Nastoletnia Itsy (Emma Tremblay) jest załamana decyzją rodziców o opuszczeniu miasta i przeprowadzce na wieś. Na miejscu poznaje sąsiada, Calvina (Jacob Buster). Chłopak jest przekonany, że jego rodzice zostali uprowadzeni przez kosmitów. Itsy wyczuwa szansę na napisanie artykułu, który pomógłby jej w dziennikarskiej karierze.

John Rosow (Michael Shannon) jest prywatnym detektywem, który popadł w chorobę alkoholową. Pewnego dnia otrzymuje nowe zlecenie - ma śledzić Harolda Fullmera (Frank Wood), który podróżuje pociągiem z Chicago do Los Angeles. Detektyw podejmuje się tego zadania i już wkrótce zaczyna sobie uświadamiać zaskakującą prawdę o Fullmerze. Mężczyzna okazuje się bowiem domniemaną ofiarą zamachu na World Trade Center. Jeśli Rosow przetransportuje mężczyznę do jego żony, otrzyma wysoką nagrodę, jednak zmuszenie Fullmera do powrotu do życia, która przestało już istnieć, nie będzie wcale prostym zadaniem. Film Noaha Buschela utrzymany jest w klimacie charakterystycznym dla amerykańskiego kina noir. W rolę prywatnego detektywa wcielił się Michael Shannon - aktor znany z roli Johna Givingsa w "Drodze do szczęścia" Sama Mendesa.

Trzynastoletni Dayveon (Devin Blackmon) stara się poradzić sobie ze śmiercią brata. Spędza upalne letnie dni wędrując po swoim wiejskim miasteczku Arkansas. Brak męskiego autorytetu sprawia, że powoli zwraca się w stronę przemocy i dołącza do lokalnego gangu.

Tytułową bohaterką filmu "Mam na imię Emily" jest nastoletnia dziewczyna (Evanna Lynch), która wychowywana jest przez mieszkającą w Dublinie rodzinę zastępczą. Emily czuje się wyobcowana i zagubiona. Jej matka zmarła, a ojciec, pisarz Robert (Michael Smiley), z którym dziewczyna jest bardzo związana, przebywa w szpitalu psychiatrycznym. Gdy jak co roku Emily nie otrzymuje od swojego ojca urodzinowej kartki z życzeniami, zaczyna się o niego niepokoić. Nabiera przekonania, że wydarzyło się coś złego. Postanawia, bez wiedzy opiekunów, wyruszyć do Irlandii Północnej, by spotkać się z rodzicem. Towarzyszy jej nieśmiały kolega z liceum, Arden (George Webs). Wyprawa staje się dla tych dwojga młodych bohaterów filmu "Mam na imię Emily" prawdziwą lekcją życia.

Lucien (Luc Huygens) stopniowo traci pamięć w wyniku demencji. Po przybyciu do domu opieki głęboko zatapia się we wspomnieniach.

"Czekając na Joe" to brytyjski film dokumentalny z 2003 roku. Jego reżyser, ceniony dokumentalista Kevin Macdonald, sięgnął po scenariusz Joego Simpsona oparty na książce "Dotknięcie pustki". Obraz przybliża historię, która wydarzyła się naprawdę. Uhonorowano go wieloma wyróżnieniami, w tym nagrodą Aleksandra Kordy (BAFTA) dla najlepszego filmu pochodzącego z Wysp Brytyjskich. Obraz "Czekając na Joe" przywołuje wydarzenia z połowy lat 80. ubiegłego wieku. Wtedy to młodzi alpiniści, wśród których jest tytułowy Joe Simpson (Brendan Mackey), a także Simon Yates (Nicholas Aaron), postanawiają zdobyć szczyt Siula Grande w Andach. Obaj wspinacze są doskonale przygotowani do tej wyprawy. Nie bez powodu obierają sobie za cel wejście od strony zachodniej - wiedzą bowiem, że nikt tego wcześniej nie dokonał. Wyprawa, w której uczestniczą Joe i Simon, przebiega zgodnie z harmonogramem. Niestety po trzech dniach zdarza się wypadek. Joe łamie nogę. W trudnych i niesprzyjających warunkach wspinacze są zdani wyłącznie na siebie. Stają przed bardzo trudnym wyborem, czy kontynuować wyprawę, czy też wracać w dolinę. Bohaterowie filmu "Czekając na Joe" czują, że każdy nieprzemyślany krok może zakończyć się dla nich tragicznie.

Nastoletnia Itsy (Emma Tremblay) jest załamana decyzją rodziców o opuszczeniu miasta i przeprowadzce na wieś. Na miejscu poznaje sąsiada, Calvina (Jacob Buster). Chłopak jest przekonany, że jego rodzice zostali uprowadzeni przez kosmitów. Itsy wyczuwa szansę na napisanie artykułu, który pomógłby jej w dziennikarskiej karierze.

John Rosow (Michael Shannon) jest prywatnym detektywem, który popadł w chorobę alkoholową. Pewnego dnia otrzymuje nowe zlecenie - ma śledzić Harolda Fullmera (Frank Wood), który podróżuje pociągiem z Chicago do Los Angeles. Detektyw podejmuje się tego zadania i już wkrótce zaczyna sobie uświadamiać zaskakującą prawdę o Fullmerze. Mężczyzna okazuje się bowiem domniemaną ofiarą zamachu na World Trade Center. Jeśli Rosow przetransportuje mężczyznę do jego żony, otrzyma wysoką nagrodę, jednak zmuszenie Fullmera do powrotu do życia, która przestało już istnieć, nie będzie wcale prostym zadaniem. Film Noaha Buschela utrzymany jest w klimacie charakterystycznym dla amerykańskiego kina noir. W rolę prywatnego detektywa wcielił się Michael Shannon - aktor znany z roli Johna Givingsa w "Drodze do szczęścia" Sama Mendesa.

Trzynastoletni Dayveon (Devin Blackmon) stara się poradzić sobie ze śmiercią brata. Spędza upalne letnie dni wędrując po swoim wiejskim miasteczku Arkansas. Brak męskiego autorytetu sprawia, że powoli zwraca się w stronę przemocy i dołącza do lokalnego gangu.

Tytułową bohaterką filmu "Mam na imię Emily" jest nastoletnia dziewczyna (Evanna Lynch), która wychowywana jest przez mieszkającą w Dublinie rodzinę zastępczą. Emily czuje się wyobcowana i zagubiona. Jej matka zmarła, a ojciec, pisarz Robert (Michael Smiley), z którym dziewczyna jest bardzo związana, przebywa w szpitalu psychiatrycznym. Gdy jak co roku Emily nie otrzymuje od swojego ojca urodzinowej kartki z życzeniami, zaczyna się o niego niepokoić. Nabiera przekonania, że wydarzyło się coś złego. Postanawia, bez wiedzy opiekunów, wyruszyć do Irlandii Północnej, by spotkać się z rodzicem. Towarzyszy jej nieśmiały kolega z liceum, Arden (George Webs). Wyprawa staje się dla tych dwojga młodych bohaterów filmu "Mam na imię Emily" prawdziwą lekcją życia.

Lucien (Luc Huygens) stopniowo traci pamięć w wyniku demencji. Po przybyciu do domu opieki głęboko zatapia się we wspomnieniach.

Film dokumentalny "Jaskinia zapomnianych snów" prezentuje niezwykłą podróż do wnętrza jaskini Chauveta, gdzie odkryto najstarsze znane malowidła naskalne. Setki obrazów, przedstawiających co najmniej trzynaście różnych gatunków zwierząt - w tym konie, bydło, lwy, pantery, niedźwiedzie, renifery i hieny - stanowią nieocenione źródło wiedzy o życiu ludzi epoki paleolitu. Autorzy filmu pokazują nie tylko różnorodność prehistorycznych tematów, lecz także analizują zastosowane techniki malarskie. Jaskinia staje się pretekstem do refleksji nad rozwojem kultury i tradycji, a także historią sztuki. Produkcja łączy walory poznawcze i edukacyjne, przenosząc widza w fascynującą, poetycką podróż w głąb dziejów ludzkości. Dokument "Jaskinia zapomnianych snów" został zainspirowany artykułem Judith Thurman. Jego reżyser Werner Herzog musiał otrzymać specjalne pozwolenie od francuskiego ministra kultury na wejście do jaskini. Ponadto, mógł zabrać ze sobą tylko troje członków ekipy: asystenta, operatora kamery i operatora dźwięku.

Po awarii samochodu Glen (Vincent Kartheiser) znajduje schronienie w pobliskim domu, małżeństwa Arta (Bob Stephenson) i Cyndi (Chelsea Lopez). Spędza u nich noc. W ten sposób uruchamia ciąg zdarzeń, które odmieni życie całej trójki, a także kilku innych, przypadkowych osób.

W latach 70. XX wieku w Nowym Jorku fotografka Martha Cooper uchwyciła jedne z pierwszych zdjęć graffiti, w czasie gdy miasto wypowiedziało mu wojnę. Kilkadziesiąt lat później wywarła wpływ na globalny ruch artystów ulicznych.

"Coś na kształt raju" to amerykański film dokumentalny z 2020 roku w reżyserii Lance'a Oppenheima, który zabiera widzów do największej społeczności emerytów w USA - The Villages na Florydzie. To miejsce, zamieszkane przez ponad 130 000 seniorów, stworzono jako idylliczną enklawę, w której każdy dzień może przypominać złote lata młodości. Twórcy dokumentu "Coś na kształt raju" przyglądają się zarówno atrakcjom i marzeniom, jak i rutynie osób szukających tu ukojenia na emeryturze. Skupiają się na czwórce bohaterów, którzy próbują odnaleźć szczęście i spełnienie w skrojonej na miarę senioralnej utopii. Kamera dokumentuje ich codzienność w świecie szerokich dróg, wypielęgnowanych trawników i niekończących się rozrywek, jednocześnie odsłaniając, co kryje się pod powierzchnią tej perfekcyjnej rzeczywistości. Dzięki szczerości uczestników film staje się nie tylko opowieścią o starości, ale i refleksją na temat pragnień, samotności oraz poszukiwania miłości na późnym etapie życia.

Film dokumentalny "Jaskinia zapomnianych snów" prezentuje niezwykłą podróż do wnętrza jaskini Chauveta, gdzie odkryto najstarsze znane malowidła naskalne. Setki obrazów, przedstawiających co najmniej trzynaście różnych gatunków zwierząt - w tym konie, bydło, lwy, pantery, niedźwiedzie, renifery i hieny - stanowią nieocenione źródło wiedzy o życiu ludzi epoki paleolitu. Autorzy filmu pokazują nie tylko różnorodność prehistorycznych tematów, lecz także analizują zastosowane techniki malarskie. Jaskinia staje się pretekstem do refleksji nad rozwojem kultury i tradycji, a także historią sztuki. Produkcja łączy walory poznawcze i edukacyjne, przenosząc widza w fascynującą, poetycką podróż w głąb dziejów ludzkości. Dokument "Jaskinia zapomnianych snów" został zainspirowany artykułem Judith Thurman. Jego reżyser Werner Herzog musiał otrzymać specjalne pozwolenie od francuskiego ministra kultury na wejście do jaskini. Ponadto, mógł zabrać ze sobą tylko troje członków ekipy: asystenta, operatora kamery i operatora dźwięku.

Po awarii samochodu Glen (Vincent Kartheiser) znajduje schronienie w pobliskim domu, małżeństwa Arta (Bob Stephenson) i Cyndi (Chelsea Lopez). Spędza u nich noc. W ten sposób uruchamia ciąg zdarzeń, które odmieni życie całej trójki, a także kilku innych, przypadkowych osób.

W latach 70. XX wieku w Nowym Jorku fotografka Martha Cooper uchwyciła jedne z pierwszych zdjęć graffiti, w czasie gdy miasto wypowiedziało mu wojnę. Kilkadziesiąt lat później wywarła wpływ na globalny ruch artystów ulicznych.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

"Coś na kształt raju" to amerykański film dokumentalny z 2020 roku w reżyserii Lance'a Oppenheima, który zabiera widzów do największej społeczności emerytów w USA - The Villages na Florydzie. To miejsce, zamieszkane przez ponad 130 000 seniorów, stworzono jako idylliczną enklawę, w której każdy dzień może przypominać złote lata młodości. Twórcy dokumentu "Coś na kształt raju" przyglądają się zarówno atrakcjom i marzeniom, jak i rutynie osób szukających tu ukojenia na emeryturze. Skupiają się na czwórce bohaterów, którzy próbują odnaleźć szczęście i spełnienie w skrojonej na miarę senioralnej utopii. Kamera dokumentuje ich codzienność w świecie szerokich dróg, wypielęgnowanych trawników i niekończących się rozrywek, jednocześnie odsłaniając, co kryje się pod powierzchnią tej perfekcyjnej rzeczywistości. Dzięki szczerości uczestników film staje się nie tylko opowieścią o starości, ale i refleksją na temat pragnień, samotności oraz poszukiwania miłości na późnym etapie życia.

Film dokumentalny "Jaskinia zapomnianych snów" prezentuje niezwykłą podróż do wnętrza jaskini Chauveta, gdzie odkryto najstarsze znane malowidła naskalne. Setki obrazów, przedstawiających co najmniej trzynaście różnych gatunków zwierząt - w tym konie, bydło, lwy, pantery, niedźwiedzie, renifery i hieny - stanowią nieocenione źródło wiedzy o życiu ludzi epoki paleolitu. Autorzy filmu pokazują nie tylko różnorodność prehistorycznych tematów, lecz także analizują zastosowane techniki malarskie. Jaskinia staje się pretekstem do refleksji nad rozwojem kultury i tradycji, a także historią sztuki. Produkcja łączy walory poznawcze i edukacyjne, przenosząc widza w fascynującą, poetycką podróż w głąb dziejów ludzkości. Dokument "Jaskinia zapomnianych snów" został zainspirowany artykułem Judith Thurman. Jego reżyser Werner Herzog musiał otrzymać specjalne pozwolenie od francuskiego ministra kultury na wejście do jaskini. Ponadto, mógł zabrać ze sobą tylko troje członków ekipy: asystenta, operatora kamery i operatora dźwięku.

Po awarii samochodu Glen (Vincent Kartheiser) znajduje schronienie w pobliskim domu, małżeństwa Arta (Bob Stephenson) i Cyndi (Chelsea Lopez). Spędza u nich noc. W ten sposób uruchamia ciąg zdarzeń, które odmieni życie całej trójki, a także kilku innych, przypadkowych osób.

W latach 70. XX wieku w Nowym Jorku fotografka Martha Cooper uchwyciła jedne z pierwszych zdjęć graffiti, w czasie gdy miasto wypowiedziało mu wojnę. Kilkadziesiąt lat później wywarła wpływ na globalny ruch artystów ulicznych.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

"Coś na kształt raju" to amerykański film dokumentalny z 2020 roku w reżyserii Lance'a Oppenheima, który zabiera widzów do największej społeczności emerytów w USA - The Villages na Florydzie. To miejsce, zamieszkane przez ponad 130 000 seniorów, stworzono jako idylliczną enklawę, w której każdy dzień może przypominać złote lata młodości. Twórcy dokumentu "Coś na kształt raju" przyglądają się zarówno atrakcjom i marzeniom, jak i rutynie osób szukających tu ukojenia na emeryturze. Skupiają się na czwórce bohaterów, którzy próbują odnaleźć szczęście i spełnienie w skrojonej na miarę senioralnej utopii. Kamera dokumentuje ich codzienność w świecie szerokich dróg, wypielęgnowanych trawników i niekończących się rozrywek, jednocześnie odsłaniając, co kryje się pod powierzchnią tej perfekcyjnej rzeczywistości. Dzięki szczerości uczestników film staje się nie tylko opowieścią o starości, ale i refleksją na temat pragnień, samotności oraz poszukiwania miłości na późnym etapie życia.

Młoda, nieszczęśliwa w małżeństwie Japonka Nagiko (Vivian Wu) porzuca swojego męża i wyjeżdża do Hongkongu, gdzie robi karierę modelki. Poszukuje mężczyzny - idealnego kochanka, który rozumiałby sens kaligrafii, sztuki będącej dla niej źródłem zmysłowej przyjemności. Liczni kochankowie Nagiko - podobnie jak kiedyś jej ojciec - kaligrafują, używając zamiast papieru ciała kobiety. Sytuacja ulega jednak zmianie, gdy jeden z nich, angielski tłumacz Jerome (Ewan McGregor) proponuje, by to ona pisała po jego ciele. Nagiko dopiero teraz może spełnić swoje skryte marzenia. Inspiracją scenariusza był pochodzący z X wieku intymny notatnik Sei Shonagon, arystokratki, która całe życie spędziła na dworze cesarskim, świadcząc usługi erotyczne ówczesnemu władcy.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

Wzruszający dramat obyczajowy "Podjazdy" to historia samotnej matki, która wraz z synem niespodziewanie zyskuje grono bliskich przyjaciół. Kameralna opowieść zdobyła uznanie jury na MFF w Soczi i została wyróżniona nagrodą. Po śmierci siostry, April, Kathy (Hong Chau) musi pojechać do domu zmarłej, by dopełnić wszystkich formalności oraz uporządkować jej rzeczy. W podróż zabiera 8-letniego syna, Cody'ego (Lucas Jaye). Chłopiec jest spokojny, wycofany, trudno mu nawiązać relacje z rówieśnikami. Na miejscu kobieta uzmysławia sobie, że siostra była bardzo skrytą osobą. Jest też zaskoczona wnętrzem domu, które pełne jest najróżniejszych przedmiotów. Tymczasem Cody poznaje mieszkającego w sąsiedztwie owdowiałego Dela, weterana wojny koreańskiej. Postać starszego pana to ostatnia rola w dorobku Briana Dennehy'ego ("Park Gorkiego", "Kokon"). Wielokrotnie nagradzany aktor cieszył się sympatią widzów oraz uznaniem krytyków za swoje filmowe kreacje, także za występ w produkcji "Podjazdy". Chłopiec nieoczekiwanie zaprzyjaźnia się z emerytem. Ta znajomość całkiem zmienia życie Kathy i jej synka.

