu et rose " au Musée d'Orsay à Paris. C'est un évènement exceptionnel car c'est la première exposition en France consacrée à la période bleu et rose de l'artiste. Cette exposition réunit environ 300 œuvres de l'artiste sur cette période de 1900 à 1906, dont " la femme à l'éventail ". Durant cette période de sa vie, Picasso avait entre 18 et 25 ans et commençait à affirmer son identité artistique.

Né à Porto en 1933, Alvaro Siza compte parmi les plus grands architectes du XXe siècle. De sa première maison, en 1953, jusqu'à ses réalisations de maturité, se dessinent les contours d'une oeuvre inclassable. La Faculté d'architecture de Porto peut être perçue, cube évidé jouant jusqu'au vertige de la notion même d'espace, comme son ouvrage majeur. Sur les berges du Douro, le bâtiment, qui fut naguère le palais de l'Evêque, est aujourd'hui une école surprenante, originale et sans fioritures.

L' Ecole des Beaux Arts de Paris.

Madame, avec divers matériaux d'époque (papier, bois, métal, tissus) déconstruit l'iconographie ancienne, pour la faire parler (d') aujourd'hui. Articulant son travail de collage entre texte et image, elle construit en atelier de petits formats qu'elle transpose ensuite en grandes affiches pour les apposer dans la rue. Affichiste des temps modernes, elle invente une écriture parfois extravagante, un brin loufoque avec beaucoup de poésie et quelques touches d'ésotérisme.

Raphael, Masis, Sophie et Claire nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter les humeurs.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Alberto Giacometti réalisa cette sculpture en bronze pour la Chase Manhattan Bank de New York mais elle n'y fut jamais installée : retour sur son histoire.

Dans cet épisode, Fiona Bruce présente des pierres précieuses non sélectionnées provenant d'émissions récentes. Des experts enquêtent sur des découvertes fascinantes, notamment une croix en grenat et diamant qui, selon son propriétaire, aurait été offerte par Marie-Antoinette sur le chemin de la guillotine.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Comment exprimer le désir en peinture ? De nombreux artistes au cours des siècles ont cherché avec passion à exprimer ou susciter un tel sentiment. Osez observer ces tableaux et le corps abandonné de Rolla par Gerveix. L'histoire de Danae, peinte par le Corrège, sert de prétexte mythologique pour dépeindre le corps nu de la femme. Quant à Fragonard, il réussit à reproduire l'apogée du désir amoureux entre cet homme et cette femme, luttant autour du Verrou. Bonne visite.

Le dessin de Stupía reflète la situation complexe des arts plastiques au niveau poétique, linguistique et symbolique. La palette colorée se situe dans les tons noir et blanc, acceptant quelques inserts de couleurs ocres. Dans ses oeuvres coexistent l'abstraction et la fiction. Le graphisme est à la fois tâche, écriture, fiction, narration. De loin, le spectateur perçoit des compositions abstraites, de grandes superficies de formes indéfinies. De près, les dessins suggèrent des paysages, des objets, des personnages créés par le langage de l'artiste.

Après avoir étudié l'informatique à Caracas, ce petit-fils d'artiste - sa grand-mère est l'artiste vénézuélienne d'origine allemande Gertrud Goldschmidt (Gego) et son grand-père Gerd Leufert, peintre et graphiste réputé - et fils de mathématiciens, Elias Crespin crée des sculptures en mouvement qu'il appelle "électrocinétiques". Visite de son atelier.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Le Musée Thyssen Bornemisza constitue l'un des trois musées majeurs de Madrid, avec le Prado et le Reina Sofia. Il affiche une collection d'œuvres d'art qui couvre huit siècles de création européenne. C'est un musée d'art ancien, moderne et contemporain. Il abrite la collection de la famille Thyssen Bornemisza et notamment Hans Heinrich Thyssen, héritier de l'une des plus grosses fortunes allemandes. La partie moderne de cette collection couvre la période impressionniste et moderne jusqu'au pop art, présenté par ordre chronologique. Vous découvrirez les œuvres de Delacroix, Monet, Renoir, Degas, Berthe Morisot, Van Gogh, Gauguin, mais aussi des œuvres de Dali, Kandinsky et de Picasso.

La National Gallery de Londres propose un nouveau regard sur l'un des plus grands artistes de tous les temps, Johannes Vermeer. Il est le peintre de la célèbre toile "La Jeune Fille à la perle". Dans une exposition intitulée "Vermeer et la musique : L'art de l'amour et des loisirs", la National Gallery a choisi de se concentrer sur la relation que Vermeer entretenait avec la musique. C'est l'un des thèmes les plus populaires de la peinture hollandaise et il révèle énormément de choses sur cet artiste fascinant.

Cette année, la Norvège célèbre le 150e anniversaire de la naissance d'Edvard Munch (1863-1944), l'une des figures proéminentes de l'art moderne. Munch 150, coproduite par le Musée national et le Musée Munch, est déjà acclamée comme " l'exposition d'une vie ". L'intérêt général est énorme, comme le témoigne le résultat record de la mise aux enchères publiques de l'un de ses quatre tableaux, Le Cri, soit 120 millions de dollars. Cette présentation vous amènera dans les coulisses de la mise en place de cette exposition, en plus de comprendre une visite guidée de la Norvège qui brossera la biographie de cet homme dont la vie s'est étalée de la moitié du 19ème siècle jusqu'à l'occupation allemande lors de la Seconde Guerre mondiale.

Mary Cassatt est une peintre du XIXème siècle issue d'une famille d'immigrés français. Elle quitte l'Amérique en 1851 avec sa famille pour s'installer en Europe et à Paris par la suite. Elle suit ses premiers cours de dessin en 1855 après être retourné aux Etats-Unis et se découvre une passion pour l'art. Grâce à son étude de Rubens en Espagne, elle acquiert le sens de la lumière et le goût des couleurs claires. Au côté de Gérôme elle découvre l'impressionnisme et peint des chefs-d'œuvre comme la "Joueuse de mandoline" et "Ida". Elle participe à des expositions de peintres impressionnistes et travaille avec Pissarro. Mary se lance par la suite dans les portraits de mères et d'enfants qui devient son sujet d'étude privilégié.

En 2004, le créateur de Marvel a proposé au musée de la Bande Dessinée d'Angoulême de lui offrir plus de 2 millions de comics : retour sur cette donation.

