"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

Główną bohaterką komedii "Królowa wspaniałości" jest doktorantka neuroonkoligii na Uniwersytecie Columbia Sarah Obeng (Nana Mensah). Zamierza ona porzucić studia i wyjechać z Nowego Jorku do Ohio razem ze swoim żonatym kochankiem Lyle'm (Adam Leon), któremu zaproponowano tam pracę. Mężczyzna obiecuje Sarah, że niebawem się rozwiedzie. Wszystko zmienia nagła śmierć matki bohaterki, która jest odpowiedzialna za zorganizowanie pogrzebu religijnej kobiety. Sarah dziedziczy po niej dom, a także chrześcijańską księgarnię, którą zmierza sprzedać. Ukrywa to jednak przed jej jedynym pracownikiem, dawnym więźniem Pittem (Meeko). Całą sytuację kompiluje przyjazd dawno niewidzianego ojca bohaterki filmu "Królowa wspaniałości" oraz rodziny, która oczekuje ghańskiej uroczystości pogrzebowej. W tym wszystkim kobieta stara się jednak nie zapomnieć o sobie i swoich potrzebach. Ciepła opowieść o zmianach w życiu jest debiutem reżyserskim Nany Mensah. "Królowa wspaniałości" była nominowana na Warszawskim Festiwalu Filmowym.

Obrzeża miasta Meksyk. 13-letni Rodrigo (Adrián Rossi) mieszka z rozwiedzioną matką, Valerią (Sophie Alexander-Katz). Jego codzienne życie bardzo się zmienia, gdy do domu wprowadza się nowy partner kobiety, Fernando (Fabián Corres). Nastolatek staje się zazdrosny o uwagę matki, dla której był dotąd całym światem.

Dramat "To właśnie Anglia" rozgrywa się w 1983 roku, w Wielkiej Brytanii, gdzie panuje duże bezrobocie. W ponurym portowym miasteczku mieszka dwunastoletni Shaun (Thomas Turgoose) wraz ze swoją mamą. Jego ojciec zginął w czasie wojny o Falklandy. Chłopiec jest samotnikiem, a gdy rozpoczynają się wakacje, włóczy się po mieście. Na swojej drodze spotyka w ten sposób grupę skinheadów, w której znajduje się Woody (Joseph Gilgun). Dzięki nowym kolegom Shaun zaczyna znów cieszyć się życiem. Na początku spędzają oni czas głównie na imprezowaniu. Podczas jednego z przyjęć chłopak po raz pierwszy całuje się z poznaną właśnie Smell (Rosamund Hanson). Niebawem jednak z więzienia wychodzi przywódca gangu, starszy Combo (Stephen Graham), który jest rasistą. Choć jego uwagi początkowo nie podobają się bohaterowi filmu "To właśnie Anglia", to szybko lider staje się dla niego autorytetem. Wkrótce Combo zabiera skinów na spotkanie radykalnie prawicowego Narodowego Frontu. Gang zaczyna terroryzować okolicę fanatycznymi sloganami, graffiti i napadami. Jednak wbrew pozorom prowodyr, tak samo jak inni członkowie grupy, marzy o zupełnie innym życiu. Powstały trzy seriale, które są kontynuacją filmu "To właśnie Anglia". Pierwszy z nich, "To właśnie Anglia '86", wyprodukowano w 2010 roku, cztery lata po premierze pełnometrażowego obrazu. Seria opowiada dalsze losy i przygody Shauna oraz jego przyjaciół.

"Il Futuro" to nominowany na festiwalu filmowym Sundance do Nagrody Głównej Jury dramat zrealizowany przez pochodzącą z Chile reżyser Alicię Scherson na podstawie powieści Roberta Bolana. Film przedstawia losy dorastającego rodzeństwa, ładnej Bianki (Manuela Martell), i młodszego od niej Thomasa (Luigi Ciardo), których rodzice zginęli w wypadku samochodowym. Po tym wydarzeniu brat z siostrą muszą sami radzić sobie w życiu i zadbać o swoją przyszłość. Bianca, starsza z rodzeństwa, stara się zaopiekować młodszym bratem. Ten zaś nawiązuje bliższą znajomość z dwoma młodymi mężczyznami poznanymi na siłowni. Nowi koledzy nie są jednak dla niego najlepszym towarzystwem. Wysługują się Thomasem i nie są wobec niego szczerzy. Mimo to młody bohater filmu "Il Futuro" próbuje namówić Biancę, żeby zamieszkali razem z jego znajomymi. Problemem są jednak pieniądze, których nie ma ani para głównych bohaterów "Il Futuro", ani koledzy Thomasa. Ci ostatni obmyślają plan rabunku popularnego w latach 60. gwiazdora filmowego, Maciste (Rutger Hauer), który ma ponoć ukryte gdzieś w domu pieniądze. Aby jednak się to udało, namawiają Biancę, by uwiodła mężczyznę. Dziewczyna zgadza się to zrobić. Później jednak sprawy nie toczą się już zgodnie z planem.

Obrzeża miasta Meksyk. 13-letni Rodrigo (Adrián Rossi) mieszka z rozwiedzioną matką, Valerią (Sophie Alexander-Katz). Jego codzienne życie bardzo się zmienia, gdy do domu wprowadza się nowy partner kobiety, Fernando (Fabián Corres). Nastolatek staje się zazdrosny o uwagę matki, dla której był dotąd całym światem.

Przewrotny komediodramat "Kolacja po amerykańsku" to historia relacji dwójki outsiderów, których niespodziewanie spotkanie staje się początkiem niezwykłej przyjaźni. Złożona z humorystycznych scenek fabuła składa się na krytykę współczesnego konsumpcyjnego stylu życia. Inspirująca opowieść została wyróżniona na MFF w Odessie i Talinie. Akcja filmu "Kolacja po amerykańsku" rozpoczyna się na ponurych przedmieściach amerykańskiego Środkowego Zachodu. W tej okolicy mieszka zbuntowany punkrockowiec Simon (Kyle Gallner). Chłopak często wpada w tarapaty, przejawia skłonności piromańskie i miewa problemy z policją. Po ostatnim wybryku musi się ukrywać. Schronienie znajduje całkiem przypadkowo u nieśmiałej, uznanej przez najbliższe otoczenie za opóźnioną Patty. W tej roli Emily Skeggs, która wystąpiła m.in. w filmach "Eskorta" i "Złe zachowanie Cameron Post". Uległa wobec rodziny i pracodawcy dziewczyna oraz podważający wszystkie wartości Simon wyruszają razem w podróż. Wyprawa uzmysławia obojgu, że mają ze sobą wiele wspólnego.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

Sergio Garcesa, pięćdziesięcioletni były aktor, nie potrafi pogodzić się z tym, że jego sława dawno już przeminęła. Mężczyzna wciąż żyje przeszłością i bez przerwy wspomina swój, dawno zapomniany przez wszystkich, album z coverami piosenek Serge'a Gainsbourga, który nagrał w czasach swojej młodości. Wkrótce mężczyzna nawiązuje pewien romans. Prowadzi to jednak do serii niefortunnych zdarzeń.

Od lat środowisko naukowe dowodzi, że klimat na Ziemi się zmienia, a największy wpływ na niego ma postępowanie ludzi. Mimo tego nadal niewiele jest działań politycznych mających na celu udaremnienie ocieplenia błękitnej planety. Dokument bada przyczynę blokowania wysiłków na rzecz zatrzymania zmian klimatycznych.

Film biograficzny "Topsy-Turvy" rozgrywa się w XIX wieku i opowiada o Gilbercie (Jim Broadbent), który pisze liberetta, oraz Sullivanie, który komponuje do nich muzykę. Ich ostatni występ nie jest jednak najlepszy. Odkrywając, że zabrakło mu pomysłów muzycznych do przewidywalnych historii Gilberta, Sullivan decyduje się skomponować całą operę. Pomysł ten jednak zagraża nie tylko ich grupie, ale także przyszłości zespołu teatralnego Richarda D'Oyly Carte'a (Ron Cook). Po tym, jak żona Gilberta, Lucy (Lesley Manville), namawia go, aby zabrał ją na wystawę japońskiej sztuki, on i Sullivan tworzą swoje największe dzieło - "Mikado". Obraz "Topsy-Turvy" zdobył dwa Oscary, za charakteryzację i kostiumy. Otrzymał też Nagrodę BAFTA i Puchar Volpi na Festiwalu w Wenecji. Aktorzy w filmie śpiewali samodzielnie swoje partie głosowe, a także grali na instrumentach.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

Czarna komedia "Turyści" opowiada o świeżo upieczonej parze Chrisie (Steve Oram) i Tinie (Alice Lowe), którzy postanawiają wyruszyć w podróż przyczepą kempingową po najciekawszych zakątkach Anglii. Odwiedzają między innymi muzeum starych tramwajów w Crich, jaskinię strachu w Shipton czy muzeum ołówków w Keswick. W trakcie wycieczki napotykają jednak problemy. Ich wymarzone wakacje zakłócają bowiem głośni nastolatkowie, wścibski turysta i nieuprzejma kelnerka. W Chrisie i Tinie budzi się wówczas morderczy instynkt, który nakazuje im pozbyć się każdego, kto burzy im spokój. "Turyści" otrzymali Psią Palmę dla zwierzaków Banjo i Poppy'ego na Festiwalu w Cannes. To pierwszy scenariusz do pełnometrażowego filmu Alice Lowe i Steve'a Orama, którzy zgrali w nim także główne role.

Film biograficzny "Topsy-Turvy" rozgrywa się w XIX wieku i opowiada o Gilbercie (Jim Broadbent), który pisze liberetta, oraz Sullivanie, który komponuje do nich muzykę. Ich ostatni występ nie jest jednak najlepszy. Odkrywając, że zabrakło mu pomysłów muzycznych do przewidywalnych historii Gilberta, Sullivan decyduje się skomponować całą operę. Pomysł ten jednak zagraża nie tylko ich grupie, ale także przyszłości zespołu teatralnego Richarda D'Oyly Carte'a (Ron Cook). Po tym, jak żona Gilberta, Lucy (Lesley Manville), namawia go, aby zabrał ją na wystawę japońskiej sztuki, on i Sullivan tworzą swoje największe dzieło - "Mikado". Obraz "Topsy-Turvy" zdobył dwa Oscary, za charakteryzację i kostiumy. Otrzymał też Nagrodę BAFTA i Puchar Volpi na Festiwalu w Wenecji. Aktorzy w filmie śpiewali samodzielnie swoje partie głosowe, a także grali na instrumentach.

Wspomnienia z legendarnej trasy koncertowej "Somewhere Back in Time" heavymetalowej kapeli Iron Maiden. Dokument zawiera fragmenty koncertów oraz nagrania zza kulis.

"Lamb" to drugi film w dorobku reżyserskim aktora Rossa Partridge'a. Artysta jest także autorem scenariusza obrazu i gra w nim rolę tytułową. Dawid Lamb jest mężczyzną w średnim wieku, który pewnego dnia spotyka na parkingu nieznajomą dziewczynkę. Namówiona przez koleżanki jedenastolatka podchodzi do niego, prosząc o papierosa. Okazuje się, że mała bohaterka dramatu "Lamb" ma na imię Tommie (Oona Laurence). Dawid postanawia zabrać ją ze sobą na wyprawę w góry. Chce jej pokazać piękno dzikiej przyrody. Podczas wędrówki zaprzyjaźniają się ze sobą.

Diler używanych samochodów Perry (Eddie Marsan) próbuje sprzedać młodemu mężczyźnie, Gary'emu (Lee Ingleby), pewne auto. W sprawę zaczynają się mieszać osoby postronne: ojciec Perry'ego pracujący jako taksówkarz (Sam Kelly), żona Perry'ego - instruktorka fitnessu Debbie (Samantha Spiro), właściciel garażu Derek (Robert Putt). Ostatecznie zdezorientowany klient wybiera model, który ma kilka ukrytych wad. Nowy samochód psuje się Gary'emu w drodze powrotnej do domu. Reżyserem filmu jest zdobywca Oskara Mike Leight, twórca m.in. "Sekretów i kłamstw", "Very Drake" czy "Happy-Go-Lucky".

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

Ethan (Ethan Eng ) i jego najlepszy przyjaciel Justin (Justin Morrice ) kręcą film wideo dokumentujący ich ostatni rok w liceum. Projekt przeradza się w szaloną przygodę bez hamulców, ukazującą życie i dorastanie nastolatków z przedmieść. Obraz stanowi kompilację wyreżyserowanych scen oraz swobodnych momentów z codzienności młodych ludzi.

Austin, I połowa XXI wieku. Danny (Kevin Corrigan) od niedawna jest rozwodnikiem. Nieszczęśliwy i znudzony życiem spontanicznie odwiedza lokalną siłownię. Jej właściciel, Trevor (Guy Pearce), przydziela mu do treningów Kat (Cobie Smulders). Młoda kobieta jest bardzo lubiana przez klientów, ale ma wybuchowy temperament i bywa zgryźliwa. Z Trevorem łączy ją skomplikowana relacja, która nie została do końca między nimi wyjaśniona. Danny szybko ulega urokowi swojej trenerki. Między całą trójką dochodzi do wielu zabawnych nieporozumień. Film wyreżyserował Andrew Bujalski ("Fanny Ha Ha"). Główne role zagrali Guy Pearce, laureat Primetime Emmy Awards, oraz Cobie Smulders, która zdobyła sympatię widzów za sprawą serialu "Jak poznałem waszą matkę" oraz za postać agentki Marii Hill z serii Avengers.

Sammy Prescott (Laura Linney) i jej brat, Terry (Mark Ruffalo), w dzieciństwie stracili rodziców w wypadku samochodowym. Dorosła kobieta nadal mieszka w rodzinnym miasteczku i wychowuje samotnie ośmioletniego syna, Rudy'ego (Rory Culkin). Niespodziewanie przyjeżdża tu na kilka dni Terry. Mężczyzna zostawił swoją ciężarną dziewczynę i zjawił się u siostry, by pożyczyć od niej pieniądze. Jego pobyt przedłuża się. Wkrótce Terry staje się przyjacielem małego chłopca, w pewnym stopniu zastępując mu ojca, którego ten nigdy nie poznał. Tymczasem relacje między rodzeństwem komplikują się. Sammy odnawia znajomość ze swoim dawnym chłopakiem, Bobem (Jon Tenney). Spotyka się też ze swoim szefem, Brianem (Matthew Broderick). Terry natomiast zabiera Rudy'ego na spotkanie z jego ojcem, co wywołuje ostry konflikt z Sammy. Kryzys między siostrą a bratem pogłębia się i prowadzi do ostatecznej konfrontacji. Film otrzymał liczne nominacje do najważniejszych nagród filmowych, a wśród nich do Oscara i Złotego Globu za najlepszy scenariusz i dla Laury Linney za najlepszą pierwszoplanową rolę żeńską.

"Głębokie błękitne morze" to opowieść o wielkiej miłości, w której błyszczy gwiazda Rachel Weisz, znakomitej aktorki, nagrodzonej Złotym Globem i Oscarem za rolę w obrazie "Wierny ogrodnik". Scenariusz filmu Terence'a Daviesa powstał na podstawie sztuki Terence'a Rattigana. Akcja filmu "Głębokie błękitne morze" osadzona jest w Londynie niedługo po zakończeniu II wojny światowej. Piękna Hester Collyer (Rachel Weisz) jest żoną powszechnie szanowanego sędziego, sir Williama Collyera (Simon Russell Beale). Mimo że na pozór niczego jej nie brakuje, boryka się z poważnymi problemami osobistymi. Czuje się niekochana przez męża. Nudzi ją też życie przedstawicielki brytyjskiej klasy średniej i wszystkie konwenanse, które się z tym wiążą. Życie pięknej Hester zmienia się, gdy pewnego dnia poznaje przystojnego pilota wojskowego Freddiego Page'a (Tom Hiddleston). Znajomość ta wkrótce przeradza się w płomienny romans. Wzajemne zauroczenie kochanków sprawia, że szybko przestają dbać o zachowanie swojego związku w tajemnicy. Ich nieostrożność odbija się na życiu zamężnej kobiety.

Pierwsze sceny produkcji zatytułowanej "W złym miejscu, w złym czasie" ukazują australijskie bezdroża, na których spotyka się dwóch przestępców. Umówili się, by dokonać transakcji narkotykowej. Jeden z nich zamiast towaru na sprzedaż ukrywa jednak w walizce materiał wybuchowy. Gdy kupiec ginie, mężczyzna zabiera pieniądze i rusza w drogę powrotną. W thrillerze "W złym miejscu, w złym czasie" gotówka szybko zmienia właściciela. Na drodze dochodzi bowiem do wypadku. W trakcie wyprzedzania przestępca gwałtownie skręca, aby uniknąć kolizji z nadjeżdżającym samochodem, którym kieruje Jina (Emma Booth). Jego auto wypada z drogi. Kierowcą wyprzedzanego pojazdu jest Colin (David Lyons). Zszokowany tragicznym wydarzeniem zatrzymuje się on, by udzielić poszkodowanemu pomocy. Stwierdza jednak, że ten już nie żyje. Wkrótce w rozbitym samochodzie znajduje walizkę pełną pieniędzy, którą decyduje się przekazać policji. Zabiera ją do pobliskiego miasteczka i oddaje miejscowemu stróżowi prawa, Frankowi (Jason Clarke). Jest on mężem kobiety, przez którą doszło do wypadku. Ponieważ Colin musi oddać swój samochód do warsztatu, funkcjonariusz zaprasza go do siebie na noc.

Po śmierci matki 15-letnia Abby (Sierra McCormick) ma zamieszkać z dawno niewidzianym ojcem Davidem (Jason Butler Harner) oraz jego nową partnerką Leslie (Sabina Friedman-Seitz). Nastolatka czuje się niekomfortowo w obecnej sytuacji - prawie nie zna ojca, któremu trudno jest ponownie nawiązać więź z córką. Zagubiona dziewczyna próbuje sama sobie poradzić ze stratą matki oraz wyobcowaniem w kolejnej szkole. Poznaje zbuntowaną Caroline (Ryan Simpkins). Razem z nią zaczyna szukać mocnych wrażeń i eksperymentować z różnymi używkami.

"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

"Wynalazek" to niezależny dramat fantastycznonaukowy z 2004 roku w reżyserii Shane'a Carrutha. Budżet filmu, będącego debiutem fabularnym jego twórcy, absolwenta matematyki i inżyniera oprogramowania, wyniósł zaledwie 7 tysięcy dolarów. "Wynalazek" opowiada o przypadkowym odkryciu przez bohaterów możliwości podróżowania w czasie. Produkcję nagrodzono m.in. na festiwalu w Sundance. Czwórka przyjaciół, bohaterów "Wynalazku", spędza czas w podmiejskim garażu na majsterkowaniu. W wyniku eksperymentów powstaje nowatorski mechanizm, którego możliwości i niezwykła moc wprawiają twórców w osłupienie. Okazuje się, że skonstruowana przez nich machina jest zdolna przenosić ludzi w czasie, a nawet zmieniać ich życie. Kumple stają przed poważnym dylematem moralnym, społecznym i psychologicznym. Reżyser "Wynalazku", Shane Carruth, sam nauczył się sztuki kinematografii, eksperymentując i uczęszczając na dwutygodniowy kurs filmowy oraz działając jako ochotnik na planie filmowym. Sam też wcielił się w jedną z postaci, Aarona, kiedy nie udało mu się znaleźć odpowiedniego kandydata do tej roli. Pracująca przy produkcji ekipa liczyła zaledwie sześć osób. Mimo to Carruthowi udało się stworzyć dzieło nowatorskie, inne od znanych filmów fantastycznonaukowych.

Producent filmowy, Jeremy Thomas, jak co roku wybiera się na Festiwal Filmowy w Cannes. Odwiedza najważniejsze miejsca i rozmawia o swoim życiu oraz pracy w branży filmowej. Brytyjczyk wyprodukował m.in.: "Wrzask" w reżyserii Jerzego Skolimowskiego oraz "Ostatniego cesarza" Bernarda Bertolucciego, za którego otrzymał Oscara.