"Coś na kształt raju" to amerykański film dokumentalny z 2020 roku w reżyserii Lance'a Oppenheima, który zabiera widzów do największej społeczności emerytów w USA - The Villages na Florydzie. To miejsce, zamieszkane przez ponad 130 000 seniorów, stworzono jako idylliczną enklawę, w której każdy dzień może przypominać złote lata młodości. Twórcy dokumentu "Coś na kształt raju" przyglądają się zarówno atrakcjom i marzeniom, jak i rutynie osób szukających tu ukojenia na emeryturze. Skupiają się na czwórce bohaterów, którzy próbują odnaleźć szczęście i spełnienie w skrojonej na miarę senioralnej utopii. Kamera dokumentuje ich codzienność w świecie szerokich dróg, wypielęgnowanych trawników i niekończących się rozrywek, jednocześnie odsłaniając, co kryje się pod powierzchnią tej perfekcyjnej rzeczywistości. Dzięki szczerości uczestników film staje się nie tylko opowieścią o starości, ale i refleksją na temat pragnień, samotności oraz poszukiwania miłości na późnym etapie życia.

Dramat biograficzny "Profesor i szaleniec" w reżyserii Farhada Safinii to adaptacja bestsellerowej książki "The Surgeon of Crowthorne" autorstwa Simona Winchestera z 1998 roku. Opowiada ona historię twórców najbardziej wyczerpującego i metodycznego słownika języka angielskiego. W rolach głównych możemy oglądać zdobywcę dwóch Oscarów za "Braveheart: Waleczne serce" Mela Gibsona oraz również dwukrotnego laureata Nagrody Akademii Seana Penna ("Rzeka tajemnic", "Obywatel Milk"). Partnerują im m.in. Natalie Dormer, Eddie Marsan, Jennifer Ehle i Jeremy Irvine. Zdjęcia do "Profesora i szaleńca" realizowano w Dublinie w 2016 roku. Z powodu prawnej batalii pomiędzy Gibsonem, reżyserem i wytwórnią premiera obrazu znacznie się opóźniła i ostatecznie film ukazał się dopiero w 2019 roku. Akcja produkcji "Profesor i szaleniec" rozpoczyna się w połowie XIX wieku, kiedy profesor James Murray rozpoczyna prace nad "Oxford English Dictionary", najbardziej wszechstronnym słownikiem w historii. Chce zawrzeć w nim definicje zebrane od osób z całego świata. Wkrótce komitet recenzentów odkrywa, że weteran wojny secesyjnej, doktor W. C. Minor, przesłał więcej niż dziesięć tysięcy haseł. Kiedy zapada decyzja o uhonorowaniu twórcy, wychodzą na jaw szokujące fakty.

Film dokumentalny "Jaskinia zapomnianych snów" prezentuje niezwykłą podróż do wnętrza jaskini Chauveta, gdzie odkryto najstarsze znane malowidła naskalne. Setki obrazów, przedstawiających co najmniej trzynaście różnych gatunków zwierząt - w tym konie, bydło, lwy, pantery, niedźwiedzie, renifery i hieny - stanowią nieocenione źródło wiedzy o życiu ludzi epoki paleolitu. Autorzy filmu pokazują nie tylko różnorodność prehistorycznych tematów, lecz także analizują zastosowane techniki malarskie. Jaskinia staje się pretekstem do refleksji nad rozwojem kultury i tradycji, a także historią sztuki. Produkcja łączy walory poznawcze i edukacyjne, przenosząc widza w fascynującą, poetycką podróż w głąb dziejów ludzkości. Dokument "Jaskinia zapomnianych snów" został zainspirowany artykułem Judith Thurman. Jego reżyser Werner Herzog musiał otrzymać specjalne pozwolenie od francuskiego ministra kultury na wejście do jaskini. Ponadto, mógł zabrać ze sobą tylko troje członków ekipy: asystenta, operatora kamery i operatora dźwięku.

Po awarii samochodu Glen (Vincent Kartheiser) znajduje schronienie w pobliskim domu, małżeństwa Arta (Bob Stephenson) i Cyndi (Chelsea Lopez). Spędza u nich noc. W ten sposób uruchamia ciąg zdarzeń, które odmieni życie całej trójki, a także kilku innych, przypadkowych osób.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

W latach 70. XX wieku w Nowym Jorku fotografka Martha Cooper uchwyciła jedne z pierwszych zdjęć graffiti, w czasie gdy miasto wypowiedziało mu wojnę. Kilkadziesiąt lat później wywarła wpływ na globalny ruch artystów ulicznych.

Dobra brytyjska obsada i taki sam humor to wyróżniki komedii "Życie jest słodkie" z roku 1990. Znany z roli ojca tytułowej bohaterki filmu "Dziennik Bridget Jones" Jim Broadbent gra tu Andy'ego. Jest on głową należącej do klasy średniej rodziny, która mieszka na przedmieściach Londynu. Andy ma żonę, Wendy (Alison Steadman), która chwyta się dorywczych zajęć, a także 20-letnie córki, Nicolę (Jane Horrocks) i Natalie (Claire Skinner). Mimo że są one bliźniaczkami, wydają się nie mieć jednej cechy wspólnej. Pewnego dnia Andy, który pracuje jako szef kuchni, za namową znajomego decyduje się kupić używaną przyczepę kempingową. Wierzy bowiem, że uda mu się stworzyć świetnie prosperujący bar na kółkach, dzięki któremu zacznie w końcu zarabiać duże pieniądze. W tym samym czasie przyjaciel mężczyzny, Aubrey (Timothy Spall), otwiera restaurację oferującą wykwintne dania kuchni francuskiej. Wendy przyjmuje u niego posadę kelnerki. Niestety, żadnemu z przedsiębiorczych bohaterów komedii "Życie jest słodkie" nie wiedzie się najlepiej. W końcu uparcie dążącej do poprawy swojego statusu rodzinie Andy'ego zaczyna zagrażać rozpad.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

Wzruszający dramat obyczajowy "Podjazdy" to historia samotnej matki, która wraz z synem niespodziewanie zyskuje grono bliskich przyjaciół. Kameralna opowieść zdobyła uznanie jury na MFF w Soczi i została wyróżniona nagrodą. Po śmierci siostry, April, Kathy (Hong Chau) musi pojechać do domu zmarłej, by dopełnić wszystkich formalności oraz uporządkować jej rzeczy. W podróż zabiera 8-letniego syna, Cody'ego (Lucas Jaye). Chłopiec jest spokojny, wycofany, trudno mu nawiązać relacje z rówieśnikami. Na miejscu kobieta uzmysławia sobie, że siostra była bardzo skrytą osobą. Jest też zaskoczona wnętrzem domu, które pełne jest najróżniejszych przedmiotów. Tymczasem Cody poznaje mieszkającego w sąsiedztwie owdowiałego Dela, weterana wojny koreańskiej. Postać starszego pana to ostatnia rola w dorobku Briana Dennehy'ego ("Park Gorkiego", "Kokon"). Wielokrotnie nagradzany aktor cieszył się sympatią widzów oraz uznaniem krytyków za swoje filmowe kreacje, także za występ w produkcji "Podjazdy". Chłopiec nieoczekiwanie zaprzyjaźnia się z emerytem. Ta znajomość całkiem zmienia życie Kathy i jej synka.

"Coś na kształt raju" to amerykański film dokumentalny z 2020 roku w reżyserii Lance'a Oppenheima, który zabiera widzów do największej społeczności emerytów w USA - The Villages na Florydzie. To miejsce, zamieszkane przez ponad 130 000 seniorów, stworzono jako idylliczną enklawę, w której każdy dzień może przypominać złote lata młodości. Twórcy dokumentu "Coś na kształt raju" przyglądają się zarówno atrakcjom i marzeniom, jak i rutynie osób szukających tu ukojenia na emeryturze. Skupiają się na czwórce bohaterów, którzy próbują odnaleźć szczęście i spełnienie w skrojonej na miarę senioralnej utopii. Kamera dokumentuje ich codzienność w świecie szerokich dróg, wypielęgnowanych trawników i niekończących się rozrywek, jednocześnie odsłaniając, co kryje się pod powierzchnią tej perfekcyjnej rzeczywistości. Dzięki szczerości uczestników film staje się nie tylko opowieścią o starości, ale i refleksją na temat pragnień, samotności oraz poszukiwania miłości na późnym etapie życia.

Dramat biograficzny "Profesor i szaleniec" w reżyserii Farhada Safinii to adaptacja bestsellerowej książki "The Surgeon of Crowthorne" autorstwa Simona Winchestera z 1998 roku. Opowiada ona historię twórców najbardziej wyczerpującego i metodycznego słownika języka angielskiego. W rolach głównych możemy oglądać zdobywcę dwóch Oscarów za "Braveheart: Waleczne serce" Mela Gibsona oraz również dwukrotnego laureata Nagrody Akademii Seana Penna ("Rzeka tajemnic", "Obywatel Milk"). Partnerują im m.in. Natalie Dormer, Eddie Marsan, Jennifer Ehle i Jeremy Irvine. Zdjęcia do "Profesora i szaleńca" realizowano w Dublinie w 2016 roku. Z powodu prawnej batalii pomiędzy Gibsonem, reżyserem i wytwórnią premiera obrazu znacznie się opóźniła i ostatecznie film ukazał się dopiero w 2019 roku. Akcja produkcji "Profesor i szaleniec" rozpoczyna się w połowie XIX wieku, kiedy profesor James Murray rozpoczyna prace nad "Oxford English Dictionary", najbardziej wszechstronnym słownikiem w historii. Chce zawrzeć w nim definicje zebrane od osób z całego świata. Wkrótce komitet recenzentów odkrywa, że weteran wojny secesyjnej, doktor W. C. Minor, przesłał więcej niż dziesięć tysięcy haseł. Kiedy zapada decyzja o uhonorowaniu twórcy, wychodzą na jaw szokujące fakty.

Film dokumentalny "Jaskinia zapomnianych snów" prezentuje niezwykłą podróż do wnętrza jaskini Chauveta, gdzie odkryto najstarsze znane malowidła naskalne. Setki obrazów, przedstawiających co najmniej trzynaście różnych gatunków zwierząt - w tym konie, bydło, lwy, pantery, niedźwiedzie, renifery i hieny - stanowią nieocenione źródło wiedzy o życiu ludzi epoki paleolitu. Autorzy filmu pokazują nie tylko różnorodność prehistorycznych tematów, lecz także analizują zastosowane techniki malarskie. Jaskinia staje się pretekstem do refleksji nad rozwojem kultury i tradycji, a także historią sztuki. Produkcja łączy walory poznawcze i edukacyjne, przenosząc widza w fascynującą, poetycką podróż w głąb dziejów ludzkości. Dokument "Jaskinia zapomnianych snów" został zainspirowany artykułem Judith Thurman. Jego reżyser Werner Herzog musiał otrzymać specjalne pozwolenie od francuskiego ministra kultury na wejście do jaskini. Ponadto, mógł zabrać ze sobą tylko troje członków ekipy: asystenta, operatora kamery i operatora dźwięku.

Po awarii samochodu Glen (Vincent Kartheiser) znajduje schronienie w pobliskim domu, małżeństwa Arta (Bob Stephenson) i Cyndi (Chelsea Lopez). Spędza u nich noc. W ten sposób uruchamia ciąg zdarzeń, które odmieni życie całej trójki, a także kilku innych, przypadkowych osób.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

W latach 70. XX wieku w Nowym Jorku fotografka Martha Cooper uchwyciła jedne z pierwszych zdjęć graffiti, w czasie gdy miasto wypowiedziało mu wojnę. Kilkadziesiąt lat później wywarła wpływ na globalny ruch artystów ulicznych.

Dobra brytyjska obsada i taki sam humor to wyróżniki komedii "Życie jest słodkie" z roku 1990. Znany z roli ojca tytułowej bohaterki filmu "Dziennik Bridget Jones" Jim Broadbent gra tu Andy'ego. Jest on głową należącej do klasy średniej rodziny, która mieszka na przedmieściach Londynu. Andy ma żonę, Wendy (Alison Steadman), która chwyta się dorywczych zajęć, a także 20-letnie córki, Nicolę (Jane Horrocks) i Natalie (Claire Skinner). Mimo że są one bliźniaczkami, wydają się nie mieć jednej cechy wspólnej. Pewnego dnia Andy, który pracuje jako szef kuchni, za namową znajomego decyduje się kupić używaną przyczepę kempingową. Wierzy bowiem, że uda mu się stworzyć świetnie prosperujący bar na kółkach, dzięki któremu zacznie w końcu zarabiać duże pieniądze. W tym samym czasie przyjaciel mężczyzny, Aubrey (Timothy Spall), otwiera restaurację oferującą wykwintne dania kuchni francuskiej. Wendy przyjmuje u niego posadę kelnerki. Niestety, żadnemu z przedsiębiorczych bohaterów komedii "Życie jest słodkie" nie wiedzie się najlepiej. W końcu uparcie dążącej do poprawy swojego statusu rodzinie Andy'ego zaczyna zagrażać rozpad.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

Wzruszający dramat obyczajowy "Podjazdy" to historia samotnej matki, która wraz z synem niespodziewanie zyskuje grono bliskich przyjaciół. Kameralna opowieść zdobyła uznanie jury na MFF w Soczi i została wyróżniona nagrodą. Po śmierci siostry, April, Kathy (Hong Chau) musi pojechać do domu zmarłej, by dopełnić wszystkich formalności oraz uporządkować jej rzeczy. W podróż zabiera 8-letniego syna, Cody'ego (Lucas Jaye). Chłopiec jest spokojny, wycofany, trudno mu nawiązać relacje z rówieśnikami. Na miejscu kobieta uzmysławia sobie, że siostra była bardzo skrytą osobą. Jest też zaskoczona wnętrzem domu, które pełne jest najróżniejszych przedmiotów. Tymczasem Cody poznaje mieszkającego w sąsiedztwie owdowiałego Dela, weterana wojny koreańskiej. Postać starszego pana to ostatnia rola w dorobku Briana Dennehy'ego ("Park Gorkiego", "Kokon"). Wielokrotnie nagradzany aktor cieszył się sympatią widzów oraz uznaniem krytyków za swoje filmowe kreacje, także za występ w produkcji "Podjazdy". Chłopiec nieoczekiwanie zaprzyjaźnia się z emerytem. Ta znajomość całkiem zmienia życie Kathy i jej synka.

"Coś na kształt raju" to amerykański film dokumentalny z 2020 roku w reżyserii Lance'a Oppenheima, który zabiera widzów do największej społeczności emerytów w USA - The Villages na Florydzie. To miejsce, zamieszkane przez ponad 130 000 seniorów, stworzono jako idylliczną enklawę, w której każdy dzień może przypominać złote lata młodości. Twórcy dokumentu "Coś na kształt raju" przyglądają się zarówno atrakcjom i marzeniom, jak i rutynie osób szukających tu ukojenia na emeryturze. Skupiają się na czwórce bohaterów, którzy próbują odnaleźć szczęście i spełnienie w skrojonej na miarę senioralnej utopii. Kamera dokumentuje ich codzienność w świecie szerokich dróg, wypielęgnowanych trawników i niekończących się rozrywek, jednocześnie odsłaniając, co kryje się pod powierzchnią tej perfekcyjnej rzeczywistości. Dzięki szczerości uczestników film staje się nie tylko opowieścią o starości, ale i refleksją na temat pragnień, samotności oraz poszukiwania miłości na późnym etapie życia.

Tito (Grace Glowicki) boi się świata zewnętrznego. Sparaliżowany strachem mężczyzna znajduje schronienie w opuszczonym domu. Jego spokój zakłóca pojawienie się Johna (Ben Petrie), pogodnego i opiekuńczego sąsiada. W tytułową rolę wcieliła się Grace Glowicki, która także wyreżyserowała film.