S'inspirant de personnages familiers, Gustave Courbet a érigé les gens simples au rang de la peinture d'histoire… Il a aussi su mettre le corps féminin à l'honneur avec sa célèbre Origine du monde… Si son audace, associée a un naturalisme sans concession, a bien souvent fait scandale, c'est elle qui a fait sa notoriété. Avec des tableaux tels que Le sommeil, L'enterrement à Ornans ou bien L'atelier du peintre, cette exposition vous dévoile l'oeuvre du chef de file du courant réaliste. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Fernand Khnopff - Le maître de l'énigme " au Petit Palais à Paris. L'œuvre qui introduit la visite de l'exposition consacrée à cet étonnant artiste se nomme " le silence ". L'artiste représentait des paysages de son enfance dans les Ardennes en France. Mais il peignait également des portraits, des tableaux représentant notamment sa mère comme son tableau intitulé " En écoutant du Schumann ".

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez les techniques de hachures et de trame.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner les animaux.

De retour à Helmingham dans le Suffolk, les visiteurs apportant leurs trouvailles dont une collection de vêtements et d'équipements amérindiens.

Né en 1975, à Paris, Thomas Dityvon, alias Mister Pee, a baigné dès le plus jeune âge dans un univers visuel, notamment grâce à son père photographe qui l'initie au monde de l'image et aux BD. Il fait ses premiers pas artistiques sur les murs des terrains vagues de l'avenue d'Italie avant de suivre des études de graphisme et de découvrir l'illustration. Adepte de la bizarrerie graphique, Mister Pee cherche la complicité avec le passant. Il revendique le droit à la différence, à la marginalité et rejette la société aseptisée et conformiste.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Néerlandais, Rembrandt. Vous allez découvrir ses œuvres comme La Ronde de nuit, Le Retour du fils prodigue, Danaé.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Anglais, William Turner. Vous allez découvrir ses œuvres comme London from greenwich park, child hairdo's pilgrimage, Snow storm.

Aujourd'hui, Photo Contest vous emmène à Lyon, la capitale des Gaules. Les deux candidats du jour sont Quentin Richard et Jean-Elie Malemoussa, et ils auront une heure pour prendre la meilleure photographie sur le thème du fleuve. Et puisqu'ils sont à Lyon, c'est la Saône qui sera la star derrière leurs objectifs.

Tres grande collection de peintures europeennes de la Renaissance a la fin du XVIIIe siecle, la pinacotheque d'art ancien de Munich regorge de chefs-d'oeuvre. Elle conserve en particulier de tres nombreux tableaux du grand peintre baroque flamand, Rubens, telle la bataille des amazones. Decouvrez aussi le retable Paumgartner de Durer, l'impressionnante Bataille d'Alexandre du peintre Altdorfer ou encore le cocasse Pays de cocagne de Pieter Bruegel l'Ancien. Bonne visite.

Lee Backer photographie depuis 1969. Ses principaux intérêts sont portés sur les paysages naturels et artificiels. Sa passion pour les paysages naturels a commencé dans sa jeunesse dans le nord-ouest rural du New Jersey. C'est en explorant les bois, les champs et les ruisseaux près de chez lui, qu'il a constaté que certains endroits comme une forêt de pins, une falaise rocheuse ou même un ruisseau qui se précipitait seraient idéal pour débuter.

Spencer Tunick, né en 1967 à Middletown dans l'État de New York, est un photographe plasticien américain. Il est connu pour ses compositions photographiques où figurent des centaines de volontaires, hommes et femmes, posant nus, la plupart du temps dans des décors urbains. Diplômé de l'Emerson College (Boston, Massachusetts) où il a obtenu un Bachelor of Arts en 1988, il vit et travaille à Brooklyn, New York. Il ne se définit pas lui-même comme photographe, mais comme créateur d'" installations ", les photos n'étant que la représentation de ses oeuvres.

L'histoire de cette oeuvre spectaculaire mais ignorée, peinte par Pierre Bonnard en 1930 entraîne le téléspectateur au Cannet, à Paris et à Indianapolis.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Dans cet épisode, Fiona Bruce présente des pierres précieuses non sélectionnées provenant d'émissions récentes. Des experts enquêtent sur des découvertes fascinantes, notamment une croix en grenat et diamant qui, selon son propriétaire, aurait été offerte par Marie-Antoinette sur le chemin de la guillotine.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Pologne 1840-1918, peindre l'âme d'une nation " au musée du Louvre à Lens. L'enjeu de cette exposition c'est de montrer, à travers des prêts prestigieux de collections polonaises, comment les peintres de cette période, à un moment où la Pologne n'existe plus, ont pu mettre en image le récit national et faire en sorte que la Pologne moderne renaisse.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Epaulés par leurs professeurs, de grands noms de la profession, dont Paolo Roversi et Dominique Isserman, six étudiants de l'Ecole de Condé aux niveaux et aux profils différents se battent tous pour atteindre le même rêve : devenir photographe professionnel.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à dessiner les muscles.

Georges Rouault est à la fois un peintre, un dessinateur et un graveur remarquable qui adopte un nouveau mode d'expression original tant par le dessin que par les couleurs dont la fougue et le lyrisme font de lui le premier des expressionnistes. Fils d'un ébéniste, il fut initié à la peinture par son grand-père qui était amateur de Courbet, Manet et Daumier. La méditation et la recherche de la grandeur s'illustre dans ses gravures qui atteignent l'intensité la plus épurée, tandis que sa peinture allie une matière riche et des couleurs somptueuses, cernées de noir, à un dépouillement rigoureux dans les figures et les paysages.

Elles se nomment Euphrosyne, Thalie et Aglae , elles incarnent l'allegresse, l'abondance et la splendeur : ce sont les Trois Graces, filles de Jupiter et compagnes de Venus. Sujet tres prise des la Renaissance, il permet de representer le nu feminin, par trois fois, dans toute sa beaute ideale. Observez leurs graces dans le tableau de Raphael et la legerete des voiles qui les couvrent dans le Printemps de Botticelli ou dans celui de Cranach recemment acquise par le Louvre. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Hey ! Modern art & pop culture " à la Halle Saint-Pierre à Paris. C'est la quatrième exposition sur ces thèmes de l'art moderne et de la culture pop. Vous y retrouverez des œuvres très variées comme des œuvres de Paul Toupet ou The Kid, des artistes peu connus mais dont les œuvres méritent le coup d'œil.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le cubisme " au Centre Pompidou. Cette exposition rassemble plus de 300 œuvres et s'attache à l'histoire de ce mouvement fondateur du XXe siècle. Nous allons partir des sources du cubisme, en présentant ce que les artistes ont vu et regardé pour s'affranchir de toutes les conventions académiques de l'époque. Nous verrons également que la musique avait une place très importante dans les œuvres de ce mouvement comme dans l'œuvre " les instruments de musique " de Georges Braque.