Dramat "To właśnie Anglia" rozgrywa się w 1983 roku, w Wielkiej Brytanii, gdzie panuje duże bezrobocie. W ponurym portowym miasteczku mieszka dwunastoletni Shaun (Thomas Turgoose) wraz ze swoją mamą. Jego ojciec zginął w czasie wojny o Falklandy. Chłopiec jest samotnikiem, a gdy rozpoczynają się wakacje, włóczy się po mieście. Na swojej drodze spotyka w ten sposób grupę skinheadów, w której znajduje się Woody (Joseph Gilgun). Dzięki nowym kolegom Shaun zaczyna znów cieszyć się życiem. Na początku spędzają oni czas głównie na imprezowaniu. Podczas jednego z przyjęć chłopak po raz pierwszy całuje się z poznaną właśnie Smell (Rosamund Hanson). Niebawem jednak z więzienia wychodzi przywódca gangu, starszy Combo (Stephen Graham), który jest rasistą. Choć jego uwagi początkowo nie podobają się bohaterowi filmu "To właśnie Anglia", to szybko lider staje się dla niego autorytetem. Wkrótce Combo zabiera skinów na spotkanie radykalnie prawicowego Narodowego Frontu. Gang zaczyna terroryzować okolicę fanatycznymi sloganami, graffiti i napadami. Jednak wbrew pozorom prowodyr, tak samo jak inni członkowie grupy, marzy o zupełnie innym życiu. Powstały trzy seriale, które są kontynuacją filmu "To właśnie Anglia". Pierwszy z nich, "To właśnie Anglia '86", wyprodukowano w 2010 roku, cztery lata po premierze pełnometrażowego obrazu. Seria opowiada dalsze losy i przygody Shauna oraz jego przyjaciół.

Przewrotny komediodramat "Kolacja po amerykańsku" to historia relacji dwójki outsiderów, których niespodziewanie spotkanie staje się początkiem niezwykłej przyjaźni. Złożona z humorystycznych scenek fabuła składa się na krytykę współczesnego konsumpcyjnego stylu życia. Inspirująca opowieść została wyróżniona na MFF w Odessie i Talinie. Akcja filmu "Kolacja po amerykańsku" rozpoczyna się na ponurych przedmieściach amerykańskiego Środkowego Zachodu. W tej okolicy mieszka zbuntowany punkrockowiec Simon (Kyle Gallner). Chłopak często wpada w tarapaty, przejawia skłonności piromańskie i miewa problemy z policją. Po ostatnim wybryku musi się ukrywać. Schronienie znajduje całkiem przypadkowo u nieśmiałej, uznanej przez najbliższe otoczenie za opóźnioną Patty. W tej roli Emily Skeggs, która wystąpiła m.in. w filmach "Eskorta" i "Złe zachowanie Cameron Post". Uległa wobec rodziny i pracodawcy dziewczyna oraz podważający wszystkie wartości Simon wyruszają razem w podróż. Wyprawa uzmysławia obojgu, że mają ze sobą wiele wspólnego.

Obrzeża miasta Meksyk. 13-letni Rodrigo (Adrián Rossi) mieszka z rozwiedzioną matką, Valerią (Sophie Alexander-Katz). Jego codzienne życie bardzo się zmienia, gdy do domu wprowadza się nowy partner kobiety, Fernando (Fabián Corres). Nastolatek staje się zazdrosny o uwagę matki, dla której był dotąd całym światem.

"Il Futuro" to nominowany na festiwalu filmowym Sundance do Nagrody Głównej Jury dramat zrealizowany przez pochodzącą z Chile reżyser Alicię Scherson na podstawie powieści Roberta Bolana. Film przedstawia losy dorastającego rodzeństwa, ładnej Bianki (Manuela Martell), i młodszego od niej Thomasa (Luigi Ciardo), których rodzice zginęli w wypadku samochodowym. Po tym wydarzeniu brat z siostrą muszą sami radzić sobie w życiu i zadbać o swoją przyszłość. Bianca, starsza z rodzeństwa, stara się zaopiekować młodszym bratem. Ten zaś nawiązuje bliższą znajomość z dwoma młodymi mężczyznami poznanymi na siłowni. Nowi koledzy nie są jednak dla niego najlepszym towarzystwem. Wysługują się Thomasem i nie są wobec niego szczerzy. Mimo to młody bohater filmu "Il Futuro" próbuje namówić Biancę, żeby zamieszkali razem z jego znajomymi. Problemem są jednak pieniądze, których nie ma ani para głównych bohaterów "Il Futuro", ani koledzy Thomasa. Ci ostatni obmyślają plan rabunku popularnego w latach 60. gwiazdora filmowego, Maciste (Rutger Hauer), który ma ponoć ukryte gdzieś w domu pieniądze. Aby jednak się to udało, namawiają Biancę, by uwiodła mężczyznę. Dziewczyna zgadza się to zrobić. Później jednak sprawy nie toczą się już zgodnie z planem.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

"Miara człowieka" to adaptacja powieści Roberta Lipsyte'a, która zdobyła nagrodę przyznawaną przez nowozelandzką branżę filmową. Reżyser Jim Loach przedstawia historię nastolatka, który musi się skonfrontować z rozpadem rodziny i problemami okresu dojrzewania. W filmie wystąpił utalentowany aktor młodego pokolenia Blake Cooper, znany ze swojej roli w "Więźniu labiryntu". Na ekranie zobaczymy także zdobywcę dwóch Złotych Globów Donalda Sutherlanda. "Miara człowieka" rozgrywa się w latach 70. XX wieku. Czternastoletni Bobby Marks jest nieco otyły i zupełnie pozbawiony pewności siebie. Wakacje z rodziną nad jeziorem Rumson nie wydają mu się przyjemną perspektywą. Małżeństwo rodziców przeżywa poważny kryzys, a siostra Bobby'ego oczekuje od niego pomocy w ukrywaniu schadzek. Nastoletni bohater komediodramatu "Miara człowieka" nie może też liczyć na kolegów. Jego przyjaciółka bez pożegnania wyjeżdża na kilka tygodni, a miejscowy łobuz zaczyna go dręczyć. Bobby decyduje się podjąć pracę u doktora Kahna. Okazuje się on ekscentrycznym i wymagającym szefem, zlecającym chłopakowi wyczerpujące zadania.

Sergio Garcesa, pięćdziesięcioletni były aktor, nie potrafi pogodzić się z tym, że jego sława dawno już przeminęła. Mężczyzna wciąż żyje przeszłością i bez przerwy wspomina swój, dawno zapomniany przez wszystkich, album z coverami piosenek Serge'a Gainsbourga, który nagrał w czasach swojej młodości. Wkrótce mężczyzna nawiązuje pewien romans. Prowadzi to jednak do serii niefortunnych zdarzeń.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

Od lat środowisko naukowe dowodzi, że klimat na Ziemi się zmienia, a największy wpływ na niego ma postępowanie ludzi. Mimo tego nadal niewiele jest działań politycznych mających na celu udaremnienie ocieplenia błękitnej planety. Dokument bada przyczynę blokowania wysiłków na rzecz zatrzymania zmian klimatycznych.

Wspomnienia z legendarnej trasy koncertowej "Somewhere Back in Time" heavymetalowej kapeli Iron Maiden. Dokument zawiera fragmenty koncertów oraz nagrania zza kulis.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

Ethan (Ethan Eng ) i jego najlepszy przyjaciel Justin (Justin Morrice ) kręcą film wideo dokumentujący ich ostatni rok w liceum. Projekt przeradza się w szaloną przygodę bez hamulców, ukazującą życie i dorastanie nastolatków z przedmieść. Obraz stanowi kompilację wyreżyserowanych scen oraz swobodnych momentów z codzienności młodych ludzi.

Film biograficzny "Topsy-Turvy" rozgrywa się w XIX wieku i opowiada o Gilbercie (Jim Broadbent), który pisze liberetta, oraz Sullivanie, który komponuje do nich muzykę. Ich ostatni występ nie jest jednak najlepszy. Odkrywając, że zabrakło mu pomysłów muzycznych do przewidywalnych historii Gilberta, Sullivan decyduje się skomponować całą operę. Pomysł ten jednak zagraża nie tylko ich grupie, ale także przyszłości zespołu teatralnego Richarda D'Oyly Carte'a (Ron Cook). Po tym, jak żona Gilberta, Lucy (Lesley Manville), namawia go, aby zabrał ją na wystawę japońskiej sztuki, on i Sullivan tworzą swoje największe dzieło - "Mikado". Obraz "Topsy-Turvy" zdobył dwa Oscary, za charakteryzację i kostiumy. Otrzymał też Nagrodę BAFTA i Puchar Volpi na Festiwalu w Wenecji. Aktorzy w filmie śpiewali samodzielnie swoje partie głosowe, a także grali na instrumentach.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

Fotoreporter wojenny Daniel Fisher (Hugo Weaving) wraca do domu z kolejnego wyjazdu. Praca jest jego pasją, ale towarzyszące jej ciągłe uczucie zagrożenia ma na niego ogromny wpływ. Żona informuje go, że spodziewają się dziecka. Daniel nie chce, by ojcostwo zmieniło jego dotychczasowy tryb życia. Rozpoczyna przygotowania do kolejnego wyjazdu i jednocześnie szykuje materiały na wystawę. Odwiedza go Sebastian Ahmed (Andrew Luri ), uchodźca z Sudanu Południowego. Prosi, aby nie pokazywać zdjęć z masakry dokonanej w jego wiosce. Między mężczyznami zawiązuje się przyjaźń. Z czasem wychodzi na jaw prawdziwy powód ukrycia zdjęć z tragicznych wydarzeń.

"Lamb" to drugi film w dorobku reżyserskim aktora Rossa Partridge'a. Artysta jest także autorem scenariusza obrazu i gra w nim rolę tytułową. Dawid Lamb jest mężczyzną w średnim wieku, który pewnego dnia spotyka na parkingu nieznajomą dziewczynkę. Namówiona przez koleżanki jedenastolatka podchodzi do niego, prosząc o papierosa. Okazuje się, że mała bohaterka dramatu "Lamb" ma na imię Tommie (Oona Laurence). Dawid postanawia zabrać ją ze sobą na wyprawę w góry. Chce jej pokazać piękno dzikiej przyrody. Podczas wędrówki zaprzyjaźniają się ze sobą.

Introwertyczny redaktor, Charles Young (Brian Tyree Henry), przez przypadek zatrzaskuje drzwi swojego mieszkania. Klucze zostały w środku. Sytuacja zmusza go do konfrontacji ze światem zewnętrznym, którego dotąd unikał, żyjąc w czterech ścianach i przestrzegając codziennej rutyny. Mężczyzna nawiązuje znajomości z sąsiadami, których wcześniej nigdy nie spotkał. Rozmyśla o niedawnym rozstaniu i stopniowo zaczyna rozpoznawać własne uczucia i emocje. Główną rolę w filmie zagrał Brian Tyree Henry, nominowany do Oscara za występ w produkcji "Most".

Ethan (Ethan Eng ) i jego najlepszy przyjaciel Justin (Justin Morrice ) kręcą film wideo dokumentujący ich ostatni rok w liceum. Projekt przeradza się w szaloną przygodę bez hamulców, ukazującą życie i dorastanie nastolatków z przedmieść. Obraz stanowi kompilację wyreżyserowanych scen oraz swobodnych momentów z codzienności młodych ludzi.

Film "SoulBoy" to wyprodukowane w Wielkiej Brytanii, oparte na ciekawym, choć debiutanckim scenariuszu Jeffa Williamsa dzieło pochodzącego z Irlandii reżysera Shimmy'ego Marcusa. Atutami filmu są jego ścieżka dźwiękowa i dobra gra aktorska. W obsadzie m.in. para znanych, zdolnych aktorów młodszego pokolenia: Felicity Jones i Martin Compston. Akcja filmu "SoulBoy" osadzona jest w roku 1974. Compton wciela się w postać Joego McCaina, młodego mężczyzny prowadzącego raczej monotonny styl życia. Pewnego dnia, za namową kolegi z pracy, Brendana (Pat Shortt), umawia się on na randkę z uroczą fryzjerką Jane Rogers (Nichola Burley). Dziewczyna wprowadza go w świat nocnych lokali miasta, stara się zarazić swoją miłością do muzyki. Najczęściej bywają w jednym szczególnie popularnym klubie, gdzie oprócz dobrej zabawy królują też narkotyki i przemoc.

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

"Głębokie błękitne morze" to opowieść o wielkiej miłości, w której błyszczy gwiazda Rachel Weisz, znakomitej aktorki, nagrodzonej Złotym Globem i Oscarem za rolę w obrazie "Wierny ogrodnik". Scenariusz filmu Terence'a Daviesa powstał na podstawie sztuki Terence'a Rattigana. Akcja filmu "Głębokie błękitne morze" osadzona jest w Londynie niedługo po zakończeniu II wojny światowej. Piękna Hester Collyer (Rachel Weisz) jest żoną powszechnie szanowanego sędziego, sir Williama Collyera (Simon Russell Beale). Mimo że na pozór niczego jej nie brakuje, boryka się z poważnymi problemami osobistymi. Czuje się niekochana przez męża. Nudzi ją też życie przedstawicielki brytyjskiej klasy średniej i wszystkie konwenanse, które się z tym wiążą. Życie pięknej Hester zmienia się, gdy pewnego dnia poznaje przystojnego pilota wojskowego Freddiego Page'a (Tom Hiddleston). Znajomość ta wkrótce przeradza się w płomienny romans. Wzajemne zauroczenie kochanków sprawia, że szybko przestają dbać o zachowanie swojego związku w tajemnicy. Ich nieostrożność odbija się na życiu zamężnej kobiety.

"Dobry doktor" to trzymający w napięciu dreszczowiec z dobrą rolą Orlando Blooma, znanego między innymi z takich hitów kinowych, jak trylogia "Władca Pierścieni" czy cykl "Piraci z Karaibów". Tym razem aktor wciela się w postać młodego, przystojnego, a przy tym niezwykle ambitnego Martina Blake'a. Po skończeniu medycyny zostaje on rezydentem w renomowanym szpitalu w Kalifornii. Dla nieśmiałego, początkującego lekarza z Wielkiej Brytanii praca ta jest spełnieniem marzeń. Mężczyzna ponad wszystko pragnie zdobyć uznanie starszych kolegów, zwłaszcza wymagającego przełożonego, doktora Waylansa (Rob Morrow). Pewnego dnia do kliniki trafia osiemnastoletnia Diane Nixon (Riley Keough), cierpiąca z powodu infekcji nerek. Martin powstrzymuje u niej rozwój choroby, czym zyskuje szacunek innych lekarzy oraz wdzięczność pacjentki. Sukces, a także uznanie pięknej młodej kobiety sprawiają, że rezydent staje się też pewny siebie. Kiedy jednak dziewczyna zaczyna wracać do zdrowia, Blake robi się niespokojny. Boi się, że nigdy więcej jej nie zobaczy, a jego osiągnięcie zostanie zapomniane. Główny bohater filmu "Dobry doktor" gotowy jest na wszystko, by jak najdłużej zatrzymać Diane w szpitalu.

Po śmierci matki 15-letnia Abby (Sierra McCormick) ma zamieszkać z dawno niewidzianym ojcem Davidem (Jason Butler Harner) oraz jego nową partnerką Leslie (Sabina Friedman-Seitz). Nastolatka czuje się niekomfortowo w obecnej sytuacji - prawie nie zna ojca, któremu trudno jest ponownie nawiązać więź z córką. Zagubiona dziewczyna próbuje sama sobie poradzić ze stratą matki oraz wyobcowaniem w kolejnej szkole. Poznaje zbuntowaną Caroline (Ryan Simpkins). Razem z nią zaczyna szukać mocnych wrażeń i eksperymentować z różnymi używkami.

Horror "Mroczna pieśń" opowiada o młodej Sophii Howard (Catherine Walker), która trzy lata wcześniej przeżyła śmierć syna. Chłopiec został zamordowany przez nastolatków praktykujących czarną magię. Kobieta do tej pory nie może poradzić sobie ze stratą dziecka. Pragnie jednak odzyskać wewnętrzny spokój i udaje się do położonego na uboczu domu w Walii. Zwraca się także o pomoc do okultysty Josepha Solomona (Steve Oram), który specjalizuje się w starożytnych rytuałach zaklinania. Sophii wierzy, że on pomoże jej nawiązać kontakt ze zmarłym synkiem i we dwójkę przeprowadzają niebezpieczną ceremonię. Reżyser Liam Gavin zdecydował się nie przedstawiać rzeczywistych części rytuału i poprosił artystów o zmianę wszystkich symboli ze względu na przesądy. Część widzów odebrała te zabiegi jako błędy w filmie "Mroczna pieśń".

"Wynalazek" to niezależny dramat fantastycznonaukowy z 2004 roku w reżyserii Shane'a Carrutha. Budżet filmu, będącego debiutem fabularnym jego twórcy, absolwenta matematyki i inżyniera oprogramowania, wyniósł zaledwie 7 tysięcy dolarów. "Wynalazek" opowiada o przypadkowym odkryciu przez bohaterów możliwości podróżowania w czasie. Produkcję nagrodzono m.in. na festiwalu w Sundance. Czwórka przyjaciół, bohaterów "Wynalazku", spędza czas w podmiejskim garażu na majsterkowaniu. W wyniku eksperymentów powstaje nowatorski mechanizm, którego możliwości i niezwykła moc wprawiają twórców w osłupienie. Okazuje się, że skonstruowana przez nich machina jest zdolna przenosić ludzi w czasie, a nawet zmieniać ich życie. Kumple stają przed poważnym dylematem moralnym, społecznym i psychologicznym. Reżyser "Wynalazku", Shane Carruth, sam nauczył się sztuki kinematografii, eksperymentując i uczęszczając na dwutygodniowy kurs filmowy oraz działając jako ochotnik na planie filmowym. Sam też wcielił się w jedną z postaci, Aarona, kiedy nie udało mu się znaleźć odpowiedniego kandydata do tej roli. Pracująca przy produkcji ekipa liczyła zaledwie sześć osób. Mimo to Carruthowi udało się stworzyć dzieło nowatorskie, inne od znanych filmów fantastycznonaukowych.

Producent filmowy, Jeremy Thomas, jak co roku wybiera się na Festiwal Filmowy w Cannes. Odwiedza najważniejsze miejsca i rozmawia o swoim życiu oraz pracy w branży filmowej. Brytyjczyk wyprodukował m.in.: "Wrzask" w reżyserii Jerzego Skolimowskiego oraz "Ostatniego cesarza" Bernarda Bertolucciego, za którego otrzymał Oscara.

Zamożna meksykańsko-amerykańska rodzina zatrudnia Donovana Taylora (Jackson Rathbone) do zbudowania muru wokół ich posiadłości. Aristowie chcą się odgrodzić od nieproszonych gości, którzy przychodzą na ich tereny. Nowy pracownik trafia pod opieką doświadczonego ogrodnika, Mike'a (Xander Berkeley). Obserwuje całą rodzinę, a zwłaszcza córki swojego pracodawcy - Ximenę (Carmela Zumbado) i Tanię (Marisol Sacramento), która bardzo mu się podoba. Z czasem Don odkrywa, że należąca do rodziny studnia ma magiczne właściwości i to z jej powodu obcy ludzie ciągle odwiedzają ziemie Aristów.