Młoda, nieszczęśliwa w małżeństwie Japonka Nagiko (Vivian Wu) porzuca swojego męża i wyjeżdża do Hongkongu, gdzie robi karierę modelki. Poszukuje mężczyzny - idealnego kochanka, który rozumiałby sens kaligrafii, sztuki będącej dla niej źródłem zmysłowej przyjemności. Liczni kochankowie Nagiko - podobnie jak kiedyś jej ojciec - kaligrafują, używając zamiast papieru ciała kobiety. Sytuacja ulega jednak zmianie, gdy jeden z nich, angielski tłumacz Jerome (Ewan McGregor) proponuje, by to ona pisała po jego ciele. Nagiko dopiero teraz może spełnić swoje skryte marzenia. Inspiracją scenariusza był pochodzący z X wieku intymny notatnik Sei Shonagon, arystokratki, która całe życie spędziła na dworze cesarskim, świadcząc usługi erotyczne ówczesnemu władcy.

Brytyjska autorka kryminałów, Jacky Rom, leci do Los Angeles i Las Vegas, aby zapoznać się narzędziami zbrodni, oszustwami i metodami usuwania ciał na potrzeby swojej powieści.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

Dramat "Miłość po miłości" opowiada o Suzanne (Andie MacDowell), która właśnie straciła męża i stara się poradzić sobie z jego odejściem. Nie jest to łatwe, ponieważ z ukochanym Glennem (Gareth Williams) spędziła niecałe 40 wspólnych lat i teraz nie potrafi bez niego żyć. Jednocześnie musi wspierać dorosłych synów, Chrisa (James Adomian) oraz Nicholasa (Chris O'Dowd), dla których śmierć ojca była wielkim ciosem. Po pewnym czasie kobieta próbuje jednak ułożyć sobie życie na nowo i zaczyna spotykać się z Michaelem (Matt Salinger), co bardzo nie podoba się Nicholasowi, który sam przeżywa właśnie kryzys w związku. Postanawia on za wszelką cenę zniszczyć relację matki z nowym partnerem. Tymczasem Chris, który nie może pogodzić się z odejściem ojca, zaczyna przejawiać destrukcyjne zachowania. Pełnometrażowy debiut reżysera Russella Harbaugha. Główną rolę w "Miłość po miłości" zagrała Andie MacDowell, która po raz pierwszy, w wieku 59 lat, wystąpiła nago przez kamerą. W wywiadzie aktorka przyznała, że żałuje, iż nie zrobiła tego, gdy była młoda, ale nie akceptowała wtedy w pełni swojego ciała. Na dodatek normą w Hollywood pod koniec XX wieku było zatrudnianie dublerek do rozbieranych scen.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

"Po prostu życie" stanowi poruszającą opowieść o życiu osobistym i karierze Rogera Eberta, światowej sławy krytyka filmowego, scenarzysty i dziennikarza. W produkcji, będącej połączeniem filmu biograficznego i dokumentu, pojawiają się słynni artyści, jak Martin Scorsese czy Werner Herzog. Film "Po prostu życie" opowiada o błyskotliwej karierze Rogera Eberta, niezależnie myślącego twórcy, który nie wahał się odchodzić od powszechnie przyjętego stylu pisania recenzji, by jak najszerzej przybliżyć czytelnikowi omawiany tytuł. Za swój nakład pracy, również liczne publikacje książkowe, jako pierwszy krytyk filmowy został wyróżniony prestiżową Nagrodą Pulitzera. Ebert, który w Stanach Zjednoczonych miał status gwiazdy, był także wziętym dziennikarzem. Rekordy popularności biły prowadzone przez niego wspólnie z Gene'em Siskelem dwa programy telewizyjne, które sprawiły, że artysta stał się jednym z najbardziej wpływowych głosów, biorących udział w dyskusji na temat kultury w Ameryce. Ważną częścią filmu "Po prostu życie" jest także opowieść o walce Rogera Eberta z nowotworem.

Nietypowe historie związane z piłką nożną. Iranka Sara ryzykuje pobicie i więzienie za udział w meczu. Tajska reprezentacja jest uwięziona głęboko pod ziemią podczas Mistrzostw Świata w Piłce Nożnej w 2018 roku. Pieczołowicie stworzony film krótkometrażowy, wykorzystujący ręcznie wykonaną animację.

Występ jednej z najważniejszych grup muzycznych lat 60. Zespół Jefferson Airplane związany był z ruchem hippisowskim. Przekształcił się w Jefferson Starship. Pod tą nazwą w nieco innym składzie i ze świeżym repertuarem koncertował na całym świecie. W Kanadzie nie zabrakło przebojów z lat 60., m.in. "White Rabbit" i "Somebody to Love".

Brytyjska autorka kryminałów, Jacky Rom, leci do Los Angeles i Las Vegas, aby zapoznać się narzędziami zbrodni, oszustwami i metodami usuwania ciał na potrzeby swojej powieści.

Dramat "Miłość po miłości" opowiada o Suzanne (Andie MacDowell), która właśnie straciła męża i stara się poradzić sobie z jego odejściem. Nie jest to łatwe, ponieważ z ukochanym Glennem (Gareth Williams) spędziła niecałe 40 wspólnych lat i teraz nie potrafi bez niego żyć. Jednocześnie musi wspierać dorosłych synów, Chrisa (James Adomian) oraz Nicholasa (Chris O'Dowd), dla których śmierć ojca była wielkim ciosem. Po pewnym czasie kobieta próbuje jednak ułożyć sobie życie na nowo i zaczyna spotykać się z Michaelem (Matt Salinger), co bardzo nie podoba się Nicholasowi, który sam przeżywa właśnie kryzys w związku. Postanawia on za wszelką cenę zniszczyć relację matki z nowym partnerem. Tymczasem Chris, który nie może pogodzić się z odejściem ojca, zaczyna przejawiać destrukcyjne zachowania. Pełnometrażowy debiut reżysera Russella Harbaugha. Główną rolę w "Miłość po miłości" zagrała Andie MacDowell, która po raz pierwszy, w wieku 59 lat, wystąpiła nago przez kamerą. W wywiadzie aktorka przyznała, że żałuje, iż nie zrobiła tego, gdy była młoda, ale nie akceptowała wtedy w pełni swojego ciała. Na dodatek normą w Hollywood pod koniec XX wieku było zatrudnianie dublerek do rozbieranych scen.

Twórcy dokumentu opowiadają historię wyjątkowego brytyjskiego studia filmowego HandMade Films. Widzowie zobaczą wywiady z reżyserami i aktorami, a także z samym twórcą studia - Georgem Harrisonem. Do udziału w filmie zaproszono Richarda E. Granta.

"Po prostu życie" stanowi poruszającą opowieść o życiu osobistym i karierze Rogera Eberta, światowej sławy krytyka filmowego, scenarzysty i dziennikarza. W produkcji, będącej połączeniem filmu biograficznego i dokumentu, pojawiają się słynni artyści, jak Martin Scorsese czy Werner Herzog. Film "Po prostu życie" opowiada o błyskotliwej karierze Rogera Eberta, niezależnie myślącego twórcy, który nie wahał się odchodzić od powszechnie przyjętego stylu pisania recenzji, by jak najszerzej przybliżyć czytelnikowi omawiany tytuł. Za swój nakład pracy, również liczne publikacje książkowe, jako pierwszy krytyk filmowy został wyróżniony prestiżową Nagrodą Pulitzera. Ebert, który w Stanach Zjednoczonych miał status gwiazdy, był także wziętym dziennikarzem. Rekordy popularności biły prowadzone przez niego wspólnie z Gene'em Siskelem dwa programy telewizyjne, które sprawiły, że artysta stał się jednym z najbardziej wpływowych głosów, biorących udział w dyskusji na temat kultury w Ameryce. Ważną częścią filmu "Po prostu życie" jest także opowieść o walce Rogera Eberta z nowotworem.

Nietypowe historie związane z piłką nożną. Iranka Sara ryzykuje pobicie i więzienie za udział w meczu. Tajska reprezentacja jest uwięziona głęboko pod ziemią podczas Mistrzostw Świata w Piłce Nożnej w 2018 roku. Pieczołowicie stworzony film krótkometrażowy, wykorzystujący ręcznie wykonaną animację.

Występ jednej z najważniejszych grup muzycznych lat 60. Zespół Jefferson Airplane związany był z ruchem hippisowskim. Przekształcił się w Jefferson Starship. Pod tą nazwą w nieco innym składzie i ze świeżym repertuarem koncertował na całym świecie. W Kanadzie nie zabrakło przebojów z lat 60., m.in. "White Rabbit" i "Somebody to Love".

Brytyjska autorka kryminałów, Jacky Rom, leci do Los Angeles i Las Vegas, aby zapoznać się narzędziami zbrodni, oszustwami i metodami usuwania ciał na potrzeby swojej powieści.

Dramat "Miłość po miłości" opowiada o Suzanne (Andie MacDowell), która właśnie straciła męża i stara się poradzić sobie z jego odejściem. Nie jest to łatwe, ponieważ z ukochanym Glennem (Gareth Williams) spędziła niecałe 40 wspólnych lat i teraz nie potrafi bez niego żyć. Jednocześnie musi wspierać dorosłych synów, Chrisa (James Adomian) oraz Nicholasa (Chris O'Dowd), dla których śmierć ojca była wielkim ciosem. Po pewnym czasie kobieta próbuje jednak ułożyć sobie życie na nowo i zaczyna spotykać się z Michaelem (Matt Salinger), co bardzo nie podoba się Nicholasowi, który sam przeżywa właśnie kryzys w związku. Postanawia on za wszelką cenę zniszczyć relację matki z nowym partnerem. Tymczasem Chris, który nie może pogodzić się z odejściem ojca, zaczyna przejawiać destrukcyjne zachowania. Pełnometrażowy debiut reżysera Russella Harbaugha. Główną rolę w "Miłość po miłości" zagrała Andie MacDowell, która po raz pierwszy, w wieku 59 lat, wystąpiła nago przez kamerą. W wywiadzie aktorka przyznała, że żałuje, iż nie zrobiła tego, gdy była młoda, ale nie akceptowała wtedy w pełni swojego ciała. Na dodatek normą w Hollywood pod koniec XX wieku było zatrudnianie dublerek do rozbieranych scen.

Twórcy dokumentu opowiadają historię wyjątkowego brytyjskiego studia filmowego HandMade Films. Widzowie zobaczą wywiady z reżyserami i aktorami, a także z samym twórcą studia - Georgem Harrisonem. Do udziału w filmie zaproszono Richarda E. Granta.

"Po prostu życie" stanowi poruszającą opowieść o życiu osobistym i karierze Rogera Eberta, światowej sławy krytyka filmowego, scenarzysty i dziennikarza. W produkcji, będącej połączeniem filmu biograficznego i dokumentu, pojawiają się słynni artyści, jak Martin Scorsese czy Werner Herzog. Film "Po prostu życie" opowiada o błyskotliwej karierze Rogera Eberta, niezależnie myślącego twórcy, który nie wahał się odchodzić od powszechnie przyjętego stylu pisania recenzji, by jak najszerzej przybliżyć czytelnikowi omawiany tytuł. Za swój nakład pracy, również liczne publikacje książkowe, jako pierwszy krytyk filmowy został wyróżniony prestiżową Nagrodą Pulitzera. Ebert, który w Stanach Zjednoczonych miał status gwiazdy, był także wziętym dziennikarzem. Rekordy popularności biły prowadzone przez niego wspólnie z Gene'em Siskelem dwa programy telewizyjne, które sprawiły, że artysta stał się jednym z najbardziej wpływowych głosów, biorących udział w dyskusji na temat kultury w Ameryce. Ważną częścią filmu "Po prostu życie" jest także opowieść o walce Rogera Eberta z nowotworem.

Nietypowe historie związane z piłką nożną. Iranka Sara ryzykuje pobicie i więzienie za udział w meczu. Tajska reprezentacja jest uwięziona głęboko pod ziemią podczas Mistrzostw Świata w Piłce Nożnej w 2018 roku. Pieczołowicie stworzony film krótkometrażowy, wykorzystujący ręcznie wykonaną animację.

Dramat "Mars Jeden" opowiada o czteroosobowej rodzinie z niższej klasy średniej, która mieszka w jednym z wielkich miast Brazylii. Jej członkowie starają się jakoś odnaleźć w nowej rzeczywistości, która zmieniła się, gdy wybory prezydenckie wygrał skrajnie prawicowy polityk. Ich poglądy są zupełnie odmienne niż te, które ma nowa głowa państwa. Matka Tércia (Rejane Faria) pracuje jako sprzątaczka i próbuje poradzić sobie z traumą, jakiej doznała podczas wybuchu dynamitu w barze. Tymczasem jej mąż, alkoholik Wellington (Carlos Francisco) traci pracę, ale swoje nadzieje pokłada w synu Deivinho (Cícero Lucas). Liczy, że chłopak zrobi karierę piłkarską, choć ten marzy lotach w kosmos. Z kolei dorosła córka małżeństwa Eunice (Camilla Damiao) ukrywa swoją tożsamość seksualną i fakt, że zakochała się w niezależnej młodej kobiecie. Planuje także wyprowadzkę z rodzinnego domu. W 2023 roku film był oficjalnym kandydatem Brazylii do Oscara w kategorii najlepszy film międzynarodowy. "Mars Jeden" to drugi pełnometrażowy obraz w reżyserii Gabriela Martinsa. W swoich produkcjach skupia się on na problemach społecznych państwa Ameryki Południowej.

Nominowany do Nagrody Głównej Jury podczas największego amerykańskiego festiwalu kina niezależnego Sundance obraz "Niespodzianka" jest pełną zabawnych, ale też wzruszających scen opowieścią o przyjaźni i podejmowaniu trudnych życiowych wyborów. Film jest drugim w karierze reżyserskiej Kris Swanberg. Akcja komediodramatu "Niespodzianka" toczy się w Chicago, gdzie razem ze swoim ukochanym Johnem (Anders Holm) mieszka ucząca w liceum Samantha (Cobie Smulders). Życie kobiety bardzo się zmienia, odkąd dowiaduje się, że spodziewa się dziecka. Wkrótce kobieta odkrywa, że w tym samym czasie co ona w ciążę zaszła jedna z jej uczennic, czarnoskóra Jasmine (Gail Bean). Fakt ten sprawia, że obie bardzo się do siebie zbliżają. Rozmawiając o przyszłości i stojących przed nimi wyzwaniach, zostają bliskimi przyjaciółkami.

Koncert zarejestrowano w klubie "Bottom Line" w Nowym Jorku w 1983 roku. W repertuarze Lou Reeda znalazły się zarówno legendarne utwory, takie jak "Velvet Underground", "Sweet Jane", "Walk on the Wild Side", jak i piosenki z jego solowych albumów - "The Blue Mask" i "Legendary Hearts".

Fotograf Clay (Clay Tatum) wiedzie spokojne, wręcz nudne życie. Mężczyzna stroni od innych ludzi. Wyjątkiem jest garstka bliskich mu osób, w tym żona Whitney (Whitney Weir). Kiedy kobieta wyjeżdża z miasta, Clay planuje spędzić leniwy weekend w domu. Jego plany krzyżuje pojawienie się starego przyjaciela Whita (Whitmer Thomas), który ujawnia niepokojący sekret.

Dramat "Mars Jeden" opowiada o czteroosobowej rodzinie z niższej klasy średniej, która mieszka w jednym z wielkich miast Brazylii. Jej członkowie starają się jakoś odnaleźć w nowej rzeczywistości, która zmieniła się, gdy wybory prezydenckie wygrał skrajnie prawicowy polityk. Ich poglądy są zupełnie odmienne niż te, które ma nowa głowa państwa. Matka Tércia (Rejane Faria) pracuje jako sprzątaczka i próbuje poradzić sobie z traumą, jakiej doznała podczas wybuchu dynamitu w barze. Tymczasem jej mąż, alkoholik Wellington (Carlos Francisco) traci pracę, ale swoje nadzieje pokłada w synu Deivinho (Cícero Lucas). Liczy, że chłopak zrobi karierę piłkarską, choć ten marzy lotach w kosmos. Z kolei dorosła córka małżeństwa Eunice (Camilla Damiao) ukrywa swoją tożsamość seksualną i fakt, że zakochała się w niezależnej młodej kobiecie. Planuje także wyprowadzkę z rodzinnego domu. W 2023 roku film był oficjalnym kandydatem Brazylii do Oscara w kategorii najlepszy film międzynarodowy. "Mars Jeden" to drugi pełnometrażowy obraz w reżyserii Gabriela Martinsa. W swoich produkcjach skupia się on na problemach społecznych państwa Ameryki Południowej.

Nominowany do Nagrody Głównej Jury podczas największego amerykańskiego festiwalu kina niezależnego Sundance obraz "Niespodzianka" jest pełną zabawnych, ale też wzruszających scen opowieścią o przyjaźni i podejmowaniu trudnych życiowych wyborów. Film jest drugim w karierze reżyserskiej Kris Swanberg. Akcja komediodramatu "Niespodzianka" toczy się w Chicago, gdzie razem ze swoim ukochanym Johnem (Anders Holm) mieszka ucząca w liceum Samantha (Cobie Smulders). Życie kobiety bardzo się zmienia, odkąd dowiaduje się, że spodziewa się dziecka. Wkrótce kobieta odkrywa, że w tym samym czasie co ona w ciążę zaszła jedna z jej uczennic, czarnoskóra Jasmine (Gail Bean). Fakt ten sprawia, że obie bardzo się do siebie zbliżają. Rozmawiając o przyszłości i stojących przed nimi wyzwaniach, zostają bliskimi przyjaciółkami.