La National Gallery de Londres propose un nouveau regard sur l'un des plus grands artistes de tous les temps, Johannes Vermeer. Il est le peintre de la célèbre toile "La Jeune Fille à la perle". Dans une exposition intitulée "Vermeer et la musique : L'art de l'amour et des loisirs", la National Gallery a choisi de se concentrer sur la relation que Vermeer entretenait avec la musique. C'est l'un des thèmes les plus populaires de la peinture hollandaise et il révèle énormément de choses sur cet artiste fascinant.

Cette année, la Norvège célèbre le 150e anniversaire de la naissance d'Edvard Munch (1863-1944), l'une des figures proéminentes de l'art moderne. Munch 150, coproduite par le Musée national et le Musée Munch, est déjà acclamée comme " l'exposition d'une vie ". L'intérêt général est énorme, comme le témoigne le résultat record de la mise aux enchères publiques de l'un de ses quatre tableaux, Le Cri, soit 120 millions de dollars. Cette présentation vous amènera dans les coulisses de la mise en place de cette exposition, en plus de comprendre une visite guidée de la Norvège qui brossera la biographie de cet homme dont la vie s'est étalée de la moitié du 19ème siècle jusqu'à l'occupation allemande lors de la Seconde Guerre mondiale.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

A la rencontre de Edmond-François Calvo, génie de la bande dessinée française, autodidacte passionné par son métier et auteur de nombreuses séries.

Pour la 40ème saison, l'équipe d'Antique Roadshow investit le château Howard dans le Yorkshire et découvre un tableau potentiellement peint par Renoir.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Portraitiste du roi Philippe IV d'Espagne, Diego Velasquez (1599-1660) est l'archetype du brillant peintre de cour et incarne a lui seul l'eblouissante ecole espagnole du siecle d'or, le XVIIe siecle. Admire pour la realite psychologique de ses portraits, en particulier de celui du pape Innocent X de la galerie Doria Pamphili, il est surtout connu pour les grands chefs-d'oeuvre du musee du Prado, en tout premier lieu pour Les Menines ou il se represente au cote de l'infante et de sa suite. Bonne visite.

Le monde d'Erik Desmazières est habité de scènes d'intérieur désertées par leurs habitants, de planches naturalistes détaillant crabes et coquillages dans l'esprit des anciens cabinets de curiosités, de machines volantes dignes de Léonard de Vinci ou encore d'architectures foisonnantes à la Jérôme Bosch.

François Boucq, auteur de BD, présente des dessins au style fouillé et touffu, contrastant avec un humour basé sur l'absurde et la dérision.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Nous vous proposons de pénétrer dans les trois musées parmi les plus célèbres de Munich. La Alte Pinakothek, l'ancienne galerie expose environ 800 peintures européenne classique. On peut y voir des œuvres de Holbein, Raphael, De Vinci, Bruegel, Rembrandt, El Greco et bien d'autres. La Neue Pinakothek, la nouvelle pinacothèque est consacrée aux œuvres du XIXème siècle, au romantisme, à l'art nouveau et à l'impressionnisme avec des œuvres de Van Gogh, Gauguin, Delacroix, Cézanne ou encore Manet. La partie moderne est exposée dans La Pinakothek der Moderne, on y retrouve des œuvres de Matisse, Picasso, Magritte, Bacon, Kandinsky et de Warhol.

Les NFT sont des "jetons non fongibles" , un type d'actes de propriété numérique qui rendent les images virtuelles négociables. Depuis quelques temps déjà, les NFT sont les nouveaux jouets coûteux de collectionneurs souvent jeunes et anonymes possédant beaucoup de cryptomonnaies. Van Gogh est mort pauvre, mais pour les artistes numériques, l'argent semble être à leur portée. VPRO Backlight rencontre une avant- gardiste numérique lors de la plus grande foire d'art internationale de Miami. Un nouveau monde merveilleux se présente.

Pas question pour Aram Bartholl, Martin Bricelj, Baraga, Grégory Lasserre, ou encore Félicie d'Estienne d'Orves, de parler de "contour" pour exprimer leur art. L'art numérique n'a pas de frontière et compte bien jouer de notre perception du réel.

2000 ans d'histoire, berceau mondial du cinéma, capitale gastronomique, la réputation de Lyon n'est plus à faire. Pourtant il est une spécificité qui en fait une ville à part en France : ses fresques. A la découverte de ces murs peints, entre vertige graphique et identité lyonnaise.

Amedeo Modigliani est né en Italie, en 1884. Quatrième enfant d'un homme d'affaires ruiné, son enfance pauvre est marquée par la maladie. Après avoir étudié ses classiques en Italie, il s'installe à Paris à 22 ans. Si cette période artistique est fertile avec, notamment, le fauvisme, le cubisme ou le surréalisme, le jeune peintre ne veut pas être classé dans l'un de ces mouvements. Se considérant initialement comme sculpteur, ce n'est qu'à partir de 1914 qu'Amedeo Modigliani se consacre exclusivement au dessin et à la peinture de portraits et de nus.

A la découverte de l'extraordinaire voyage de Venise à Paris d'une oeuvre monumentale de Giambattista Tiepolo. Cette oeuvre du 18ème siècle, une fresque de 30m2, orne aujourd'hui l'escalier du musée Jacquemart-André à Paris. Les autorités locales s'opposèrent au départ de cette oeuvre. Les Jacquemart-André étaient dans leur droit et ont pu récupérer les fresques. Mais comment détacher une fresque d'un mur ? L'opération est délicate mais assez courante.