Przewrotny komediodramat "Kolacja po amerykańsku" to historia relacji dwójki outsiderów, których niespodziewanie spotkanie staje się początkiem niezwykłej przyjaźni. Złożona z humorystycznych scenek fabuła składa się na krytykę współczesnego konsumpcyjnego stylu życia. Inspirująca opowieść została wyróżniona na MFF w Odessie i Talinie. Akcja filmu "Kolacja po amerykańsku" rozpoczyna się na ponurych przedmieściach amerykańskiego Środkowego Zachodu. W tej okolicy mieszka zbuntowany punkrockowiec Simon (Kyle Gallner). Chłopak często wpada w tarapaty, przejawia skłonności piromańskie i miewa problemy z policją. Po ostatnim wybryku musi się ukrywać. Schronienie znajduje całkiem przypadkowo u nieśmiałej, uznanej przez najbliższe otoczenie za opóźnioną Patty. W tej roli Emily Skeggs, która wystąpiła m.in. w filmach "Eskorta" i "Złe zachowanie Cameron Post". Uległa wobec rodziny i pracodawcy dziewczyna oraz podważający wszystkie wartości Simon wyruszają razem w podróż. Wyprawa uzmysławia obojgu, że mają ze sobą wiele wspólnego.

W 2008 roku dwukrotnie nominowany do Oscara aktor oznajmił koniec swojej kariery filmowej. Swoją decyzję tłumaczył chęcią poświęcenia się hip-hopowi. Z czasem gwiazdor popadł w nałóg narkotykowy. Media na całym świecie obserwowały, jak Phoenix się stacza. Szokiem dla jego fanów były zdjęcia aktora leżącego we własnych ekskrementach. Gdy wydawało się, że dołączy on do grona obiecujących aktorów, których zniszczyły używki, stało się coś zaskakującego. We wrześniu 2010 roku Casey Affleck ogłosił, że cała przemiana Phoenixa była wielką mistyfikacją, mającą na celu udowodnienie ludziom na całym świecie, że nawet najbardziej niewiarygodne kłamstwo można w mediach sprzedać jako prawdę. W wyreżyserowanym przez niego dokumencie widzowie wśród ofiar żartu zobaczą m.in. Jacka Nicholsona, Billy'ego Crystala i Danny'ego Glovera.

"Il Futuro" to nominowany na festiwalu filmowym Sundance do Nagrody Głównej Jury dramat zrealizowany przez pochodzącą z Chile reżyser Alicię Scherson na podstawie powieści Roberta Bolana. Film przedstawia losy dorastającego rodzeństwa, ładnej Bianki (Manuela Martell), i młodszego od niej Thomasa (Luigi Ciardo), których rodzice zginęli w wypadku samochodowym. Po tym wydarzeniu brat z siostrą muszą sami radzić sobie w życiu i zadbać o swoją przyszłość. Bianca, starsza z rodzeństwa, stara się zaopiekować młodszym bratem. Ten zaś nawiązuje bliższą znajomość z dwoma młodymi mężczyznami poznanymi na siłowni. Nowi koledzy nie są jednak dla niego najlepszym towarzystwem. Wysługują się Thomasem i nie są wobec niego szczerzy. Mimo to młody bohater filmu "Il Futuro" próbuje namówić Biancę, żeby zamieszkali razem z jego znajomymi. Problemem są jednak pieniądze, których nie ma ani para głównych bohaterów "Il Futuro", ani koledzy Thomasa. Ci ostatni obmyślają plan rabunku popularnego w latach 60. gwiazdora filmowego, Maciste (Rutger Hauer), który ma ponoć ukryte gdzieś w domu pieniądze. Aby jednak się to udało, namawiają Biancę, by uwiodła mężczyznę. Dziewczyna zgadza się to zrobić. Później jednak sprawy nie toczą się już zgodnie z planem.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

"Miara człowieka" to adaptacja powieści Roberta Lipsyte'a, która zdobyła nagrodę przyznawaną przez nowozelandzką branżę filmową. Reżyser Jim Loach przedstawia historię nastolatka, który musi się skonfrontować z rozpadem rodziny i problemami okresu dojrzewania. W filmie wystąpił utalentowany aktor młodego pokolenia Blake Cooper, znany ze swojej roli w "Więźniu labiryntu". Na ekranie zobaczymy także zdobywcę dwóch Złotych Globów Donalda Sutherlanda. "Miara człowieka" rozgrywa się w latach 70. XX wieku. Czternastoletni Bobby Marks jest nieco otyły i zupełnie pozbawiony pewności siebie. Wakacje z rodziną nad jeziorem Rumson nie wydają mu się przyjemną perspektywą. Małżeństwo rodziców przeżywa poważny kryzys, a siostra Bobby'ego oczekuje od niego pomocy w ukrywaniu schadzek. Nastoletni bohater komediodramatu "Miara człowieka" nie może też liczyć na kolegów. Jego przyjaciółka bez pożegnania wyjeżdża na kilka tygodni, a miejscowy łobuz zaczyna go dręczyć. Bobby decyduje się podjąć pracę u doktora Kahna. Okazuje się on ekscentrycznym i wymagającym szefem, zlecającym chłopakowi wyczerpujące zadania.

"Głębokie błękitne morze" to opowieść o wielkiej miłości, w której błyszczy gwiazda Rachel Weisz, znakomitej aktorki, nagrodzonej Złotym Globem i Oscarem za rolę w obrazie "Wierny ogrodnik". Scenariusz filmu Terence'a Daviesa powstał na podstawie sztuki Terence'a Rattigana. Akcja filmu "Głębokie błękitne morze" osadzona jest w Londynie niedługo po zakończeniu II wojny światowej. Piękna Hester Collyer (Rachel Weisz) jest żoną powszechnie szanowanego sędziego, sir Williama Collyera (Simon Russell Beale). Mimo że na pozór niczego jej nie brakuje, boryka się z poważnymi problemami osobistymi. Czuje się niekochana przez męża. Nudzi ją też życie przedstawicielki brytyjskiej klasy średniej i wszystkie konwenanse, które się z tym wiążą. Życie pięknej Hester zmienia się, gdy pewnego dnia poznaje przystojnego pilota wojskowego Freddiego Page'a (Tom Hiddleston). Znajomość ta wkrótce przeradza się w płomienny romans. Wzajemne zauroczenie kochanków sprawia, że szybko przestają dbać o zachowanie swojego związku w tajemnicy. Ich nieostrożność odbija się na życiu zamężnej kobiety.

Główną bohaterką dramatu "Nauczycielka" jest Diana Watts (Lindsay Burdge), nauczycielka języka angielskiego w Westerbrook High School w Austin w Teksasie. Wikła się ona w sekretny romans z jednym ze swoich uczniów, Erikiem Tullem (Will Brittain). Kobieta czuje, że to najbardziej satysfakcjonujący związek, jaki miała od dłuższego czasu. Gdy po kilku miesiącach ona i Eric prawie zostają przyłapani na intymnej chwili, Diana dochodzi do wniosku, że wyjawienie ich sekretu z pewnością oznaczałoby koniec jej kariery nauczycielskiej i dobrej reputacji, więc kończy romans z uczniem. Czas z dala od Erica daje kobiecie okazję do spojrzenia na ich związek z nieco innej perspektywy. Diana jest jednak rozdarta między robieniem tego, co uważa za słuszne, trzymając się z dala od chłopaka, a słuchaniem swojego serca i obsesji na punkcie bycia kochaną. Większość kwestii w filmie została zaimprowizowana. W 2020 roku powstał remake obrazu "Nauczycielka" pod tym samym tytułem. Jest to miniserial wyreżyserowany także przez Hannah Fidell.

Film "SoulBoy" to wyprodukowane w Wielkiej Brytanii, oparte na ciekawym, choć debiutanckim scenariuszu Jeffa Williamsa dzieło pochodzącego z Irlandii reżysera Shimmy'ego Marcusa. Atutami filmu są jego ścieżka dźwiękowa i dobra gra aktorska. W obsadzie m.in. para znanych, zdolnych aktorów młodszego pokolenia: Felicity Jones i Martin Compston. Akcja filmu "SoulBoy" osadzona jest w roku 1974. Compton wciela się w postać Joego McCaina, młodego mężczyzny prowadzącego raczej monotonny styl życia. Pewnego dnia, za namową kolegi z pracy, Brendana (Pat Shortt), umawia się on na randkę z uroczą fryzjerką Jane Rogers (Nichola Burley). Dziewczyna wprowadza go w świat nocnych lokali miasta, stara się zarazić swoją miłością do muzyki. Najczęściej bywają w jednym szczególnie popularnym klubie, gdzie oprócz dobrej zabawy królują też narkotyki i przemoc.

Wspomnienia z legendarnej trasy koncertowej "Somewhere Back in Time" heavymetalowej kapeli Iron Maiden. Dokument zawiera fragmenty koncertów oraz nagrania zza kulis.

Wielka Brytania, II połowa XX wieku. Danny (Sam Gittins) i jego przyjaciele należą do subkultury modsów. Mężczyzna prowadzi nocny klub, a także warsztat naprawy skuterów. Gdy dowiaduje się, że jednym ze sponsorów jego lokalu jest szalony gangster Mike (Scott Peden), postanawia odebrać mu klub. Przestępca składa Danny'emu propozycję - obiecuje przekazać mu swoje udziały, jeśli ten przemyci dla niego narkotyki.

"Miara człowieka" to adaptacja powieści Roberta Lipsyte'a, która zdobyła nagrodę przyznawaną przez nowozelandzką branżę filmową. Reżyser Jim Loach przedstawia historię nastolatka, który musi się skonfrontować z rozpadem rodziny i problemami okresu dojrzewania. W filmie wystąpił utalentowany aktor młodego pokolenia Blake Cooper, znany ze swojej roli w "Więźniu labiryntu". Na ekranie zobaczymy także zdobywcę dwóch Złotych Globów Donalda Sutherlanda. "Miara człowieka" rozgrywa się w latach 70. XX wieku. Czternastoletni Bobby Marks jest nieco otyły i zupełnie pozbawiony pewności siebie. Wakacje z rodziną nad jeziorem Rumson nie wydają mu się przyjemną perspektywą. Małżeństwo rodziców przeżywa poważny kryzys, a siostra Bobby'ego oczekuje od niego pomocy w ukrywaniu schadzek. Nastoletni bohater komediodramatu "Miara człowieka" nie może też liczyć na kolegów. Jego przyjaciółka bez pożegnania wyjeżdża na kilka tygodni, a miejscowy łobuz zaczyna go dręczyć. Bobby decyduje się podjąć pracę u doktora Kahna. Okazuje się on ekscentrycznym i wymagającym szefem, zlecającym chłopakowi wyczerpujące zadania.

Ethan (Ethan Eng ) i jego najlepszy przyjaciel Justin (Justin Morrice ) kręcą film wideo dokumentujący ich ostatni rok w liceum. Projekt przeradza się w szaloną przygodę bez hamulców, ukazującą życie i dorastanie nastolatków z przedmieść. Obraz stanowi kompilację wyreżyserowanych scen oraz swobodnych momentów z codzienności młodych ludzi.

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

Fotoreporter wojenny Daniel Fisher (Hugo Weaving) wraca do domu z kolejnego wyjazdu. Praca jest jego pasją, ale towarzyszące jej ciągłe uczucie zagrożenia ma na niego ogromny wpływ. Żona informuje go, że spodziewają się dziecka. Daniel nie chce, by ojcostwo zmieniło jego dotychczasowy tryb życia. Rozpoczyna przygotowania do kolejnego wyjazdu i jednocześnie szykuje materiały na wystawę. Odwiedza go Sebastian Ahmed (Andrew Luri ), uchodźca z Sudanu Południowego. Prosi, aby nie pokazywać zdjęć z masakry dokonanej w jego wiosce. Między mężczyznami zawiązuje się przyjaźń. Z czasem wychodzi na jaw prawdziwy powód ukrycia zdjęć z tragicznych wydarzeń.

"Byłem prostym człowiekiem" to oniryczna opowieść o odbudowywaniu rodzinnych więzi. Akcja dramatu rozgrywa się na hawajskiej wyspie O'ahu. Jego głównym bohaterem jest starszy już Masao (Steve Iwamoto), który po śmierci żony wycofał się z życia i zaniedbał całkiem relacje ze swoimi dziećmi. Jednak po czasie samotności mężczyzna przekonuje się, że na swoje ostatnie już zapewne lata nie jest w stanie sam się sobą opiekować. Siłą rzeczy szuka pomocy u najbliższych. Odbudowanie więzi nie jest łatwe, zwłaszcza, że Masao nawiedzają duchy z przeszłości. To drugi film pełnometrażowy reżysera Christophera Makoto Yogiego. Rozgrywa się on w malowniczej scenerii, a tłem dla obrazu "Byłem prostym człowiekiem" są wydarzenia na granicach życia i śmierci, w którym nie brakuje także mitologicznych wątków.

Introwertyczny redaktor, Charles Young (Brian Tyree Henry), przez przypadek zatrzaskuje drzwi swojego mieszkania. Klucze zostały w środku. Sytuacja zmusza go do konfrontacji ze światem zewnętrznym, którego dotąd unikał, żyjąc w czterech ścianach i przestrzegając codziennej rutyny. Mężczyzna nawiązuje znajomości z sąsiadami, których wcześniej nigdy nie spotkał. Rozmyśla o niedawnym rozstaniu i stopniowo zaczyna rozpoznawać własne uczucia i emocje. Główną rolę w filmie zagrał Brian Tyree Henry, nominowany do Oscara za występ w produkcji "Most".

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

Film "SoulBoy" to wyprodukowane w Wielkiej Brytanii, oparte na ciekawym, choć debiutanckim scenariuszu Jeffa Williamsa dzieło pochodzącego z Irlandii reżysera Shimmy'ego Marcusa. Atutami filmu są jego ścieżka dźwiękowa i dobra gra aktorska. W obsadzie m.in. para znanych, zdolnych aktorów młodszego pokolenia: Felicity Jones i Martin Compston. Akcja filmu "SoulBoy" osadzona jest w roku 1974. Compton wciela się w postać Joego McCaina, młodego mężczyzny prowadzącego raczej monotonny styl życia. Pewnego dnia, za namową kolegi z pracy, Brendana (Pat Shortt), umawia się on na randkę z uroczą fryzjerką Jane Rogers (Nichola Burley). Dziewczyna wprowadza go w świat nocnych lokali miasta, stara się zarazić swoją miłością do muzyki. Najczęściej bywają w jednym szczególnie popularnym klubie, gdzie oprócz dobrej zabawy królują też narkotyki i przemoc.

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

Emerytowany imigrant Jerry (Jerry C. Hsu) mieszka samotnie w Orlando na Florydzie. Niedawno się rozwiódł, teraz pragnie spokojnie spędzić resztę życia. Otrzymuje telefon z informacją, że jego konto bankowe jest wykorzystywane do prania pieniędzy. Zostaje zwerbowany na tajnego agenta chińskiej policji, aby wziąć udział w operacji prowokacyjnej, prowadzonej przez dwóch policjantów, oficera Zhanga (Haosong Yang) i inspektora Ou (Fang Du). Trzej synowie Jerry'ego wkrótce odkrywają prawdę o sytuacji ojca. Produkcja "Jerry w roli samego siebie" to hybrydowy dokument, który w większości pokazuje fikcyjną wersję prawdziwej historii. Większość osób występujących w filmie gra samych siebie.

Niewidomy James (Dan Stevens) niespodziewanie odzyskuje wzrok. Mężczyzna szybko zaczyna mieć obsesję na punkcie coraz lepszego i wygodniejszego życia. Pragnie wynagrodzić sobie minione lata. Jednak ładniejszy dom, lepiej płatna praca, szyte na miarę garnitury i luksusowy samochód przesłaniają mu ludzi, którzy kiedyś byli częścią jego życia. Zaczyna zaniedbywać oddaną mu żonę Sam (Malin Akerman) i nastoletniego syna, Jonaha (Skylar Gaertner). Jego uwagę przykuwa atrakcyjna koleżanka z pracy, Jessica (Kerry Bishé). Narasta też konflikt między nim a jego wieloletnim przyjacielem, niewidomym Bobem (Oliver Platt).

"Dobry doktor" to trzymający w napięciu dreszczowiec z dobrą rolą Orlando Blooma, znanego między innymi z takich hitów kinowych, jak trylogia "Władca Pierścieni" czy cykl "Piraci z Karaibów". Tym razem aktor wciela się w postać młodego, przystojnego, a przy tym niezwykle ambitnego Martina Blake'a. Po skończeniu medycyny zostaje on rezydentem w renomowanym szpitalu w Kalifornii. Dla nieśmiałego, początkującego lekarza z Wielkiej Brytanii praca ta jest spełnieniem marzeń. Mężczyzna ponad wszystko pragnie zdobyć uznanie starszych kolegów, zwłaszcza wymagającego przełożonego, doktora Waylansa (Rob Morrow). Pewnego dnia do kliniki trafia osiemnastoletnia Diane Nixon (Riley Keough), cierpiąca z powodu infekcji nerek. Martin powstrzymuje u niej rozwój choroby, czym zyskuje szacunek innych lekarzy oraz wdzięczność pacjentki. Sukces, a także uznanie pięknej młodej kobiety sprawiają, że rezydent staje się też pewny siebie. Kiedy jednak dziewczyna zaczyna wracać do zdrowia, Blake robi się niespokojny. Boi się, że nigdy więcej jej nie zobaczy, a jego osiągnięcie zostanie zapomniane. Główny bohater filmu "Dobry doktor" gotowy jest na wszystko, by jak najdłużej zatrzymać Diane w szpitalu.

Po rozwodzie z mężem Amy (Melanie Lynskey) wraca do rodzinnego domu. Kobieta bardzo przeżywa swoje niepowodzenia. Odzyskuje radość życia i niezależność dzięki romansowi z dużo młodszym od siebie początkującym aktorem Jeremym (Christopher Abbott). Boi się, że jej bliscy i znajomi nie zaakceptują związku dojrzałej kobiety po przejściach i dziewiętnastolatka.

Horror "Mroczna pieśń" opowiada o młodej Sophii Howard (Catherine Walker), która trzy lata wcześniej przeżyła śmierć syna. Chłopiec został zamordowany przez nastolatków praktykujących czarną magię. Kobieta do tej pory nie może poradzić sobie ze stratą dziecka. Pragnie jednak odzyskać wewnętrzny spokój i udaje się do położonego na uboczu domu w Walii. Zwraca się także o pomoc do okultysty Josepha Solomona (Steve Oram), który specjalizuje się w starożytnych rytuałach zaklinania. Sophii wierzy, że on pomoże jej nawiązać kontakt ze zmarłym synkiem i we dwójkę przeprowadzają niebezpieczną ceremonię. Reżyser Liam Gavin zdecydował się nie przedstawiać rzeczywistych części rytuału i poprosił artystów o zmianę wszystkich symboli ze względu na przesądy. Część widzów odebrała te zabiegi jako błędy w filmie "Mroczna pieśń".

Przewrotny komediodramat "Kolacja po amerykańsku" to historia relacji dwójki outsiderów, których niespodziewanie spotkanie staje się początkiem niezwykłej przyjaźni. Złożona z humorystycznych scenek fabuła składa się na krytykę współczesnego konsumpcyjnego stylu życia. Inspirująca opowieść została wyróżniona na MFF w Odessie i Talinie. Akcja filmu "Kolacja po amerykańsku" rozpoczyna się na ponurych przedmieściach amerykańskiego Środkowego Zachodu. W tej okolicy mieszka zbuntowany punkrockowiec Simon (Kyle Gallner). Chłopak często wpada w tarapaty, przejawia skłonności piromańskie i miewa problemy z policją. Po ostatnim wybryku musi się ukrywać. Schronienie znajduje całkiem przypadkowo u nieśmiałej, uznanej przez najbliższe otoczenie za opóźnioną Patty. W tej roli Emily Skeggs, która wystąpiła m.in. w filmach "Eskorta" i "Złe zachowanie Cameron Post". Uległa wobec rodziny i pracodawcy dziewczyna oraz podważający wszystkie wartości Simon wyruszają razem w podróż. Wyprawa uzmysławia obojgu, że mają ze sobą wiele wspólnego.