"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

Koncert zarejestrowano w klubie "Bottom Line" w Nowym Jorku w 1983 roku. W repertuarze Lou Reeda znalazły się zarówno legendarne utwory, takie jak "Velvet Underground", "Sweet Jane", "Walk on the Wild Side", jak i piosenki z jego solowych albumów - "The Blue Mask" i "Legendary Hearts".

Fotograf Clay (Clay Tatum) wiedzie spokojne, wręcz nudne życie. Mężczyzna stroni od innych ludzi. Wyjątkiem jest garstka bliskich mu osób, w tym żona Whitney (Whitney Weir). Kiedy kobieta wyjeżdża z miasta, Clay planuje spędzić leniwy weekend w domu. Jego plany krzyżuje pojawienie się starego przyjaciela Whita (Whitmer Thomas), który ujawnia niepokojący sekret.

Dramat "Mars Jeden" opowiada o czteroosobowej rodzinie z niższej klasy średniej, która mieszka w jednym z wielkich miast Brazylii. Jej członkowie starają się jakoś odnaleźć w nowej rzeczywistości, która zmieniła się, gdy wybory prezydenckie wygrał skrajnie prawicowy polityk. Ich poglądy są zupełnie odmienne niż te, które ma nowa głowa państwa. Matka Tércia (Rejane Faria) pracuje jako sprzątaczka i próbuje poradzić sobie z traumą, jakiej doznała podczas wybuchu dynamitu w barze. Tymczasem jej mąż, alkoholik Wellington (Carlos Francisco) traci pracę, ale swoje nadzieje pokłada w synu Deivinho (Cícero Lucas). Liczy, że chłopak zrobi karierę piłkarską, choć ten marzy lotach w kosmos. Z kolei dorosła córka małżeństwa Eunice (Camilla Damiao) ukrywa swoją tożsamość seksualną i fakt, że zakochała się w niezależnej młodej kobiecie. Planuje także wyprowadzkę z rodzinnego domu. W 2023 roku film był oficjalnym kandydatem Brazylii do Oscara w kategorii najlepszy film międzynarodowy. "Mars Jeden" to drugi pełnometrażowy obraz w reżyserii Gabriela Martinsa. W swoich produkcjach skupia się on na problemach społecznych państwa Ameryki Południowej.

Nominowany do Nagrody Głównej Jury podczas największego amerykańskiego festiwalu kina niezależnego Sundance obraz "Niespodzianka" jest pełną zabawnych, ale też wzruszających scen opowieścią o przyjaźni i podejmowaniu trudnych życiowych wyborów. Film jest drugim w karierze reżyserskiej Kris Swanberg. Akcja komediodramatu "Niespodzianka" toczy się w Chicago, gdzie razem ze swoim ukochanym Johnem (Anders Holm) mieszka ucząca w liceum Samantha (Cobie Smulders). Życie kobiety bardzo się zmienia, odkąd dowiaduje się, że spodziewa się dziecka. Wkrótce kobieta odkrywa, że w tym samym czasie co ona w ciążę zaszła jedna z jej uczennic, czarnoskóra Jasmine (Gail Bean). Fakt ten sprawia, że obie bardzo się do siebie zbliżają. Rozmawiając o przyszłości i stojących przed nimi wyzwaniach, zostają bliskimi przyjaciółkami.

"Columbus" to poruszający dramat z Haley Lu Richardson, która zagrała m.in. w thrillerze "Split" M. Nighta Shyamalana, i Johnem Cho, który popularność zyskał dzięki roli Sulu w nowej wersji "Star Treka". Zgodnie z tytułem filmu jego akcja osadzona jest w niewielkim mieście Columbus leżącym w stanie Indiana. Pewnego dnia przyjeżdża tam urodzony w Korei Jin (John Cho), tłumacz amerykańskiej literatury. Mężczyzna odwiedza ojca, profesora uniwersyteckiego, który pozostaje w śpiączce. W nowym miejscu bohater filmu "Columbus" poznaje 19-letnią Casey (Haley Lu Richardson), która pracuje w bibliotece. Dziewczyna porzuciła marzenia o studiach, by zajmować się wychodzącą z uzależnienia od metaamfetaminy matką. Mimo dzielących ich prawie 20 lat różnicy wieku zaprzyjaźniają się ze sobą. Stopniowo zaczynają szczerze rozmawiać o swoich pragnieniach, lękach, obsesjach oraz o skomplikowanych relacjach łączących ich z rodzicami.

Koncert zarejestrowano w klubie "Bottom Line" w Nowym Jorku w 1983 roku. W repertuarze Lou Reeda znalazły się zarówno legendarne utwory, takie jak "Velvet Underground", "Sweet Jane", "Walk on the Wild Side", jak i piosenki z jego solowych albumów - "The Blue Mask" i "Legendary Hearts".

Fotograf Clay (Clay Tatum) wiedzie spokojne, wręcz nudne życie. Mężczyzna stroni od innych ludzi. Wyjątkiem jest garstka bliskich mu osób, w tym żona Whitney (Whitney Weir). Kiedy kobieta wyjeżdża z miasta, Clay planuje spędzić leniwy weekend w domu. Jego plany krzyżuje pojawienie się starego przyjaciela Whita (Whitmer Thomas), który ujawnia niepokojący sekret.

Zbiór wywiadów z grupą młodych anarchistów, próbujących zmienić porządek świata za pomocą innowacyjnych technologii.

Wielka Brytania, II połowa XX wieku. Danny (Sam Gittins) i jego przyjaciele należą do subkultury modsów. Mężczyzna prowadzi nocny klub, a także warsztat naprawy skuterów. Gdy dowiaduje się, że jednym ze sponsorów jego lokalu jest szalony gangster Mike (Scott Peden), postanawia odebrać mu klub. Przestępca składa Danny'emu propozycję - obiecuje przekazać mu swoje udziały, jeśli ten przemyci dla niego narkotyki.

Ameryka, rok 1982. Do małego miasteczka w stanie Virginia wraz z rodziną przeprowadza się wrażliwa Aurelie (Kira McLean). Nastolatka marzy o modnej fryzurze w stylu Farrah Fawcett. Ma nadzieję, że nowy wygląd pomoże jej nabrać pewności siebie i łatwiej odnaleźć w szkolnej rzeczywistości. Jednak w skutek braku umiejętności fryzjerki dochodzi do katastrofy. Sąsiad Aurelie, Jim (Rainn Wilson), ma kompleks na punkcie swojej łysiny. Nosi treskę, by ukryć braki włosów, zwłaszcza przed Jeanne (Patricia Arquette), która bardzo mu się podoba. Jednak wszystko może się wkrótce wydać. By otrzymać stypendium, Jim musi wziąć udział w zajęciach pływania.

Przyjaciele z dzieciństwa, Teel Johnson (Daniel Amerman) i Madison Daniels (Daniela Bobadilla), po kilku latach odnawiają znajomość za pośrednictwem Internetu. Wiele ich różni. Madison jest przebojowa, popularna, wiedzie pozornie idealne życie. Teel jest społecznym wyrzutkiem, bez przyjaciół i wiary we własne siły. Wspólne rozmowy na czacie ponownie zbliżają ich do siebie. Coraz częsciej poruszają ważne dla nich tematy, jak homoseksualizm, wykorzystywanie seksulane czy przemoc. Podczas jednego czatu Teel wyznaje przyjaciółce, dlaczego nękają go rówieśnicy. Dramat w reżyserii Matthew Toronto nakręcono w formie filmu wyświetlanego na ekranie komputera. Opowiadany jest niemal w całości za pomocą czatu wideo za pośrednictwem kamery internetowej i aparatów w smartfonach.

Relacja z przygotowań i tworzenia scenicznej wersji jednego z najsłynniejszych albumów muzycznych wszech czasów - debiutanckiej płyty "Tubular Bells" Mike'a Oldfielda, którą multiinstrumentalista wydał w wieku zaledwie 18 lat.

Wielka Brytania, II połowa XX wieku. Danny (Sam Gittins) i jego przyjaciele należą do subkultury modsów. Mężczyzna prowadzi nocny klub, a także warsztat naprawy skuterów. Gdy dowiaduje się, że jednym ze sponsorów jego lokalu jest szalony gangster Mike (Scott Peden), postanawia odebrać mu klub. Przestępca składa Danny'emu propozycję - obiecuje przekazać mu swoje udziały, jeśli ten przemyci dla niego narkotyki.

Ameryka, rok 1982. Do małego miasteczka w stanie Virginia wraz z rodziną przeprowadza się wrażliwa Aurelie (Kira McLean). Nastolatka marzy o modnej fryzurze w stylu Farrah Fawcett. Ma nadzieję, że nowy wygląd pomoże jej nabrać pewności siebie i łatwiej odnaleźć w szkolnej rzeczywistości. Jednak w skutek braku umiejętności fryzjerki dochodzi do katastrofy. Sąsiad Aurelie, Jim (Rainn Wilson), ma kompleks na punkcie swojej łysiny. Nosi treskę, by ukryć braki włosów, zwłaszcza przed Jeanne (Patricia Arquette), która bardzo mu się podoba. Jednak wszystko może się wkrótce wydać. By otrzymać stypendium, Jim musi wziąć udział w zajęciach pływania.

Głównym bohaterem komediodramatu "Moja łódź podwodna" jest piętnastoletni Oliver Tate (Craig Roberts), który mieszka w małym mieście w Walii. Nie ma on przyjaciół i różni się od swoich rówieśników. Inteligentny i ambitny chłopak dużo buja w obłokach. Wyobraża sobie, że jest bohaterem filmu, przez co najmniejsze zdarzenia z jego życia urastają do rangi wielkich przeżyć. Zakochuje się on w Jordanie (Yasmin Paige), ale ta woli innego. Oliver nie zamierza jednak się poddawać i wyznacza sobie za cel stracenie dziewictwa do kolejnych urodzin. Nie chce także dopuścić do rozstania się rodziców Jill (Sally Hawkins) i Lloyda (Noah Taylor). W adaptacji powieści Joego Dunthorne'a wystąpił tylko jeden amerykański aktor - Ben Stiller ("Poznaj mojego tatę", "Noc w muzeum"), choć jest ona koprodukcją Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych. Reszta obsady filmu "Moja łódź podwodna" miała pochodzenie angielskie.

Przyjaciele z dzieciństwa, Teel Johnson (Daniel Amerman) i Madison Daniels (Daniela Bobadilla), po kilku latach odnawiają znajomość za pośrednictwem Internetu. Wiele ich różni. Madison jest przebojowa, popularna, wiedzie pozornie idealne życie. Teel jest społecznym wyrzutkiem, bez przyjaciół i wiary we własne siły. Wspólne rozmowy na czacie ponownie zbliżają ich do siebie. Coraz częsciej poruszają ważne dla nich tematy, jak homoseksualizm, wykorzystywanie seksulane czy przemoc. Podczas jednego czatu Teel wyznaje przyjaciółce, dlaczego nękają go rówieśnicy. Dramat w reżyserii Matthew Toronto nakręcono w formie filmu wyświetlanego na ekranie komputera. Opowiadany jest niemal w całości za pomocą czatu wideo za pośrednictwem kamery internetowej i aparatów w smartfonach.

Relacja z przygotowań i tworzenia scenicznej wersji jednego z najsłynniejszych albumów muzycznych wszech czasów - debiutanckiej płyty "Tubular Bells" Mike'a Oldfielda, którą multiinstrumentalista wydał w wieku zaledwie 18 lat.

Wielka Brytania, II połowa XX wieku. Danny (Sam Gittins) i jego przyjaciele należą do subkultury modsów. Mężczyzna prowadzi nocny klub, a także warsztat naprawy skuterów. Gdy dowiaduje się, że jednym ze sponsorów jego lokalu jest szalony gangster Mike (Scott Peden), postanawia odebrać mu klub. Przestępca składa Danny'emu propozycję - obiecuje przekazać mu swoje udziały, jeśli ten przemyci dla niego narkotyki.

Ameryka, rok 1982. Do małego miasteczka w stanie Virginia wraz z rodziną przeprowadza się wrażliwa Aurelie (Kira McLean). Nastolatka marzy o modnej fryzurze w stylu Farrah Fawcett. Ma nadzieję, że nowy wygląd pomoże jej nabrać pewności siebie i łatwiej odnaleźć w szkolnej rzeczywistości. Jednak w skutek braku umiejętności fryzjerki dochodzi do katastrofy. Sąsiad Aurelie, Jim (Rainn Wilson), ma kompleks na punkcie swojej łysiny. Nosi treskę, by ukryć braki włosów, zwłaszcza przed Jeanne (Patricia Arquette), która bardzo mu się podoba. Jednak wszystko może się wkrótce wydać. By otrzymać stypendium, Jim musi wziąć udział w zajęciach pływania.

Głównym bohaterem komediodramatu "Moja łódź podwodna" jest piętnastoletni Oliver Tate (Craig Roberts), który mieszka w małym mieście w Walii. Nie ma on przyjaciół i różni się od swoich rówieśników. Inteligentny i ambitny chłopak dużo buja w obłokach. Wyobraża sobie, że jest bohaterem filmu, przez co najmniejsze zdarzenia z jego życia urastają do rangi wielkich przeżyć. Zakochuje się on w Jordanie (Yasmin Paige), ale ta woli innego. Oliver nie zamierza jednak się poddawać i wyznacza sobie za cel stracenie dziewictwa do kolejnych urodzin. Nie chce także dopuścić do rozstania się rodziców Jill (Sally Hawkins) i Lloyda (Noah Taylor). W adaptacji powieści Joego Dunthorne'a wystąpił tylko jeden amerykański aktor - Ben Stiller ("Poznaj mojego tatę", "Noc w muzeum"), choć jest ona koprodukcją Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych. Reszta obsady filmu "Moja łódź podwodna" miała pochodzenie angielskie.

Przyjaciele z dzieciństwa, Teel Johnson (Daniel Amerman) i Madison Daniels (Daniela Bobadilla), po kilku latach odnawiają znajomość za pośrednictwem Internetu. Wiele ich różni. Madison jest przebojowa, popularna, wiedzie pozornie idealne życie. Teel jest społecznym wyrzutkiem, bez przyjaciół i wiary we własne siły. Wspólne rozmowy na czacie ponownie zbliżają ich do siebie. Coraz częsciej poruszają ważne dla nich tematy, jak homoseksualizm, wykorzystywanie seksulane czy przemoc. Podczas jednego czatu Teel wyznaje przyjaciółce, dlaczego nękają go rówieśnicy. Dramat w reżyserii Matthew Toronto nakręcono w formie filmu wyświetlanego na ekranie komputera. Opowiadany jest niemal w całości za pomocą czatu wideo za pośrednictwem kamery internetowej i aparatów w smartfonach.

Piosenkarka o pseudonimie St. Vincent postanawia nakręcić film dokumentalny o swojej muzyce. Do jego wyreżyserowania zatrudnia bliską przyjaciółkę, Carrie Brownstein. W projekcie pojawiają się także inni znajomi artystki oraz członkowie jej rodziny. Podczas pracy między kobietami dochodzi do nieporozumień, a powstanie filmu wisi na włosku. Główną bohaterką dokumentu jest amerykańska piosenkarka i kompozytorka Annie Clark, używająca pseudonimu St. Vincent. W filmie pojawia się m.in. jej przyjaciółka, aktorka Dakota Johnson.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Austin, I połowa XXI wieku. Danny (Kevin Corrigan) od niedawna jest rozwodnikiem. Nieszczęśliwy i znudzony życiem spontanicznie odwiedza lokalną siłownię. Jej właściciel, Trevor (Guy Pearce), przydziela mu do treningów Kat (Cobie Smulders). Młoda kobieta jest bardzo lubiana przez klientów, ale ma wybuchowy temperament i bywa zgryźliwa. Z Trevorem łączy ją skomplikowana relacja, która nie została do końca między nimi wyjaśniona. Danny szybko ulega urokowi swojej trenerki. Między całą trójką dochodzi do wielu zabawnych nieporozumień. Film wyreżyserował Andrew Bujalski ("Fanny Ha Ha"). Główne role zagrali Guy Pearce, laureat Primetime Emmy Awards, oraz Cobie Smulders, która zdobyła sympatię widzów za sprawą serialu "Jak poznałem waszą matkę" oraz za postać agentki Marii Hill z serii Avengers.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Głównym bohaterem dramatu "Koniec miłości" jest Mark (Mark Webber), owdowiały aktor, który zmaga się z wyzwaniami samotnego ojcostwa, opiekując się dwuletnim Issakiem (Isaac Love) i próbując jednocześnie rozwijać swoją karierę. Codziennie boryka się on z problemami finansowymi i brakiem stałego miejsca zamieszkania, co potęguje jego poczucie osamotnienia. W trudnej sytuacji pojawia się Lydia (Shannyn Sossamon), właścicielka przedszkola, która również samotnie wychowuje dziecko. Między Markiem a kobietą zaczyna rodzić się uczucie. Oboje muszą jednak stawić czoła swojej przeszłości, która wpływa na ich rozwijającą się relację. Mark Webber po obu stronach kamery. Na ekranie towarzyszy mu jego prawdziwy syn Isaac. "Koniec miłości" to bardzo osobisty dramat, który ukazuje, jak skomplikowane bywają aspiracje i uczucia w obliczu życiowych wyzwań.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Historia Indianan Lakota i ich stuletniej walki o odzyskanie świętej ziemi na terenie Black Hills. To miejsce pochodzenia ich ludu, które zostało im odebrane z naruszeniem traktatów. Dokument szczegółowo przedstawia tę sprawę. Dodatkowo zawiera wywiady z rdzennymi obywatelami.