Jean Auguste Dominique Ingres est connu comme le peintre des odalisques. Obnubilé par un idéal de beauté, il a su magnifier le corps de la femme, sa blancheur nacrée et ses ondulations… Entre classicisme et influence orientaliste, Ingres a trouvé sa voie. Entrez et découvrez les fameuses baigneuses de son Bain Turc mais aussi certaines de ses peintures historiques comme OEdipe et le Sphinx et bien sur ses portraits, avec le célèbre Monsieur Bertin. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Fendre l'air - Art du bambou au Japon " au musée du Quai Branly Jacques Chirac. L'art du bambou au Japon est apparu assez tard mais se poursuit aujourd'hui grâce aux artistes contemporains. Tout au long de cette exposition nous allons pouvoir observer des œuvres de différentes époques de ce mouvement.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous allez découvrir les différents supports.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter la personnification.

Dans cet épisode se déroulant à Leicester au musée de la Technologies, les experts découvrent des pièces incroyables dont une horloge entièrement alimentée par la gravité.

Être au bon endroit au bon moment. La formule revient souvent dans le discours de Stew. À 36 ans, Stew sait de quoi il parle. Il lui aura fallu près de vingt ans pour se faire un nom dans le milieu du street art. De son premier tag de vandale à la fresque monumentale de 52 mètres à Paris 13, il en a parcouru du chemin.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Eugene Delacroix. Vous allez découvrir ses œuvres comme la Barque de Dante, le Portait de Aspasie, L'Assassinat de l'évêque de Liège.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Edgar Defas. Vous allez découvrir ses œuvres comme Le portrait Hilaire de René Degas, La course de chevaux, Le ballet Rehearsal.

Aujourd'hui, l'équipe de Photo Contest se rend au bois de Boulogne. Les deux candidats du jour sont Sarah-Laure Estragnat et Nicolas Gérardin, et ils vont avoir une heure pour prendre la meilleure photographie sur le thème du Japon.

La galerie de peinture de Berlin conserve l'une des plus importantes collections de peintures européennes anciennes au monde. On peut y découvrir la Fontaine de jouvence de Cranach l'Ancien ou les truculents Proverbes flamands mis en image par Bruegel. Laissez-vous tenter par la sensualité du Corrège (Léda et le cygne) ou du Titien (Vénus au joueur d'orgue), par la poésie du Verre de vin, scène de genre de Vermeer, ou par la grâce d'Iris, petite danseuse de Watteau. Bonne visite.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Cheryl Dunn, photographe. Après avoir déménagé à New-York au milieu des années 1980, elle a passé une grande partie de sa carrière à photographier les rues de la ville et les gens qui y ont laissé leurs marques. A la fin des années 1990, elle a commencé à se concentrer sur le cinéma, créant des films classiques sur des artistes de sa génération qui ont influencé les réalités de la vie urbaine à travers leur propre travail.

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Gilles Clarke, photojournaliste. Il a couvert de nombreuses zones de conflit et de crise humanitaire. Il nous parlera des dangers que son travail implique, des difficultés que cela présente, de ses motivations, et de son avis sur le monde qui nous entoure et ses crises.

Alberto Giacometti réalisa cette sculpture en bronze pour la Chase Manhattan Bank de New York mais elle n'y fut jamais installée : retour sur son histoire.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Pour la 40ème saison, l'équipe d'Antique Roadshow investit le château Howard dans le Yorkshire et découvre un tableau potentiellement peint par Renoir.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Kasimir Zgorecki, photographier la " Petite Pologne " 1924-1939 " au musée du Louvre à Lens. Au milieu du XXe siècle, Kasimir Zgorecki oueuvrait dans le bassin minier du Nord de la France. Cette exposition s'inscrit dans un contexte particulier car il s'agit du centenaire de la signature d'une convention entre la France et la Pologne sur l'émigration et l'immigration qui a entraîné l'arrivée massive de travailleurs polonais en France pour travailler dans les mines. C'est le cas du photographe Kasimir Zgorecki.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Dans cet épisode, un étudiant se rendra à Deauville pour participer à un festival de photo. Ingrid Gantner, la responsable pédagogique du département photographie de l'école donnera un cours aux étudiants.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser les pastels secs.

Pierre Bonnard suit les cours de l'Académie Julian, il est admis à l'École des beaux-arts de Paris, où il rencontre Edouard Vuillard, une grand complicité artistique née.

Comment exprimer le désir en peinture ? De nombreux artistes au cours des siècles ont cherché avec passion à exprimer ou susciter un tel sentiment. Osez observer ces tableaux et le corps abandonné de Rolla par Gerveix. L'histoire de Danae, peinte par le Corrège, sert de prétexte mythologique pour dépeindre le corps nu de la femme. Quant à Fragonard, il réussit à reproduire l'apogée du désir amoureux entre cet homme et cette femme, luttant autour du Verrou. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Bernard Van Orley : Bruxelles et la Renaissance " au BOZAR de Bruxelles. Cette exposition vise à faire redécouvrir l'œuvre de ce grand peintre Bruxellois de la première moitié du XVIe siècle. Il réalisait des peintures, mais également des tapisseries. Vous y retrouverez son chef d'œuvre " le polyptyque de Job et Lazare ".

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition de dessin et de papier découpé au Musée Rodin. Cette exposition rassemble une centaine de papier découpés et les dessins de l'artiste. Ces pratiques artistiques l'ont accompagné tout au long de sa vie. Parmi les œuvres exposées vous retrouverez des dessins comme " Le masque de Minos " et de nombreux découpages de papier représentant des corps. Mais il ne faut pas oublier que Rodin était également sculpteur et vous pourrez observer des sculptures aux influences japonaises tel que le " visage exprimant la furie ".

Les NFT sont des "jetons non fongibles" , un type d'actes de propriété numérique qui rendent les images virtuelles négociables. Depuis quelques temps déjà, les NFT sont les nouveaux jouets coûteux de collectionneurs souvent jeunes et anonymes possédant beaucoup de cryptomonnaies. Rencontre avec une avant-gardiste numérique lors de la plus grande foire d'art internationale de Miami.

Pas question pour Aram Bartholl, Martin Bricelj, Baraga, Grégory Lasserre, ou encore Félicie d'Estienne d'Orves, de parler de "contour" pour exprimer leur art. L'art numérique n'a pas de frontière et compte bien jouer de notre perception du réel.

2000 ans d'histoire, berceau mondial du cinéma, capitale gastronomique, la réputation de Lyon n'est plus à faire. Pourtant il est une spécificité qui en fait une ville à part en France : ses fresques. A la découverte de ces murs peints, entre vertige graphique et identité lyonnaise.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

En 2004, le créateur de Marvel a proposé au musée de la Bande Dessinée d'Angoulême de lui offrir plus de 2 millions de comics : retour sur cette donation.