Zamożna meksykańsko-amerykańska rodzina zatrudnia Donovana Taylora (Jackson Rathbone) do zbudowania muru wokół ich posiadłości. Aristowie chcą się odgrodzić od nieproszonych gości, którzy przychodzą na ich tereny. Nowy pracownik trafia pod opieką doświadczonego ogrodnika, Mike'a (Xander Berkeley). Obserwuje całą rodzinę, a zwłaszcza córki swojego pracodawcy - Ximenę (Carmela Zumbado) i Tanię (Marisol Sacramento), która bardzo mu się podoba. Z czasem Don odkrywa, że należąca do rodziny studnia ma magiczne właściwości i to z jej powodu obcy ludzie ciągle odwiedzają ziemie Aristów.

Zamożna meksykańsko-amerykańska rodzina zatrudnia Donovana Taylora (Jackson Rathbone) do zbudowania muru wokół ich posiadłości. Aristowie chcą się odgrodzić od nieproszonych gości, którzy przychodzą na ich tereny. Nowy pracownik trafia pod opieką doświadczonego ogrodnika, Mike'a (Xander Berkeley). Obserwuje całą rodzinę, a zwłaszcza córki swojego pracodawcy - Ximenę (Carmela Zumbado) i Tanię (Marisol Sacramento), która bardzo mu się podoba. Z czasem Don odkrywa, że należąca do rodziny studnia ma magiczne właściwości i to z jej powodu obcy ludzie ciągle odwiedzają ziemie Aristów.

W 2008 roku dwukrotnie nominowany do Oscara aktor oznajmił koniec swojej kariery filmowej. Swoją decyzję tłumaczył chęcią poświęcenia się hip-hopowi. Z czasem gwiazdor popadł w nałóg narkotykowy. Media na całym świecie obserwowały, jak Phoenix się stacza. Szokiem dla jego fanów były zdjęcia aktora leżącego we własnych ekskrementach. Gdy wydawało się, że dołączy on do grona obiecujących aktorów, których zniszczyły używki, stało się coś zaskakującego. We wrześniu 2010 roku Casey Affleck ogłosił, że cała przemiana Phoenixa była wielką mistyfikacją, mającą na celu udowodnienie ludziom na całym świecie, że nawet najbardziej niewiarygodne kłamstwo można w mediach sprzedać jako prawdę. W wyreżyserowanym przez niego dokumencie widzowie wśród ofiar żartu zobaczą m.in. Jacka Nicholsona, Billy'ego Crystala i Danny'ego Glovera.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

"Głębokie błękitne morze" to opowieść o wielkiej miłości, w której błyszczy gwiazda Rachel Weisz, znakomitej aktorki, nagrodzonej Złotym Globem i Oscarem za rolę w obrazie "Wierny ogrodnik". Scenariusz filmu Terence'a Daviesa powstał na podstawie sztuki Terence'a Rattigana. Akcja filmu "Głębokie błękitne morze" osadzona jest w Londynie niedługo po zakończeniu II wojny światowej. Piękna Hester Collyer (Rachel Weisz) jest żoną powszechnie szanowanego sędziego, sir Williama Collyera (Simon Russell Beale). Mimo że na pozór niczego jej nie brakuje, boryka się z poważnymi problemami osobistymi. Czuje się niekochana przez męża. Nudzi ją też życie przedstawicielki brytyjskiej klasy średniej i wszystkie konwenanse, które się z tym wiążą. Życie pięknej Hester zmienia się, gdy pewnego dnia poznaje przystojnego pilota wojskowego Freddiego Page'a (Tom Hiddleston). Znajomość ta wkrótce przeradza się w płomienny romans. Wzajemne zauroczenie kochanków sprawia, że szybko przestają dbać o zachowanie swojego związku w tajemnicy. Ich nieostrożność odbija się na życiu zamężnej kobiety.

Od lat środowisko naukowe dowodzi, że klimat na Ziemi się zmienia, a największy wpływ na niego ma postępowanie ludzi. Mimo tego nadal niewiele jest działań politycznych mających na celu udaremnienie ocieplenia błękitnej planety. Dokument bada przyczynę blokowania wysiłków na rzecz zatrzymania zmian klimatycznych.

Film "SoulBoy" to wyprodukowane w Wielkiej Brytanii, oparte na ciekawym, choć debiutanckim scenariuszu Jeffa Williamsa dzieło pochodzącego z Irlandii reżysera Shimmy'ego Marcusa. Atutami filmu są jego ścieżka dźwiękowa i dobra gra aktorska. W obsadzie m.in. para znanych, zdolnych aktorów młodszego pokolenia: Felicity Jones i Martin Compston. Akcja filmu "SoulBoy" osadzona jest w roku 1974. Compton wciela się w postać Joego McCaina, młodego mężczyzny prowadzącego raczej monotonny styl życia. Pewnego dnia, za namową kolegi z pracy, Brendana (Pat Shortt), umawia się on na randkę z uroczą fryzjerką Jane Rogers (Nichola Burley). Dziewczyna wprowadza go w świat nocnych lokali miasta, stara się zarazić swoją miłością do muzyki. Najczęściej bywają w jednym szczególnie popularnym klubie, gdzie oprócz dobrej zabawy królują też narkotyki i przemoc.

Wielka Brytania, II połowa XX wieku. Danny (Sam Gittins) i jego przyjaciele należą do subkultury modsów. Mężczyzna prowadzi nocny klub, a także warsztat naprawy skuterów. Gdy dowiaduje się, że jednym ze sponsorów jego lokalu jest szalony gangster Mike (Scott Peden), postanawia odebrać mu klub. Przestępca składa Danny'emu propozycję - obiecuje przekazać mu swoje udziały, jeśli ten przemyci dla niego narkotyki.

"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

"Miara człowieka" to adaptacja powieści Roberta Lipsyte'a, która zdobyła nagrodę przyznawaną przez nowozelandzką branżę filmową. Reżyser Jim Loach przedstawia historię nastolatka, który musi się skonfrontować z rozpadem rodziny i problemami okresu dojrzewania. W filmie wystąpił utalentowany aktor młodego pokolenia Blake Cooper, znany ze swojej roli w "Więźniu labiryntu". Na ekranie zobaczymy także zdobywcę dwóch Złotych Globów Donalda Sutherlanda. "Miara człowieka" rozgrywa się w latach 70. XX wieku. Czternastoletni Bobby Marks jest nieco otyły i zupełnie pozbawiony pewności siebie. Wakacje z rodziną nad jeziorem Rumson nie wydają mu się przyjemną perspektywą. Małżeństwo rodziców przeżywa poważny kryzys, a siostra Bobby'ego oczekuje od niego pomocy w ukrywaniu schadzek. Nastoletni bohater komediodramatu "Miara człowieka" nie może też liczyć na kolegów. Jego przyjaciółka bez pożegnania wyjeżdża na kilka tygodni, a miejscowy łobuz zaczyna go dręczyć. Bobby decyduje się podjąć pracę u doktora Kahna. Okazuje się on ekscentrycznym i wymagającym szefem, zlecającym chłopakowi wyczerpujące zadania.

Emerytowany imigrant Jerry (Jerry C. Hsu) mieszka samotnie w Orlando na Florydzie. Niedawno się rozwiódł, teraz pragnie spokojnie spędzić resztę życia. Otrzymuje telefon z informacją, że jego konto bankowe jest wykorzystywane do prania pieniędzy. Zostaje zwerbowany na tajnego agenta chińskiej policji, aby wziąć udział w operacji prowokacyjnej, prowadzonej przez dwóch policjantów, oficera Zhanga (Haosong Yang) i inspektora Ou (Fang Du). Trzej synowie Jerry'ego wkrótce odkrywają prawdę o sytuacji ojca. Produkcja "Jerry w roli samego siebie" to hybrydowy dokument, który w większości pokazuje fikcyjną wersję prawdziwej historii. Większość osób występujących w filmie gra samych siebie.

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

Główną bohaterką komedii "Królowa wspaniałości" jest doktorantka neuroonkoligii na Uniwersytecie Columbia Sarah Obeng (Nana Mensah). Zamierza ona porzucić studia i wyjechać z Nowego Jorku do Ohio razem ze swoim żonatym kochankiem Lyle'm (Adam Leon), któremu zaproponowano tam pracę. Mężczyzna obiecuje Sarah, że niebawem się rozwiedzie. Wszystko zmienia nagła śmierć matki bohaterki, która jest odpowiedzialna za zorganizowanie pogrzebu religijnej kobiety. Sarah dziedziczy po niej dom, a także chrześcijańską księgarnię, którą zmierza sprzedać. Ukrywa to jednak przed jej jedynym pracownikiem, dawnym więźniem Pittem (Meeko). Całą sytuację kompiluje przyjazd dawno niewidzianego ojca bohaterki filmu "Królowa wspaniałości" oraz rodziny, która oczekuje ghańskiej uroczystości pogrzebowej. W tym wszystkim kobieta stara się jednak nie zapomnieć o sobie i swoich potrzebach. Ciepła opowieść o zmianach w życiu jest debiutem reżyserskim Nany Mensah. "Królowa wspaniałości" była nominowana na Warszawskim Festiwalu Filmowym.

Pierwsze sceny produkcji zatytułowanej "W złym miejscu, w złym czasie" ukazują australijskie bezdroża, na których spotyka się dwóch przestępców. Umówili się, by dokonać transakcji narkotykowej. Jeden z nich zamiast towaru na sprzedaż ukrywa jednak w walizce materiał wybuchowy. Gdy kupiec ginie, mężczyzna zabiera pieniądze i rusza w drogę powrotną. W thrillerze "W złym miejscu, w złym czasie" gotówka szybko zmienia właściciela. Na drodze dochodzi bowiem do wypadku. W trakcie wyprzedzania przestępca gwałtownie skręca, aby uniknąć kolizji z nadjeżdżającym samochodem, którym kieruje Jina (Emma Booth). Jego auto wypada z drogi. Kierowcą wyprzedzanego pojazdu jest Colin (David Lyons). Zszokowany tragicznym wydarzeniem zatrzymuje się on, by udzielić poszkodowanemu pomocy. Stwierdza jednak, że ten już nie żyje. Wkrótce w rozbitym samochodzie znajduje walizkę pełną pieniędzy, którą decyduje się przekazać policji. Zabiera ją do pobliskiego miasteczka i oddaje miejscowemu stróżowi prawa, Frankowi (Jason Clarke). Jest on mężem kobiety, przez którą doszło do wypadku. Ponieważ Colin musi oddać swój samochód do warsztatu, funkcjonariusz zaprasza go do siebie na noc.

"Byłem prostym człowiekiem" to oniryczna opowieść o odbudowywaniu rodzinnych więzi. Akcja dramatu rozgrywa się na hawajskiej wyspie O'ahu. Jego głównym bohaterem jest starszy już Masao (Steve Iwamoto), który po śmierci żony wycofał się z życia i zaniedbał całkiem relacje ze swoimi dziećmi. Jednak po czasie samotności mężczyzna przekonuje się, że na swoje ostatnie już zapewne lata nie jest w stanie sam się sobą opiekować. Siłą rzeczy szuka pomocy u najbliższych. Odbudowanie więzi nie jest łatwe, zwłaszcza, że Masao nawiedzają duchy z przeszłości. To drugi film pełnometrażowy reżysera Christophera Makoto Yogiego. Rozgrywa się on w malowniczej scenerii, a tłem dla obrazu "Byłem prostym człowiekiem" są wydarzenia na granicach życia i śmierci, w którym nie brakuje także mitologicznych wątków.

Po śmierci matki 15-letnia Abby (Sierra McCormick) ma zamieszkać z dawno niewidzianym ojcem Davidem (Jason Butler Harner) oraz jego nową partnerką Leslie (Sabina Friedman-Seitz). Nastolatka czuje się niekomfortowo w obecnej sytuacji - prawie nie zna ojca, któremu trudno jest ponownie nawiązać więź z córką. Zagubiona dziewczyna próbuje sama sobie poradzić ze stratą matki oraz wyobcowaniem w kolejnej szkole. Poznaje zbuntowaną Caroline (Ryan Simpkins). Razem z nią zaczyna szukać mocnych wrażeń i eksperymentować z różnymi używkami.

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

"Dobry doktor" to trzymający w napięciu dreszczowiec z dobrą rolą Orlando Blooma, znanego między innymi z takich hitów kinowych, jak trylogia "Władca Pierścieni" czy cykl "Piraci z Karaibów". Tym razem aktor wciela się w postać młodego, przystojnego, a przy tym niezwykle ambitnego Martina Blake'a. Po skończeniu medycyny zostaje on rezydentem w renomowanym szpitalu w Kalifornii. Dla nieśmiałego, początkującego lekarza z Wielkiej Brytanii praca ta jest spełnieniem marzeń. Mężczyzna ponad wszystko pragnie zdobyć uznanie starszych kolegów, zwłaszcza wymagającego przełożonego, doktora Waylansa (Rob Morrow). Pewnego dnia do kliniki trafia osiemnastoletnia Diane Nixon (Riley Keough), cierpiąca z powodu infekcji nerek. Martin powstrzymuje u niej rozwój choroby, czym zyskuje szacunek innych lekarzy oraz wdzięczność pacjentki. Sukces, a także uznanie pięknej młodej kobiety sprawiają, że rezydent staje się też pewny siebie. Kiedy jednak dziewczyna zaczyna wracać do zdrowia, Blake robi się niespokojny. Boi się, że nigdy więcej jej nie zobaczy, a jego osiągnięcie zostanie zapomniane. Główny bohater filmu "Dobry doktor" gotowy jest na wszystko, by jak najdłużej zatrzymać Diane w szpitalu.

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

"Byłem prostym człowiekiem" to oniryczna opowieść o odbudowywaniu rodzinnych więzi. Akcja dramatu rozgrywa się na hawajskiej wyspie O'ahu. Jego głównym bohaterem jest starszy już Masao (Steve Iwamoto), który po śmierci żony wycofał się z życia i zaniedbał całkiem relacje ze swoimi dziećmi. Jednak po czasie samotności mężczyzna przekonuje się, że na swoje ostatnie już zapewne lata nie jest w stanie sam się sobą opiekować. Siłą rzeczy szuka pomocy u najbliższych. Odbudowanie więzi nie jest łatwe, zwłaszcza, że Masao nawiedzają duchy z przeszłości. To drugi film pełnometrażowy reżysera Christophera Makoto Yogiego. Rozgrywa się on w malowniczej scenerii, a tłem dla obrazu "Byłem prostym człowiekiem" są wydarzenia na granicach życia i śmierci, w którym nie brakuje także mitologicznych wątków.

Emerytowany imigrant Jerry (Jerry C. Hsu) mieszka samotnie w Orlando na Florydzie. Niedawno się rozwiódł, teraz pragnie spokojnie spędzić resztę życia. Otrzymuje telefon z informacją, że jego konto bankowe jest wykorzystywane do prania pieniędzy. Zostaje zwerbowany na tajnego agenta chińskiej policji, aby wziąć udział w operacji prowokacyjnej, prowadzonej przez dwóch policjantów, oficera Zhanga (Haosong Yang) i inspektora Ou (Fang Du). Trzej synowie Jerry'ego wkrótce odkrywają prawdę o sytuacji ojca. Produkcja "Jerry w roli samego siebie" to hybrydowy dokument, który w większości pokazuje fikcyjną wersję prawdziwej historii. Większość osób występujących w filmie gra samych siebie.

Niewidomy James (Dan Stevens) niespodziewanie odzyskuje wzrok. Mężczyzna szybko zaczyna mieć obsesję na punkcie coraz lepszego i wygodniejszego życia. Pragnie wynagrodzić sobie minione lata. Jednak ładniejszy dom, lepiej płatna praca, szyte na miarę garnitury i luksusowy samochód przesłaniają mu ludzi, którzy kiedyś byli częścią jego życia. Zaczyna zaniedbywać oddaną mu żonę Sam (Malin Akerman) i nastoletniego syna, Jonaha (Skylar Gaertner). Jego uwagę przykuwa atrakcyjna koleżanka z pracy, Jessica (Kerry Bishé). Narasta też konflikt między nim a jego wieloletnim przyjacielem, niewidomym Bobem (Oliver Platt).

W filmie "Strefa X" wysłana w kosmos przez NASA sonda wraca na Ziemię. Rozbija się na terytorium Meksyku. Wkrótce okazuje się, że w miejscu katastrofy pojawiają się niebezpieczne istoty z kosmosu. Strefa lądowania zostaje zamknięta. Na wieść o tych wydarzeniach pewien wpływowy mężczyzna nakłania fotoreportera Andrew Kauldera (Scoot McNairy), aby udał się do San Jose i przywiózł stamtąd do domu jego zbuntowaną córkę, Samanthę Wynden (Whitney Able). Mężczyzna zgadza się, choć niechętnie, i wkrótce wyrusza do Meksyku. Po odnalezieniu dziewczyny para rozpoczyna podróż do domu. Muszą się spieszyć, granica z USA za kilka dnia ma zostać zamknięta na pół roku. Niestety, przez lekkomyślność Andrew oboje bohaterowie filmu "Strefa X" spóźniają się na ostatni prom płynący do Stanów Zjednoczonych. Aby zdążyć przekroczyć granicę, Andrew i Samantha decydują się przejść przez zainfekowany obszar.

Po rozwodzie z mężem Amy (Melanie Lynskey) wraca do rodzinnego domu. Kobieta bardzo przeżywa swoje niepowodzenia. Odzyskuje radość życia i niezależność dzięki romansowi z dużo młodszym od siebie początkującym aktorem Jeremym (Christopher Abbott). Boi się, że jej bliscy i znajomi nie zaakceptują związku dojrzałej kobiety po przejściach i dziewiętnastolatka.

Pogrążona w żałobie młoda kobieta, Tana (Lily Gladstone), otrzymuje niespodziewane zaproszenie swojej dalekiej rodziny z plemienia Oglala. Wyrusza w samotną podróż przez amerykański Środkowy Zachód, w kierunku granicy Teksasu z Meksykiem. Po drodze nawiązuje więzi z przypadkowo spotkanymi ludźmi.

Horror "Mroczna pieśń" opowiada o młodej Sophii Howard (Catherine Walker), która trzy lata wcześniej przeżyła śmierć syna. Chłopiec został zamordowany przez nastolatków praktykujących czarną magię. Kobieta do tej pory nie może poradzić sobie ze stratą dziecka. Pragnie jednak odzyskać wewnętrzny spokój i udaje się do położonego na uboczu domu w Walii. Zwraca się także o pomoc do okultysty Josepha Solomona (Steve Oram), który specjalizuje się w starożytnych rytuałach zaklinania. Sophii wierzy, że on pomoże jej nawiązać kontakt ze zmarłym synkiem i we dwójkę przeprowadzają niebezpieczną ceremonię. Reżyser Liam Gavin zdecydował się nie przedstawiać rzeczywistych części rytuału i poprosił artystów o zmianę wszystkich symboli ze względu na przesądy. Część widzów odebrała te zabiegi jako błędy w filmie "Mroczna pieśń".

Przewrotny komediodramat "Kolacja po amerykańsku" to historia relacji dwójki outsiderów, których niespodziewanie spotkanie staje się początkiem niezwykłej przyjaźni. Złożona z humorystycznych scenek fabuła składa się na krytykę współczesnego konsumpcyjnego stylu życia. Inspirująca opowieść została wyróżniona na MFF w Odessie i Talinie. Akcja filmu "Kolacja po amerykańsku" rozpoczyna się na ponurych przedmieściach amerykańskiego Środkowego Zachodu. W tej okolicy mieszka zbuntowany punkrockowiec Simon (Kyle Gallner). Chłopak często wpada w tarapaty, przejawia skłonności piromańskie i miewa problemy z policją. Po ostatnim wybryku musi się ukrywać. Schronienie znajduje całkiem przypadkowo u nieśmiałej, uznanej przez najbliższe otoczenie za opóźnioną Patty. W tej roli Emily Skeggs, która wystąpiła m.in. w filmach "Eskorta" i "Złe zachowanie Cameron Post". Uległa wobec rodziny i pracodawcy dziewczyna oraz podważający wszystkie wartości Simon wyruszają razem w podróż. Wyprawa uzmysławia obojgu, że mają ze sobą wiele wspólnego.