Walter (Peter Stormare), starzejący się szef policji z miasteczka w Ontario, w przeszłości nie stronił od przemocy. Teraz stara się zostawić dawne życie za sobą, ukrywając je przed społecznością. Dołącza do Kościoła Mennonitów. Jego spokój burzy pojawienie się w okolicy mordercy. Młoda atrakcyjna kobieta zostaje znaleziona naga na brzegu pobliskiego jeziora. Gdy ofiara zostaje zidentyfikowana, staje się jasne, że dawna miłość Waltera może kłamać... Nowoczesna gotycka opowieść o zbrodni i odkupieniu nagrodzona m.in. na festiwalu w Toronto.

Dramat psychologiczny "I Smile Back" opowiada o Laney Brooks (Josh Charles), pozornie szczęśliwej żonie z przedmieść, która teoretycznie ma wszystko - męża Bruce'a (Josh Charles) i dwójkę dzieci. Obowiązki domowe i rutyna dają się jej jednak we znaki. Frustracja prowadzi ją do coraz częstszego sięgania po alkohol i narkotyki, a także przygodnego seksu z obcymi mężczyznami. Jej rodzina niczego nie podejrzewa, ale Laney chyli się ku upadkowi. Dopiero bliższe spojrzenie na zachowanie syna powoduje, że kobieta podejmuje ostatnią próbę odbudowania relacji z bliskimi. Film "I Smile Back" powstał na podstawie powieści Amy Koppelman pod tym samym angielskim tytułem. Inna książka autorki - "Łapiąc oddech" - także została przeniesiona na wielki ekran, w 2021 roku, a główną rolę w tym obrazie zagrała Amanda Seyfried ("Chloe", "W tłumie").

Głównym bohaterem dramatu "Koniec miłości" jest Mark (Mark Webber), owdowiały aktor, który zmaga się z wyzwaniami samotnego ojcostwa, opiekując się dwuletnim Issakiem (Isaac Love) i próbując jednocześnie rozwijać swoją karierę. Codziennie boryka się on z problemami finansowymi i brakiem stałego miejsca zamieszkania, co potęguje jego poczucie osamotnienia. W trudnej sytuacji pojawia się Lydia (Shannyn Sossamon), właścicielka przedszkola, która również samotnie wychowuje dziecko. Między Markiem a kobietą zaczyna rodzić się uczucie. Oboje muszą jednak stawić czoła swojej przeszłości, która wpływa na ich rozwijającą się relację. Mark Webber po obu stronach kamery. Na ekranie towarzyszy mu jego prawdziwy syn Isaac. "Koniec miłości" to bardzo osobisty dramat, który ukazuje, jak skomplikowane bywają aspiracje i uczucia w obliczu życiowych wyzwań.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Historia Indianan Lakota i ich stuletniej walki o odzyskanie świętej ziemi na terenie Black Hills. To miejsce pochodzenia ich ludu, które zostało im odebrane z naruszeniem traktatów. Dokument szczegółowo przedstawia tę sprawę. Dodatkowo zawiera wywiady z rdzennymi obywatelami.

Walter (Peter Stormare), starzejący się szef policji z miasteczka w Ontario, w przeszłości nie stronił od przemocy. Teraz stara się zostawić dawne życie za sobą, ukrywając je przed społecznością. Dołącza do Kościoła Mennonitów. Jego spokój burzy pojawienie się w okolicy mordercy. Młoda atrakcyjna kobieta zostaje znaleziona naga na brzegu pobliskiego jeziora. Gdy ofiara zostaje zidentyfikowana, staje się jasne, że dawna miłość Waltera może kłamać... Nowoczesna gotycka opowieść o zbrodni i odkupieniu nagrodzona m.in. na festiwalu w Toronto.

Dramat psychologiczny "I Smile Back" opowiada o Laney Brooks (Josh Charles), pozornie szczęśliwej żonie z przedmieść, która teoretycznie ma wszystko - męża Bruce'a (Josh Charles) i dwójkę dzieci. Obowiązki domowe i rutyna dają się jej jednak we znaki. Frustracja prowadzi ją do coraz częstszego sięgania po alkohol i narkotyki, a także przygodnego seksu z obcymi mężczyznami. Jej rodzina niczego nie podejrzewa, ale Laney chyli się ku upadkowi. Dopiero bliższe spojrzenie na zachowanie syna powoduje, że kobieta podejmuje ostatnią próbę odbudowania relacji z bliskimi. Film "I Smile Back" powstał na podstawie powieści Amy Koppelman pod tym samym angielskim tytułem. Inna książka autorki - "Łapiąc oddech" - także została przeniesiona na wielki ekran, w 2021 roku, a główną rolę w tym obrazie zagrała Amanda Seyfried ("Chloe", "W tłumie").

Film "Gracie" to rozgrywająca się w latach 70. XX wieku historia nastolatki Gracie Bowen (Carly Schroeder), która mieszka w South Orange w stanie New Jersey. Uwielbia ona piłkę nożną, podobnie jak jej trzej bracia i ojciec, były gwiazdor futbolu, Bryan (Dermot Mulroney). Chociaż dziewczyna chce dołączyć do nich na wieczornych treningach, wszyscy ją zniechęcają, z wyjątkiem starszego brata, Johnny'ego (Jesse Lee Soffer). Jej ojciec nie wierzy, że dziewczyny powinny grać w piłkę nożną, ponieważ nie są ani wystarczająco twarde, ani wystarczająco utalentowane, aby grać w drużynie chłopców. Gdy Johnny ginie w wypadku samochodowym, Gracie odkrywa pokłady siły, o których istnieniu nie wiedziała, i uparcie zmienia przekonania wszystkich na temat tego, do czego jest zdolna, w tym swoje własne. Staje przed trudną walką, aby dać kobietom możliwość gry w piłkę nożną. Jednoczy także swoją rodzinę w obliczu ich własnej tragedii. Scenariusz jest oparty na prawdziwej historii. Zdarzyła się ona w rodzinie żony reżysera, aktorki Elisabeth Shue, która również występuje w "Gracie". Zaś wcielający się w trenera futbolu, Owena Clarka, Andrew Shue jest byłym piłkarzem.

Główną bohaterką dramatu "Mickey i niedźwiedź" jest Mickey Peck (Camila Morrone), która mieszka wraz z ojcem Hankem (James Badge Dale) w małym mieście Anaconda w stanie Montana. Dziewczyna próbuje wspierać swojego rodzica, który cierpi po stracie żony, a także ma zespół stresu pourazowego po wojnie w Iraku. Dziewczyna dorabia sobie na pół etatu i ma nadzieję, że uda jej się uzbierać na wymarzone studia po drugiej stronie kraju. Nie chce jednak zostawiać ojca samego, choć ten staje się coraz bardziej agresywny. Mickey nie zaniedbuje szkoły, a w wolnym czasie spotyka się ze znajomymi przy ognisku. Zakochuje się także w chłopaku, który przejawia jednak pasywno-agresywne zachowania. Tylko ojciec i partner trzymają bohaterkę filmu "Mickey i niedźwiedź" w rodzinnej miejscowości. Nastolatka wkrótce będzie musiała wybrać, czy jest w stanie poświęcić dla nich swoje marzenia, czy jednak uwolni się od toksycznych mężczyzn. "Mickey i niedźwiedź" to pierwszy pełnometrażowy film wyreżyserowany przez Annabelle Attanasio. Wcześniej próbowała ona swoich sił głównie jako aktorka.

Austin, I połowa XXI wieku. Danny (Kevin Corrigan) od niedawna jest rozwodnikiem. Nieszczęśliwy i znudzony życiem spontanicznie odwiedza lokalną siłownię. Jej właściciel, Trevor (Guy Pearce), przydziela mu do treningów Kat (Cobie Smulders). Młoda kobieta jest bardzo lubiana przez klientów, ale ma wybuchowy temperament i bywa zgryźliwa. Z Trevorem łączy ją skomplikowana relacja, która nie została do końca między nimi wyjaśniona. Danny szybko ulega urokowi swojej trenerki. Między całą trójką dochodzi do wielu zabawnych nieporozumień. Film wyreżyserował Andrew Bujalski ("Fanny Ha Ha"). Główne role zagrali Guy Pearce, laureat Primetime Emmy Awards, oraz Cobie Smulders, która zdobyła sympatię widzów za sprawą serialu "Jak poznałem waszą matkę" oraz za postać agentki Marii Hill z serii Avengers.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Film "Gracie" to rozgrywająca się w latach 70. XX wieku historia nastolatki Gracie Bowen (Carly Schroeder), która mieszka w South Orange w stanie New Jersey. Uwielbia ona piłkę nożną, podobnie jak jej trzej bracia i ojciec, były gwiazdor futbolu, Bryan (Dermot Mulroney). Chociaż dziewczyna chce dołączyć do nich na wieczornych treningach, wszyscy ją zniechęcają, z wyjątkiem starszego brata, Johnny'ego (Jesse Lee Soffer). Jej ojciec nie wierzy, że dziewczyny powinny grać w piłkę nożną, ponieważ nie są ani wystarczająco twarde, ani wystarczająco utalentowane, aby grać w drużynie chłopców. Gdy Johnny ginie w wypadku samochodowym, Gracie odkrywa pokłady siły, o których istnieniu nie wiedziała, i uparcie zmienia przekonania wszystkich na temat tego, do czego jest zdolna, w tym swoje własne. Staje przed trudną walką, aby dać kobietom możliwość gry w piłkę nożną. Jednoczy także swoją rodzinę w obliczu ich własnej tragedii. Scenariusz jest oparty na prawdziwej historii. Zdarzyła się ona w rodzinie żony reżysera, aktorki Elisabeth Shue, która również występuje w "Gracie". Zaś wcielający się w trenera futbolu, Owena Clarka, Andrew Shue jest byłym piłkarzem.

Główną bohaterką dramatu "Mickey i niedźwiedź" jest Mickey Peck (Camila Morrone), która mieszka wraz z ojcem Hankem (James Badge Dale) w małym mieście Anaconda w stanie Montana. Dziewczyna próbuje wspierać swojego rodzica, który cierpi po stracie żony, a także ma zespół stresu pourazowego po wojnie w Iraku. Dziewczyna dorabia sobie na pół etatu i ma nadzieję, że uda jej się uzbierać na wymarzone studia po drugiej stronie kraju. Nie chce jednak zostawiać ojca samego, choć ten staje się coraz bardziej agresywny. Mickey nie zaniedbuje szkoły, a w wolnym czasie spotyka się ze znajomymi przy ognisku. Zakochuje się także w chłopaku, który przejawia jednak pasywno-agresywne zachowania. Tylko ojciec i partner trzymają bohaterkę filmu "Mickey i niedźwiedź" w rodzinnej miejscowości. Nastolatka wkrótce będzie musiała wybrać, czy jest w stanie poświęcić dla nich swoje marzenia, czy jednak uwolni się od toksycznych mężczyzn. "Mickey i niedźwiedź" to pierwszy pełnometrażowy film wyreżyserowany przez Annabelle Attanasio. Wcześniej próbowała ona swoich sił głównie jako aktorka.

Austin, I połowa XXI wieku. Danny (Kevin Corrigan) od niedawna jest rozwodnikiem. Nieszczęśliwy i znudzony życiem spontanicznie odwiedza lokalną siłownię. Jej właściciel, Trevor (Guy Pearce), przydziela mu do treningów Kat (Cobie Smulders). Młoda kobieta jest bardzo lubiana przez klientów, ale ma wybuchowy temperament i bywa zgryźliwa. Z Trevorem łączy ją skomplikowana relacja, która nie została do końca między nimi wyjaśniona. Danny szybko ulega urokowi swojej trenerki. Między całą trójką dochodzi do wielu zabawnych nieporozumień. Film wyreżyserował Andrew Bujalski ("Fanny Ha Ha"). Główne role zagrali Guy Pearce, laureat Primetime Emmy Awards, oraz Cobie Smulders, która zdobyła sympatię widzów za sprawą serialu "Jak poznałem waszą matkę" oraz za postać agentki Marii Hill z serii Avengers.

Tom Hammond (Danny Huston), mężczyzna w średnim wieku, jest właścicielem księgarni. Ze sklepu, przy okazji kradzieży, znika też najcenniejsza rzecz Toma - zdjęcie, na którym jest razem ze swoim synem Lukiem (Jonah Hauer-King). To dla niego bardzo ważna pamiątka, ponieważ fotografię zrobiono na krótko przed śmiercią Luke'a w zamachu bombowym samolotu. Chłopak leciał nim na spotkanie z ukochaną Bird (Stacy Martin). Utrata zdjęcia przywołuje u Toma wszystkie uczucia, które towarzyszyły mu w tragicznych chwilach. Mężczyzna na nowo przeżywa tamte wydarzenia i ponownie mierzy się z żale po utracie ukochanego dziecka. Scenariusz napisał Simon Astaire na podstawie własnej powieści. Nawiązuje do wydarzeń z 1988 roku, kiedy doszło do zamachu bombowego na pokładzie samolotu Pan Am Flight 103. W jego wyniku zginęło 243 pasażerów, 16 członków załogi oraz 11 mieszkańców miasta Lockerbie, gdzie rozbił się samolot. Danny Huston po obu stronach kamery.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Film "Gracie" to rozgrywająca się w latach 70. XX wieku historia nastolatki Gracie Bowen (Carly Schroeder), która mieszka w South Orange w stanie New Jersey. Uwielbia ona piłkę nożną, podobnie jak jej trzej bracia i ojciec, były gwiazdor futbolu, Bryan (Dermot Mulroney). Chociaż dziewczyna chce dołączyć do nich na wieczornych treningach, wszyscy ją zniechęcają, z wyjątkiem starszego brata, Johnny'ego (Jesse Lee Soffer). Jej ojciec nie wierzy, że dziewczyny powinny grać w piłkę nożną, ponieważ nie są ani wystarczająco twarde, ani wystarczająco utalentowane, aby grać w drużynie chłopców. Gdy Johnny ginie w wypadku samochodowym, Gracie odkrywa pokłady siły, o których istnieniu nie wiedziała, i uparcie zmienia przekonania wszystkich na temat tego, do czego jest zdolna, w tym swoje własne. Staje przed trudną walką, aby dać kobietom możliwość gry w piłkę nożną. Jednoczy także swoją rodzinę w obliczu ich własnej tragedii. Scenariusz jest oparty na prawdziwej historii. Zdarzyła się ona w rodzinie żony reżysera, aktorki Elisabeth Shue, która również występuje w "Gracie". Zaś wcielający się w trenera futbolu, Owena Clarka, Andrew Shue jest byłym piłkarzem.

Główną bohaterką dramatu "Mickey i niedźwiedź" jest Mickey Peck (Camila Morrone), która mieszka wraz z ojcem Hankem (James Badge Dale) w małym mieście Anaconda w stanie Montana. Dziewczyna próbuje wspierać swojego rodzica, który cierpi po stracie żony, a także ma zespół stresu pourazowego po wojnie w Iraku. Dziewczyna dorabia sobie na pół etatu i ma nadzieję, że uda jej się uzbierać na wymarzone studia po drugiej stronie kraju. Nie chce jednak zostawiać ojca samego, choć ten staje się coraz bardziej agresywny. Mickey nie zaniedbuje szkoły, a w wolnym czasie spotyka się ze znajomymi przy ognisku. Zakochuje się także w chłopaku, który przejawia jednak pasywno-agresywne zachowania. Tylko ojciec i partner trzymają bohaterkę filmu "Mickey i niedźwiedź" w rodzinnej miejscowości. Nastolatka wkrótce będzie musiała wybrać, czy jest w stanie poświęcić dla nich swoje marzenia, czy jednak uwolni się od toksycznych mężczyzn. "Mickey i niedźwiedź" to pierwszy pełnometrażowy film wyreżyserowany przez Annabelle Attanasio. Wcześniej próbowała ona swoich sił głównie jako aktorka.