Dans cet épisode, Fiona et les experts retrouvent dans l'est de Somerset Railway et voient défiler des objets fascinants dont un bracelet ayant appartenu à la famille royale russe Romanov.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

S'inspirant de personnages familiers, Gustave Courbet a érigé les gens simples au rang de la peinture d'histoire… Il a aussi su mettre le corps féminin à l'honneur avec sa célèbre Origine du monde… Si son audace, associée a un naturalisme sans concession, a bien souvent fait scandale, c'est elle qui a fait sa notoriété. Avec des tableaux tels que Le sommeil, L'enterrement à Ornans ou bien L'atelier du peintre, cette exposition vous dévoile l'oeuvre du chef de file du courant réaliste. Bonne visite.

Les premiers travaux de Gèr Boosten, alors qu'il était étudiant, dépeignent une réalité implacable : la crasse, la fange, la pauvreté et l'âcreté. Il enregistre ses images en fréquentant des tziganes, des alcooliques et des prostituées. Ces malheurs deviennent alors son inspiration.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Le Nationalmuseum est situé à Stockholm, il abrite de nombreuses œuvres du XVIème siècle au XXème siècle dont celles de Rubens, Van Dyck, Rembrandt, Manet, Degas, Morisot, Renoir, Gauguin et de Anders Zorn.

André Le Nôtre est certainement le plus célèbre des "jardiniers" français, il est le premier jardinier anobli par un roi. En 1637, le roi Louis XIII garantit à Le Nôtre qu'il continuera dans l'office de son père et il devient le premier jardinier du roi Louis XIV, de 1645 à 1700. Le Nôtre est le créateur de nombreux " jardins à la française " en France et à l'étranger. Il s'est notamment occupé de la conception et l'aménagement des parcs et jardins du château de Chantilly, de St Germain en Laye et bien sûr de Versailles. Mais son premier chef-d'œuvre sera réalisé pour Nicolas Fouquet, le ministre des Finances du roi Louis XIV alors très en vogue. Découvrez ses œuvres qui serviront de référent absolu des jardins français imités et reconnus à travers l'Europe.

500 ans après la construction du château de Chambord, ce document raconte son histoire en s'appuyant sur les travaux actuels de deux historiens passionnés par l'iconographie et les codes secrets partout présents dans cet édifice. Pour le voyageur du XVIe siècle, le château de Chambord semblait surgir du néant, telle une construction magique, inattendue, à la géométrie captivante. Rien d'autre autour qu'une nature hostile. Un miracle, érigé pourtant grâce au génie de l'homme, et à l'impulsion du roi François 1er.

Berthe Morisot est une peintre française faisant partie du mouvement impressionniste avec notamment Manet ou Renoir. Elle est la nièce de Jean Honoré Fragonard et se lie d'amitié avec Manet qui devient son professeur. Dès 1864 elle présente des toiles au salon des Beaux-Arts à Paris, elle est la seule femme à participer à l'exposition des peintres impressionnistes en 1874, cette année-là elle épouse Manet. Elle fera par la suite parti de la Société Anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs fondé par Monet, Renoir et d'autres artistes de l'époque. Sa fille Julie est importante dans le développement de son art et présente dans beaucoup de ses tableaux. Elle meurt en 1895 mais sa tombe ne mentionne pas sa place dans la peinture car l'époque n'autorisait pas la reconnaissance d'une femme peintre.

Ce cabinet, acheté par Edouard André comme mobilier italien du XVIIIe siècle, fut en fait fabriqué par Pierre Gole, ébéniste des Gobelins, sur commande de Louis XIV.

Rien ne prédestinait Pierre Bonnard à la vie d'artiste. Pourtant, il devint l'un des piliers du mouvement Nabi. Son œuvre, davantage attachée à l'émotion qu'à la représentation du réel, reste inclassable. Elle est jalonnée de vastes paysages ensoleillés, méditerranéens et normands , de scènes d'intérieurs , de nus et d'autoportraits. Cette exposition vous propose de découvrir dix des peintures de l'artiste, tels que son fameux Atelier au mimosa ou bien son Nu dans le bain. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Le musée Pouchkine : cinq cents ans de dessins de maîtres " à la Fondation Custodia à Paris. Les œuvres sont exposées de telle sorte que les visiteurs peuvent observer l'évolution des dessins durant cinq siècles. On y retrouve des dessins de l'artiste italien Frederico Zuccari (ou Zuccaro) ou encore de l'artiste néerlandais Pierre Paul Rubens.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser un pochoir.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner un crâne.

La ville de Belfast en Irlande du Nord accueille Fiona Bruce et son équipe pour déterrer des trésors enfouis dont une collection phénoménale sur l'ancien footballeur George Best.

Un aperçu des oeuvres des artistes de rue Barny et Joko ; le Montreuillois Barny a récemment habillé les murs et le mobilier urbain d'un quartier de sa ville.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Néerlandais, Vincent Van Gogh. Vous allez découvrir ses œuvres comme son auto-portrait, Souvenir du jardin à Etten, La chaise de Vincent.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Russe, Vassily Kandinski. Vous allez découvrir ses œuvres comme Old city n°2, Parc de Saint-cloud, Rider (improvisation n°12).

Aujourd'hui, nous vous donnons rendez vous à Lyon. Les deux candidats du jour, Christophe Boulair et Julien Arnaud, auront une heure pour s'affronter sur le thème du Vieux Lyon. Ils vont pouvoir arpenter la vieille ville à la recherche du meilleur spot pour prendre la plus belle photographie possible.

Elles se nomment Euphrosyne, Thalie et Aglae , elles incarnent l'allegresse, l'abondance et la splendeur : ce sont les Trois Graces, filles de Jupiter et compagnes de Venus. Sujet tres prise des la Renaissance, il permet de representer le nu feminin, par trois fois, dans toute sa beaute ideale. Observez leurs graces dans le tableau de Raphael et la legerete des voiles qui les couvrent dans le Printemps de Botticelli ou dans celui de Cranach recemment acquise par le Louvre. Bonne visite.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Jennifer Khordi, photographe. C'est ancienne professionnelle de l'informatique originaire du Bronx. Elle a commencé par la photographie de rue à la fin des années 1980, puis elle s'est lancée dans la photographie de voyage et de portrait. Elle a passé ces dernières années à photographier la lune, la voie lactée et la ville de New-York.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Amos Nachoum, photographe. Amos est également un explorateur de la faune. Il a débuté sa carrière en tant que photographe de guerre en Israël. Il nous parlera de ses expériences et il reviendra sur trois photographies qui ont marqué sa vie et sa carrière.