W 2008 roku dwukrotnie nominowany do Oscara aktor oznajmił koniec swojej kariery filmowej. Swoją decyzję tłumaczył chęcią poświęcenia się hip-hopowi. Z czasem gwiazdor popadł w nałóg narkotykowy. Media na całym świecie obserwowały, jak Phoenix się stacza. Szokiem dla jego fanów były zdjęcia aktora leżącego we własnych ekskrementach. Gdy wydawało się, że dołączy on do grona obiecujących aktorów, których zniszczyły używki, stało się coś zaskakującego. We wrześniu 2010 roku Casey Affleck ogłosił, że cała przemiana Phoenixa była wielką mistyfikacją, mającą na celu udowodnienie ludziom na całym świecie, że nawet najbardziej niewiarygodne kłamstwo można w mediach sprzedać jako prawdę. W wyreżyserowanym przez niego dokumencie widzowie wśród ofiar żartu zobaczą m.in. Jacka Nicholsona, Billy'ego Crystala i Danny'ego Glovera.

Zamożna meksykańsko-amerykańska rodzina zatrudnia Donovana Taylora (Jackson Rathbone) do zbudowania muru wokół ich posiadłości. Aristowie chcą się odgrodzić od nieproszonych gości, którzy przychodzą na ich tereny. Nowy pracownik trafia pod opieką doświadczonego ogrodnika, Mike'a (Xander Berkeley). Obserwuje całą rodzinę, a zwłaszcza córki swojego pracodawcy - Ximenę (Carmela Zumbado) i Tanię (Marisol Sacramento), która bardzo mu się podoba. Z czasem Don odkrywa, że należąca do rodziny studnia ma magiczne właściwości i to z jej powodu obcy ludzie ciągle odwiedzają ziemie Aristów.

Twórcy przypominają najbardziej niezapomniane chwile z show-biznesu i życia gwiazd. Opowieści, ubarwione licznymi anegdotami prowadzących, niejednokrotnie zaskoczą i rozbawią widza do łez.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Od lat środowisko naukowe dowodzi, że klimat na Ziemi się zmienia, a największy wpływ na niego ma postępowanie ludzi. Mimo tego nadal niewiele jest działań politycznych mających na celu udaremnienie ocieplenia błękitnej planety. Dokument bada przyczynę blokowania wysiłków na rzecz zatrzymania zmian klimatycznych.

Wspomnienia z legendarnej trasy koncertowej "Somewhere Back in Time" heavymetalowej kapeli Iron Maiden. Dokument zawiera fragmenty koncertów oraz nagrania zza kulis.

Ethan (Ethan Eng ) i jego najlepszy przyjaciel Justin (Justin Morrice ) kręcą film wideo dokumentujący ich ostatni rok w liceum. Projekt przeradza się w szaloną przygodę bez hamulców, ukazującą życie i dorastanie nastolatków z przedmieść. Obraz stanowi kompilację wyreżyserowanych scen oraz swobodnych momentów z codzienności młodych ludzi.

"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

Introwertyczny redaktor, Charles Young (Brian Tyree Henry), przez przypadek zatrzaskuje drzwi swojego mieszkania. Klucze zostały w środku. Sytuacja zmusza go do konfrontacji ze światem zewnętrznym, którego dotąd unikał, żyjąc w czterech ścianach i przestrzegając codziennej rutyny. Mężczyzna nawiązuje znajomości z sąsiadami, których wcześniej nigdy nie spotkał. Rozmyśla o niedawnym rozstaniu i stopniowo zaczyna rozpoznawać własne uczucia i emocje. Główną rolę w filmie zagrał Brian Tyree Henry, nominowany do Oscara za występ w produkcji "Most".

Emerytowany imigrant Jerry (Jerry C. Hsu) mieszka samotnie w Orlando na Florydzie. Niedawno się rozwiódł, teraz pragnie spokojnie spędzić resztę życia. Otrzymuje telefon z informacją, że jego konto bankowe jest wykorzystywane do prania pieniędzy. Zostaje zwerbowany na tajnego agenta chińskiej policji, aby wziąć udział w operacji prowokacyjnej, prowadzonej przez dwóch policjantów, oficera Zhanga (Haosong Yang) i inspektora Ou (Fang Du). Trzej synowie Jerry'ego wkrótce odkrywają prawdę o sytuacji ojca. Produkcja "Jerry w roli samego siebie" to hybrydowy dokument, który w większości pokazuje fikcyjną wersję prawdziwej historii. Większość osób występujących w filmie gra samych siebie.

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

Główną bohaterką komedii "Królowa wspaniałości" jest doktorantka neuroonkoligii na Uniwersytecie Columbia Sarah Obeng (Nana Mensah). Zamierza ona porzucić studia i wyjechać z Nowego Jorku do Ohio razem ze swoim żonatym kochankiem Lyle'm (Adam Leon), któremu zaproponowano tam pracę. Mężczyzna obiecuje Sarah, że niebawem się rozwiedzie. Wszystko zmienia nagła śmierć matki bohaterki, która jest odpowiedzialna za zorganizowanie pogrzebu religijnej kobiety. Sarah dziedziczy po niej dom, a także chrześcijańską księgarnię, którą zmierza sprzedać. Ukrywa to jednak przed jej jedynym pracownikiem, dawnym więźniem Pittem (Meeko). Całą sytuację kompiluje przyjazd dawno niewidzianego ojca bohaterki filmu "Królowa wspaniałości" oraz rodziny, która oczekuje ghańskiej uroczystości pogrzebowej. W tym wszystkim kobieta stara się jednak nie zapomnieć o sobie i swoich potrzebach. Ciepła opowieść o zmianach w życiu jest debiutem reżyserskim Nany Mensah. "Królowa wspaniałości" była nominowana na Warszawskim Festiwalu Filmowym.

"Miara człowieka" to adaptacja powieści Roberta Lipsyte'a, która zdobyła nagrodę przyznawaną przez nowozelandzką branżę filmową. Reżyser Jim Loach przedstawia historię nastolatka, który musi się skonfrontować z rozpadem rodziny i problemami okresu dojrzewania. W filmie wystąpił utalentowany aktor młodego pokolenia Blake Cooper, znany ze swojej roli w "Więźniu labiryntu". Na ekranie zobaczymy także zdobywcę dwóch Złotych Globów Donalda Sutherlanda. "Miara człowieka" rozgrywa się w latach 70. XX wieku. Czternastoletni Bobby Marks jest nieco otyły i zupełnie pozbawiony pewności siebie. Wakacje z rodziną nad jeziorem Rumson nie wydają mu się przyjemną perspektywą. Małżeństwo rodziców przeżywa poważny kryzys, a siostra Bobby'ego oczekuje od niego pomocy w ukrywaniu schadzek. Nastoletni bohater komediodramatu "Miara człowieka" nie może też liczyć na kolegów. Jego przyjaciółka bez pożegnania wyjeżdża na kilka tygodni, a miejscowy łobuz zaczyna go dręczyć. Bobby decyduje się podjąć pracę u doktora Kahna. Okazuje się on ekscentrycznym i wymagającym szefem, zlecającym chłopakowi wyczerpujące zadania.

Pierwsze sceny produkcji zatytułowanej "W złym miejscu, w złym czasie" ukazują australijskie bezdroża, na których spotyka się dwóch przestępców. Umówili się, by dokonać transakcji narkotykowej. Jeden z nich zamiast towaru na sprzedaż ukrywa jednak w walizce materiał wybuchowy. Gdy kupiec ginie, mężczyzna zabiera pieniądze i rusza w drogę powrotną. W thrillerze "W złym miejscu, w złym czasie" gotówka szybko zmienia właściciela. Na drodze dochodzi bowiem do wypadku. W trakcie wyprzedzania przestępca gwałtownie skręca, aby uniknąć kolizji z nadjeżdżającym samochodem, którym kieruje Jina (Emma Booth). Jego auto wypada z drogi. Kierowcą wyprzedzanego pojazdu jest Colin (David Lyons). Zszokowany tragicznym wydarzeniem zatrzymuje się on, by udzielić poszkodowanemu pomocy. Stwierdza jednak, że ten już nie żyje. Wkrótce w rozbitym samochodzie znajduje walizkę pełną pieniędzy, którą decyduje się przekazać policji. Zabiera ją do pobliskiego miasteczka i oddaje miejscowemu stróżowi prawa, Frankowi (Jason Clarke). Jest on mężem kobiety, przez którą doszło do wypadku. Ponieważ Colin musi oddać swój samochód do warsztatu, funkcjonariusz zaprasza go do siebie na noc.

Po śmierci matki 15-letnia Abby (Sierra McCormick) ma zamieszkać z dawno niewidzianym ojcem Davidem (Jason Butler Harner) oraz jego nową partnerką Leslie (Sabina Friedman-Seitz). Nastolatka czuje się niekomfortowo w obecnej sytuacji - prawie nie zna ojca, któremu trudno jest ponownie nawiązać więź z córką. Zagubiona dziewczyna próbuje sama sobie poradzić ze stratą matki oraz wyobcowaniem w kolejnej szkole. Poznaje zbuntowaną Caroline (Ryan Simpkins). Razem z nią zaczyna szukać mocnych wrażeń i eksperymentować z różnymi używkami.

"Wynalazek" to niezależny dramat fantastycznonaukowy z 2004 roku w reżyserii Shane'a Carrutha. Budżet filmu, będącego debiutem fabularnym jego twórcy, absolwenta matematyki i inżyniera oprogramowania, wyniósł zaledwie 7 tysięcy dolarów. "Wynalazek" opowiada o przypadkowym odkryciu przez bohaterów możliwości podróżowania w czasie. Produkcję nagrodzono m.in. na festiwalu w Sundance. Czwórka przyjaciół, bohaterów "Wynalazku", spędza czas w podmiejskim garażu na majsterkowaniu. W wyniku eksperymentów powstaje nowatorski mechanizm, którego możliwości i niezwykła moc wprawiają twórców w osłupienie. Okazuje się, że skonstruowana przez nich machina jest zdolna przenosić ludzi w czasie, a nawet zmieniać ich życie. Kumple stają przed poważnym dylematem moralnym, społecznym i psychologicznym. Reżyser "Wynalazku", Shane Carruth, sam nauczył się sztuki kinematografii, eksperymentując i uczęszczając na dwutygodniowy kurs filmowy oraz działając jako ochotnik na planie filmowym. Sam też wcielił się w jedną z postaci, Aarona, kiedy nie udało mu się znaleźć odpowiedniego kandydata do tej roli. Pracująca przy produkcji ekipa liczyła zaledwie sześć osób. Mimo to Carruthowi udało się stworzyć dzieło nowatorskie, inne od znanych filmów fantastycznonaukowych.

"Dobry doktor" to trzymający w napięciu dreszczowiec z dobrą rolą Orlando Blooma, znanego między innymi z takich hitów kinowych, jak trylogia "Władca Pierścieni" czy cykl "Piraci z Karaibów". Tym razem aktor wciela się w postać młodego, przystojnego, a przy tym niezwykle ambitnego Martina Blake'a. Po skończeniu medycyny zostaje on rezydentem w renomowanym szpitalu w Kalifornii. Dla nieśmiałego, początkującego lekarza z Wielkiej Brytanii praca ta jest spełnieniem marzeń. Mężczyzna ponad wszystko pragnie zdobyć uznanie starszych kolegów, zwłaszcza wymagającego przełożonego, doktora Waylansa (Rob Morrow). Pewnego dnia do kliniki trafia osiemnastoletnia Diane Nixon (Riley Keough), cierpiąca z powodu infekcji nerek. Martin powstrzymuje u niej rozwój choroby, czym zyskuje szacunek innych lekarzy oraz wdzięczność pacjentki. Sukces, a także uznanie pięknej młodej kobiety sprawiają, że rezydent staje się też pewny siebie. Kiedy jednak dziewczyna zaczyna wracać do zdrowia, Blake robi się niespokojny. Boi się, że nigdy więcej jej nie zobaczy, a jego osiągnięcie zostanie zapomniane. Główny bohater filmu "Dobry doktor" gotowy jest na wszystko, by jak najdłużej zatrzymać Diane w szpitalu.

Dramat "Diane" opowiada historię tytułowej bohaterki (Mary Kay Place), 60-letniej wdowy, mieszkającej samotnie w zachodnim Massachusetts, która od lat poświęca swój czas i energię na opiekę nad bliskimi oraz potrzebującymi z jej otoczenia. W jej codziennym życiu znajdują się kuzyni, przyjaciele oraz starsi członkowie rodziny, a także osoby z parafii, którym organizuje kolacje. Jednak największym wyzwaniem życiowym dla Diane jest jej dorosły syn Brian (Jake Lacy). Mężczyzna zmaga się z uzależnieniem od narkotyków i nie jest do końca szczery wobec siebie na temat swojego problemu, co stanowi dla kobiety nieustanne źródło trosk i obciążeń. Występ w "Diane" był ostatnim w karierze Estelle Parsons. Aktorka zdobyła w 1968 roku Oscara za drugoplanową rolę w "Bonnie i Clyde" (1967).

"Byłem prostym człowiekiem" to oniryczna opowieść o odbudowywaniu rodzinnych więzi. Akcja dramatu rozgrywa się na hawajskiej wyspie O'ahu. Jego głównym bohaterem jest starszy już Masao (Steve Iwamoto), który po śmierci żony wycofał się z życia i zaniedbał całkiem relacje ze swoimi dziećmi. Jednak po czasie samotności mężczyzna przekonuje się, że na swoje ostatnie już zapewne lata nie jest w stanie sam się sobą opiekować. Siłą rzeczy szuka pomocy u najbliższych. Odbudowanie więzi nie jest łatwe, zwłaszcza, że Masao nawiedzają duchy z przeszłości. To drugi film pełnometrażowy reżysera Christophera Makoto Yogiego. Rozgrywa się on w malowniczej scenerii, a tłem dla obrazu "Byłem prostym człowiekiem" są wydarzenia na granicach życia i śmierci, w którym nie brakuje także mitologicznych wątków.

Główną bohaterką komedii "Królowa wspaniałości" jest doktorantka neuroonkoligii na Uniwersytecie Columbia Sarah Obeng (Nana Mensah). Zamierza ona porzucić studia i wyjechać z Nowego Jorku do Ohio razem ze swoim żonatym kochankiem Lyle'm (Adam Leon), któremu zaproponowano tam pracę. Mężczyzna obiecuje Sarah, że niebawem się rozwiedzie. Wszystko zmienia nagła śmierć matki bohaterki, która jest odpowiedzialna za zorganizowanie pogrzebu religijnej kobiety. Sarah dziedziczy po niej dom, a także chrześcijańską księgarnię, którą zmierza sprzedać. Ukrywa to jednak przed jej jedynym pracownikiem, dawnym więźniem Pittem (Meeko). Całą sytuację kompiluje przyjazd dawno niewidzianego ojca bohaterki filmu "Królowa wspaniałości" oraz rodziny, która oczekuje ghańskiej uroczystości pogrzebowej. W tym wszystkim kobieta stara się jednak nie zapomnieć o sobie i swoich potrzebach. Ciepła opowieść o zmianach w życiu jest debiutem reżyserskim Nany Mensah. "Królowa wspaniałości" była nominowana na Warszawskim Festiwalu Filmowym.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

W filmie "Strefa X" wysłana w kosmos przez NASA sonda wraca na Ziemię. Rozbija się na terytorium Meksyku. Wkrótce okazuje się, że w miejscu katastrofy pojawiają się niebezpieczne istoty z kosmosu. Strefa lądowania zostaje zamknięta. Na wieść o tych wydarzeniach pewien wpływowy mężczyzna nakłania fotoreportera Andrew Kauldera (Scoot McNairy), aby udał się do San Jose i przywiózł stamtąd do domu jego zbuntowaną córkę, Samanthę Wynden (Whitney Able). Mężczyzna zgadza się, choć niechętnie, i wkrótce wyrusza do Meksyku. Po odnalezieniu dziewczyny para rozpoczyna podróż do domu. Muszą się spieszyć, granica z USA za kilka dnia ma zostać zamknięta na pół roku. Niestety, przez lekkomyślność Andrew oboje bohaterowie filmu "Strefa X" spóźniają się na ostatni prom płynący do Stanów Zjednoczonych. Aby zdążyć przekroczyć granicę, Andrew i Samantha decydują się przejść przez zainfekowany obszar.

Nowa Zelandia, połowa XIX w. Irlandczyk Francis O'Brien (Stephen Rea) jest chirurgiem w znajdującym się przy granicy angielskim garnizonie wojskowym. Jego 16-letnia córka Sarah (Samantha Morton) zakochuje się w Maorysie Tommym Boyu (Tyson Reweti) i zachodzi z nim w ciążę. Tuż przed rozwiązaniem ojciec dziecka umiera na grypę. Mija sześć lat. Chłopiec (Nathan Passfield) zostaje porwany przez maoryskiego dziadka. Old Rangi (Wi Kuki Kaa) chce go wychować zgodnie z tradycją swego plemienia. Zrozpaczona Sarah wyrusza na poszukiwania jedynaka. Podczas wieloletniej wędrówki trafia w środek zbrojnej rebelii, którą Maorysi pod dowództwem Te Kai Po (Temuera Morrison) wszczynają przeciwko Anglikom. Rozdarta pomiędzy dwoma kulturami i dwoma kochającymi ją mężczyznami - irlandzkim najemnikiem Doyle'em (Kiefer Sutherland) i maoryskim wojownikiem Wiremu (Cliff Curtis) - Sarah kieruje się przede wszystkim pragnieniem odnalezienia syna. Zdjęcia do tej romantyczno-przygodowej opowieści powstały w Nowej Zelandii na terenie Narodowego Parku Whanganui.

Pogrążona w żałobie młoda kobieta, Tana (Lily Gladstone), otrzymuje niespodziewane zaproszenie swojej dalekiej rodziny z plemienia Oglala. Wyrusza w samotną podróż przez amerykański Środkowy Zachód, w kierunku granicy Teksasu z Meksykiem. Po drodze nawiązuje więzi z przypadkowo spotkanymi ludźmi.

Horror "Mroczna pieśń" opowiada o młodej Sophii Howard (Catherine Walker), która trzy lata wcześniej przeżyła śmierć syna. Chłopiec został zamordowany przez nastolatków praktykujących czarną magię. Kobieta do tej pory nie może poradzić sobie ze stratą dziecka. Pragnie jednak odzyskać wewnętrzny spokój i udaje się do położonego na uboczu domu w Walii. Zwraca się także o pomoc do okultysty Josepha Solomona (Steve Oram), który specjalizuje się w starożytnych rytuałach zaklinania. Sophii wierzy, że on pomoże jej nawiązać kontakt ze zmarłym synkiem i we dwójkę przeprowadzają niebezpieczną ceremonię. Reżyser Liam Gavin zdecydował się nie przedstawiać rzeczywistych części rytuału i poprosił artystów o zmianę wszystkich symboli ze względu na przesądy. Część widzów odebrała te zabiegi jako błędy w filmie "Mroczna pieśń".

Nominowany do Oscara za scenariusz film "Moja piękna pralnia" jest debiutanckim dziełem Stephena Frearsa. Poruszający obraz przyniósł sławę i zapoczątkował karierę tego znanego dziś brytyjskiego twórcy, autora "Królowej". W jednej z ról zdobywca trzech Oscarów Daniel Day-Lewis. Akcja filmu "Moja piękna pralnia" toczy się w Londynie. Razem ze swoim zniedołężniałym, pogrążonym w alkoholowym nałogu ojcem mieszka tam młody Pakistańczyk Omar (Gordon Warnecke). Pewnego dnia wuj chłopaka, specjalista od szemranych interesów Nasser (Saeed Jaffrey), daję mu pracę w myjni samochodowej. Nasser szybko przekonuje się, że Omar ma smykałkę do biznesu. Pozwala mu wówczas pokierować podupadającą pralnią. Chłopak zatrudnia do pomocy Johnny'go (Daniel Day-Lewis), swojego dawnego kolegę ze szkoły. Ich drogi się rozeszły, gdy bezrobotny Johnny związał się z odradzającym się ruchem faszystowskim. Koledzy razem doprowadzają pralnię do rozkwitu. Także ich wzajemne relacje wkraczają w zupełnie nową fazę.