Austin, I połowa XXI wieku. Danny (Kevin Corrigan) od niedawna jest rozwodnikiem. Nieszczęśliwy i znudzony życiem spontanicznie odwiedza lokalną siłownię. Jej właściciel, Trevor (Guy Pearce), przydziela mu do treningów Kat (Cobie Smulders). Młoda kobieta jest bardzo lubiana przez klientów, ale ma wybuchowy temperament i bywa zgryźliwa. Z Trevorem łączy ją skomplikowana relacja, która nie została do końca między nimi wyjaśniona. Danny szybko ulega urokowi swojej trenerki. Między całą trójką dochodzi do wielu zabawnych nieporozumień. Film wyreżyserował Andrew Bujalski ("Fanny Ha Ha"). Główne role zagrali Guy Pearce, laureat Primetime Emmy Awards, oraz Cobie Smulders, która zdobyła sympatię widzów za sprawą serialu "Jak poznałem waszą matkę" oraz za postać agentki Marii Hill z serii Avengers.

Tom Hammond (Danny Huston), mężczyzna w średnim wieku, jest właścicielem księgarni. Ze sklepu, przy okazji kradzieży, znika też najcenniejsza rzecz Toma - zdjęcie, na którym jest razem ze swoim synem Lukiem (Jonah Hauer-King). To dla niego bardzo ważna pamiątka, ponieważ fotografię zrobiono na krótko przed śmiercią Luke'a w zamachu bombowym samolotu. Chłopak leciał nim na spotkanie z ukochaną Bird (Stacy Martin). Utrata zdjęcia przywołuje u Toma wszystkie uczucia, które towarzyszyły mu w tragicznych chwilach. Mężczyzna na nowo przeżywa tamte wydarzenia i ponownie mierzy się z żale po utracie ukochanego dziecka. Scenariusz napisał Simon Astaire na podstawie własnej powieści. Nawiązuje do wydarzeń z 1988 roku, kiedy doszło do zamachu bombowego na pokładzie samolotu Pan Am Flight 103. W jego wyniku zginęło 243 pasażerów, 16 członków załogi oraz 11 mieszkańców miasta Lockerbie, gdzie rozbił się samolot. Danny Huston po obu stronach kamery.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Główną bohaterką dramatu "52 Wtorki" jest szesnastoletnia Billie (Tilda Cobham-Hervey), która boryka się typowym problemami dorastania. Nieoczekiwanie jej matka (Del Herbert-Jane), która jest homoseksualna, oświadcza córce, że od lata marzy także o zmianie płci i wreszcie zdecydowała się na jej korekcję. Chce, by na czas przeprowadzania tranzycji dziewczyna przeprowadziła się do swojego ojca. Billie i jej matka, która zmienia swoje imię na James, spotykają się jedynie co tydzień we wtoki. Mają wtedy okazję wymienić się swoimi doświadczeniami. Córka jest wielkim wsparciem dla swojego rodzica, ale pewnego dnia zaczyna nagrywać z dwójką znajomych wideoblog o pierwszych seksualnych eksperymentach. Eksploruje świat i przechodzi okres buntu. Film był nagrywany w ciągu 52 kolejnych wtorków, a aktorzy amatorzy otrzymywali kolejne scenariusze raz na tydzień. Reżyserką obrazu "52 Wtorki" jest twórczyni komediodramatu z Emmą Thompson w roli głównej - "Powodzenia, Leo Grande".

Obraz relacji między silnymi kobietami i ich synami, uważanymi za tzw. 'twardych mężczyzn'.

Główną bohaterką komedii "Królowa wspaniałości" jest doktorantka neuroonkoligii na Uniwersytecie Columbia Sarah Obeng (Nana Mensah). Zamierza ona porzucić studia i wyjechać z Nowego Jorku do Ohio razem ze swoim żonatym kochankiem Lyle'm (Adam Leon), któremu zaproponowano tam pracę. Mężczyzna obiecuje Sarah, że niebawem się rozwiedzie. Wszystko zmienia nagła śmierć matki bohaterki, która jest odpowiedzialna za zorganizowanie pogrzebu religijnej kobiety. Sarah dziedziczy po niej dom, a także chrześcijańską księgarnię, którą zmierza sprzedać. Ukrywa to jednak przed jej jedynym pracownikiem, dawnym więźniem Pittem (Meeko). Całą sytuację kompiluje przyjazd dawno niewidzianego ojca bohaterki filmu "Królowa wspaniałości" oraz rodziny, która oczekuje ghańskiej uroczystości pogrzebowej. W tym wszystkim kobieta stara się jednak nie zapomnieć o sobie i swoich potrzebach. Ciepła opowieść o zmianach w życiu jest debiutem reżyserskim Nany Mensah. "Królowa wspaniałości" była nominowana na Warszawskim Festiwalu Filmowym.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Pierwsze sceny produkcji zatytułowanej "W złym miejscu, w złym czasie" ukazują australijskie bezdroża, na których spotyka się dwóch przestępców. Umówili się, by dokonać transakcji narkotykowej. Jeden z nich zamiast towaru na sprzedaż ukrywa jednak w walizce materiał wybuchowy. Gdy kupiec ginie, mężczyzna zabiera pieniądze i rusza w drogę powrotną. W thrillerze "W złym miejscu, w złym czasie" gotówka szybko zmienia właściciela. Na drodze dochodzi bowiem do wypadku. W trakcie wyprzedzania przestępca gwałtownie skręca, aby uniknąć kolizji z nadjeżdżającym samochodem, którym kieruje Jina (Emma Booth). Jego auto wypada z drogi. Kierowcą wyprzedzanego pojazdu jest Colin (David Lyons). Zszokowany tragicznym wydarzeniem zatrzymuje się on, by udzielić poszkodowanemu pomocy. Stwierdza jednak, że ten już nie żyje. Wkrótce w rozbitym samochodzie znajduje walizkę pełną pieniędzy, którą decyduje się przekazać policji. Zabiera ją do pobliskiego miasteczka i oddaje miejscowemu stróżowi prawa, Frankowi (Jason Clarke). Jest on mężem kobiety, przez którą doszło do wypadku. Ponieważ Colin musi oddać swój samochód do warsztatu, funkcjonariusz zaprasza go do siebie na noc.

Film "Gracie" to rozgrywająca się w latach 70. XX wieku historia nastolatki Gracie Bowen (Carly Schroeder), która mieszka w South Orange w stanie New Jersey. Uwielbia ona piłkę nożną, podobnie jak jej trzej bracia i ojciec, były gwiazdor futbolu, Bryan (Dermot Mulroney). Chociaż dziewczyna chce dołączyć do nich na wieczornych treningach, wszyscy ją zniechęcają, z wyjątkiem starszego brata, Johnny'ego (Jesse Lee Soffer). Jej ojciec nie wierzy, że dziewczyny powinny grać w piłkę nożną, ponieważ nie są ani wystarczająco twarde, ani wystarczająco utalentowane, aby grać w drużynie chłopców. Gdy Johnny ginie w wypadku samochodowym, Gracie odkrywa pokłady siły, o których istnieniu nie wiedziała, i uparcie zmienia przekonania wszystkich na temat tego, do czego jest zdolna, w tym swoje własne. Staje przed trudną walką, aby dać kobietom możliwość gry w piłkę nożną. Jednoczy także swoją rodzinę w obliczu ich własnej tragedii. Scenariusz jest oparty na prawdziwej historii. Zdarzyła się ona w rodzinie żony reżysera, aktorki Elisabeth Shue, która również występuje w "Gracie". Zaś wcielający się w trenera futbolu, Owena Clarka, Andrew Shue jest byłym piłkarzem.

Główną bohaterką dramatu "52 Wtorki" jest szesnastoletnia Billie (Tilda Cobham-Hervey), która boryka się typowym problemami dorastania. Nieoczekiwanie jej matka (Del Herbert-Jane), która jest homoseksualna, oświadcza córce, że od lata marzy także o zmianie płci i wreszcie zdecydowała się na jej korekcję. Chce, by na czas przeprowadzania tranzycji dziewczyna przeprowadziła się do swojego ojca. Billie i jej matka, która zmienia swoje imię na James, spotykają się jedynie co tydzień we wtoki. Mają wtedy okazję wymienić się swoimi doświadczeniami. Córka jest wielkim wsparciem dla swojego rodzica, ale pewnego dnia zaczyna nagrywać z dwójką znajomych wideoblog o pierwszych seksualnych eksperymentach. Eksploruje świat i przechodzi okres buntu. Film był nagrywany w ciągu 52 kolejnych wtorków, a aktorzy amatorzy otrzymywali kolejne scenariusze raz na tydzień. Reżyserką obrazu "52 Wtorki" jest twórczyni komediodramatu z Emmą Thompson w roli głównej - "Powodzenia, Leo Grande".

Główną bohaterką dramatu "Mickey i niedźwiedź" jest Mickey Peck (Camila Morrone), która mieszka wraz z ojcem Hankem (James Badge Dale) w małym mieście Anaconda w stanie Montana. Dziewczyna próbuje wspierać swojego rodzica, który cierpi po stracie żony, a także ma zespół stresu pourazowego po wojnie w Iraku. Dziewczyna dorabia sobie na pół etatu i ma nadzieję, że uda jej się uzbierać na wymarzone studia po drugiej stronie kraju. Nie chce jednak zostawiać ojca samego, choć ten staje się coraz bardziej agresywny. Mickey nie zaniedbuje szkoły, a w wolnym czasie spotyka się ze znajomymi przy ognisku. Zakochuje się także w chłopaku, który przejawia jednak pasywno-agresywne zachowania. Tylko ojciec i partner trzymają bohaterkę filmu "Mickey i niedźwiedź" w rodzinnej miejscowości. Nastolatka wkrótce będzie musiała wybrać, czy jest w stanie poświęcić dla nich swoje marzenia, czy jednak uwolni się od toksycznych mężczyzn. "Mickey i niedźwiedź" to pierwszy pełnometrażowy film wyreżyserowany przez Annabelle Attanasio. Wcześniej próbowała ona swoich sił głównie jako aktorka.

Obraz relacji między silnymi kobietami i ich synami, uważanymi za tzw. 'twardych mężczyzn'.

Austin, I połowa XXI wieku. Danny (Kevin Corrigan) od niedawna jest rozwodnikiem. Nieszczęśliwy i znudzony życiem spontanicznie odwiedza lokalną siłownię. Jej właściciel, Trevor (Guy Pearce), przydziela mu do treningów Kat (Cobie Smulders). Młoda kobieta jest bardzo lubiana przez klientów, ale ma wybuchowy temperament i bywa zgryźliwa. Z Trevorem łączy ją skomplikowana relacja, która nie została do końca między nimi wyjaśniona. Danny szybko ulega urokowi swojej trenerki. Między całą trójką dochodzi do wielu zabawnych nieporozumień. Film wyreżyserował Andrew Bujalski ("Fanny Ha Ha"). Główne role zagrali Guy Pearce, laureat Primetime Emmy Awards, oraz Cobie Smulders, która zdobyła sympatię widzów za sprawą serialu "Jak poznałem waszą matkę" oraz za postać agentki Marii Hill z serii Avengers.

Australijski aktor David Gulpilil dowiaduje się, że ma zaawansowane stadium raka płuc. Stając w obliczu śmierci, musi zmierzyć się ze swoją niezwykłą przeszłością oraz z własną śmiertelnością.

Tom Hammond (Danny Huston), mężczyzna w średnim wieku, jest właścicielem księgarni. Ze sklepu, przy okazji kradzieży, znika też najcenniejsza rzecz Toma - zdjęcie, na którym jest razem ze swoim synem Lukiem (Jonah Hauer-King). To dla niego bardzo ważna pamiątka, ponieważ fotografię zrobiono na krótko przed śmiercią Luke'a w zamachu bombowym samolotu. Chłopak leciał nim na spotkanie z ukochaną Bird (Stacy Martin). Utrata zdjęcia przywołuje u Toma wszystkie uczucia, które towarzyszyły mu w tragicznych chwilach. Mężczyzna na nowo przeżywa tamte wydarzenia i ponownie mierzy się z żale po utracie ukochanego dziecka. Scenariusz napisał Simon Astaire na podstawie własnej powieści. Nawiązuje do wydarzeń z 1988 roku, kiedy doszło do zamachu bombowego na pokładzie samolotu Pan Am Flight 103. W jego wyniku zginęło 243 pasażerów, 16 członków załogi oraz 11 mieszkańców miasta Lockerbie, gdzie rozbił się samolot. Danny Huston po obu stronach kamery.

Główną bohaterką komedii "Królowa wspaniałości" jest doktorantka neuroonkoligii na Uniwersytecie Columbia Sarah Obeng (Nana Mensah). Zamierza ona porzucić studia i wyjechać z Nowego Jorku do Ohio razem ze swoim żonatym kochankiem Lyle'm (Adam Leon), któremu zaproponowano tam pracę. Mężczyzna obiecuje Sarah, że niebawem się rozwiedzie. Wszystko zmienia nagła śmierć matki bohaterki, która jest odpowiedzialna za zorganizowanie pogrzebu religijnej kobiety. Sarah dziedziczy po niej dom, a także chrześcijańską księgarnię, którą zmierza sprzedać. Ukrywa to jednak przed jej jedynym pracownikiem, dawnym więźniem Pittem (Meeko). Całą sytuację kompiluje przyjazd dawno niewidzianego ojca bohaterki filmu "Królowa wspaniałości" oraz rodziny, która oczekuje ghańskiej uroczystości pogrzebowej. W tym wszystkim kobieta stara się jednak nie zapomnieć o sobie i swoich potrzebach. Ciepła opowieść o zmianach w życiu jest debiutem reżyserskim Nany Mensah. "Królowa wspaniałości" była nominowana na Warszawskim Festiwalu Filmowym.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Pierwsze sceny produkcji zatytułowanej "W złym miejscu, w złym czasie" ukazują australijskie bezdroża, na których spotyka się dwóch przestępców. Umówili się, by dokonać transakcji narkotykowej. Jeden z nich zamiast towaru na sprzedaż ukrywa jednak w walizce materiał wybuchowy. Gdy kupiec ginie, mężczyzna zabiera pieniądze i rusza w drogę powrotną. W thrillerze "W złym miejscu, w złym czasie" gotówka szybko zmienia właściciela. Na drodze dochodzi bowiem do wypadku. W trakcie wyprzedzania przestępca gwałtownie skręca, aby uniknąć kolizji z nadjeżdżającym samochodem, którym kieruje Jina (Emma Booth). Jego auto wypada z drogi. Kierowcą wyprzedzanego pojazdu jest Colin (David Lyons). Zszokowany tragicznym wydarzeniem zatrzymuje się on, by udzielić poszkodowanemu pomocy. Stwierdza jednak, że ten już nie żyje. Wkrótce w rozbitym samochodzie znajduje walizkę pełną pieniędzy, którą decyduje się przekazać policji. Zabiera ją do pobliskiego miasteczka i oddaje miejscowemu stróżowi prawa, Frankowi (Jason Clarke). Jest on mężem kobiety, przez którą doszło do wypadku. Ponieważ Colin musi oddać swój samochód do warsztatu, funkcjonariusz zaprasza go do siebie na noc.

Film "Gracie" to rozgrywająca się w latach 70. XX wieku historia nastolatki Gracie Bowen (Carly Schroeder), która mieszka w South Orange w stanie New Jersey. Uwielbia ona piłkę nożną, podobnie jak jej trzej bracia i ojciec, były gwiazdor futbolu, Bryan (Dermot Mulroney). Chociaż dziewczyna chce dołączyć do nich na wieczornych treningach, wszyscy ją zniechęcają, z wyjątkiem starszego brata, Johnny'ego (Jesse Lee Soffer). Jej ojciec nie wierzy, że dziewczyny powinny grać w piłkę nożną, ponieważ nie są ani wystarczająco twarde, ani wystarczająco utalentowane, aby grać w drużynie chłopców. Gdy Johnny ginie w wypadku samochodowym, Gracie odkrywa pokłady siły, o których istnieniu nie wiedziała, i uparcie zmienia przekonania wszystkich na temat tego, do czego jest zdolna, w tym swoje własne. Staje przed trudną walką, aby dać kobietom możliwość gry w piłkę nożną. Jednoczy także swoją rodzinę w obliczu ich własnej tragedii. Scenariusz jest oparty na prawdziwej historii. Zdarzyła się ona w rodzinie żony reżysera, aktorki Elisabeth Shue, która również występuje w "Gracie". Zaś wcielający się w trenera futbolu, Owena Clarka, Andrew Shue jest byłym piłkarzem.

Główną bohaterką dramatu "52 Wtorki" jest szesnastoletnia Billie (Tilda Cobham-Hervey), która boryka się typowym problemami dorastania. Nieoczekiwanie jej matka (Del Herbert-Jane), która jest homoseksualna, oświadcza córce, że od lata marzy także o zmianie płci i wreszcie zdecydowała się na jej korekcję. Chce, by na czas przeprowadzania tranzycji dziewczyna przeprowadziła się do swojego ojca. Billie i jej matka, która zmienia swoje imię na James, spotykają się jedynie co tydzień we wtoki. Mają wtedy okazję wymienić się swoimi doświadczeniami. Córka jest wielkim wsparciem dla swojego rodzica, ale pewnego dnia zaczyna nagrywać z dwójką znajomych wideoblog o pierwszych seksualnych eksperymentach. Eksploruje świat i przechodzi okres buntu. Film był nagrywany w ciągu 52 kolejnych wtorków, a aktorzy amatorzy otrzymywali kolejne scenariusze raz na tydzień. Reżyserką obrazu "52 Wtorki" jest twórczyni komediodramatu z Emmą Thompson w roli głównej - "Powodzenia, Leo Grande".