A la rencontre de Edmond-François Calvo, génie de la bande dessinée française, autodidacte passionné par son métier et auteur de nombreuses séries.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Dans cet épisode, Fiona et les experts retrouvent dans l'est de Somerset Railway et voient défiler des objets fascinants dont un bracelet ayant appartenu à la famille royale russe Romanov.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Hans Hartung " au musée d'Art Moderne de Paris. Cette exposition consacrée à ce peintre du XXe siècle est une rétrospective de 1904, année de sa naissance, jusqu'à sa mort en 1989, où l'on peut observer toute sa production qui a été très importante dans l'histoire de l'art.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Qui sont les artistes que vous aimez ? Bien que nous nous concentrions souvent sur les artistes du passé, vous devez découvrir quelques-unes des incroyables œuvres d'art créées aujourd'hui. Nous nous rendrons à Chicago pour parler à un ancien skateur qui crée maintenant des sculptures étonnantes. Ensuite nous irons à New York pour rencontrer un peintre qui peut tout créer : du photoréalisme à l'art abstrait. Nous finirons à Indianapolis, pour découvrir le travail d'un artiste qui a été enseignant, avocat et maintenant peintre.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, découvrez les techniques de la peinture à l'huile.

André Derain est l'un des fondateurs du fauvisme. Le peintre fait sa formation de 1898 à 1899 à l'Académie Camillo. Dans cette académie, il se lie d'amitié avec Henri Matisse qu'il rencontre en copiant des tableaux au musée du Louvre. Il le rejoint à Collioure en 1905 et définit le style qui le fera connaître du grand public : couleurs vives, dessin simplifié, composition claire. Après 1906, il semble influencé par Gauguin, et les arts primitifs océaniens, ses couleurs deviennent moins vives. L'œuvre de Derain est essentiellement picturale mais il est très connu comme sculpteur. Il a également signé de nombreux décors et costumes pour des ballets prestigieux, et illustré une trentaine de livres.

Portraitiste du roi Philippe IV d'Espagne, Diego Velasquez (1599-1660) est l'archetype du brillant peintre de cour et incarne a lui seul l'eblouissante ecole espagnole du siecle d'or, le XVIIe siecle. Admire pour la realite psychologique de ses portraits, en particulier de celui du pape Innocent X de la galerie Doria Pamphili, il est surtout connu pour les grands chefs-d'oeuvre du musee du Prado, en tout premier lieu pour Les Menines ou il se represente au cote de l'infante et de sa suite. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Chefs-d'œuvre Picasso " au Musée National Picasso à Paris. Cette exposition raconte comment les œuvres de Picasso sont devenues des œuvres importantes. Picasso s'est lui-même interrogé quant à la notion de " Chefs-d'œuvre ". Il en a conclu qu'il n'y a pas qu'un seul moyen de faire d'une œuvre un véritable Chefs-d'œuvre. Au cours de cette visite privée vous pourrez découvrir ou redécouvrir quelques-unes de ses œuvres comme " Les demoiselles d'Avignon " ou " les femmes à leur toilettes.

Visite privée vous emmène à la découverte de la rétrospective " Tutto Ponti " qui retrace 60 ans de la carrière de l'architecte designer Gio Ponti au musée des arts décoratifs. C'est la première rétrospective consacrée à cet artiste italien. Vous découvrirez ses œuvres de céramique du début de sa carrière, mais également les meubles designs ancrés dans son univers poétique et subtile.

André Le Nôtre est certainement le plus célèbre des "jardiniers" français, il est le premier jardinier anobli par un roi. En 1637, le roi Louis XIII garantit à Le Nôtre qu'il continuera dans l'office de son père et il devient le premier jardinier du roi Louis XIV, de 1645 à 1700. Le Nôtre est le créateur de nombreux " jardins à la française " en France et à l'étranger. Il s'est notamment occupé de la conception et l'aménagement des parcs et jardins du château de Chantilly, de St Germain en Laye et bien sûr de Versailles. Mais son premier chef-d'œuvre sera réalisé pour Nicolas Fouquet, le ministre des Finances du roi Louis XIV alors très en vogue. Découvrez ses œuvres qui serviront de référent absolu des jardins français imités et reconnus à travers l'Europe.

500 ans après la construction du château de Chambord, ce document raconte son histoire en s'appuyant sur les travaux actuels de deux historiens passionnés par l'iconographie et les codes secrets partout présents dans cet édifice. Pour le voyageur du XVIe siècle, le château de Chambord semblait surgir du néant, telle une construction magique, inattendue, à la géométrie captivante. Rien d'autre autour qu'une nature hostile. Un miracle, érigé pourtant grâce au génie de l'homme, et à l'impulsion du roi François 1er.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

A la découverte de l'extraordinaire voyage de Venise à Paris d'une oeuvre monumentale de Giambattista Tiepolo. Cette oeuvre du 18ème siècle, une fresque de 30m2, orne aujourd'hui l'escalier du musée Jacquemart-André à Paris. Les autorités locales s'opposèrent au départ de cette oeuvre. Les Jacquemart-André étaient dans leur droit et ont pu récupérer les fresques. Mais comment détacher une fresque d'un mur ? L'opération est délicate mais assez courante.

Au jardin de Nymans, l'équipe examinera des objets historiques dont la hache de Mallory datant de 1922 lors d'une expédition dans l'Everest.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Jean Auguste Dominique Ingres est connu comme le peintre des odalisques. Obnubilé par un idéal de beauté, il a su magnifier le corps de la femme, sa blancheur nacrée et ses ondulations… Entre classicisme et influence orientaliste, Ingres a trouvé sa voie. Entrez et découvrez les fameuses baigneuses de son Bain Turc mais aussi certaines de ses peintures historiques comme OEdipe et le Sphinx et bien sur ses portraits, avec le célèbre Monsieur Bertin. Bonne visite.