W 2008 roku dwukrotnie nominowany do Oscara aktor oznajmił koniec swojej kariery filmowej. Swoją decyzję tłumaczył chęcią poświęcenia się hip-hopowi. Z czasem gwiazdor popadł w nałóg narkotykowy. Media na całym świecie obserwowały, jak Phoenix się stacza. Szokiem dla jego fanów były zdjęcia aktora leżącego we własnych ekskrementach. Gdy wydawało się, że dołączy on do grona obiecujących aktorów, których zniszczyły używki, stało się coś zaskakującego. We wrześniu 2010 roku Casey Affleck ogłosił, że cała przemiana Phoenixa była wielką mistyfikacją, mającą na celu udowodnienie ludziom na całym świecie, że nawet najbardziej niewiarygodne kłamstwo można w mediach sprzedać jako prawdę. W wyreżyserowanym przez niego dokumencie widzowie wśród ofiar żartu zobaczą m.in. Jacka Nicholsona, Billy'ego Crystala i Danny'ego Glovera.

W dwóch przygranicznych miasteczkach na obu brzegach Rio Grande zapada ciemność. Kowboj i stróż prawa muszą stawić czoła nowej rzeczywistości, która może na zawsze zmienić ich styl życia.

Twórcy przypominają najbardziej niezapomniane chwile z show-biznesu i życia gwiazd. Opowieści, ubarwione licznymi anegdotami prowadzących, niejednokrotnie zaskoczą i rozbawią widza do łez.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Główną bohaterką komedii "Królowa wspaniałości" jest doktorantka neuroonkoligii na Uniwersytecie Columbia Sarah Obeng (Nana Mensah). Zamierza ona porzucić studia i wyjechać z Nowego Jorku do Ohio razem ze swoim żonatym kochankiem Lyle'm (Adam Leon), któremu zaproponowano tam pracę. Mężczyzna obiecuje Sarah, że niebawem się rozwiedzie. Wszystko zmienia nagła śmierć matki bohaterki, która jest odpowiedzialna za zorganizowanie pogrzebu religijnej kobiety. Sarah dziedziczy po niej dom, a także chrześcijańską księgarnię, którą zmierza sprzedać. Ukrywa to jednak przed jej jedynym pracownikiem, dawnym więźniem Pittem (Meeko). Całą sytuację kompiluje przyjazd dawno niewidzianego ojca bohaterki filmu "Królowa wspaniałości" oraz rodziny, która oczekuje ghańskiej uroczystości pogrzebowej. W tym wszystkim kobieta stara się jednak nie zapomnieć o sobie i swoich potrzebach. Ciepła opowieść o zmianach w życiu jest debiutem reżyserskim Nany Mensah. "Królowa wspaniałości" była nominowana na Warszawskim Festiwalu Filmowym.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Wspomnienia z legendarnej trasy koncertowej "Somewhere Back in Time" heavymetalowej kapeli Iron Maiden. Dokument zawiera fragmenty koncertów oraz nagrania zza kulis.

Niewidomy James (Dan Stevens) niespodziewanie odzyskuje wzrok. Mężczyzna szybko zaczyna mieć obsesję na punkcie coraz lepszego i wygodniejszego życia. Pragnie wynagrodzić sobie minione lata. Jednak ładniejszy dom, lepiej płatna praca, szyte na miarę garnitury i luksusowy samochód przesłaniają mu ludzi, którzy kiedyś byli częścią jego życia. Zaczyna zaniedbywać oddaną mu żonę Sam (Malin Akerman) i nastoletniego syna, Jonaha (Skylar Gaertner). Jego uwagę przykuwa atrakcyjna koleżanka z pracy, Jessica (Kerry Bishé). Narasta też konflikt między nim a jego wieloletnim przyjacielem, niewidomym Bobem (Oliver Platt).

Ethan (Ethan Eng ) i jego najlepszy przyjaciel Justin (Justin Morrice ) kręcą film wideo dokumentujący ich ostatni rok w liceum. Projekt przeradza się w szaloną przygodę bez hamulców, ukazującą życie i dorastanie nastolatków z przedmieść. Obraz stanowi kompilację wyreżyserowanych scen oraz swobodnych momentów z codzienności młodych ludzi.

Wielka Brytania, II połowa XX wieku. Danny (Sam Gittins) i jego przyjaciele należą do subkultury modsów. Mężczyzna prowadzi nocny klub, a także warsztat naprawy skuterów. Gdy dowiaduje się, że jednym ze sponsorów jego lokalu jest szalony gangster Mike (Scott Peden), postanawia odebrać mu klub. Przestępca składa Danny'emu propozycję - obiecuje przekazać mu swoje udziały, jeśli ten przemyci dla niego narkotyki.

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

Aktor Jeff Bridges wraz z naukowcami i pisarzami prezentuje obraz Ziemi i jej mieszkańców, szukając odpowiedzi na pytania o przyszłość. Dyskutują o tym, jak biologia, fizyka, ekonomia i polityka przyczyniły się do trwających kryzysów, takich jak zmiany klimatyczne i wyczerpywanie się zasobów.

Introwertyczny redaktor, Charles Young (Brian Tyree Henry), przez przypadek zatrzaskuje drzwi swojego mieszkania. Klucze zostały w środku. Sytuacja zmusza go do konfrontacji ze światem zewnętrznym, którego dotąd unikał, żyjąc w czterech ścianach i przestrzegając codziennej rutyny. Mężczyzna nawiązuje znajomości z sąsiadami, których wcześniej nigdy nie spotkał. Rozmyśla o niedawnym rozstaniu i stopniowo zaczyna rozpoznawać własne uczucia i emocje. Główną rolę w filmie zagrał Brian Tyree Henry, nominowany do Oscara za występ w produkcji "Most".

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

"Miara człowieka" to adaptacja powieści Roberta Lipsyte'a, która zdobyła nagrodę przyznawaną przez nowozelandzką branżę filmową. Reżyser Jim Loach przedstawia historię nastolatka, który musi się skonfrontować z rozpadem rodziny i problemami okresu dojrzewania. W filmie wystąpił utalentowany aktor młodego pokolenia Blake Cooper, znany ze swojej roli w "Więźniu labiryntu". Na ekranie zobaczymy także zdobywcę dwóch Złotych Globów Donalda Sutherlanda. "Miara człowieka" rozgrywa się w latach 70. XX wieku. Czternastoletni Bobby Marks jest nieco otyły i zupełnie pozbawiony pewności siebie. Wakacje z rodziną nad jeziorem Rumson nie wydają mu się przyjemną perspektywą. Małżeństwo rodziców przeżywa poważny kryzys, a siostra Bobby'ego oczekuje od niego pomocy w ukrywaniu schadzek. Nastoletni bohater komediodramatu "Miara człowieka" nie może też liczyć na kolegów. Jego przyjaciółka bez pożegnania wyjeżdża na kilka tygodni, a miejscowy łobuz zaczyna go dręczyć. Bobby decyduje się podjąć pracę u doktora Kahna. Okazuje się on ekscentrycznym i wymagającym szefem, zlecającym chłopakowi wyczerpujące zadania.

Komediodramat "Venus" opowiada o dwójce aktorów w podeszłym wieku - Maurisie (Peter O'Toole) i Ianie (Leslie Phillips), którzy mają drobne sukcesy na kontach, ale teraz zmagają się z trudami starości. Zwłaszcza Ian boi się śmierci, więc postanawia zgodzić się, by jego bratanica Jessie (Jodie Whittaker) wprowadziła się do niego i nim zaopiekowała. Dziewczyna z prowincji uprzykrza jednak życie swojemu wujowi, który jest grubiański i dużo pije. Z kolei Maurice jest nią zauroczony i staje się jej przewodnikiem po kulturalnych zabytkach Londynu. W końcu uświadamia sobie, że zakochał się w dużo młodszej od siebie kobiecie. Za swoją kreację w filmie "Venus" Peter O'Toole był nominowany do Oscara oraz Złotego Globu. Z kolei dla partnerującej na ekranie Jodie Whittaker był to pierwszy występ w karierze. Aktorka znana jest m.in z serialu "Doktor Who".

"Wynalazek" to niezależny dramat fantastycznonaukowy z 2004 roku w reżyserii Shane'a Carrutha. Budżet filmu, będącego debiutem fabularnym jego twórcy, absolwenta matematyki i inżyniera oprogramowania, wyniósł zaledwie 7 tysięcy dolarów. "Wynalazek" opowiada o przypadkowym odkryciu przez bohaterów możliwości podróżowania w czasie. Produkcję nagrodzono m.in. na festiwalu w Sundance. Czwórka przyjaciół, bohaterów "Wynalazku", spędza czas w podmiejskim garażu na majsterkowaniu. W wyniku eksperymentów powstaje nowatorski mechanizm, którego możliwości i niezwykła moc wprawiają twórców w osłupienie. Okazuje się, że skonstruowana przez nich machina jest zdolna przenosić ludzi w czasie, a nawet zmieniać ich życie. Kumple stają przed poważnym dylematem moralnym, społecznym i psychologicznym. Reżyser "Wynalazku", Shane Carruth, sam nauczył się sztuki kinematografii, eksperymentując i uczęszczając na dwutygodniowy kurs filmowy oraz działając jako ochotnik na planie filmowym. Sam też wcielił się w jedną z postaci, Aarona, kiedy nie udało mu się znaleźć odpowiedniego kandydata do tej roli. Pracująca przy produkcji ekipa liczyła zaledwie sześć osób. Mimo to Carruthowi udało się stworzyć dzieło nowatorskie, inne od znanych filmów fantastycznonaukowych.

Nastoletnia Angie Chen (Emma Galbraith) ma artystyczną duszę i nieźle rysuje. Jej stabilny dotąd świat burzy informacja o rozwodzie rodziców. Zaskoczona nową sytuacją próbuje się w niej odnaleźć. Nie pomaga jej w tym znajomość z przystojnym Liamem (William Magnuson), który odwozi ją do domu po treningach piłki nożnej. Angie jest zauroczona kolegą. Chłopak spotyka się z Sheryl White (Emily Garrett), blondwłosą pięknością i zarazem popularną influencerką. Stopniowo dorastająca Angie odkrywa, czego tak naprawdę chce od życia.

Dramat "Diane" opowiada historię tytułowej bohaterki (Mary Kay Place), 60-letniej wdowy, mieszkającej samotnie w zachodnim Massachusetts, która od lat poświęca swój czas i energię na opiekę nad bliskimi oraz potrzebującymi z jej otoczenia. W jej codziennym życiu znajdują się kuzyni, przyjaciele oraz starsi członkowie rodziny, a także osoby z parafii, którym organizuje kolacje. Jednak największym wyzwaniem życiowym dla Diane jest jej dorosły syn Brian (Jake Lacy). Mężczyzna zmaga się z uzależnieniem od narkotyków i nie jest do końca szczery wobec siebie na temat swojego problemu, co stanowi dla kobiety nieustanne źródło trosk i obciążeń. Występ w "Diane" był ostatnim w karierze Estelle Parsons. Aktorka zdobyła w 1968 roku Oscara za drugoplanową rolę w "Bonnie i Clyde" (1967).

Pierwsze sceny produkcji zatytułowanej "W złym miejscu, w złym czasie" ukazują australijskie bezdroża, na których spotyka się dwóch przestępców. Umówili się, by dokonać transakcji narkotykowej. Jeden z nich zamiast towaru na sprzedaż ukrywa jednak w walizce materiał wybuchowy. Gdy kupiec ginie, mężczyzna zabiera pieniądze i rusza w drogę powrotną. W thrillerze "W złym miejscu, w złym czasie" gotówka szybko zmienia właściciela. Na drodze dochodzi bowiem do wypadku. W trakcie wyprzedzania przestępca gwałtownie skręca, aby uniknąć kolizji z nadjeżdżającym samochodem, którym kieruje Jina (Emma Booth). Jego auto wypada z drogi. Kierowcą wyprzedzanego pojazdu jest Colin (David Lyons). Zszokowany tragicznym wydarzeniem zatrzymuje się on, by udzielić poszkodowanemu pomocy. Stwierdza jednak, że ten już nie żyje. Wkrótce w rozbitym samochodzie znajduje walizkę pełną pieniędzy, którą decyduje się przekazać policji. Zabiera ją do pobliskiego miasteczka i oddaje miejscowemu stróżowi prawa, Frankowi (Jason Clarke). Jest on mężem kobiety, przez którą doszło do wypadku. Ponieważ Colin musi oddać swój samochód do warsztatu, funkcjonariusz zaprasza go do siebie na noc.

Główną bohaterką komedii "Królowa wspaniałości" jest doktorantka neuroonkoligii na Uniwersytecie Columbia Sarah Obeng (Nana Mensah). Zamierza ona porzucić studia i wyjechać z Nowego Jorku do Ohio razem ze swoim żonatym kochankiem Lyle'm (Adam Leon), któremu zaproponowano tam pracę. Mężczyzna obiecuje Sarah, że niebawem się rozwiedzie. Wszystko zmienia nagła śmierć matki bohaterki, która jest odpowiedzialna za zorganizowanie pogrzebu religijnej kobiety. Sarah dziedziczy po niej dom, a także chrześcijańską księgarnię, którą zmierza sprzedać. Ukrywa to jednak przed jej jedynym pracownikiem, dawnym więźniem Pittem (Meeko). Całą sytuację kompiluje przyjazd dawno niewidzianego ojca bohaterki filmu "Królowa wspaniałości" oraz rodziny, która oczekuje ghańskiej uroczystości pogrzebowej. W tym wszystkim kobieta stara się jednak nie zapomnieć o sobie i swoich potrzebach. Ciepła opowieść o zmianach w życiu jest debiutem reżyserskim Nany Mensah. "Królowa wspaniałości" była nominowana na Warszawskim Festiwalu Filmowym.

Trzymający w napięciu dramat kryminalny "Miasto najmniejszych świateł" rozgrywa się na obrzeżach Londynu. Prywatny detektyw Tommy Akhtar (Riz Ahmed), który ma problemy z piciem alkoholu i właśnie leczy kolejnego kaca, otrzymuje zlecenie od prostytutki Melody Chase (Cush Jumbo). Kobieta prosi go, by znalazł jej rosyjską współlokatorkę i przyjaciółkę, Nataszę (Amanda Andres), która także świadczy usługi seksualne. Wraz z rozwiązywaniem sprawy Tommy wpada do mrocznego świata religijnego fanatyzmu i politycznych intryg, a także dowiaduje się szokujących rzeczy na temat własnej przeszłości. Postać grana przez Riza Ahmeda paliła bardzo dużo papierosów. Na planie używano jednak specjalnych, podrabianych odmian, które wyjątkowo nie smakowały aktorowi. Reżyser filmu "Miasto najmniejszych świateł" w jednym z wywiadów wyznał, że Ahmedowi za każdym razem, gdy musiał zapalić, robiło się niedobrze.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Pełna pozytywnej energii Abby (Rosemarie DeWitt) to wykwalifikowana masażystka. Kobieta jest zupełnym przeciwieństwem zdystansowanego i konserwatywnego brata Paula (Josh Pais), który najbardziej ceni sobie bezpieczną rutynę. Zachowawczy i sceptyczny mężczyzna z pomocą córki Jenny (Ellen Page) prowadzi praktykę stomatologiczną. Pewnego dnia rodzeństwo musi stawić czoło nagłym zmiany. Abby nie może wykonywać codziennych obowiązków z powodu niespodziewanych ataków paniki. Myśl o konieczności dotykania klientów wywołuje nieznany dotąd wstręt. Lęk przed kontaktem fizycznym odbija się też na jej relacjach z partnerem Jessem (Scoot McNairy). Również Paul przechodzi prawdziwą metamorfozę. Stomatolog zyskuje olbrzymią popularność za sprawą pogłosek o uzdrawiającej mocy swojego dotyku. Lekarz zdobywa nowych pacjentów oraz szansę na odmianę losu. Także w życiu Jenny szykuje się spora rewolucja. Za reżyserię obrazu odpowiada ceniona twórczyni kina niezależnego, Lynn Shelton.

Nowa Zelandia, połowa XIX w. Irlandczyk Francis O'Brien (Stephen Rea) jest chirurgiem w znajdującym się przy granicy angielskim garnizonie wojskowym. Jego 16-letnia córka Sarah (Samantha Morton) zakochuje się w Maorysie Tommym Boyu (Tyson Reweti) i zachodzi z nim w ciążę. Tuż przed rozwiązaniem ojciec dziecka umiera na grypę. Mija sześć lat. Chłopiec (Nathan Passfield) zostaje porwany przez maoryskiego dziadka. Old Rangi (Wi Kuki Kaa) chce go wychować zgodnie z tradycją swego plemienia. Zrozpaczona Sarah wyrusza na poszukiwania jedynaka. Podczas wieloletniej wędrówki trafia w środek zbrojnej rebelii, którą Maorysi pod dowództwem Te Kai Po (Temuera Morrison) wszczynają przeciwko Anglikom. Rozdarta pomiędzy dwoma kulturami i dwoma kochającymi ją mężczyznami - irlandzkim najemnikiem Doyle'em (Kiefer Sutherland) i maoryskim wojownikiem Wiremu (Cliff Curtis) - Sarah kieruje się przede wszystkim pragnieniem odnalezienia syna. Zdjęcia do tej romantyczno-przygodowej opowieści powstały w Nowej Zelandii na terenie Narodowego Parku Whanganui.

W dwóch przygranicznych miasteczkach na obu brzegach Rio Grande zapada ciemność. Kowboj i stróż prawa muszą stawić czoła nowej rzeczywistości, która może na zawsze zmienić ich styl życia.

Nominowany do Oscara za scenariusz film "Moja piękna pralnia" jest debiutanckim dziełem Stephena Frearsa. Poruszający obraz przyniósł sławę i zapoczątkował karierę tego znanego dziś brytyjskiego twórcy, autora "Królowej". W jednej z ról zdobywca trzech Oscarów Daniel Day-Lewis. Akcja filmu "Moja piękna pralnia" toczy się w Londynie. Razem ze swoim zniedołężniałym, pogrążonym w alkoholowym nałogu ojcem mieszka tam młody Pakistańczyk Omar (Gordon Warnecke). Pewnego dnia wuj chłopaka, specjalista od szemranych interesów Nasser (Saeed Jaffrey), daję mu pracę w myjni samochodowej. Nasser szybko przekonuje się, że Omar ma smykałkę do biznesu. Pozwala mu wówczas pokierować podupadającą pralnią. Chłopak zatrudnia do pomocy Johnny'go (Daniel Day-Lewis), swojego dawnego kolegę ze szkoły. Ich drogi się rozeszły, gdy bezrobotny Johnny związał się z odradzającym się ruchem faszystowskim. Koledzy razem doprowadzają pralnię do rozkwitu. Także ich wzajemne relacje wkraczają w zupełnie nową fazę.

Horror "Mroczna pieśń" opowiada o młodej Sophii Howard (Catherine Walker), która trzy lata wcześniej przeżyła śmierć syna. Chłopiec został zamordowany przez nastolatków praktykujących czarną magię. Kobieta do tej pory nie może poradzić sobie ze stratą dziecka. Pragnie jednak odzyskać wewnętrzny spokój i udaje się do położonego na uboczu domu w Walii. Zwraca się także o pomoc do okultysty Josepha Solomona (Steve Oram), który specjalizuje się w starożytnych rytuałach zaklinania. Sophii wierzy, że on pomoże jej nawiązać kontakt ze zmarłym synkiem i we dwójkę przeprowadzają niebezpieczną ceremonię. Reżyser Liam Gavin zdecydował się nie przedstawiać rzeczywistych części rytuału i poprosił artystów o zmianę wszystkich symboli ze względu na przesądy. Część widzów odebrała te zabiegi jako błędy w filmie "Mroczna pieśń".