Główną bohaterką dramatu "Mickey i niedźwiedź" jest Mickey Peck (Camila Morrone), która mieszka wraz z ojcem Hankem (James Badge Dale) w małym mieście Anaconda w stanie Montana. Dziewczyna próbuje wspierać swojego rodzica, który cierpi po stracie żony, a także ma zespół stresu pourazowego po wojnie w Iraku. Dziewczyna dorabia sobie na pół etatu i ma nadzieję, że uda jej się uzbierać na wymarzone studia po drugiej stronie kraju. Nie chce jednak zostawiać ojca samego, choć ten staje się coraz bardziej agresywny. Mickey nie zaniedbuje szkoły, a w wolnym czasie spotyka się ze znajomymi przy ognisku. Zakochuje się także w chłopaku, który przejawia jednak pasywno-agresywne zachowania. Tylko ojciec i partner trzymają bohaterkę filmu "Mickey i niedźwiedź" w rodzinnej miejscowości. Nastolatka wkrótce będzie musiała wybrać, czy jest w stanie poświęcić dla nich swoje marzenia, czy jednak uwolni się od toksycznych mężczyzn. "Mickey i niedźwiedź" to pierwszy pełnometrażowy film wyreżyserowany przez Annabelle Attanasio. Wcześniej próbowała ona swoich sił głównie jako aktorka.

Obraz relacji między silnymi kobietami i ich synami, uważanymi za tzw. 'twardych mężczyzn'.

Austin, I połowa XXI wieku. Danny (Kevin Corrigan) od niedawna jest rozwodnikiem. Nieszczęśliwy i znudzony życiem spontanicznie odwiedza lokalną siłownię. Jej właściciel, Trevor (Guy Pearce), przydziela mu do treningów Kat (Cobie Smulders). Młoda kobieta jest bardzo lubiana przez klientów, ale ma wybuchowy temperament i bywa zgryźliwa. Z Trevorem łączy ją skomplikowana relacja, która nie została do końca między nimi wyjaśniona. Danny szybko ulega urokowi swojej trenerki. Między całą trójką dochodzi do wielu zabawnych nieporozumień. Film wyreżyserował Andrew Bujalski ("Fanny Ha Ha"). Główne role zagrali Guy Pearce, laureat Primetime Emmy Awards, oraz Cobie Smulders, która zdobyła sympatię widzów za sprawą serialu "Jak poznałem waszą matkę" oraz za postać agentki Marii Hill z serii Avengers.

Australijski aktor David Gulpilil dowiaduje się, że ma zaawansowane stadium raka płuc. Stając w obliczu śmierci, musi zmierzyć się ze swoją niezwykłą przeszłością oraz z własną śmiertelnością.

Tom Hammond (Danny Huston), mężczyzna w średnim wieku, jest właścicielem księgarni. Ze sklepu, przy okazji kradzieży, znika też najcenniejsza rzecz Toma - zdjęcie, na którym jest razem ze swoim synem Lukiem (Jonah Hauer-King). To dla niego bardzo ważna pamiątka, ponieważ fotografię zrobiono na krótko przed śmiercią Luke'a w zamachu bombowym samolotu. Chłopak leciał nim na spotkanie z ukochaną Bird (Stacy Martin). Utrata zdjęcia przywołuje u Toma wszystkie uczucia, które towarzyszyły mu w tragicznych chwilach. Mężczyzna na nowo przeżywa tamte wydarzenia i ponownie mierzy się z żale po utracie ukochanego dziecka. Scenariusz napisał Simon Astaire na podstawie własnej powieści. Nawiązuje do wydarzeń z 1988 roku, kiedy doszło do zamachu bombowego na pokładzie samolotu Pan Am Flight 103. W jego wyniku zginęło 243 pasażerów, 16 członków załogi oraz 11 mieszkańców miasta Lockerbie, gdzie rozbił się samolot. Danny Huston po obu stronach kamery.

Główną bohaterką komedii "Królowa wspaniałości" jest doktorantka neuroonkoligii na Uniwersytecie Columbia Sarah Obeng (Nana Mensah). Zamierza ona porzucić studia i wyjechać z Nowego Jorku do Ohio razem ze swoim żonatym kochankiem Lyle'm (Adam Leon), któremu zaproponowano tam pracę. Mężczyzna obiecuje Sarah, że niebawem się rozwiedzie. Wszystko zmienia nagła śmierć matki bohaterki, która jest odpowiedzialna za zorganizowanie pogrzebu religijnej kobiety. Sarah dziedziczy po niej dom, a także chrześcijańską księgarnię, którą zmierza sprzedać. Ukrywa to jednak przed jej jedynym pracownikiem, dawnym więźniem Pittem (Meeko). Całą sytuację kompiluje przyjazd dawno niewidzianego ojca bohaterki filmu "Królowa wspaniałości" oraz rodziny, która oczekuje ghańskiej uroczystości pogrzebowej. W tym wszystkim kobieta stara się jednak nie zapomnieć o sobie i swoich potrzebach. Ciepła opowieść o zmianach w życiu jest debiutem reżyserskim Nany Mensah. "Królowa wspaniałości" była nominowana na Warszawskim Festiwalu Filmowym.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Pierwsze sceny produkcji zatytułowanej "W złym miejscu, w złym czasie" ukazują australijskie bezdroża, na których spotyka się dwóch przestępców. Umówili się, by dokonać transakcji narkotykowej. Jeden z nich zamiast towaru na sprzedaż ukrywa jednak w walizce materiał wybuchowy. Gdy kupiec ginie, mężczyzna zabiera pieniądze i rusza w drogę powrotną. W thrillerze "W złym miejscu, w złym czasie" gotówka szybko zmienia właściciela. Na drodze dochodzi bowiem do wypadku. W trakcie wyprzedzania przestępca gwałtownie skręca, aby uniknąć kolizji z nadjeżdżającym samochodem, którym kieruje Jina (Emma Booth). Jego auto wypada z drogi. Kierowcą wyprzedzanego pojazdu jest Colin (David Lyons). Zszokowany tragicznym wydarzeniem zatrzymuje się on, by udzielić poszkodowanemu pomocy. Stwierdza jednak, że ten już nie żyje. Wkrótce w rozbitym samochodzie znajduje walizkę pełną pieniędzy, którą decyduje się przekazać policji. Zabiera ją do pobliskiego miasteczka i oddaje miejscowemu stróżowi prawa, Frankowi (Jason Clarke). Jest on mężem kobiety, przez którą doszło do wypadku. Ponieważ Colin musi oddać swój samochód do warsztatu, funkcjonariusz zaprasza go do siebie na noc.

Główną bohaterką dramatu "52 Wtorki" jest szesnastoletnia Billie (Tilda Cobham-Hervey), która boryka się typowym problemami dorastania. Nieoczekiwanie jej matka (Del Herbert-Jane), która jest homoseksualna, oświadcza córce, że od lata marzy także o zmianie płci i wreszcie zdecydowała się na jej korekcję. Chce, by na czas przeprowadzania tranzycji dziewczyna przeprowadziła się do swojego ojca. Billie i jej matka, która zmienia swoje imię na James, spotykają się jedynie co tydzień we wtoki. Mają wtedy okazję wymienić się swoimi doświadczeniami. Córka jest wielkim wsparciem dla swojego rodzica, ale pewnego dnia zaczyna nagrywać z dwójką znajomych wideoblog o pierwszych seksualnych eksperymentach. Eksploruje świat i przechodzi okres buntu. Film był nagrywany w ciągu 52 kolejnych wtorków, a aktorzy amatorzy otrzymywali kolejne scenariusze raz na tydzień. Reżyserką obrazu "52 Wtorki" jest twórczyni komediodramatu z Emmą Thompson w roli głównej - "Powodzenia, Leo Grande".

Dokument "Midnight Tango" przedstawia niezwykłe taneczne widowisko rozgrywające się w nocnym barze w centrum Buenos Aires. Trwający prawie półtorej godziny spektakl stanowi hołd dla przejmującej muzyki i pełnego pasji tańca. Gwiazdy widowiska "Midnight Tango" to mistrzowie tanga oraz trenerzy z brytyjskiej wersji "Tańca z gwiazdami" - Vincent Simone i Flavia Cacace. Para światowej sławy tancerzy wykonuje ponownie swój słynny występ, w którym poprzez taniec przenoszą widzów do serca niezwykłej, pełnej pasji stolicy Argentyny. Pochodzący z Włoch artyści od wielu lat stanowią sceniczny duet, odnosząc liczne sukcesy na międzynarodowych występach.

Emerytowany imigrant Jerry (Jerry C. Hsu) mieszka samotnie w Orlando na Florydzie. Niedawno się rozwiódł, teraz pragnie spokojnie spędzić resztę życia. Otrzymuje telefon z informacją, że jego konto bankowe jest wykorzystywane do prania pieniędzy. Zostaje zwerbowany na tajnego agenta chińskiej policji, aby wziąć udział w operacji prowokacyjnej, prowadzonej przez dwóch policjantów, oficera Zhanga (Haosong Yang) i inspektora Ou (Fang Du). Trzej synowie Jerry'ego wkrótce odkrywają prawdę o sytuacji ojca. Produkcja "Jerry w roli samego siebie" to hybrydowy dokument, który w większości pokazuje fikcyjną wersję prawdziwej historii. Większość osób występujących w filmie gra samych siebie.

Dramat społeczny "Mały Liam" to moralna opowieść o ksenofobii, uprzedzeniach religijnych, przemocy i ubóstwie, a także ich wpływie na dwójkę dzieci z Liverpoolu w czasie Wielkiego Kryzysu. Lata 30. XX wieku. Kiedy stocznia zostaje zamknięta, ojciec (Ian Hart) Liama (Anthony Borrows) i Teresy (Megan Burns) traci pracę. Siedmioletni chłopiec właśnie przystępuje do pierwszej komunii świętej, a w kościele jest indoktrynowany. Z kolei 13-letnia Teresa pracuje jako pokojówka w żydowskiej rodzinie, która jest właścicielem zamkniętej stoczni. Pani domu ma romans, o którym dowiaduje się młoda bohaterka filmu "Mały Liam". Tymczasem jej ojciec przyłącza się do partii faszystowskiej, która obwinia tanią irlandzką siłę roboczą i żydowskich właścicieli za wszelkie nieszczęścia. Tragiczne skutki tego kroku nie dają długo na siebie czekać. Debiutująca na ekranie w obrazie "Mały Liam", Megan Burns, otrzymała nagrodę na Festiwalu w Wenecji. Nie kontynuowała jednak swojej aktorskiej kariery. Wystąpiła jeszcze w jednym filmie i pojawiła się gościnnie w serialu "The Slammer".

Dokument "Midnight Tango" przedstawia niezwykłe taneczne widowisko rozgrywające się w nocnym barze w centrum Buenos Aires. Trwający prawie półtorej godziny spektakl stanowi hołd dla przejmującej muzyki i pełnego pasji tańca. Gwiazdy widowiska "Midnight Tango" to mistrzowie tanga oraz trenerzy z brytyjskiej wersji "Tańca z gwiazdami" - Vincent Simone i Flavia Cacace. Para światowej sławy tancerzy wykonuje ponownie swój słynny występ, w którym poprzez taniec przenoszą widzów do serca niezwykłej, pełnej pasji stolicy Argentyny. Pochodzący z Włoch artyści od wielu lat stanowią sceniczny duet, odnosząc liczne sukcesy na międzynarodowych występach.

Amerykański komediodramat "Święta Frances" z 2019 roku opowiada historię kobiety, która zmaga się z życiowymi dylematami. Za kamerą stanął Alex Thompson, a scenariusz napisała Kelly O'Sullivan, która wciela się również w główną rolę w filmie. Partnerują jej Ramona Edith Williams, Charin Alvarez, Lily Mojekwu i Max Lipchitz. Film był nominowany do nagrody Johna Cassavetesa w 2021 roku. Zyskał uznanie widzów i krytyków. Bohaterka produkcji "Święta Frances", Bridget, to szukająca nowych wrażeń trzydziestolatka. Pewnego dnia jej życie się zmienia. Poznaje sympatycznego mężczyznę i zostaje nianią bystrej sześciolatki Frances wychowywanej przez parę homoseksualnych kobiet. Gdy sama odkrywa, że jest w ciąży, decyduje się na aborcję. Tymczasem jej podopieczna okazuje się bardzo trudnym dzieckiem, a kryzys w związku jej mam nie pomaga załagodzić sytuacji. Bridget staje przed trudnymi dylematami.

Emerytowany imigrant Jerry (Jerry C. Hsu) mieszka samotnie w Orlando na Florydzie. Niedawno się rozwiódł, teraz pragnie spokojnie spędzić resztę życia. Otrzymuje telefon z informacją, że jego konto bankowe jest wykorzystywane do prania pieniędzy. Zostaje zwerbowany na tajnego agenta chińskiej policji, aby wziąć udział w operacji prowokacyjnej, prowadzonej przez dwóch policjantów, oficera Zhanga (Haosong Yang) i inspektora Ou (Fang Du). Trzej synowie Jerry'ego wkrótce odkrywają prawdę o sytuacji ojca. Produkcja "Jerry w roli samego siebie" to hybrydowy dokument, który w większości pokazuje fikcyjną wersję prawdziwej historii. Większość osób występujących w filmie gra samych siebie.

Dramat społeczny "Mały Liam" to moralna opowieść o ksenofobii, uprzedzeniach religijnych, przemocy i ubóstwie, a także ich wpływie na dwójkę dzieci z Liverpoolu w czasie Wielkiego Kryzysu. Lata 30. XX wieku. Kiedy stocznia zostaje zamknięta, ojciec (Ian Hart) Liama (Anthony Borrows) i Teresy (Megan Burns) traci pracę. Siedmioletni chłopiec właśnie przystępuje do pierwszej komunii świętej, a w kościele jest indoktrynowany. Z kolei 13-letnia Teresa pracuje jako pokojówka w żydowskiej rodzinie, która jest właścicielem zamkniętej stoczni. Pani domu ma romans, o którym dowiaduje się młoda bohaterka filmu "Mały Liam". Tymczasem jej ojciec przyłącza się do partii faszystowskiej, która obwinia tanią irlandzką siłę roboczą i żydowskich właścicieli za wszelkie nieszczęścia. Tragiczne skutki tego kroku nie dają długo na siebie czekać. Debiutująca na ekranie w obrazie "Mały Liam", Megan Burns, otrzymała nagrodę na Festiwalu w Wenecji. Nie kontynuowała jednak swojej aktorskiej kariery. Wystąpiła jeszcze w jednym filmie i pojawiła się gościnnie w serialu "The Slammer".

Dokument "Midnight Tango" przedstawia niezwykłe taneczne widowisko rozgrywające się w nocnym barze w centrum Buenos Aires. Trwający prawie półtorej godziny spektakl stanowi hołd dla przejmującej muzyki i pełnego pasji tańca. Gwiazdy widowiska "Midnight Tango" to mistrzowie tanga oraz trenerzy z brytyjskiej wersji "Tańca z gwiazdami" - Vincent Simone i Flavia Cacace. Para światowej sławy tancerzy wykonuje ponownie swój słynny występ, w którym poprzez taniec przenoszą widzów do serca niezwykłej, pełnej pasji stolicy Argentyny. Pochodzący z Włoch artyści od wielu lat stanowią sceniczny duet, odnosząc liczne sukcesy na międzynarodowych występach.

Amerykański komediodramat "Święta Frances" z 2019 roku opowiada historię kobiety, która zmaga się z życiowymi dylematami. Za kamerą stanął Alex Thompson, a scenariusz napisała Kelly O'Sullivan, która wciela się również w główną rolę w filmie. Partnerują jej Ramona Edith Williams, Charin Alvarez, Lily Mojekwu i Max Lipchitz. Film był nominowany do nagrody Johna Cassavetesa w 2021 roku. Zyskał uznanie widzów i krytyków. Bohaterka produkcji "Święta Frances", Bridget, to szukająca nowych wrażeń trzydziestolatka. Pewnego dnia jej życie się zmienia. Poznaje sympatycznego mężczyznę i zostaje nianią bystrej sześciolatki Frances wychowywanej przez parę homoseksualnych kobiet. Gdy sama odkrywa, że jest w ciąży, decyduje się na aborcję. Tymczasem jej podopieczna okazuje się bardzo trudnym dzieckiem, a kryzys w związku jej mam nie pomaga załagodzić sytuacji. Bridget staje przed trudnymi dylematami.

Emerytowany imigrant Jerry (Jerry C. Hsu) mieszka samotnie w Orlando na Florydzie. Niedawno się rozwiódł, teraz pragnie spokojnie spędzić resztę życia. Otrzymuje telefon z informacją, że jego konto bankowe jest wykorzystywane do prania pieniędzy. Zostaje zwerbowany na tajnego agenta chińskiej policji, aby wziąć udział w operacji prowokacyjnej, prowadzonej przez dwóch policjantów, oficera Zhanga (Haosong Yang) i inspektora Ou (Fang Du). Trzej synowie Jerry'ego wkrótce odkrywają prawdę o sytuacji ojca. Produkcja "Jerry w roli samego siebie" to hybrydowy dokument, który w większości pokazuje fikcyjną wersję prawdziwej historii. Większość osób występujących w filmie gra samych siebie.