Pendant plus de quarante ans, jusqu'à sa mort en 1926, Giverny fut la demeure de Monet, son lieu de création, et son oeuvre. Monde de sens, de couleurs et de souvenirs, la maison où l'artiste vécut en famille abrite notamment son salon-atelier et son exceptionnelle collection d'estampes japonaises. Les jardins sont composés du Clos Normand et de ses parterres de fleurs et du jardin d'eau, planté de végétaux orientaux et de saules pleureurs, avec son pont japonais peint en vert et ses nymphéas.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

Washington est la maison de deux musées les plus réputés réunissant l'art Européen et Américain. Le National Gallery of Art est l'un des plus gros musées des Etats-Unis et expose des peintures de la Renaissance Italienne avec Botticelli ou De Vinci. L'art classique et moderne y est également représenté avec des œuvres de Rembrandt, Monet ou Van Gogh. La Collection Philips est considérée comme l'un des lieux avec la plus grande collection de peintures, réuni par le collectionneur Duncan Philips. Plus de 3000 tableaux y sont abrités avec des œuvres de Picasso, Kandinsky ou Mondrian.

Ronnie Archer-Morgan découvre une canne précieuse aux secrets cachés : cet élégant objet de famille en bois de rose comporte non seulement une boussole, mais aussi un télescope.

L'épisode se déroule dans le magnifique domaine de Belmont House, dans le Kent ensoleillé, où Fiona ouvre l'émission avec un timing parfait parmi la collection d'horloges de Belmont, célèbre dans le monde entier.

Sonia Delaunay, née en Ukraine en 1885, passe toute son enfance en Russie. Après une période "fauviste", elle invente, avec son mari Robert Delaunay, une forme de peinture qui ne correspond à aucune tendance réelle ni réaliste. A travers ses tableaux et ses tissus, elle a surtout travaillé sur la recherche de la couleur pure et du mouvement des couleurs, avant d'aboutir définitivement vers l'abstraction.

Cette huile sur bois, commencée vers 1717 par Rubens, a complètement changé de sens et sa partie gauche n'existe plus sur le tableau final.

Tiziano Vecellio dit Le Titien est un maitre inconteste de la peinture du 16eme siecle ! Sa renommee depassa rapidement sa ville natale, Venise, pour s'etendre a toute l'Italie et a l'Europe. Papes, rois et empereurs lui commanderent des portraits. Innovations techniques, reconnaissance sociale et peintures celebrissimes, a l'image du Concert champetre ou de la Venus d'Urbin, jalonnent la vie du Titien. Une vie qui impressionne tout autant par sa richesse que sa longueur. Bonne visite.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " La collection Courtauld : le parti de l'impressionnisme " à la Fondation Louis Vuitton à Paris. Nous allons vous présenter quelques-uns des chefs-d'œuvre de la collection de Samuel Courtauld, industriel anglais, collectionneur d'art et fondateur du Courtauld Institute of Art et de la Courtauld Gallery à Londres. Lors de cette visite vous pourrez observer des œuvres telles que " Un bar aux folies bergères " d'Édouard Manet ou " Le lac d'Annecy " de Cézanne.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à créer un flip book.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner des animaux fantastiques.

Dans cet épisode, nous retournons au musée de la Technologie de Leicester, à la découverte de trésors comme la machine à écrire du dramaturge Joe Orton.

Peintre d'origine grecque, Ioye, de son vrai nom Iorgos Pavlopoulos, pratique le graffiti depuis le début des années 90. Il exprime son art à travers la réalisation de lettrages en mouvement qui traduisent ses humeurs et ses émotions. Ers, acteur de la scène graffiti depuis la fin des années 80, travaille maintenant également le pochoir.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel..

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Jean-Honoré Fragonard. Vous allez découvrir ses œuvres comme Psyché montrant à ses soeurs les présents de l'amour, La tempête, Scène de nuit appelée le Rêve du Mendiant.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Edouard Manet. Vous allez découvrir ses œuvres comme Lola de valence, Olympia, Anguille et rouget.

Dans cet épisode, retrouvez l'équipe de Photo Contest à Lyon. Les deux candidats du jour, Mickael Gomes et Than Nguyen, vont avoir une heure pour prendre la meilleure photographie possible sur le thème de la gastronomie et ceux qui la font. Pour cela ils se rendront aux Halles Paul Bocuse.

Comment exprimer le désir en peinture ? De nombreux artistes au cours des siècles ont cherché avec passion à exprimer ou susciter un tel sentiment. Osez observer ces tableaux et le corps abandonné de Rolla par Gerveix. L'histoire de Danae, peinte par le Corrège, sert de prétexte mythologique pour dépeindre le corps nu de la femme. Quant à Fragonard, il réussit à reproduire l'apogée du désir amoureux entre cet homme et cette femme, luttant autour du Verrou. Bonne visite.

L' Ecole des Beaux Arts de Paris.

Le dessinateur Gia-Haï Phan fait découvrir de façon ludique les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes et estompage.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à utiliser des feutres gouache.

Au jardin de Nymans, l'équipe examinera des objets historiques dont la hache de Mallory datant de 1922 lors d'une expédition dans l'Everest.

S'inspirant de personnages familiers, Gustave Courbet a érigé les gens simples au rang de la peinture d'histoire… Il a aussi su mettre le corps féminin à l'honneur avec sa célèbre Origine du monde… Si son audace, associée a un naturalisme sans concession, a bien souvent fait scandale, c'est elle qui a fait sa notoriété. Avec des tableaux tels que Le sommeil, L'enterrement à Ornans ou bien L'atelier du peintre, cette exposition vous dévoile l'oeuvre du chef de file du courant réaliste. Bonne visite.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

En 2004, le créateur de Marvel a proposé au musée de la Bande Dessinée d'Angoulême de lui offrir plus de 2 millions de comics : retour sur cette donation.

La National Gallery de Londres propose un nouveau regard sur l'un des plus grands artistes de tous les temps, Johannes Vermeer. Il est le peintre de la célèbre toile "La Jeune Fille à la perle". Dans une exposition intitulée "Vermeer et la musique : L'art de l'amour et des loisirs", la National Gallery a choisi de se concentrer sur la relation que Vermeer entretenait avec la musique. C'est l'un des thèmes les plus populaires de la peinture hollandaise et il révèle énormément de choses sur cet artiste fascinant.