Po rozwodzie z mężem Amy (Melanie Lynskey) wraca do rodzinnego domu. Kobieta bardzo przeżywa swoje niepowodzenia. Odzyskuje radość życia i niezależność dzięki romansowi z dużo młodszym od siebie początkującym aktorem Jeremym (Christopher Abbott). Boi się, że jej bliscy i znajomi nie zaakceptują związku dojrzałej kobiety po przejściach i dziewiętnastolatka.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Ethan (Ethan Eng ) i jego najlepszy przyjaciel Justin (Justin Morrice ) kręcą film wideo dokumentujący ich ostatni rok w liceum. Projekt przeradza się w szaloną przygodę bez hamulców, ukazującą życie i dorastanie nastolatków z przedmieść. Obraz stanowi kompilację wyreżyserowanych scen oraz swobodnych momentów z codzienności młodych ludzi.

Introwertyczny redaktor, Charles Young (Brian Tyree Henry), przez przypadek zatrzaskuje drzwi swojego mieszkania. Klucze zostały w środku. Sytuacja zmusza go do konfrontacji ze światem zewnętrznym, którego dotąd unikał, żyjąc w czterech ścianach i przestrzegając codziennej rutyny. Mężczyzna nawiązuje znajomości z sąsiadami, których wcześniej nigdy nie spotkał. Rozmyśla o niedawnym rozstaniu i stopniowo zaczyna rozpoznawać własne uczucia i emocje. Główną rolę w filmie zagrał Brian Tyree Henry, nominowany do Oscara za występ w produkcji "Most".

William Shatner podróżuje po świecie, przeprowadzając wywiady z innymi aktorami, którzy podobnie jak on grali role kapitanów statków kosmicznych w słynnej serii "Star Trek". Podczas swej wyprawy spotyka się m.in. z sir Patrickiem Stewartem, Averym Brooksem i Scottem Bakula.

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

"Wynalazek" to niezależny dramat fantastycznonaukowy z 2004 roku w reżyserii Shane'a Carrutha. Budżet filmu, będącego debiutem fabularnym jego twórcy, absolwenta matematyki i inżyniera oprogramowania, wyniósł zaledwie 7 tysięcy dolarów. "Wynalazek" opowiada o przypadkowym odkryciu przez bohaterów możliwości podróżowania w czasie. Produkcję nagrodzono m.in. na festiwalu w Sundance. Czwórka przyjaciół, bohaterów "Wynalazku", spędza czas w podmiejskim garażu na majsterkowaniu. W wyniku eksperymentów powstaje nowatorski mechanizm, którego możliwości i niezwykła moc wprawiają twórców w osłupienie. Okazuje się, że skonstruowana przez nich machina jest zdolna przenosić ludzi w czasie, a nawet zmieniać ich życie. Kumple stają przed poważnym dylematem moralnym, społecznym i psychologicznym. Reżyser "Wynalazku", Shane Carruth, sam nauczył się sztuki kinematografii, eksperymentując i uczęszczając na dwutygodniowy kurs filmowy oraz działając jako ochotnik na planie filmowym. Sam też wcielił się w jedną z postaci, Aarona, kiedy nie udało mu się znaleźć odpowiedniego kandydata do tej roli. Pracująca przy produkcji ekipa liczyła zaledwie sześć osób. Mimo to Carruthowi udało się stworzyć dzieło nowatorskie, inne od znanych filmów fantastycznonaukowych.

Niewidomy James (Dan Stevens) niespodziewanie odzyskuje wzrok. Mężczyzna szybko zaczyna mieć obsesję na punkcie coraz lepszego i wygodniejszego życia. Pragnie wynagrodzić sobie minione lata. Jednak ładniejszy dom, lepiej płatna praca, szyte na miarę garnitury i luksusowy samochód przesłaniają mu ludzi, którzy kiedyś byli częścią jego życia. Zaczyna zaniedbywać oddaną mu żonę Sam (Malin Akerman) i nastoletniego syna, Jonaha (Skylar Gaertner). Jego uwagę przykuwa atrakcyjna koleżanka z pracy, Jessica (Kerry Bishé). Narasta też konflikt między nim a jego wieloletnim przyjacielem, niewidomym Bobem (Oliver Platt).

Dramat "Mars Jeden" opowiada o czteroosobowej rodzinie z niższej klasy średniej, która mieszka w jednym z wielkich miast Brazylii. Jej członkowie starają się jakoś odnaleźć w nowej rzeczywistości, która zmieniła się, gdy wybory prezydenckie wygrał skrajnie prawicowy polityk. Ich poglądy są zupełnie odmienne niż te, które ma nowa głowa państwa. Matka Tércia (Rejane Faria) pracuje jako sprzątaczka i próbuje poradzić sobie z traumą, jakiej doznała podczas wybuchu dynamitu w barze. Tymczasem jej mąż, alkoholik Wellington (Carlos Francisco) traci pracę, ale swoje nadzieje pokłada w synu Deivinho (Cícero Lucas). Liczy, że chłopak zrobi karierę piłkarską, choć ten marzy lotach w kosmos. Z kolei dorosła córka małżeństwa Eunice (Camilla Damiao) ukrywa swoją tożsamość seksualną i fakt, że zakochała się w niezależnej młodej kobiecie. Planuje także wyprowadzkę z rodzinnego domu. W 2023 roku film był oficjalnym kandydatem Brazylii do Oscara w kategorii najlepszy film międzynarodowy. "Mars Jeden" to drugi pełnometrażowy obraz w reżyserii Gabriela Martinsa. W swoich produkcjach skupia się on na problemach społecznych państwa Ameryki Południowej.

Kalifornia. Trwają przygotowania do ślubu Evana (Tyler Parks) i Mandy (Makenna Timm), córki bogatego właściciela winnicy, Jerry'ego Yarbrougha (Jon Briddell). Stopniowo na uroczystość przyjeżdżają kolejni goście, w tym Sheryl Wright (Vivica A. Fox), matka pana młodego. Wesele zostaje przerwane przez pojawienie się szeryfa, Windsome'a (Brian Borello), który ostrzega mieszkańców posiadłości przed pobliskim pożarem. Jest zmuszony zostać, gdy okazuje się, że jeden z uczestników przyjęcia został zamordowany. Podczas dochodzenia kolejne tajemnice wychodzą na jaw, a wszyscy goście są podejrzani.

Po śmierci matki 15-letnia Abby (Sierra McCormick) ma zamieszkać z dawno niewidzianym ojcem Davidem (Jason Butler Harner) oraz jego nową partnerką Leslie (Sabina Friedman-Seitz). Nastolatka czuje się niekomfortowo w obecnej sytuacji - prawie nie zna ojca, któremu trudno jest ponownie nawiązać więź z córką. Zagubiona dziewczyna próbuje sama sobie poradzić ze stratą matki oraz wyobcowaniem w kolejnej szkole. Poznaje zbuntowaną Caroline (Ryan Simpkins). Razem z nią zaczyna szukać mocnych wrażeń i eksperymentować z różnymi używkami.

11-letni Woody Watson (Michael Rainey Jr.) mieszka z babcią (Lonette McKee) w śródmieściu Baltimore. Chłopiec tęskni za matką, która jest na odwyku w Karolinie Północnej. Do domu wraca jego wujek, charyzmatyczny Vincent (Common), który niedawno wyszedł z więzienia po odsiedzeniu części wyroku. Mężczyzna pragnie uporządkować swoje życie. Zauważa, że Woody czuje się zagubiony, brak mu pewności siebie. Postanawia spędzić z nim dzień. Sprawy wymykają się spod kontroli, gdy Vincent spotyka swojego dawnego szefa, pana Fisha (Dennis Haysbert).

Phoolan Devi (Seema Biswas), Hinduska z niższej kasty, w jedenastym roku życia zostaje wydana za mąż za 30-letniego mężczyznę (Aditya Srivastava). Gdy ucieka od niego i wraca do domu, zostaje odrzucona przez społeczność swojej wioski. Z czasem jej losy stają się coraz bardziej tragiczne. Do momentu aż spotyka Vikrama (Nirmal Pandey). Po latach doświadczeń krzywdy ze strony mężczyzn może wreszcie zemścić się swoich prześladowcach. Staje się szanowaną przywódczynią gangu. Oparty na faktach film w reżyserii Shekhar Kapur ("Elizabeth", "Cena honoru", "Zakochany Nowy Jork").

Nowa Zelandia, połowa XIX w. Irlandczyk Francis O'Brien (Stephen Rea) jest chirurgiem w znajdującym się przy granicy angielskim garnizonie wojskowym. Jego 16-letnia córka Sarah (Samantha Morton) zakochuje się w Maorysie Tommym Boyu (Tyson Reweti) i zachodzi z nim w ciążę. Tuż przed rozwiązaniem ojciec dziecka umiera na grypę. Mija sześć lat. Chłopiec (Nathan Passfield) zostaje porwany przez maoryskiego dziadka. Old Rangi (Wi Kuki Kaa) chce go wychować zgodnie z tradycją swego plemienia. Zrozpaczona Sarah wyrusza na poszukiwania jedynaka. Podczas wieloletniej wędrówki trafia w środek zbrojnej rebelii, którą Maorysi pod dowództwem Te Kai Po (Temuera Morrison) wszczynają przeciwko Anglikom. Rozdarta pomiędzy dwoma kulturami i dwoma kochającymi ją mężczyznami - irlandzkim najemnikiem Doyle'em (Kiefer Sutherland) i maoryskim wojownikiem Wiremu (Cliff Curtis) - Sarah kieruje się przede wszystkim pragnieniem odnalezienia syna. Zdjęcia do tej romantyczno-przygodowej opowieści powstały w Nowej Zelandii na terenie Narodowego Parku Whanganui.

Nominowany do Oscara za scenariusz film "Moja piękna pralnia" jest debiutanckim dziełem Stephena Frearsa. Poruszający obraz przyniósł sławę i zapoczątkował karierę tego znanego dziś brytyjskiego twórcy, autora "Królowej". W jednej z ról zdobywca trzech Oscarów Daniel Day-Lewis. Akcja filmu "Moja piękna pralnia" toczy się w Londynie. Razem ze swoim zniedołężniałym, pogrążonym w alkoholowym nałogu ojcem mieszka tam młody Pakistańczyk Omar (Gordon Warnecke). Pewnego dnia wuj chłopaka, specjalista od szemranych interesów Nasser (Saeed Jaffrey), daję mu pracę w myjni samochodowej. Nasser szybko przekonuje się, że Omar ma smykałkę do biznesu. Pozwala mu wówczas pokierować podupadającą pralnią. Chłopak zatrudnia do pomocy Johnny'go (Daniel Day-Lewis), swojego dawnego kolegę ze szkoły. Ich drogi się rozeszły, gdy bezrobotny Johnny związał się z odradzającym się ruchem faszystowskim. Koledzy razem doprowadzają pralnię do rozkwitu. Także ich wzajemne relacje wkraczają w zupełnie nową fazę.

Twórcy przypominają najbardziej niezapomniane chwile z show-biznesu i życia gwiazd. Opowieści, ubarwione licznymi anegdotami prowadzących, niejednokrotnie zaskoczą i rozbawią widza do łez.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Komedia obyczajowa "Shiva Baby" to dzieło reżyserki i scenarzystki Emmy Seligman, która w swoim filmie przedstawia m.in. osoby biseksualne czy pochodzenia żydowskiego w sposób wyważony i wiarygodny. Pełnometrażowy obraz powstał na podstawie krótkometrażowej produkcji Seligman z 2018 roku o tym samym tytule. Wydarzenia z filmu "Shiva Baby" rozgrywają się prawie całkowicie w czasie rzeczywistym i w jednym miejscu. Akcja filmu "Shiva Baby" koncentruje się wokół młodej Danielle (Rachel Sennott), ubogiej studentki, która bez ogródek mówi to, co myśli. Kobieta uwikłana jest w niezobowiązującą relację z Maksem (Danny Deferrari). Młodą dziewczynę i zamożnego mężczyznę łączy jedynie seks, a dzieli dosłownie wszystko. To odpowiada kobiecie, która głównie liczy na wsparcie finansowe ze strony kochanka. Po kolejnym intymnym rendez-vous para spotyka się w zupełnie innych okolicznościach - na żydowskiej shivie. W trakcie trwania uroczystości Danielle znajduje się w centrum zainteresowania ze względu na jej skomplikowaną sytuację życiową: brak pracy i partnera. Bohaterka filmu "Shiva Baby" jest bez ogródek porównywana z Mayą (Molly Gordon ), przyjaciółką z dawnych lat, co bardzo jej się nie podoba. Tymczasem Max przybywa na stypę w towarzystwie atrakcyjnej żony Kim (Dianna Agron) i niemowlęcia, córeczki Rose. Atmosfera na pogrzebie zaczyna się zagęszczać.

Aktor Jeff Bridges wraz z naukowcami i pisarzami prezentuje obraz Ziemi i jej mieszkańców, szukając odpowiedzi na pytania o przyszłość. Dyskutują o tym, jak biologia, fizyka, ekonomia i polityka przyczyniły się do trwających kryzysów, takich jak zmiany klimatyczne i wyczerpywanie się zasobów.

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

Film "SoulBoy" to wyprodukowane w Wielkiej Brytanii, oparte na ciekawym, choć debiutanckim scenariuszu Jeffa Williamsa dzieło pochodzącego z Irlandii reżysera Shimmy'ego Marcusa. Atutami filmu są jego ścieżka dźwiękowa i dobra gra aktorska. W obsadzie m.in. para znanych, zdolnych aktorów młodszego pokolenia: Felicity Jones i Martin Compston. Akcja filmu "SoulBoy" osadzona jest w roku 1974. Compton wciela się w postać Joego McCaina, młodego mężczyzny prowadzącego raczej monotonny styl życia. Pewnego dnia, za namową kolegi z pracy, Brendana (Pat Shortt), umawia się on na randkę z uroczą fryzjerką Jane Rogers (Nichola Burley). Dziewczyna wprowadza go w świat nocnych lokali miasta, stara się zarazić swoją miłością do muzyki. Najczęściej bywają w jednym szczególnie popularnym klubie, gdzie oprócz dobrej zabawy królują też narkotyki i przemoc.

Komediodramat "Venus" opowiada o dwójce aktorów w podeszłym wieku - Maurisie (Peter O'Toole) i Ianie (Leslie Phillips), którzy mają drobne sukcesy na kontach, ale teraz zmagają się z trudami starości. Zwłaszcza Ian boi się śmierci, więc postanawia zgodzić się, by jego bratanica Jessie (Jodie Whittaker) wprowadziła się do niego i nim zaopiekowała. Dziewczyna z prowincji uprzykrza jednak życie swojemu wujowi, który jest grubiański i dużo pije. Z kolei Maurice jest nią zauroczony i staje się jej przewodnikiem po kulturalnych zabytkach Londynu. W końcu uświadamia sobie, że zakochał się w dużo młodszej od siebie kobiecie. Za swoją kreację w filmie "Venus" Peter O'Toole był nominowany do Oscara oraz Złotego Globu. Z kolei dla partnerującej na ekranie Jodie Whittaker był to pierwszy występ w karierze. Aktorka znana jest m.in z serialu "Doktor Who".

Po rozwodzie z mężem Amy (Melanie Lynskey) wraca do rodzinnego domu. Kobieta bardzo przeżywa swoje niepowodzenia. Odzyskuje radość życia i niezależność dzięki romansowi z dużo młodszym od siebie początkującym aktorem Jeremym (Christopher Abbott). Boi się, że jej bliscy i znajomi nie zaakceptują związku dojrzałej kobiety po przejściach i dziewiętnastolatka.

Spokojna Melanie (Mary Holland) pracuje w piekarni. Za namową najlepszej przyjaciółki - Danny (Betsy Sodaro) - postanawia wciąż udział w mistrzostwach kobiet w siłowaniu się na rękę. Rozpoczyna żmudne treningi pod okiem m.in. Big Sexy (Dot-Marie Jones).

Lasy Europy Środkowej, czasy współczesne. U członków odizolowanej od reszty świata wspólnoty chrześcijańskiej pojawia się kryzys wiary. Przez przypadek trafia do nich ranny nastolatek Tom (Vincent Romeo). Mieszkańcy osady przyjmują go do siebie, zapewniają opiekę i pomagają mu wrócić do zdrowia. Stopniowo uczą go życia na roli i wprowadzają w religijne rytuały. Duchowy przywódca wspólnoty, Xavier (Lars Brygmann), wierzy, że pojawienie się Toma pomoże mieszkańcom wioski odzyskać spokój i powrócić do Boga. Hans (Alexandre Willaume), patriarcha rodziny goszczącej nastolatka, wyraża pewne podejrzenia dotyczące przybysza. Z czasem Tom ujawnia swoje prawdziwe zamiary. Trzeci film w dorobku Rebeki Daly, autorki "Po drugiej stronie snu" i "Mammal".

"Dobry doktor" to trzymający w napięciu dreszczowiec z dobrą rolą Orlando Blooma, znanego między innymi z takich hitów kinowych, jak trylogia "Władca Pierścieni" czy cykl "Piraci z Karaibów". Tym razem aktor wciela się w postać młodego, przystojnego, a przy tym niezwykle ambitnego Martina Blake'a. Po skończeniu medycyny zostaje on rezydentem w renomowanym szpitalu w Kalifornii. Dla nieśmiałego, początkującego lekarza z Wielkiej Brytanii praca ta jest spełnieniem marzeń. Mężczyzna ponad wszystko pragnie zdobyć uznanie starszych kolegów, zwłaszcza wymagającego przełożonego, doktora Waylansa (Rob Morrow). Pewnego dnia do kliniki trafia osiemnastoletnia Diane Nixon (Riley Keough), cierpiąca z powodu infekcji nerek. Martin powstrzymuje u niej rozwój choroby, czym zyskuje szacunek innych lekarzy oraz wdzięczność pacjentki. Sukces, a także uznanie pięknej młodej kobiety sprawiają, że rezydent staje się też pewny siebie. Kiedy jednak dziewczyna zaczyna wracać do zdrowia, Blake robi się niespokojny. Boi się, że nigdy więcej jej nie zobaczy, a jego osiągnięcie zostanie zapomniane. Główny bohater filmu "Dobry doktor" gotowy jest na wszystko, by jak najdłużej zatrzymać Diane w szpitalu.

Lulu Danger (AubreyPlaza) zostaje zwolniona z kawiarni przez swojego wiecznie knującego męża, Shane'a (Emile Hirsch). Niezadowolona z życia kobieta przeżywa wstrząs, gdy natrafia na telewizyjną zapowiedź wydarzenia "An Evening With Beverly Luff Linn For One Magical Night Only". Podczas programu ma się pojawić tajemniczy mężczyzna z jej przeszłości (CraigRobinson). Trudne relacje w małżeństwie Lulu stają się jeszcze gorsze.

Amerykański komediodramat "Święta Frances" z 2019 roku opowiada historię kobiety, która zmaga się z życiowymi dylematami. Za kamerą stanął Alex Thompson, a scenariusz napisała Kelly O'Sullivan, która wciela się również w główną rolę w filmie. Partnerują jej Ramona Edith Williams, Charin Alvarez, Lily Mojekwu i Max Lipchitz. Film był nominowany do nagrody Johna Cassavetesa w 2021 roku. Zyskał uznanie widzów i krytyków. Bohaterka produkcji "Święta Frances", Bridget, to szukająca nowych wrażeń trzydziestolatka. Pewnego dnia jej życie się zmienia. Poznaje sympatycznego mężczyznę i zostaje nianią bystrej sześciolatki Frances wychowywanej przez parę homoseksualnych kobiet. Gdy sama odkrywa, że jest w ciąży, decyduje się na aborcję. Tymczasem jej podopieczna okazuje się bardzo trudnym dzieckiem, a kryzys w związku jej mam nie pomaga załagodzić sytuacji. Bridget staje przed trudnymi dylematami.