Dramat społeczny "Mały Liam" to moralna opowieść o ksenofobii, uprzedzeniach religijnych, przemocy i ubóstwie, a także ich wpływie na dwójkę dzieci z Liverpoolu w czasie Wielkiego Kryzysu. Lata 30. XX wieku. Kiedy stocznia zostaje zamknięta, ojciec (Ian Hart) Liama (Anthony Borrows) i Teresy (Megan Burns) traci pracę. Siedmioletni chłopiec właśnie przystępuje do pierwszej komunii świętej, a w kościele jest indoktrynowany. Z kolei 13-letnia Teresa pracuje jako pokojówka w żydowskiej rodzinie, która jest właścicielem zamkniętej stoczni. Pani domu ma romans, o którym dowiaduje się młoda bohaterka filmu "Mały Liam". Tymczasem jej ojciec przyłącza się do partii faszystowskiej, która obwinia tanią irlandzką siłę roboczą i żydowskich właścicieli za wszelkie nieszczęścia. Tragiczne skutki tego kroku nie dają długo na siebie czekać. Debiutująca na ekranie w obrazie "Mały Liam", Megan Burns, otrzymała nagrodę na Festiwalu w Wenecji. Nie kontynuowała jednak swojej aktorskiej kariery. Wystąpiła jeszcze w jednym filmie i pojawiła się gościnnie w serialu "The Slammer".

Kalifornia. Trwają przygotowania do ślubu Evana (Tyler Parks) i Mandy (Makenna Timm), córki bogatego właściciela winnicy, Jerry'ego Yarbrougha (Jon Briddell). Stopniowo na uroczystość przyjeżdżają kolejni goście, w tym Sheryl Wright (Vivica A. Fox), matka pana młodego. Wesele zostaje przerwane przez pojawienie się szeryfa, Windsome'a (Brian Borello), który ostrzega mieszkańców posiadłości przed pobliskim pożarem. Jest zmuszony zostać, gdy okazuje się, że jeden z uczestników przyjęcia został zamordowany. Podczas dochodzenia kolejne tajemnice wychodzą na jaw, a wszyscy goście są podejrzani.

Nominowany do Cezara i Złotej Palmy film "Kochankowie" jest wyważonym, poruszającym melodramatem Jamesa Graya, twórcy "Małej Odessy". Reżyser jest też współautorem scenariusza zainspirowanego nowelą "Białe noce" Fiodora Dostojewskiego. Świetne kreacje stworzyli tu Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw i Joaquin Phoenix. Leonard Kraditor (Joaquin Phoenix) ma ponad trzydzieści lat. Porzucony niegdyś przez ukochaną mężczyzna wpadł w depresję i próbował odebrać sobie życie. Obecnie mieszka na nowojorskim Brooklynie razem z rodzicami (Isabella Rossellini i Moni Moshonov), próbując wrócić do równowagi psychicznej. Mężczyzna pomaga w prowadzeniu rodzinnej pralni, a w wolnych chwilach oddaje się pasji fotograficznej. Pewnego dnia na kolacji u Kraditorów pojawia się zaprzyjaźnione małżeństwo. Przychodzą oni wraz z córką Sandrą (Vinessa Shaw), która zdaniem rodziców Leonarda byłaby dla niego idealną kandydatką na żonę. Mężczyzna nie jest jednak zachwycony tym pomysłem. Sytuacja bohatera dramatu "Kochankowie" komplikuje się dodatkowo, poznaje nową sąsiadkę Michelle (Gwyneth Paltrow), z którą szybko się zaprzyjaźnia. Wkrótce okazuje się, że Michelle żyje w złożonej relacji z żonatym mężczyzną (Elias Koteas), dlatego Leonard angażuje się w związek z Sandrą. Serce mówi mu jednak, że kobietą jego życia jest Michelle.

Spojrzenie na wojnę w Ukrainie oczami ukraińskich artystów, którzy pozostali w swoim kraju. Tworzona przez nich sztuka ma być aktem sprzeciwu wobec agresji. Dokument przedstawia istotną rolę kulturowego i duchowego buntu w czasach kryzysu.

Nastoletnia Angie Chen (Emma Galbraith) ma artystyczną duszę i nieźle rysuje. Jej stabilny dotąd świat burzy informacja o rozwodzie rodziców. Zaskoczona nową sytuacją próbuje się w niej odnaleźć. Nie pomaga jej w tym znajomość z przystojnym Liamem (William Magnuson), który odwozi ją do domu po treningach piłki nożnej. Angie jest zauroczona kolegą. Chłopak spotyka się z Sheryl White (Emily Garrett), blondwłosą pięknością i zarazem popularną influencerką. Stopniowo dorastająca Angie odkrywa, czego tak naprawdę chce od życia.

Kapsztad. Tsidi (Chumisa Cosa) samotnie wychowuje 9-letnią córkę Winnie (Kamvalethu Jonas Raziya). Kobieta jest zmuszona opuścić dotychczasowy dom i wrócić do matki Mavis (Nosipho Mtebe), która od 30 lat pracuje jako służąca u starszej, schorowanej damy (Jennifer Boraine). Dom przywołuje u Tsidi nieprzyjemne wspomnienia z dzieciństwa. Im dłużej przebywa w posiadłości, tym bardziej odczuwa niepokojącą atmosferę tego miejsca oraz zaczyna podejrzewać, że staruszka wcale nie jest tak niedołężna, jak mówi jej matka. Poruszający temat apartheidu horror w reżyserii Jenny Cato Bass, która napisała także scenariusz do filmu.

Kalifornia. Trwają przygotowania do ślubu Evana (Tyler Parks) i Mandy (Makenna Timm), córki bogatego właściciela winnicy, Jerry'ego Yarbrougha (Jon Briddell). Stopniowo na uroczystość przyjeżdżają kolejni goście, w tym Sheryl Wright (Vivica A. Fox), matka pana młodego. Wesele zostaje przerwane przez pojawienie się szeryfa, Windsome'a (Brian Borello), który ostrzega mieszkańców posiadłości przed pobliskim pożarem. Jest zmuszony zostać, gdy okazuje się, że jeden z uczestników przyjęcia został zamordowany. Podczas dochodzenia kolejne tajemnice wychodzą na jaw, a wszyscy goście są podejrzani.

Nominowany do Cezara i Złotej Palmy film "Kochankowie" jest wyważonym, poruszającym melodramatem Jamesa Graya, twórcy "Małej Odessy". Reżyser jest też współautorem scenariusza zainspirowanego nowelą "Białe noce" Fiodora Dostojewskiego. Świetne kreacje stworzyli tu Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw i Joaquin Phoenix. Leonard Kraditor (Joaquin Phoenix) ma ponad trzydzieści lat. Porzucony niegdyś przez ukochaną mężczyzna wpadł w depresję i próbował odebrać sobie życie. Obecnie mieszka na nowojorskim Brooklynie razem z rodzicami (Isabella Rossellini i Moni Moshonov), próbując wrócić do równowagi psychicznej. Mężczyzna pomaga w prowadzeniu rodzinnej pralni, a w wolnych chwilach oddaje się pasji fotograficznej. Pewnego dnia na kolacji u Kraditorów pojawia się zaprzyjaźnione małżeństwo. Przychodzą oni wraz z córką Sandrą (Vinessa Shaw), która zdaniem rodziców Leonarda byłaby dla niego idealną kandydatką na żonę. Mężczyzna nie jest jednak zachwycony tym pomysłem. Sytuacja bohatera dramatu "Kochankowie" komplikuje się dodatkowo, poznaje nową sąsiadkę Michelle (Gwyneth Paltrow), z którą szybko się zaprzyjaźnia. Wkrótce okazuje się, że Michelle żyje w złożonej relacji z żonatym mężczyzną (Elias Koteas), dlatego Leonard angażuje się w związek z Sandrą. Serce mówi mu jednak, że kobietą jego życia jest Michelle.

Dramat obyczajowy "Big Sur" przedstawia historię pisarza Jacka (Jean-Marc Barr), który cierpi na kryzys wieku średniego. Mężczyzna jedzie do letniego domku przyjaciela, gdzie wspomina dawne czasy. Pisarz Jack Kerouac (Jean-Marc Barr) czuje się rozczarowany i znudzony życiem. Decyduje się wyjechać do letniego domku swojego przyjaciela, poety Lawrence'a Ferlinghettiego (Anthony Edwards). Skromna chata położona jest w malowniczym regionie Big Sur w Kalifornii. Mężczyzna ma nadzieję, że pobyt w otoczeniu pięknej przyrody pozwoli mu nabrać sił, pokonać depresję, a także uwolnić się od narkotykowego nałogu. Niebawem do głównego bohatera dramatu "Big Sur" dołączają dawni przyjaciele, w tym Neal Cassady (Josh Lucas), jego żona Carolyn (Radha Mitchell) oraz kochanka Billie (Kate Bosworth). Czas spędzony w gronie znajomych staje się pretekstem do wspominania minionych czasów, rozliczeń z przeszłością, a także snucia refleksji na aktualne tematy. Dramat obyczajowy "Big Sur" to adaptacja powieści legendarnego Jacka Kerouaca, jednego z najwybitniejszych przedstawicieli pokolenia bitników.

Nastoletnia Angie Chen (Emma Galbraith) ma artystyczną duszę i nieźle rysuje. Jej stabilny dotąd świat burzy informacja o rozwodzie rodziców. Zaskoczona nową sytuacją próbuje się w niej odnaleźć. Nie pomaga jej w tym znajomość z przystojnym Liamem (William Magnuson), który odwozi ją do domu po treningach piłki nożnej. Angie jest zauroczona kolegą. Chłopak spotyka się z Sheryl White (Emily Garrett), blondwłosą pięknością i zarazem popularną influencerką. Stopniowo dorastająca Angie odkrywa, czego tak naprawdę chce od życia.

Kapsztad. Tsidi (Chumisa Cosa) samotnie wychowuje 9-letnią córkę Winnie (Kamvalethu Jonas Raziya). Kobieta jest zmuszona opuścić dotychczasowy dom i wrócić do matki Mavis (Nosipho Mtebe), która od 30 lat pracuje jako służąca u starszej, schorowanej damy (Jennifer Boraine). Dom przywołuje u Tsidi nieprzyjemne wspomnienia z dzieciństwa. Im dłużej przebywa w posiadłości, tym bardziej odczuwa niepokojącą atmosferę tego miejsca oraz zaczyna podejrzewać, że staruszka wcale nie jest tak niedołężna, jak mówi jej matka. Poruszający temat apartheidu horror w reżyserii Jenny Cato Bass, która napisała także scenariusz do filmu.

Kalifornia. Trwają przygotowania do ślubu Evana (Tyler Parks) i Mandy (Makenna Timm), córki bogatego właściciela winnicy, Jerry'ego Yarbrougha (Jon Briddell). Stopniowo na uroczystość przyjeżdżają kolejni goście, w tym Sheryl Wright (Vivica A. Fox), matka pana młodego. Wesele zostaje przerwane przez pojawienie się szeryfa, Windsome'a (Brian Borello), który ostrzega mieszkańców posiadłości przed pobliskim pożarem. Jest zmuszony zostać, gdy okazuje się, że jeden z uczestników przyjęcia został zamordowany. Podczas dochodzenia kolejne tajemnice wychodzą na jaw, a wszyscy goście są podejrzani.

Nominowany do Cezara i Złotej Palmy film "Kochankowie" jest wyważonym, poruszającym melodramatem Jamesa Graya, twórcy "Małej Odessy". Reżyser jest też współautorem scenariusza zainspirowanego nowelą "Białe noce" Fiodora Dostojewskiego. Świetne kreacje stworzyli tu Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw i Joaquin Phoenix. Leonard Kraditor (Joaquin Phoenix) ma ponad trzydzieści lat. Porzucony niegdyś przez ukochaną mężczyzna wpadł w depresję i próbował odebrać sobie życie. Obecnie mieszka na nowojorskim Brooklynie razem z rodzicami (Isabella Rossellini i Moni Moshonov), próbując wrócić do równowagi psychicznej. Mężczyzna pomaga w prowadzeniu rodzinnej pralni, a w wolnych chwilach oddaje się pasji fotograficznej. Pewnego dnia na kolacji u Kraditorów pojawia się zaprzyjaźnione małżeństwo. Przychodzą oni wraz z córką Sandrą (Vinessa Shaw), która zdaniem rodziców Leonarda byłaby dla niego idealną kandydatką na żonę. Mężczyzna nie jest jednak zachwycony tym pomysłem. Sytuacja bohatera dramatu "Kochankowie" komplikuje się dodatkowo, poznaje nową sąsiadkę Michelle (Gwyneth Paltrow), z którą szybko się zaprzyjaźnia. Wkrótce okazuje się, że Michelle żyje w złożonej relacji z żonatym mężczyzną (Elias Koteas), dlatego Leonard angażuje się w związek z Sandrą. Serce mówi mu jednak, że kobietą jego życia jest Michelle.

Dramat obyczajowy "Big Sur" przedstawia historię pisarza Jacka (Jean-Marc Barr), który cierpi na kryzys wieku średniego. Mężczyzna jedzie do letniego domku przyjaciela, gdzie wspomina dawne czasy. Pisarz Jack Kerouac (Jean-Marc Barr) czuje się rozczarowany i znudzony życiem. Decyduje się wyjechać do letniego domku swojego przyjaciela, poety Lawrence'a Ferlinghettiego (Anthony Edwards). Skromna chata położona jest w malowniczym regionie Big Sur w Kalifornii. Mężczyzna ma nadzieję, że pobyt w otoczeniu pięknej przyrody pozwoli mu nabrać sił, pokonać depresję, a także uwolnić się od narkotykowego nałogu. Niebawem do głównego bohatera dramatu "Big Sur" dołączają dawni przyjaciele, w tym Neal Cassady (Josh Lucas), jego żona Carolyn (Radha Mitchell) oraz kochanka Billie (Kate Bosworth). Czas spędzony w gronie znajomych staje się pretekstem do wspominania minionych czasów, rozliczeń z przeszłością, a także snucia refleksji na aktualne tematy. Dramat obyczajowy "Big Sur" to adaptacja powieści legendarnego Jacka Kerouaca, jednego z najwybitniejszych przedstawicieli pokolenia bitników.

Nastoletnia Angie Chen (Emma Galbraith) ma artystyczną duszę i nieźle rysuje. Jej stabilny dotąd świat burzy informacja o rozwodzie rodziców. Zaskoczona nową sytuacją próbuje się w niej odnaleźć. Nie pomaga jej w tym znajomość z przystojnym Liamem (William Magnuson), który odwozi ją do domu po treningach piłki nożnej. Angie jest zauroczona kolegą. Chłopak spotyka się z Sheryl White (Emily Garrett), blondwłosą pięknością i zarazem popularną influencerką. Stopniowo dorastająca Angie odkrywa, czego tak naprawdę chce od życia.

Tim Heidecker (Tim Heidecker) zostaje oskarżony o masowe morderstwo. Mimo całkowitego braku doświadczenia, rezygnuje z adwokata i sam broni się przed sądem. Udaje mu się oczyścić z zarzutów. Odkrywa spisek, który zawiązano przeciwko niemu. Postanawia kandydować na stanowisko prokuratora okręgowego, by odsunąć od władzy człowieka, który chciał go zniszczyć. Mockument z Timem Heideckerem w roli głównej. Aktor wciela się w fikcyjną wersję samego siebie.

Komediodramat "Wiatr w oczy" rozgrywa się na początku lat 90. XX wieku, w biednej robotniczej dzielnicy Manchesteru, gdzie dwaj przyjaciele, Bob (Bruce Jones) i Tommy (Ricky Tomlinson), zmagają się z problemem znalezienia stałej pracy. Aby jakoś przeżyć, podejmują się różnych tymczasowych zajęć, m.in. czyszczą szamba, bywają wykidajłami w nocnych klubach, sprzedają mięso kradzionego barana albo darń wykopaną z cudzego trawnika. Bob ma na utrzymaniu żonę Anne (Julie Brown) i córkę Coleen (Gemma Phoenix), która wkrótce przystąpi do Pierwszej Komunii Świętej. Jako wierzący katolik, mężczyzna pragnie zapewnić córce odpowiedni strój na tę uroczystość, w tym nową sukienkę, buty i rękawiczki. Robi wszystko, by mu się to udało. Ken Loach ("Ja, Daniel Blake", "Nie ma nas w domu") od początku swojej kariery filmowej konsekwentnie tworzy obrazy, które skupiają się na problemach społeczno-obyczajowych. Opowiada w nich o ludziach z nizin społecznych, żyjących na ubogich przedmieściach i walczących z codziennymi trudnościami oraz własnymi słabościami. Nominowany do nagród BAFTA, Goya i Cezarów film "Wiatr w oczy" otrzymał wyróżnienie na Festiwalu w Cannes.