Les NFT sont des "jetons non fongibles" , un type d'actes de propriété numérique qui rendent les images virtuelles négociables. Depuis quelques temps déjà, les NFT sont les nouveaux jouets coûteux de collectionneurs souvent jeunes et anonymes possédant beaucoup de cryptomonnaies. Rencontre avec une avant-gardiste numérique lors de la plus grande foire d'art internationale de Miami.

Georges Braque est le cofondateur du mouvement cubiste qui dominera tout le début du XXème siècle. Il débute en tant qu'apprenti peintre décorateur avant de se rendre à Paris, en 1903, pour y étudier les beaux-arts. Il peint ensuite ses premières toiles d'influence impressionniste, avant de se rapprocher du fauvisme avec des compositions telles que le "Port de l'Estaque". A partir de 1908, ses œuvres rompent avec l'esthétique traditionnelle. Il essaie de transposer des objets tridimensionnels sur des tableaux en deux dimensions et travaille avec Pablo Picasso sur la recomposition et la géométrisation. Il pousse la recherche toujours plus loin dans ses toiles, puis s'essaie à la sculpture et à la gravure.

Les collections du Rijksmuseum, à Amsterdam, offrent un riche panorama de l'art hollandais du Moyen Age à nos jours : découverte des chefs-d'œuvre tels que "La Ronde de nuit" de Rembrandt et "La Laitière" de Vermeer, de la Galerie d'honneur ou encore des faïences de Delft.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " L'estampe au temps de Bruegel " au BOZAR de Bruxelles. Vous pourrez y découvrir la richesse de la collection de la bibliothèque royale de Belgique. Il est possible d'y observer des estampes de l'artiste Pietr Bruegel, mais aussi d'autres artistes du XVIe siècle.

Herve Tullet, artiste de la creation ludique et decomplexee, invite petits et grands a liberer leur creativite. Il propose une serie d'ateliers de creation, de recreations et d'inspirations pour que chacun puisse realiser sa propre Expo ideale.

Les vidéos de Dessine-moi… fourmillent d'astuces destinées aux enfants pour tracer, étape par étape, des animaux ou des objets épatants. Un crayon et une feuille, pas besoin de beaucoup de matériel pour réaliser un dessin dont on peut être fier(e) ! Pour y parvenir, les enfants seront guidés par Fred Benaglia, créateur entre autres d'Adélidélo, petite héroïne espiègle de Pomme d'Api. Sous les doigts des petits apparaîtront ainsi des êtres ou des objets fabuleux en peu de temps : un cheval, une voiture, un dragon, un arbre, un chien, une princesse..

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Ronnie Archer-Morgan découvre une canne précieuse aux secrets cachés : cet élégant objet de famille en bois de rose comporte non seulement une boussole, mais aussi un télescope.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Rien ne prédestinait Pierre Bonnard à la vie d'artiste. Pourtant, il devint l'un des piliers du mouvement Nabi. Son œuvre, davantage attachée à l'émotion qu'à la représentation du réel, reste inclassable. Elle est jalonnée de vastes paysages ensoleillés, méditerranéens et normands , de scènes d'intérieurs , de nus et d'autoportraits. Cette exposition vous propose de découvrir dix des peintures de l'artiste, tels que son fameux Atelier au mimosa ou bien son Nu dans le bain. Bonne visite.

Ce cabinet, acheté par Edouard André comme mobilier italien du XVIIIe siècle, fut en fait fabriqué par Pierre Gole, ébéniste des Gobelins, sur commande de Louis XIV.

My Little Museum raconte la grande Histoire de l'art à travers les plus petites histoires, le tout sur un ton décalé et loufoque.

André Le Nôtre est certainement le plus célèbre des "jardiniers" français, il est le premier jardinier anobli par un roi. En 1637, le roi Louis XIII garantit à Le Nôtre qu'il continuera dans l'office de son père et il devient le premier jardinier du roi Louis XIV, de 1645 à 1700. Le Nôtre est le créateur de nombreux " jardins à la française " en France et à l'étranger. Il s'est notamment occupé de la conception et l'aménagement des parcs et jardins du château de Chantilly, de St Germain en Laye et bien sûr de Versailles. Mais son premier chef-d'œuvre sera réalisé pour Nicolas Fouquet, le ministre des Finances du roi Louis XIV alors très en vogue. Découvrez ses œuvres qui serviront de référent absolu des jardins français imités et reconnus à travers l'Europe.

Madame, avec divers matériaux d'époque (papier, bois, métal, tissus) déconstruit l'iconographie ancienne, pour la faire parler (d') aujourd'hui. Articulant son travail de collage entre texte et image, elle construit en atelier de petits formats qu'elle transpose ensuite en grandes affiches pour les apposer dans la rue. Affichiste des temps modernes, elle invente une écriture parfois extravagante, un brin loufoque avec beaucoup de poésie et quelques touches d'ésotérisme.

Contemporain des plus grands impressionnistes, Toulouse-Lautrec sut parfaitement saisir l'atmosphère encanaillée du music-hall, des cabarets et des maisons-closes de Montmartre. Il réalisa sa première affiche pour son amie la Goulue. Son style fit immédiatement sensation et influença nombre d'autres peintres de sa génération. On considère aujourd'hui Toulouse-Lautrec comme un précurseur, dans la mesure où il fut le premier à ouvrir la voie à l'abstraction.

Un jeu pour devenir incollable sur l'art.

Différents documentaires présentent l'art sous toutes ses formes. C'est également l'occasion de découvrir des artistes, contemporains ou non et des expositions.

Peint en 1627, ce petit panneau, une des plus importantes pièces du musée des Beaux-Arts de Tours, n'a été définitivement attribué à Rembrandt qu'en 2001.

Né à Porto en 1933, Alvaro Siza compte parmi les plus grands architectes du XXe siècle. De sa première maison, en 1953, jusqu'à ses réalisations de maturité, se dessinent les contours d'une oeuvre inclassable. La Faculté d'architecture de Porto peut être perçue, cube évidé jouant jusqu'au vertige de la notion même d'espace, comme son ouvrage majeur. Sur les berges du Douro, le bâtiment, qui fut naguère le palais de l'Evêque, est aujourd'hui une école surprenante, originale et sans fioritures.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à représenter les différentes matières.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez les techniques de la perspective.

L'épisode se déroule au Civic Centre de Newcastle, les experts vont découvrir les journaux intimes de l'héroïne Victorienne Grace Darling.