Reżyserki Jill Bauer i Ronna Gradus badają zmiany kulturowe w postrzeganiu seksualności spowodowane przez branżę skierowaną dla dorosłych.

W dwóch przygranicznych miasteczkach na obu brzegach Rio Grande zapada ciemność. Kowboj i stróż prawa muszą stawić czoła nowej rzeczywistości, która może na zawsze zmienić ich styl życia.

Horror "Mroczna pieśń" opowiada o młodej Sophii Howard (Catherine Walker), która trzy lata wcześniej przeżyła śmierć syna. Chłopiec został zamordowany przez nastolatków praktykujących czarną magię. Kobieta do tej pory nie może poradzić sobie ze stratą dziecka. Pragnie jednak odzyskać wewnętrzny spokój i udaje się do położonego na uboczu domu w Walii. Zwraca się także o pomoc do okultysty Josepha Solomona (Steve Oram), który specjalizuje się w starożytnych rytuałach zaklinania. Sophii wierzy, że on pomoże jej nawiązać kontakt ze zmarłym synkiem i we dwójkę przeprowadzają niebezpieczną ceremonię. Reżyser Liam Gavin zdecydował się nie przedstawiać rzeczywistych części rytuału i poprosił artystów o zmianę wszystkich symboli ze względu na przesądy. Część widzów odebrała te zabiegi jako błędy w filmie "Mroczna pieśń".

Twórcy przypominają najbardziej niezapomniane chwile z show-biznesu i życia gwiazd. Opowieści, ubarwione licznymi anegdotami prowadzących, niejednokrotnie zaskoczą i rozbawią widza do łez.

Sylwetki największych reżyserów kina amerykańskiego - wizjonerów i artystów filmowego rzemiosła, twórców kasowych przebojów i filmowych arcydzieł. W każdym odcinku serialu widzowie poznają jednego z nich.

William Shatner podróżuje po świecie, przeprowadzając wywiady z innymi aktorami, którzy podobnie jak on grali role kapitanów statków kosmicznych w słynnej serii "Star Trek". Podczas swej wyprawy spotyka się m.in. z sir Patrickiem Stewartem, Averym Brooksem i Scottem Bakula.

Komediodramat "Venus" opowiada o dwójce aktorów w podeszłym wieku - Maurisie (Peter O'Toole) i Ianie (Leslie Phillips), którzy mają drobne sukcesy na kontach, ale teraz zmagają się z trudami starości. Zwłaszcza Ian boi się śmierci, więc postanawia zgodzić się, by jego bratanica Jessie (Jodie Whittaker) wprowadziła się do niego i nim zaopiekowała. Dziewczyna z prowincji uprzykrza jednak życie swojemu wujowi, który jest grubiański i dużo pije. Z kolei Maurice jest nią zauroczony i staje się jej przewodnikiem po kulturalnych zabytkach Londynu. W końcu uświadamia sobie, że zakochał się w dużo młodszej od siebie kobiecie. Za swoją kreację w filmie "Venus" Peter O'Toole był nominowany do Oscara oraz Złotego Globu. Z kolei dla partnerującej na ekranie Jodie Whittaker był to pierwszy występ w karierze. Aktorka znana jest m.in z serialu "Doktor Who".

Dramat "Mars Jeden" opowiada o czteroosobowej rodzinie z niższej klasy średniej, która mieszka w jednym z wielkich miast Brazylii. Jej członkowie starają się jakoś odnaleźć w nowej rzeczywistości, która zmieniła się, gdy wybory prezydenckie wygrał skrajnie prawicowy polityk. Ich poglądy są zupełnie odmienne niż te, które ma nowa głowa państwa. Matka Tércia (Rejane Faria) pracuje jako sprzątaczka i próbuje poradzić sobie z traumą, jakiej doznała podczas wybuchu dynamitu w barze. Tymczasem jej mąż, alkoholik Wellington (Carlos Francisco) traci pracę, ale swoje nadzieje pokłada w synu Deivinho (Cícero Lucas). Liczy, że chłopak zrobi karierę piłkarską, choć ten marzy lotach w kosmos. Z kolei dorosła córka małżeństwa Eunice (Camilla Damiao) ukrywa swoją tożsamość seksualną i fakt, że zakochała się w niezależnej młodej kobiecie. Planuje także wyprowadzkę z rodzinnego domu. W 2023 roku film był oficjalnym kandydatem Brazylii do Oscara w kategorii najlepszy film międzynarodowy. "Mars Jeden" to drugi pełnometrażowy obraz w reżyserii Gabriela Martinsa. W swoich produkcjach skupia się on na problemach społecznych państwa Ameryki Południowej.

Dramat "Diane" opowiada historię tytułowej bohaterki (Mary Kay Place), 60-letniej wdowy, mieszkającej samotnie w zachodnim Massachusetts, która od lat poświęca swój czas i energię na opiekę nad bliskimi oraz potrzebującymi z jej otoczenia. W jej codziennym życiu znajdują się kuzyni, przyjaciele oraz starsi członkowie rodziny, a także osoby z parafii, którym organizuje kolacje. Jednak największym wyzwaniem życiowym dla Diane jest jej dorosły syn Brian (Jake Lacy). Mężczyzna zmaga się z uzależnieniem od narkotyków i nie jest do końca szczery wobec siebie na temat swojego problemu, co stanowi dla kobiety nieustanne źródło trosk i obciążeń. Występ w "Diane" był ostatnim w karierze Estelle Parsons. Aktorka zdobyła w 1968 roku Oscara za drugoplanową rolę w "Bonnie i Clyde" (1967).

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

"Memphis" to klimatyczny film z udziałem amerykańskiego muzyka Willisa Earla Beala. Artysta gra tu ekscentrycznego piosenkarza i outsidera. Jest on obdarzony ciekawym głosem i ma na swoim koncie utwory z pogranicza bluesa i gospel, które mogłyby odnieść sukces. Wydaje się jednak, że sława go nie interesuje. Gdy muzyk zjawia się w mieście umieszczonym w tytule filmu - Memphis - zaczyna snuć się po ulicach. Nie przyjechał tam bowiem po to, by nagrać płytę. Nie wiadomo do końca, czego szuka - inspiracji czy odpoczynku. Nie znajduje tego wśród baptystów i ich głośno wykonywanych pieśni. Wydaje się, że artysta odbywa podróż w głąb siebie. "Memphis" to nietypowa produkcja. Ociera się ona o dokument czy filmową impresję. Atutem obrazu jest z pewnością muzyka, która go wypełnia i zapada w pamięć.

Grupa Nowojorczyków musi podjąć ważne życiowe decyzje w obliczu okoliczności, na które nie ma wpływu.

Niewidomy James (Dan Stevens) niespodziewanie odzyskuje wzrok. Mężczyzna szybko zaczyna mieć obsesję na punkcie coraz lepszego i wygodniejszego życia. Pragnie wynagrodzić sobie minione lata. Jednak ładniejszy dom, lepiej płatna praca, szyte na miarę garnitury i luksusowy samochód przesłaniają mu ludzi, którzy kiedyś byli częścią jego życia. Zaczyna zaniedbywać oddaną mu żonę Sam (Malin Akerman) i nastoletniego syna, Jonaha (Skylar Gaertner). Jego uwagę przykuwa atrakcyjna koleżanka z pracy, Jessica (Kerry Bishé). Narasta też konflikt między nim a jego wieloletnim przyjacielem, niewidomym Bobem (Oliver Platt).

"Studnia" jest sprawnie zrealizowaną produkcją, której akcja osadzona jest w postapokaliptycznym świecie. Największym problemem żyjących jeszcze na Ziemi ludzi jest brak wody. W stanie Oregon, który był niegdyś żyzny i zielony, deszcz nie padał już od dekady. Egzystuje tu tylko grupa ocalałych ludzi. Niestety, walka o przetrwanie niejednokrotnie wyzwala w nich najgorsze instynkty. Na skraju wielkiej, pustynnej obecnie doliny żyje wraz z towarzyszami niedoli siedemnastoletnia Kendal (Haley Lu Richardson). Razem radzą sobie w tych niesprzyjających warunkach, ponieważ korzystają z jedynej studni, ale ich życie jest coraz trudniejsze. Kendal coraz częściej myśli o tym, by opuścić ten teren i szukać szczęścia w innym miejscu. Sytuacja bohaterów filmu "Studnia" staje się jeszcze trudniejsza, gdy prawa do życiodajnego zbiornika, z którego korzystają, zaczyna sobie rościć zachłanny właściciel innych źródeł wody. Kenadal i jej towarzysze muszą zrobić, co w ich mocy, by bronić swojego prawa do studni. Dziewczyna ma jednak coraz więcej wątpliwości, czy powinna uciec z doliny, czy razem z innymi stanąć do walki o przetrwanie.

"Niedobrani" to brytyjski komediodramat z 2019 roku, który stanowi reżyserski debiut Billie Piper, aktorki wcielającej się jednocześnie w główną bohaterkę filmu. Tworzy ona poruszający portret Mandy, wrażliwej i pogubionej samotnej matki, która wychowuje synka Larcha (Toby Woolf) oraz mieszka razem z ekscentryczną, wiecznie krytyczną matką Marion (Kerry Fox). Rodzinne konflikty i napięcia przyczyniają się do samotności Mandy, ale nie gaszą jej pragnienia miłości. Fabuła filmu "Niedobrani" skupia się na relacjach bohaterki z nowo poznanym Pete'em (Leo Bill) - mężczyzną, który jest jej zupełnym przeciwieństwem. Religijny, nadęty i nieprzyjemny, zdaje się nie pasować do delikatnej i pełnej sprzeczności Mandy. Mimo nieudanych randek, kobieta angażuje się w tę znajomość.

Świat przyszłości. Ludzkość zależna jest od serum, które zapewnia wieczną młodość. Specyfik stworzył genialny naukowiec, Sterling Pierce (Scott Bakula). Preparat uzależnia jak narkotyk. Ludzie zażywający serum zachowują młody wygląd, ale ich umysły odmawiają już im posłuszeństwa. Tracą zdolność logicznego myślenia i prawidłowej oceny sytuacji. To sprawia, że tak łatwo nimi manipulować. Wykorzystuje to Jaxxon Pierce (Stephen Dorff), syn naukowca. Gdzieś ze wszechświata na ratunek ludziom przybywają tajemniczy bracia, którzy porywają młodego Pierce'a. Film wyprodukował Steven Soderbergh. Głowne role zagrali w nim Stephen Dorff, Scott Bakula oraz Bella Thorne.

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

Sylwetki największych reżyserów kina amerykańskiego - wizjonerów i artystów filmowego rzemiosła, twórców kasowych przebojów i filmowych arcydzieł. W każdym odcinku serialu widzowie poznają jednego z nich.

Sylwetki największych reżyserów kina amerykańskiego - wizjonerów i artystów filmowego rzemiosła, twórców kasowych przebojów i filmowych arcydzieł. W każdym odcinku serialu widzowie poznają jednego z nich.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Sylwetki największych reżyserów kina amerykańskiego - wizjonerów i artystów filmowego rzemiosła, twórców kasowych przebojów i filmowych arcydzieł. W każdym odcinku serialu widzowie poznają jednego z nich.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Lasy Europy Środkowej, czasy współczesne. U członków odizolowanej od reszty świata wspólnoty chrześcijańskiej pojawia się kryzys wiary. Przez przypadek trafia do nich ranny nastolatek Tom (Vincent Romeo). Mieszkańcy osady przyjmują go do siebie, zapewniają opiekę i pomagają mu wrócić do zdrowia. Stopniowo uczą go życia na roli i wprowadzają w religijne rytuały. Duchowy przywódca wspólnoty, Xavier (Lars Brygmann), wierzy, że pojawienie się Toma pomoże mieszkańcom wioski odzyskać spokój i powrócić do Boga. Hans (Alexandre Willaume), patriarcha rodziny goszczącej nastolatka, wyraża pewne podejrzenia dotyczące przybysza. Z czasem Tom ujawnia swoje prawdziwe zamiary. Trzeci film w dorobku Rebeki Daly, autorki "Po drugiej stronie snu" i "Mammal".

Grupa Nowojorczyków musi podjąć ważne życiowe decyzje w obliczu okoliczności, na które nie ma wpływu.

Nastoletnia Angie Chen (Emma Galbraith) ma artystyczną duszę i nieźle rysuje. Jej stabilny dotąd świat burzy informacja o rozwodzie rodziców. Zaskoczona nową sytuacją próbuje się w niej odnaleźć. Nie pomaga jej w tym znajomość z przystojnym Liamem (William Magnuson), który odwozi ją do domu po treningach piłki nożnej. Angie jest zauroczona kolegą. Chłopak spotyka się z Sheryl White (Emily Garrett), blondwłosą pięknością i zarazem popularną influencerką. Stopniowo dorastająca Angie odkrywa, czego tak naprawdę chce od życia.

Amerykański komediodramat "Święta Frances" z 2019 roku opowiada historię kobiety, która zmaga się z życiowymi dylematami. Za kamerą stanął Alex Thompson, a scenariusz napisała Kelly O'Sullivan, która wciela się również w główną rolę w filmie. Partnerują jej Ramona Edith Williams, Charin Alvarez, Lily Mojekwu i Max Lipchitz. Film był nominowany do nagrody Johna Cassavetesa w 2021 roku. Zyskał uznanie widzów i krytyków. Bohaterka produkcji "Święta Frances", Bridget, to szukająca nowych wrażeń trzydziestolatka. Pewnego dnia jej życie się zmienia. Poznaje sympatycznego mężczyznę i zostaje nianią bystrej sześciolatki Frances wychowywanej przez parę homoseksualnych kobiet. Gdy sama odkrywa, że jest w ciąży, decyduje się na aborcję. Tymczasem jej podopieczna okazuje się bardzo trudnym dzieckiem, a kryzys w związku jej mam nie pomaga załagodzić sytuacji. Bridget staje przed trudnymi dylematami.

W filmie "Strefa X" wysłana w kosmos przez NASA sonda wraca na Ziemię. Rozbija się na terytorium Meksyku. Wkrótce okazuje się, że w miejscu katastrofy pojawiają się niebezpieczne istoty z kosmosu. Strefa lądowania zostaje zamknięta. Na wieść o tych wydarzeniach pewien wpływowy mężczyzna nakłania fotoreportera Andrew Kauldera (Scoot McNairy), aby udał się do San Jose i przywiózł stamtąd do domu jego zbuntowaną córkę, Samanthę Wynden (Whitney Able). Mężczyzna zgadza się, choć niechętnie, i wkrótce wyrusza do Meksyku. Po odnalezieniu dziewczyny para rozpoczyna podróż do domu. Muszą się spieszyć, granica z USA za kilka dnia ma zostać zamknięta na pół roku. Niestety, przez lekkomyślność Andrew oboje bohaterowie filmu "Strefa X" spóźniają się na ostatni prom płynący do Stanów Zjednoczonych. Aby zdążyć przekroczyć granicę, Andrew i Samantha decydują się przejść przez zainfekowany obszar.

Po rozwodzie z mężem Amy (Melanie Lynskey) wraca do rodzinnego domu. Kobieta bardzo przeżywa swoje niepowodzenia. Odzyskuje radość życia i niezależność dzięki romansowi z dużo młodszym od siebie początkującym aktorem Jeremym (Christopher Abbott). Boi się, że jej bliscy i znajomi nie zaakceptują związku dojrzałej kobiety po przejściach i dziewiętnastolatka.

Trzymający w napięciu dramat kryminalny "Miasto najmniejszych świateł" rozgrywa się na obrzeżach Londynu. Prywatny detektyw Tommy Akhtar (Riz Ahmed), który ma problemy z piciem alkoholu i właśnie leczy kolejnego kaca, otrzymuje zlecenie od prostytutki Melody Chase (Cush Jumbo). Kobieta prosi go, by znalazł jej rosyjską współlokatorkę i przyjaciółkę, Nataszę (Amanda Andres), która także świadczy usługi seksualne. Wraz z rozwiązywaniem sprawy Tommy wpada do mrocznego świata religijnego fanatyzmu i politycznych intryg, a także dowiaduje się szokujących rzeczy na temat własnej przeszłości. Postać grana przez Riza Ahmeda paliła bardzo dużo papierosów. Na planie używano jednak specjalnych, podrabianych odmian, które wyjątkowo nie smakowały aktorowi. Reżyser filmu "Miasto najmniejszych świateł" w jednym z wywiadów wyznał, że Ahmedowi za każdym razem, gdy musiał zapalić, robiło się niedobrze.

Pogrążona w żałobie młoda kobieta, Tana (Lily Gladstone), otrzymuje niespodziewane zaproszenie swojej dalekiej rodziny z plemienia Oglala. Wyrusza w samotną podróż przez amerykański Środkowy Zachód, w kierunku granicy Teksasu z Meksykiem. Po drodze nawiązuje więzi z przypadkowo spotkanymi ludźmi.

Nominowany do Cezara i Złotej Palmy film "Kochankowie" jest wyważonym, poruszającym melodramatem Jamesa Graya, twórcy "Małej Odessy". Reżyser jest też współautorem scenariusza zainspirowanego nowelą "Białe noce" Fiodora Dostojewskiego. Świetne kreacje stworzyli tu Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw i Joaquin Phoenix. Leonard Kraditor (Joaquin Phoenix) ma ponad trzydzieści lat. Porzucony niegdyś przez ukochaną mężczyzna wpadł w depresję i próbował odebrać sobie życie. Obecnie mieszka na nowojorskim Brooklynie razem z rodzicami (Isabella Rossellini i Moni Moshonov), próbując wrócić do równowagi psychicznej. Mężczyzna pomaga w prowadzeniu rodzinnej pralni, a w wolnych chwilach oddaje się pasji fotograficznej. Pewnego dnia na kolacji u Kraditorów pojawia się zaprzyjaźnione małżeństwo. Przychodzą oni wraz z córką Sandrą (Vinessa Shaw), która zdaniem rodziców Leonarda byłaby dla niego idealną kandydatką na żonę. Mężczyzna nie jest jednak zachwycony tym pomysłem. Sytuacja bohatera dramatu "Kochankowie" komplikuje się dodatkowo, poznaje nową sąsiadkę Michelle (Gwyneth Paltrow), z którą szybko się zaprzyjaźnia. Wkrótce okazuje się, że Michelle żyje w złożonej relacji z żonatym mężczyzną (Elias Koteas), dlatego Leonard angażuje się w związek z Sandrą. Serce mówi mu jednak, że kobietą jego życia jest Michelle.

Piosenkarka o pseudonimie St. Vincent postanawia nakręcić film dokumentalny o swojej muzyce. Do jego wyreżyserowania zatrudnia bliską przyjaciółkę, Carrie Brownstein. W projekcie pojawiają się także inni znajomi artystki oraz członkowie jej rodziny. Podczas pracy między kobietami dochodzi do nieporozumień, a powstanie filmu wisi na włosku. Główną bohaterką dokumentu jest amerykańska piosenkarka i kompozytorka Annie Clark, używająca pseudonimu St. Vincent. W filmie pojawia się m.in. jej przyjaciółka, aktorka Dakota Johnson.

70-letnia Robyn (Diana Quick) przyjmuje lek, który odwraca proces starzenia. Jako młoda kobieta (Amy Tyger) ma teraz szansę na nowo napisać historię swojego życia i zmierzyć się z najtrudniejszymi sprawami. Jej mąż odmawia przyjęcia medykamentu, ponieważ nie żałuje ich wspólnego życia. Robyn musi zdecydować, czy wyruszy w tę podróż bez niego.